Про співтовариство

Живопись, графика, рисунки,скульптура,декор,народные промыслы...
Старые мастера и наши современники.
Тематические подборки живописи.
Ваше творчество.

Топ учасників

Вид:
короткий
повний

ХУДОЖНИКИ

Трутовский Константин Александрович (1826-1893).

Трутовский Константин Александрович [28.1(9.2).1826, Курск, — 17(29).3.1893, с. Яковлевка, ныне 
Курской области], живописец и график, представитель реалистичного направления в украинском и русском искусстве. Родился Константин Трутовский в городе Курске. Раннее детство его прошло в Украине в имении отца в с. Поповке, на Харьковщине. Начальное образование Трутовский получил в одном из харьковских частных пансионов. Тринадцатилетним он переехал в Петербург, где учился в инженерном училище, а после окончания остался в нём репетитором в классе рисования и архитектуры, получая этим самым возможность стать вольно-приходящим учеником Академии художеств. Пять лет учёбы дали возможность ознакомиться с основами рисунка и композиции (над освоением техники живописи молодой художник работал самостоятельно). 
После выхода в отставку, Трутовский в 1850 году переезжает в с. Яковлевку, вблизи Курска, где целиком отдаёт себя искусству. В 1852 году Трутовский начинает работать масляными красками. Успех живописца в большой степени объясняется тем, что сюжеты его картин были простые, не надуманные, рождённые непосредственной близостью к народной жизни. 
Объединение реалистической основы с элементами романтизма открыло лирико-эпическую страницу творчества художника, посвящённую вечной теме любви. Картина Трутовского «У плетня», написана художником в 1863 году, – это волнующий и правдивый рассказ о свидании влюблённых, первом прикосновении любви, свежести первого чувства. 

[ Читать дальше ]

Киевский художник Андрей Цой

Работ  Андрея Цоя в сети мало. Здесь всё, что удалось найти .  Остальное--много интересного и красивого --на его  сайте.

САЙТ  Андрей Цой

**************************

КАРТИНЫ  С  БУКВАМИ .  Женщины Андрея Цоя.

Вспомните, какая у вашего мужчины мечта, и вам станет ясно, что у вас за мужчина. Если его мечта связана с женщиной - мужчина уже то, что надо. А если мечтает он об особой женщине - это особый мужчина. Если же интереснее всего ему женщины: загадочные, блестящие и плоские или: вечные - значит, картины художника Андрея Цоя ему понравятся наверняка.

 

bonjour_ermine

 

[ Читать дальше ]

Мастер натюрморта Max Carlier

Max Carlier/Макс Карлье (1872-1938) родился в Tourcoing, Бельгия в 1872 году, он был художником бельгийской школы, для которой характерны цветочные и фруктовые натюрморты . Также писал жанровые сцены и интерьеры. Жил и работал в основном в Брюсселе, но много путешествовал по всей Европе, особенно в Италии. Некоторое время жил и работал в Бретани. Работы в теплой палитре Карлье выполнены в нео-голландской традиции. Сегодня он известен как один из величайших мастеров натюрморта из Бельгии. 

Flowers, Fan and a Glass on Draped Table [ Читать дальше ]

Прогулка по Эрмитажу с архитектором К.А.Ухтомским. Акварели.

Ухтомский Константин Андреевич (?- 1879 г.) - архитектор, образование получил в Императорской Академии Художеств, из которой был выпущен с званием художника XIV класса в 1838 г. Еще будучи учеником академии прекрасно писал акварелью виды внутренних зданий и за две подобные работы был награжден, в 1838 и 1839 гг., серебряными медалями. По окончании академического курса путешествовал за границу, откуда привез много эскизов для последующих своих акварельных работ. В 1843 г., за проект дома богатого вельможи, признан академиком. В 1858 г., за виды зал в новом здании Эрмитажа, получил звание почетного вольного общника академии. Некоторое время был хранителем академического лицея, сменив в этой должности своего отца. Лучшие из его акварелей, изображающих виды итальянских зданий, находятся в альбомах особ императорской фамилии.         

  Все изображения кликабельны.

