хочу сюди!
 

Альона

36 років, телець, познайомиться з хлопцем у віці 30-40 років

Замітки з міткою «художник»

Кажется хорошая новость

Вход бесплатный.

Google открыл 17 музеев мира для виртуального посещения.

Google Art Project - это семнадцать музеев из девяти стран, 385 выставочных залов, 400 художников и 1060 картин в высоком разрешении. Любой человек, у которого есть выход в интернет, теперь может посетить музей Метрополитен, Третьяковскую галерею, Тейт и Эрмитаж и рассмотреть их экспонаты в таких подробностях, которые не доступны даже в реальности.

Google Art Project стартовал полтора года назад в привычном для компании формате: большую часть дня сотрудники выполняют свои обязанности, но пятую часть рабочего времени им разрешается тратить на сторонние проекты, которые их интересуют. Так в какой-то момент все любители живописи в Google объединились и решили использовать имеющиеся в их распоряжении технологии для того, чтобы сделать искусство доступнее.

  Благодаря таким технологиям, как Picasa, App Engine и Street View, энтузиастам из Google удалось создать нечто новое.

 Во-первых, еще никто не собирал в единую базу и не систематизировал работы из разных музеев мира, создавая нечто большее, чем просто набор репродукций.

Во-вторых, проект Google интерактивен: можно составить свой список шедевров и поделиться им с друзьями.

В-третьих, Street View позволяет буквально "пройтись" по залам знаменитых музеев. Рассмотреть картины в таком режиме не получится, но зато никаких японских туристов и музейных смотрителей.

Отдельного упоминания достойны картины, сфотографированные в сверхвысоком разрешении. Изображение каждой из них состоит из приблизительно семи миллиардов пикселей, то есть их разрешение в тысячу раз выше, чем у простой цифровой фотографии. Благодаря такому увеличению можно рассмотреть не только крестьян Брейгеля, но и самые тонкие мазки, мельчайшие детали и трещины в краске.

Картины Google Art Project, доступные в сверхвысоком разрешении:
"Спальня художника в Арле" - Винсент Ван Гог
"Звездная ночь" - Винсент Ван Гог
"Мадам Мане в оранжерее" - Эдуар Мане
"Принцесса фарфорового царства" - Джеймс Уистлер
"Франциск Ассизский в пустыне" - Джованни Беллини
"Портрет Георга Гитца"  - Ганс Гольбейн-младший
"Собор" - Франтишек Купка
"Жатва (август)" - Питер Брейгель-старший
"Бутылка 'Анис дель Моно" - Хуан Грис
"Молодой рыцарь на фоне пейзажа" - Витторе Карпаччо
"Послы"  - Ганс Гольбейн-младший
"Мария-Антуанетта с детьми"  - Элизабет Виже-Лебрен
"Ночной дозор" - Рембрандт
"Возвращение блудного сына" - Рембрандт
"Явление Христа народу" - Александр Иванов
"Не надо, женщина, не плачь" - Крис Офили
"Рождение Венеры" - Сандро Боттичелли

  Воздерживаясь от далеко идущих выводов, создатели Google Art Project просто заявили, что очень рады реализации своего проекта и надеются в будущем расширить его, сделав демократичным если не само искусство, то хотя бы доступ к нему. Ничего не остается, как поблагодарить их за это. Как ни крути, то, что они сделали, совершенно поразительно: 

  [Посетить проект]



Белоруский художник Владимир Голуб. Психоделика

Родился в 1953 году в г.Слуцке.
В 1971 году окончил Республиканскую школу искусств им.Ахремчика в Г.Минске.
В 1977 году окончил Белорусский Государственный театрально-художественный институт, отделение живописи.
С 1978 года принимает участие в областных, Республиканских, зарубежных и международных выставках.
С 1985 года член Союза художников Белоруссии.

[ Читать дальше ]

Бабье лето. Холст\масло

Битва при Трафальгаре/Подборка картин

Одно из крупейших стражений парусных кораблей это битва при Трафальгаре. Произошло это событие 21 октября 1805 года у мыса Трафальгар на Атлантическом побережье Испании около города Кадис.

В этой решающей морской битве времён Наполеоновских войн Франция и Испания потеряли двадцать два корабля, в то время как Великобритания — ни одного. Во время сражения погиб командующий английским флотом вице-адмирал Горацио Нельсон.

Объединённым флотом Франции и Испании командовал французский адмирал Пьер Вильнёв. Под его управлением находился испанский адмирал Федерико Гравина, руководивший испанскими силами.

 Трафальгарская битва была частью Войны третьей коалиции и главным морским противостоянием XIX века. Победа Великобритании подтвердила морское превосходство страны, установленное в XVIII веке. После поражения Наполеон оставил свой план нападения на южную часть Англии и начал войну против двух других главных сил Европы: Австрии и России.

Саму историю сражения я выкладываю отдельно, здесь только живопись посвященная этому сражению.

Кто знает как бы пошла история, если бы в те дни дул другой ветер-))))

И вот с эскадрою линкоров
Лорд Нельсон терпеливо ждет,
Когда противник явит норов
И в море выведет свой флот.
Но Нельсоном уж битый прежде
Вильнёв, пытаясь увильнуть,
Взял на Неаполь курс в надежде
Начало схватки оттянуть.
Британцам шанс!.. Покорно море.
Отрезан выход в Гибралтар.
И силы двух империй вскоре
Сошлись у мыса Трафальгар.
Суда в настигнутой эскадре,
Встают кильватерной дугой:
Французский лагерь в авангарде,
Испанцы замыкают строй.
Ломая тактики каноны,
С благословения небес
Решает Нельсон две колонны
Вести врагу наперерез.

