Мария Курбатова родилась в 1969 г. в Саратове. В 1987 - 1989 году она училась в Новосибирском художественном училище, затем с 2002 по 2007 г.г. – в Новосибирском институте искусств.
Техника акварели очень индивидуальна и многообразна, как почерк человека. Она находится в подчинении той цели, которую ставит себе художник. Мария Курбатова сочетает в работе акварелью несколько манер письма: работу кроющими непрозрачными и прозрачными лессировочными красками; по сухому листу, и метод работы на влажном листе бумаги, который французские акварелисты называют: «travailler dans l`eau»(работать в воде). Специфика работы в этой сложной и кропотливой  технике заключается в том, что акварель невозможно исправить, она любит чистые руки, художник должен заботиться о сохранении белизны и свежести бумаги. В зависимости от сложности исполнения и настроения на выполнение одной акварели у Марии уходит от недели до месяца. Любимые сюжеты акварелей  Марии – это сказочно – романтические персонажи в старинных костюмах, почти невесомые фигуры персонажей сказок, баллад, поэм – фантастический мир спокойствия, сновидений, волшебства.
В иллюстрациях к сказке "Снегурочка"  прообразом героини послужила маленькая француженка Лизавета, которая живёт в  Фонтенбло под Парижем. Сейчас работы художницы  хранятся в частных коллекциях Франции, Англии, Японии, Израиля, России.

Живет в Новосибирске. Сайт: http://www.redbubble.com/people/mashama

Лизавета

 

[ Читать дальше ]

Хосе Гонсалес Буэно (Jose Gonzalez Bueno) родился в небольшом живописном городе Малага (Malaga), на юге Испании 20 июня 1957 года. Изучал рисунок и основы живописи маслом в Академии «Веласкес» (  “Velzquez”). В акварельной живописи – самоучка, самостоятельно изучал акварели викторианской эпохи и венскую акварель девятнадцатого века. Основатель и вице-президент Ассоциации акварели Малаги. Его работы находятся в крупнейших коллекциях Испании, Франции, Венесуэлы и Японии.  

[ Читать дальше ]

Художник Сергей Игнатенко родился в 1975 году, в Гомеле, республика  Белорусь. В одиннадцать лет был принят в художественную школу. Окончил Белорусскую государственную Художественную Академии в Минске. Получив высшее образование в 2002 году, возвратился в свой родной Гомель, чтобы преподавать в Гомельском Художественном Колледже. Сергей Игнатенко — член Белорусской Гильдии  Художников, имеет собственную студию. Его работы находятся в коллекциях в США, Великобритании, Японии, Франции, Германии, Дании, Израиле, Белоруссии, Украине, России, Испании, Нидерландах, Литве. 

[ Читать дальше ]

Lilla Мартон 23 летняя цифровая художница, она живет в Венгрии и имеет особую склонность к фэнтези искусству. Это её любимый стиль искусство фантазии и, как вы сможете увидеть здесь, она уводит нас в 
совершенно другой мир, полный фантазии и красоты.


[ Читать дальше ]

http://www.ginettepitre.com/GinetteBio.htm

Так получилось, что я наткнулась на эти чудесные цветы и решила их выставить у нас. Но к моему удивлению все источники в лив журналах указывали на другого художника-John Pitre. А на его сайте ничего подобного не было. С трудом, но разобралась. Оказывается общая ссылка вела на сайт, где выложены работы членов семьи Pitre. А уж с этого сайта можно попасть на галереи других художников семейства. Так как в основном все  копировали у очень уважаемой мною beauty Nikole, то исправили и у нее -)

Данные работы выполнены женой John Pitre

Peony, oil on  canvas [ Читать дальше ]

Фёдор Григорьевич Солнцев  (1801-1892) - русский художник-археолог и художник-график, создатель целого направления в церковных художествах XIX столетия.

Фёдор Солнцев был блистательным художником, запечатлевшим в своих творениях Древнюю Русь. По эскизам художника в XIX в. создавалась церковная утварь, оклады к чудотворным иконам, раки и ларцы-ковчеги. А также созданы самые знаменитые сервизы в русском стиле – Константиновский и Кремлевский. Создавал художник и эскизы мебели.

Он был, как писали его современники, «одним из тех лучших и немногих, которые учили нас всех ценить и любить настоящую коренную Русь». Художественно-археологическая деятельность академика живописи Фёдора Григорьевича Солнцева оказала сильнейшее воздействие на культуру и культурную политику XIX столетия. «Древности Российского государства» и «Керченские и Фанагорийские древности», восстановительные работы в теремах и церквях Московского Кремля, художественное решение залов Кремлевского Дворца, открытие и восстановление мозаик и фресок Софии Киевской, Успенского собора Киево-Печерской Лавры, Дмитровского собора во Владимире - этими трудами Федор Солнцев утверждал «русский стиль» и отстаивал художественное понимание значимого для России и русского народа триединства: «Православие, самодержавие и народность». В 1876 г. во время празднования 50-летия художественно-археологической деятельности Ф.Г. Солнцева главный редактор журнала «Русская старина» Михаил Иванович Семевский указал, что работа его сопоставима только с ролью Н.М. Карамзина в развитии русской исторической науки и А.С. Пушкина в русской литературе.

[ Читать дальше ]  

Художник Elena Shlegel (Елена Шлегель) родилась в Минске (Belarus) 16 июля 1965 года. Обучение искусству началось в Минском государственном художественном училище им. А.К. Глебова. Окончила Белорусский Государственный театрально - художественный институт, кафедра монументально -декоративного искусства. Постоянное участие в республиканских и международных художественных выставках и проектах, с 1996 года - Член Союза художников Беларусь. Работы Елены известны и любимы на Родине, в России, Польше, Германии, Бельгии, США, Японии.

Можно говорить или молчать, между строк, слов и мыслей есть что-то, что остается на холсте романтическим пространством сказки.

[ Читать дальше ]