Оригинальная авторская трактовка знакомых старых историй -  греческие мифы, японские легенды, и сюжеты Сэлинджера, и безудержные фантазии... отражение эмоций и иллюзий, богатого внутреннего мира и нестандартного ума молодой художницы из Беларусии – Татьяны Дешковец. В каждой картине – свой герой, с особым характером и манерой.

Татьяна – художник-дизайнер по образованию, окончила Могилёвский государственный колледж искусств (Могилевское государственное училище культуры им. Н.К.Крупской). Картины художницы находятся в частных коллекциях Беларуси, России, Италии, Польши, Китая и Литвы.

Сын видного московского гравера А. А. Касаткина, он учился в МУЖВЗ (с 1873) у В. Г. Перова и И. М. Прянишникова. Получил в 1883 г. высшую награду училища - большую серебряную медаль и звание художника за картину "Нищие на церковной паперти"
После окончания училища Касаткина пригласил на работу в свое издательство крупнейший русский книгоиздатель И. Д. Сытин, где художник проработал около тридцати лет, участвуя в создании "Русской истории в картинах", первого настольного календаря и др.
Художник, безусловно, испытывал огромное влияние Л. Н. Толстого, знакомство с которым произошло в начале 1880-х гг. Теплые дружеские отношения скреплены были обоюдным интересом и вниманием к творчеству друг друга, к социальным аспектам жизни общества. Вероятно, этим можно объяснить и непременную литературность сюжетов произведений Касаткина.
В 1930 г., давая пояснения в Музее революции к своей новой картине "Карийская трагедия", Касаткин скоропостижно скончался. В истории советского искусства осталась легенда о художнике, творившем "как надо", художнике - символе социалистического реализма.( подробнее )

«Шахтерка»
1894г.

Лукреция Борджиа умерла летом, в день Рождества Иоанна Предтечи, в год 1519-й. В вечер её похорон дочь разорившегося феррарского шляпника Лаура Дианти, которой суждено будет стать преемницей Лукреции, внезапно поняла, насколько ей надоело быть проституткой; бедной, голодной, некрасиво одетой и смертельно усталой.

Печальный Демон, дух изгнанья,

Выставочный проект «Провинциальные истории» представляет собой иллюстрации жизни русских городов. Из подсмотренных в повседневности сюжетов и колоритных образов художник создает панораму русской провинциальной жизни. Перед зрителем предстают самые разнообразные персонажи – герои его затейливых рассказов, маленьких репортажей и анекдотов. Работы передают целую гамму настроений – от бескомпромиссного гротеска до добродушной улыбки и даже легкой грусти. Большую часть цикла составляют акварели, в которых автор продолжает классические традиции советских художников Леонида Сойфертиса, Виктора Кокорина, Виталия Горяева.

Валерий Архипов окончил МХУ памяти 1905 г., ЛВХПУ им. В. И. Мухиной, ВГИК. В настоящее время декан художественного факультета ВГИК, профессор, Заслуженный художник РФ. Член МСХ и СК. Персональные выставки в Европе и США принесли ему международное признание и ряд престижных наград: Гран-при на Международной выставке графики в Тригостеле в 1996 и 1997 годах, звание лауреата Международной художественной выставки в Сан-Рафаэле. Работы  художника находятся в частных коллекциях, а также в российских и зарубежных музейных собраниях, в том числе в Государственном музее А.С. Пушкина, Музее истории Москвы.

 САЙТ

1.

Thaulow Fritz__Река._ 1886

«Вышивка соломкою» - вот так красиво, по-украински,  звучит название техники, в которой выполнены картины Натальи Семёновны.

Я разглядывала фотографии работ  и удивлялась, насколько автор чувствует материал, как мастерски укладывает стежки, создавая объём. В работах, кроме вышивки присутствуют аппликация и плетение.  Всё выполнено безупречно!

Наталья Лашко  Триптих "Мальвы" 1997г /
кликабельно

Магические красочные пейзажи немецкого художника Andre Kosslick увлекательны, красота гор, реки, поля, деревья, трава – всё это очень впечатляет. 

 Вот как прокомментировал его работы мой друг : "...впервые вижу картины Andre Kosslick'a - интересный, самобытный художник, с необычной манерой. Он, мне кажется, не стремится воспроизвести нерукотворность природы, а нарочито изображает её как якобы рукотворную, что особенно заметно на изображении горных вершин: они становятся ближе, словно театральные декорации и, тем самым, доступнее нам, но, вместе с тем, волшебнее, сказочнее. Природа не столь величественна, но освоена, выглядит как наш дом, как образец того, как нам нужно обустраивать мир, чтобы он был уютным, а не грозящим стихиями или изуродованным нашими разрушительными воздействиями. "
Художник Andre Kosslick живет в г.Бранденбург, Германия. Рисование картин является для него его хобби.
(с)