
...Сколько миллионов украинцев, белорусов, евреев, молдаван, татар, чувашей, мордвин, латышей, казахов, армян и других стали за последние сотни лет «великороссами»– один Бог знает. Думаю, ворошить этот вопрос не стоит. Пусть каждый живет, кем пожелал то ли сам, то ли его предки. Но мы говорим об истории великороссов, их истоках, о том, откуда есть и пошла «великорусская земля», ее народ. И в этом вопросе, к которому многие годы для критического анализа не допускалась элита народов нерусской национальности, настало время бывшим покоренным народам сообща «отделить семена от плевел», развеять мифы и ложь Российской Империи, насаждавшиеся сотни лет.
Владимир Белинский.
Наткнулся на интересный цикл статей непрофессионального историка, рекомендую.
*Страна Моксель – песнь русофоба – предисловие
http://www.zarusskiy.org/russ/2009/01/12/pesn/
*Песнь русофоба – «Великороссы», глава первая
http://www.zarusskiy.org/russ/2009/01/22/rusofoba/
*Песнь русофоба – «Великороссы», глава вторая
http://www.zarusskiy.org/russ/2009/02/11/pesn/
*Песнь русофоба – «Великороссы», глава третья
http://www.zarusskiy.org/russ/2009/02/13/pesn/
*Песнь русофоба – «Великороссы», глава четвертая
http://www.zarusskiy.org/russ/2009/02/15/pesn/
*Песнь русофоба – «Великороссы», глава пятая

Собирая информацию для вернисажа, нашла интересную статью. Рискну ее выложить. Она большая и я довольно щедро ее иллюстрировала, в ней довольно неплохой экскурс в начало 20го века. Что мы знаем об украинском авангарде? Ну наверно все назовут Малевича, а еще? Здесь желающие найдут много имен и интересных работ в жанре кубизма, футуризма и прочего. Сама для себя нашла много интересного, хотя эти -измы и не особо люблю.
ТРАФИК приличный!
[ Читать дальше ]Кричевский Федор Григорьевич [10(22).5.1879, г. Лебедин, ныне Сумской области, — 30.7.1947, г. Ирпень Киевской области], советский живописец, заслуженный деятель искусств УССР (1940). Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1896—1901) и в петербургской АХ (1907—10) у Ф. А. Рубо. Посетил Англию (1902), в 1911 — Германию, Францию, Италию. В 1913—17 преподавал в Киевском художественном училище, с 1917 — в Украинской АХ, в 1922—41 — в Киевском художественном институте. Работам К. свойственны эпичность в раскрытии народного характера, широкая, живописная манера письма, монументализация формы и эмоциональная напряжённость цвета. Произведения: «Невеста» (1910), триптих «Жизнь» (темпера, 1925—1927), «Победители Врангеля» (1934), «Весёлые доярки» (1937) — все в Музее украинского изобразительного искусства УССР, Киев.
"Начало прошлого столетия стало настоящим золотым веком для украинской живописи Божий, Грабарь, Серебрякова...С радостью представляю работы еще одного мастера, который сейчас несправедливо забыт. Будучи моим земляком (Кричевский родился в 1879 году в Лебедине, Харьковская обл.) он отразил именно тот быт и ту настоящую УКРАИНСКУЮ культуру, которой сейчас только не очень успешно пытаются подражать. Федор Кричевский кусочек чего-то утраченного навсегда...", – Роман Горбенко.
Автопортрет

