Художник Бен Гейне (Ben Heine) продолжает вносить разнообразие в монотонную жизнь. Бен в очередной раз обнародовал новую коллекцию работ проекта Pencil vs Camera. В оригинальной серии он объединил две свои главные страсти - фотографию и рисунок. В итоге получился синтез реальности и воображаемого мира.
[ смотреть дальше ]
Когда мы говорим о роли света в фотографии, то вспоминаем как минимум то, что само название "фотография" переводится с древнегреческого как "светопись". А ещё вспоминаем, что в этом процессе всегда было нечто магическое.
Вспомните свои ощущения от процесса ручной печати черно-белых фотографий, когда на ваших глазах на совершенно пустом и белом листе фотобумаги, погруженном в проявитель, медленно появляется изображение. Получалось настоящее рукотворное чудо. И первые фотографии вызывали суеверное благоговение скорее не сюжетом или умелым использованием изобразительных приемов, а именно фактом своего "чудесного" происхождения.
Но это уже всё в прошлом. В наше время, с приходом в массы современной автоматической цифровой фототехники, чудо сотворения снимка может легко повторить каждый фотолюбитель. И сейчас фотография – по сути никакое уже не чудо. Она практически перешла из категории чудес в категорию обыденных бытовых вещей. Точно так же, как и мобильный телефон, телевизор, микроволновка или шариковая ручка. Плохо это или хорошо? Как ни странно, для фотографии как искусства, исчезновение ореола "чудесности" пошло только на пользу. Теперь, рассматривая снимок, мы в первую очередь обращаем внимание на то, как хорошо задуман и умело реализован сюжет на фотографии. Удачно ли переданы эмоции и ощущения. Естественными ли отображены цвета и тональности. И насколько удалось фотографу подобрать такое освещение для объекта съёмки, чтобы в нужной мере выявить форму, фактуру и объём объекта съёмки.
Проанализировав список слагаемых хорошей фотографии, мы подходим к важному выводу. Для того, чтобы фотография получилась, чтобы изображение на снимке было близко к нашим зрительным ощущениям, недостаточно одной эмоциональной составляющей, даже если она дополнена хорошим композиционным решением снимка. В светописи одно из самых главных слагаемых – это свет и его характеристики. А значит – сложно недооценить умение фотографа правильно видеть, оценивать и виртуозно использовать имеющееся освещение (или создавать искусственное). Важно следить и за техническими характеристиками света. Поэтому, рассматривая тему света и освещения, есть смысл все световые характеристики разделить на три независимые группы. Это цветовые, количественные и качественные характеристики света. Рассмотрим их по очереди.
Все началось в ноябре, когда я окончательно от всего устал, приелись комментарии на фотосайтах типа «класс, круть, супер» и т.п. Фотография – это хобби, которое требует постоянных капиталоинъекций. Вот и заела меня тема заработка на своем творчестве. Естественно полез гуглить, в итоге перелопатил кучу сайтов, блогов, форумов, и пришел к неким выводам:
1. Никому нафиг мои пейзажи не нужны (издательства по-дешевке скупают иллюстрации на фотобанках)
2. Фото- и туристические журналы либо имеют своих штатников, либо перепечатывают материалы с фотографиями у «старших братьев» из-за бугра.
3. В галереи нет смысла лезть, нынешняя тенденция такова, что художественным фото считается ручная печать со слайдов средне-, и большеформатных фотоагрегатов.
Что остается? Вариант, который стоит под номером 1 при запросе «Как заработать на своих фотографиях», и который я отсеял почти сразу, то ли из-за предубеждений, то ли из-за боязни обломаться… Это продажа своих фотографий через фотобанки. Фотобанк - это банк изображений, который выступает посредником между авторами изображений и их покупателями. Он берет на себя задачу поиска покупателей и приема платежей, что значительно упрощает жизнь фотографам и иллюстраторам. Они отличаются невысокой ценой на изображения, но успешно компенсируют это большим количеством их продаж.
Так как особого выбора не оставалась, ибо идея зарабатывать, тем, что приносит массу удовольствия крепко въелась в мозг, я перелопатил кучу форумов по этой теме, и задержав дыхание, зарегистрировался на микростоке 123rf. Из 10 фоток, которые я послал, приняли 7, остальные реджектнули (отказали в принятии) по техническим причинам. В тот же день зарегистрировался на Dreamstime и Istock. На первый послал штук 20 фотографий, а на второй – 3 на экзамен. Прошла неделя, я по-тихоньку грузил фото на эти стоки, плюс зарегистрировался на Fotolia и Shutterstock. Стоковый мандраж меня не отпускал ни на минуту, мне снились гигантские заработки и новая фототехника. Но фото так и не покупали. И вдруг на 123rf, стоке, который не внушал надежды на продажи, порадовал аж 1.03 $! Я бегал по комнате, обзвонил всех, кого можно, вобщем моей радости не было предела :-)
Следом продажа на Dreamstime – купили сразу два пейзажа почти на 3$. Дела начали по-тихоньку налаживаться, портфолио на стоках росло. И тут – пришел результат экзамена на Istock – 2 из 3 фотографий забраковали, придется пересдавать:-) Вобщем вкратце - экзамен я сдал с третьего раза, каждый раз принимали по одной фотографии из присланных на экзамен. Теперь же стал грузить фото и на этот сток, но инспектора, открыли мне глаза на мои фото – понаходили шумы, нерезкость, еще кучи всякой радости. И портфолио на Айсе у меня растет оооочень медленно.
Забыл сказать, что для того, чтобы попасть на Shutterstock (самый продающий фотобанк), тоже надо пройти экзамен – уже 7 из 10 фотографий должны пройти. Здесь получилась та же история, что и с Айсом (Istock) – сдал только с 3 попытки. В последнюю попытку прошли 9 фото из 10! Я был безумно доволен результатом, к тому же уже час спустя после официального принятия на Шаттер у меня было сразу 5 продаж! (про регистрацию на Shutterstock читайте тут )
Бестселлер на Shutterstock
Теперь я гружу фотографии сюда, и чертовски рад полученным результатом – 50 фото в портфолио и 22.56$ за 10 дней!!! Меня охватывает фотобанковская лихорадка, я наращиваю портфолио на стоках, повышаю качественный уровень работ. Понял я одно – для того, чтобы достичь успеха в этом бизнесе, надо работать, работать и еще раз работать…Пойду-ка я наверно поработаю… Подробнее о работе с фотобаками тут
Вот наткнулся на форуме на интересную тему:
Как, что и чем снимали фотолюбители в 20-м веке. Фото из семейных архивов.
(есть и отличные фото)
----------
http://photoawards.ru/photos/246895?photo_selector%5Buser_id%5D=73863
А это уже снимал не фотолюбитель. 
Владимир Жданкин. (Crazy Cat.)