 

 Виды залов Зимнего дворца. Кабинет великой княгини Марии Александровны

 

[ Читать дальше ]

Иллюстрации Anton Pieck

Anton Pieck (1895-1986) - голландский живописец, художник и график. Был одним из братьев-близнецов в семье  Пик, родившихся в городе Северный Брабант. Братья с самого раннего возраста заявили о необычных художественных талантах, проявившихся в прекрасных навыках рисования, которые всячески поощрялись их матерью. 
Плоды увлечения проявились уже в возрасте одиннадцати лет, когда Антон отличился, завоевав первое место с красивым рисунком из бытовой жизни своего города, основные события которого он продолжал лелеять в своих рисунках всю жизнь . 

В итоге хобби стало профессией для близнецов, они стали учится академическим основам рисунка и живописи, перспективе, анатомии и истории искусства. В возрасте 14 лет братья Антон и Генри получили первый сертификат, а три года спустя, в возрасте 17 лет, им удалось пройти и второй уровень подготовки, что было для мальчиков немалым достижением! 

Затем пути близнецов разошлись. Генри продолжил обучение в амстердамской Академии изящных искусств и стал более походить на "настоящего" художника. Антону было предложено стать учителем того же учебного заведения, где они оба получили среднее образование. Он стал работать там в вечерние часы, хотя сам бы предпочел продолжить дальнейшее обучение с братом в академии. Но он выбрал фиксированный доход семьи для поддержания семейства Пик. 

Материальное благополучие пришло к нему позже, в 1920 году, когда он решил принять назначение в качестве преподавателя в лицей в Kennemer Overveen. Удивительно, что он во время своей военной службы, с 1915 по 1918 год дослужился до звания сержанта. Затем, в течение сорока лет, вплоть до его выхода на пенсию, он преподавал в Kennemer лицея. Страстного призвания к этой работе, по его собственному признанию, у него не было. Тем не менее, она дала ему свободу жить своими собственными художественными убеждениями, независимо от пожеланий клиента. Его имущество, состоящее из десятков тысяч рисунков, акварелей, офортов и гравюр на дереве, показывают его огромное усердие и энтузиазм в этой работе.

В конце концов творчество Антона Пика заняло место, которое оно заслуживает. Художник занимает очень особое место в мире великих художников-иллюстраторов и художников, которые вдохновили его. Он чувствовал родство с такими мастерами как Артур Рэкхем, Густав Доре, Эдмунд Дюлак и
Хокусай (есть в подборке тут). Антон Пик разработал уникальный узнаваемый стиль. В романтическом рисунке была уточненость и чувствительность. Он нашел красоту в исторической стороне жизни деревни и 
городи, оживленной улицы. 
В начале пятидесятых годов Антону Пику было предложено сотрудничать в создании сказочного парка с детской площадкой. Его профессионализм иллюстратора таких знаменитых сказок, как сказки братьев Гримм, Тысячи и одной ночи был логическим основанием для этого приглашения. Результатом 
этой работы стал сказочный парк "De Efteling" в Амстердаме. Пик говорит на языке масс, но масса состоит лишь из отдельных лиц - доказывает все творчество Антона Пика.. 

В возрасте 92, в ночь на 24 ноября 1987 Антон Пик скончался. Незавершенный рисунок остался на его чертежной доске. Он умер на своем посту, как и хотел. Его обширное творчество, мысли о нем жива, армии поклонников продолжают расти.

Художник William Merritt Chase ( 1849 – 1916).

Уильям Меррит Чейз (англ. William Merritt Chase 1 ноября 1849, Ниневе, Индиана — 25 октября 1919, Нью-Йорк) — американский художник, писавший в реалистическом и импрессионистском стилях,  педагог.

 

Изображение в архиве: Chase William Merritt A Study aka The Artist-s Wife, Автор: Chase, William Merrit

A Study aka The Artist-s Wife

 

[ Читать дальше ]

Анималист Terry Isaac

Терри Исаак американский  художник из Салема, Oregon является одним из самых известных художников реализма дикой природы. В 2007 году художник переехал в Канаду. Работы художника выставлялись в  художественном музее на Ли-Йоки Вудсон  и музее Святого Георгия . В 1998 году Исаак был  назван "Художником года" Флориды. В 1999 году он был назначен главным художником Национального зоопарка. В 2000 году получил заказ на создание 14 визуализаций для справочника птиц. Терри Исаак является автором иллюстраций книг "Драма дикой природы шаг за шагом", Птицы шаг за шагом" и др. Терри Исаак: «Чтобы быть хорошим художником, нужно быть хорошим наблюдателем». Хотя Исаак получил официальное художественное образование, он считает, что лучшей подготовкой для него было время, проведенное на открытом воздухе и при изучении работ дикой природы любимых  художников.

http://socvirus.com.ua/wp-content/uploads/2010/06/3e4d670dee39t.jpg

[ Читать дальше ]

 

Художник John Vistaunet.