Художник Сергей Иванович Васильковский (1854-1917).Украинский живописец-пейзажист.Сергей родился в 1854 году в городе Изюм Харьковской губернии (ныне Харьковская область). Окружение, в котором рос Васильковский было благодатной средой для формирования творческой личности. Его дед был чумаком, из казацкого рода, а отец — писарем. Возможно, именно он раскрыл эстетическую выразительность каллиграфической линии.Перед смертью он завещал Музею археологии и этнографии Украины более 1 340 своих произведений и значительную денежную сумму для создания в Харькове большого национального художественного музея.
Пейзажи классного художника первой степени Сергея Ивановича Васильковского были хорошо известны в 1880—1890-х годах. Достойно пройдя курс обучения в Академии художеств, где он регулярно получал за учебные этюды, рисунки, картины серебряные и золотые медали, С. Васильковский после большой золотой медали (1885) за пейзажные работы "Весна", "Рассвет", "Степь весной в Малоросссии" отбывает на четыре года в пенсионерскую поездку в Европу. К этому времени художественным центром западноевропейской живописи становится Париж. Именно его избирает С. Васильковский центром своего места проживания, откуда совершает поездки по Франции и соседним с ней странам.
Годы командировки оказались для художника плодотворными. Его пейзажи "Охота на куропаток в Нормандии", "Типичная бретонская усадьба", "Вид в Пиренеях", "После дождя (Испания)", "Окрестности Сан-Себастьяно", "Сбор яблок для сидра", "Зимний вечер в Пиренеях" (все — 1888—1889) получают широкую известность. После возвращения на родину любимым мотивом его холстов становится малороссийская степь (видимо, столь сильными были детские впечатления художника, который родился в Харькове). Именно его оживленные фигурами полотна ("Запорожец на разведке", "Гон начался", "Сторожевая вышка у запорожцев", "Два хутора в Малороссии", "Пикет казачий") достойно входят в коллекции отечественных музеев изобразительного искусства.
http://www.art-catalog.ru/artist.php?id_artist=69

Великий русский художник Алексей Саврасов, автор знаменитой на весь мир картины «Грачи прилетели», сказал как-то своему другу в порыве откровения: «Хотел бы, чтобы на моем надгробии начертали одно слово: «Художник». На могиле Николая Корнилиевича Пимоненко на Лукьяновском кладбище в Киеве это емкое слово заменено двумя: «Академик живописи». К этому самому почетному своему званию мальчик из бедной семьи с киевской окраины шел трудным и тернистым путем. И, наверное, именно это звание показалось потомкам самым достойным, чтобы отметить жизненный подвиг художника. А он был - Художник. С большой буквы: по сути своей, по призванию своему и по жизни своей.
В дни первого и, так сложилось, единственного творческого юбилея, широко отмеченного общественностью, художник получил множество приветственных адресов и поздравлений. Из Харькова, Одессы, Сумм, Екатеринослава, Москвы и, конечно же, Киева. Был опубликован в прессе и текст приветственной телеграммы другу-юбиляру от знаменитого уже Ильи Репина: «Здравствуйте, живой изобразитель Украины, слава Вам
Выдающийся украинский живописец, мастер жанровой живописи. Родился в семье иконописца. Сначала учился в КРШ Н. Мурашко (1879 – 1882), где познакомился с И. Репиным, который признал талант мальчика. 1882 – 1884 – годы учёбы в Петербургской АХ в мастерской будущего тестя В. Орловского. Проявил себя как очень талантливый ученик, уже за первый год обучения получил три медали. По возвращении в Киев продолжил активно заниматься живописью. С конца 1880-х основной темой творчества становится изображение жизни и быта украинского села. По приглашению Н. Мурашко занял должность старшего преподавателя Киевской рисовальной школы (1884 – 1900). Академик, член и экспонент ТПХВ (1904), а также разнообразных художественных объединений Парижа, Мюнхена, Берлина. Картина «Гопак» с успехом экспонировалась на выставке в парижском Салоне в 1909 и была приобретена музеем Лувра. Принимал участие в многочисленных академических, международных выставках, огромное количество музеев организовывали масштабные посмертные персональные выставки художника. Значительное количество произведений хранится в НХМУ, который регулярно проводит выставки работ художника и постоянно экспонирует часть творческого наследия мастера. Работы представлены также во многих музеях Украины и России, в частности в ГРМ, Днепропетровском, Харьковском ХМ и др.
Очень интересная статья о нем http://www.zn.ua/3000/3150/22568/

Владимир Донатович Орловский родился 20 января 1842 года в семье киевского помещика. Лето семья обычно проводила под Киевом, где мальчик полюбил сочную и живописную украинскую природу и попытался отображать её на листах бумаги. Вскоре рисование стало его любимым занятием, которому Володя посвящал все свободное время. Статья с http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-33631/
72 картины можно посмотреть тут

[ Читать дальше ]