Nicholas_Pocock,_Trafalgar_Battle,_1805


[ Читать дальше ]

Mariusz Lewandowski польский сюрреалист

Удивительно много художников в Польше, изображающих на своих картинах не просто сюр, а некую символику религиозную в сюре
Работы этого автора тревожат душу, очень простые сюжеты, но за ними есть о чем подумать.

000045 (700x560, 59Kb)

[ Читать дальше ] 

Красота в деталях William O'Connor


           Уильям О'Коннор — автор-иллюстратор очень продаваемой книжной серии "Dracopedia", а также иллюстратор более 3000 иллюстраций для игр и издательского бизнеса.

           Об этом художнике написано довольно мало, но к чему нужны слова, когда его иллюстрации говорят гораздо больше)




[ Больше картин здесь! ]

СЮР художника Сергея Туканова

Удивительные картины этого художника чем то напоминают работы Босха. Масса мелких деталей заставляет долго рассматривать его картины. Но  в отличии от Босха эти работы вызывают добрую улыбку, хотя не все-)
Это тот случай, когда не хочется выкладывать картины, а стоит пойти на сайт художника. Он тоже необычный. http://www.tyukanov.com/

Для примера несколько картин. Восстание колбас и сосисок


uprising-of-sausages-and-hot-dogs.jpg

:[ Читать дальше ]

Акварель художника Z.L.Feng

http://zlfeng.com/image/biography_n38.pngВыросший в Шанхае , Фэн начал писать в возрасте семи лет и никогда не останавливался, экспериментируя с различными средами , в том числе пастель, масло, и яичной темперой , прежде чем выбрать свою любимую , акварель .  Он находит вдохновение для своих прекрасных пейзажей в сельской местности Нью-Ривер -Вэлли : " . Обычно я иду вокруг - к реке ,в  лес , на озеро - чтобы попытаться найти интересные композиции "
    Те, кто знаком с искусством Фэна также очарованы его
портретами людей Тибета , коренных американцев Нью-Мексико.
      С момента приезда в  США , его работы получили признание по всей стране, собирая более 300 государственных, региональных , национальных и международных наград.

 
   Работы Фэна можно найти в многочисленных частных и корпоративных коллекциях  в США , а также в частных и корпоративных коллекциях в Сингапуре и Китае .

сайт художника


     Фенг любит писать акварелью именно потому, что она не прощает ошибок, и художнику нужно заранее знать, что именно он хочет видеть на полотне, как и куда положить следующий мазок, где добавить тени, а где — света. В умиротворяющих осенних пейзажах и эмоциональных портретах чувствуется одухотворенность и неповторимый стиль художника.



[ Смотреть дальше ]

"Дегенеративное" искусство: 25 забракованных нацистами картин

Снимки первых 25 картин из около 1500 обнаруженных в квартире мюнхенского коллекционера Корнелиуса Гурлитта обнародованы на сайте lostart.de. Среди них - картины Марка Шагала, Вильгельма Лахнита, Отто Грибеля, Эриха Фраасса, этюд Огюста Родена, работы Бонавентуры Дженелли, Отто Дикса, Оноре Домье, Антонио Каналетто, Макса Либермана, Конрада Феликсмюллера, Кристофа Фолля, Фрица Маскоса, Эжена Делакруа, Кристофа Ганса, Анри Матисса, Бернхарда Кречмара и Людвига Годеншвега. 

Предположительно картины были конфискованы у их владельцев в 1930-х годах, поскольку в нацистской Германии произведения художников-модернистов считались "дегенеративным" искусством", противоречащим германской идее. Общая стоимость найденной коллекции оценивается в 1 млрд. евро. 

Специалистам предстоит выяснить, сколько именно картин из полутора тысяч действительно были изъяты национал-социалистами как антигерманские и установить по возможности их владельцев. 
От себя: все-таки я в некоторых случаях согласна с нацистами. А вы?
"Аллегорические сцены", Марк Шагал
"Мужчина и женщина в окне" (1923), Вильгельм Лахнит
"Завуалированная" (1926), Отто Грибель
[ Читать дальше ]

Louis Icart // Женские портреты в стиле ар-деко

       Луи Икар — французский художник и иллюстратор, с ранних лет увлекся рисованием. Хотя в начале самостоятельной жизни он пытался изучать банковское дело, но, как говорится, талант не пропьешь. Луи увлечение не забрасывал, и вскоре стал известен своими эскизами. Карьеру художника-иллюстратора юноша начал в студии, где его занятием было копирование открыток с весьма вольными изображениями. Недолго талантливому парню пришлось копировать, очень скоро он сам стал автором. Его работы начали появляться в журналах, даже на обложках. Гравюры с изображениями красивых женщин были очень популярны во Франции тех лет. А у Луи было прекрасное чувство моды, трепетное отношение к женской красоте и отличное понимание рынка. В общем, Луи Икар стал одним из самых известных художников своего времени. Даже участие в Первой мировой не прервало его художественный опыт. По возвращении домой рисующий пилот снова стал полноценным художником, работы которого пользовались просто невероятным спросом. 

       Творчество Луи Икара достигло расцвета в период ар-деко, его акварели и графические работы относятся к этому течению в живописи. Но даже сейчас, спустя десятилетия, его работы столь же популярны, как и раньше. Женские портреты в исполнении Луи очень чувственны, эротичны, выполнены с легкостью, изяществом и даже юмором. Луи Икару не чужды были и социальные работы, все-таки он пережил две войны, вторжение, бегство из Парижа. И, конечно, это не могло не отразиться в его творчестве. Однако женский портрет — это вершина творчества художника. Возможно, потому, что любимой натурщицей для него была Фанни, его жена, чувства к которой он пронес через всю жизнь и воплотил в своих знаменитых гравюрах и картинах. 

Женский портрет ар-деко, Луи Икар

[ Читать дальше ]