John Vistaunet, formerly from Marysville, WA now lives and works in Florence, AZ, painting in oils, soft pastels and mixed media.  He studied art at  Mountain View Academy, Andrews University and Everett Community College. The techniques displayed in the works on thie site, however, are principally self taught.  Giclеe prints of most works (excluding "Live Canvas" pieces) are available. (с)

САЙТ

 

[ Читать дальше ] 

Красавцы мужчины...Adolphe Alexandre Lesrel.

Adolphe Alexandre Lesrel родился в Genet во Франции 19 Мая 1839 года. 
Лесрель был учеником знаменитого французского живописца Жан-Луи-Эрнеста Мессонье (1815-1891) и находился под сильным влиянием жанрово-исторического направления в его творчестве. 
Главным событием в его картинах являются романтизированные жанровые сцены, относящиеся к светской жизни 17-го столетия. Костюмы, платья, предметы и пр. были досконально изучены художником, чтобы в дальнейшем отобразить с исторической точностью. Сложные многофигурные композиции и бытовые детали прописаны так тщательно и подробно, что возникает чувство личного присутствия и участия в изображаемых событиях.
В 1885 прошла выставка автора в Societaire des Artistes Francais , а в 1889 он стал почетным членом общества. В 1890 г. он начал сотрудничать с  Associate of the Salon Nationale des Beaux Arts. Работы автора, их историзм, романтичность и несомненное мастерство, с которым картины были написаны, приобрели известность в Америке, Европе и, конечно, Франции. Техническая виртуозность, манера письма и предметность работ до сих пор остаются предметом изучения и популярности. Художник был избран в состав Общества Французских Художников в 1885 году. Умер 25 февраля 1929 года в Genet. 
Работы художника можно увидеть в музеях городов Nantes; Rouen; Sydney и New York. 
Конечно, его живопись не ограничена мужскими образами. Но так как у нас именно их мало, то подобрала именно такие картины. Вообще о его работах и больше его картин интересно написано в ливжурнале тут. Лично мне кое что было открытием-) 
[ Читать дальше ]

Eduardo Arranz-Bravo . Нестандартный взгляд на мир.

Сейчас  будем  "перчить " нашу "сладость и сиропность" ))) . Чтой -то мы пригрелись  , рассиропились ,  разморились   и засиделись--нужно взбодриться немного . У  нас в гостях сегодня художник с севершенно нестандартным и необычным взглядом на мир. Очень необычным  и нестандартным . .

Eduardo Arranz Bravo -- испанский художник и скульптор. . Родился в Барселоне в 1941году. Там же учился  живописи ,  живёт и работает по сей день ,  если я правильно перевела с английского.  Начинал  творить как  художник -абстракционист. Художник известный в мире живописи ,  признанный искусствоведами и ценителями . Учавствовал не один раз в Венецианском Биенале и получал там премии. Также занимается скульптурой -- мрамор. бронза , керамика.   Работы выставлены  в  Museum of Modern Art in Madrid (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa), in the Fine Arts Museum in Vitoria, in the Sao Paulo Museum and in the Seville Museum.  Скульптуру   Eduardo Arranz-Bravo, чтобы показать её здесь,   и биографию  на русском языке не нашла.    (о художнике на англ.) 

Нашла в сети , в тему , интересное. на мой взгляд. мнение :::::::

когда не знают как рисовать и зачем  то рисуют просто потому что надо же что-то рисовать

 и впадают в две крайности чтобы завладеть вниманием зрителя  - или в слащавость  (Томас Кинкейд)  преукрашая действительность фальшивыми красками  - или в уродливость  (Eduardo Arranz Bravo)  поражая впечатление зрителя несуществующими уродствами...

 на самом деле если посмотреть на классиков  Бах - Пушкин - Булгаков и т.д.  искусство это - познание мира в праздничных одеждах...

 (а вовсе не вешанье лапши на уши  или запудривание мозгов...)     (С)

Судить вам.

К сожалению, работы без названия. Думаю, названия  здесь были бы очень кстати-- нам в помощь.

Изображение в архиве: 39785, Автор: Arranz-Bravo, Eduardo

 

[ Читать дальше ]