хочу сюди!
-
-
49 років, телець, познайомиться з хлопцем у віці 39-45 років
Замітки з міткою «акварель»
Дэвид Ллойд Гловер, современный художник-импрессионист, родился в 1949 году в Виктории, остров Ванкувер, Британская Колумбия, Канада. Остров Ванкувер, самая западная из британских колоний, уважающий свои английские традиции, известен во всем регионе как «Город садов».
9
Где-то в параллельной вселенной...Tos
- 27.01.19, 19:19
- ХУДОЖНИКИ
Toshio Ebine — художник-иллюстратор из Японии. В его картинах нет ничего лишнего, ничего сложного и даже, ничего выдающегося, но... это настолько мило и волшебно, что хочется попасть в эти миры...В его работах, которые написаны акварелью, есть и добрая сказка и фантастика. Такими работами всегда приятно любоваться, и рекомендовано к просмотру для любого возраста. Во-первых, это очень позитивное и доброе творчество. Здесь есть немного меланхолии и задумчивости, а также скос в сюрреализм и символизм, однако это не мешает легко и свободно читать написанные образы героев картин. Здесь есть волшебная магия и увлекательное путешествие в иные миры, которые населены странными существами. Несмотря на то, что по сути своей всё это кажется далёкими акварельными мирами, сюжеты и образы взяты именно из нашей, человеческой и земной жизни и являются зеркалом, в котором отражается наша скрытая сущность. Тот, кто умеет читать между строк, обязательно это заметит и поймёт, что имел в виду японский художник, когда создавал очередное своё творение.
[ Читать дальше ]
12
Солнечная живопись Абе Тошиюки
- 17.03.17, 10:42
- ХУДОЖНИКИ
Абе Тошиюки (Abe Toshiyuki) получил художественное образование и 20 лет посвятил преподаванию, ни на минуту не оставляя мечту стать художником. В 2008 году он наконец забросил учительскую профессию и полностью посвятил себя творческой самореализации. За пять лет состоялось несколько персональных выставок Абе Тошиюки, появилась не одна престижная награда.
Японцы всегда проявляли глубокую любовь и уважение к природе. Это нашло свое отражение в японской литературе и других произведениях искусства. Абе Тошиюки считает, что поэтически описать быстротечность реки или хрупкость лепестков вишни можно и посредством живописи.
«Я верю в то, что мои акварели способны выразить идеи неуловимой красоты и изменчивости природы. Я стараюсь не изображать на своих картинах места, которые легко узнать, чтобы у зрителя не возник эффект „дежа-вю“. Живопись должна пробуждать живые эмоции из самой глубины сердца».
[ Читать дальше ]
Японцы всегда проявляли глубокую любовь и уважение к природе. Это нашло свое отражение в японской литературе и других произведениях искусства. Абе Тошиюки считает, что поэтически описать быстротечность реки или хрупкость лепестков вишни можно и посредством живописи.
«Я верю в то, что мои акварели способны выразить идеи неуловимой красоты и изменчивости природы. Я стараюсь не изображать на своих картинах места, которые легко узнать, чтобы у зрителя не возник эффект „дежа-вю“. Живопись должна пробуждать живые эмоции из самой глубины сердца».
12
Акварели Кристиана Гранью
- 01.03.17, 10:53
- ХУДОЖНИКИ
Француз Кристиан Гранью (Christian Graniou) часто изображает на своих картинах провинциальные пейзажи. Несмотря на то что детальная прорисовка его не привлекает, а свет оказывается распределенным по всему пространству, работы художника вызывают ощущения простора и заполненности воздухом
Christian Graniou родился в департаменте Лот и Гарон, Аквитания, Франция в 1946 году. После учебы в Национальной школе декоративных искусств, а позже Тулузской академии изящных искусств,художник работал графическим дизайнером и художником-оформителем. На протяжении многих лет он практиковал живопись масляными красками, потом посвятил себя акварели , которая обеспечивает прозрачность и легкость и несравнимые цвета, так говорит сам художник. Его работы выставлены во многих городах Франции. В настоящее время он работает дизайнером.
12
Художник Lebedeva Marina
- 04.02.17, 10:24
- ХУДОЖНИКИ
Удивительно трогательные иллюстрации Сайт https://www.instagram.com/marlim3/
[ Читать дальше ]
Сохранить
Сохранить
15
Городской пейзаж. Вячеслав Курсеев
- 27.01.17, 10:26
- ХУДОЖНИКИ
КУРСЕЕВ ВЯЧЕСЛАВ - современный художник.Родился в Саратове в 1965 году.
В детстве посещал Художественную Школу.В 1982 году поступил в Саратовское Художественное Училище им. Боголюбова, которое успешно окончил по специальности – художник-оформитель. Затем в МВХПУ (б. Строгановское). Закончив первый курс, уехал в Прагу, затем в 1992 году в Стокгольм, прервав обучение в институте.
В Швеции работал в течение двенадцати лет. Сотрудничал с несколькими галереями. Провёл несколько персональных и совместных выставок в Стокгольме. Картины этого периода находятся в здании шведского парламента, а также в частных коллекциях ценителей современной живописи. Последние шесть лет основная тема творчества - родной город Саратов.
На картинах художника саратовские здания изображены такими, какими они были сто лет назад. Каждая картина – это достоверная художественно-историческая реконструкция. При их написании он изучал архивные документы, старинные фотографии и открытки.
Предпочтительная техника – акварель, масло.
http://artnow.ru/ru/gallery/0/16725.html
[ Читать дальше ]
10
Неформальне відкриття виставки
- 08.11.16, 12:58
НАЦІОНАЛЬНА АКАДЕМІЯ МИСТЕЦТВ УКРАЇНИ
НАЦІОНАЛЬНА СПІЛКА ХУДОЖНИКІВ УКРАЇНИ
Шановні друзі по сайту i.ua! Запрошую вас на відкриття виставки
ЗАСЛУЖЕНОГО ХУДОЖНИКА УКРАЇНИ А Н А Т О Л І Я М А Р Ч У К А
«Земне у сув’язі з небесним. Акварель»
із нагоди 60-ліття та 40-річчя творчої діяльності художника
Відкриття 11 листопада 2016 року о 17 годині
в залі НАМ за адресою: вул. Бульварно-Кудрявська (Воровського), 20
БУДЕ ВЕСЕЛО...
Виставка працюватиме з 11 листопада по 11 грудня 2016 року
з 9:00 до 18:00, п’ятниця — з 9:00 до 17:00, вихідні — субота і неділя
Довідки за тел.: 067-709-96-28
Буде представлено близько 50 неперевершених акварелей майстра.
НАЦІОНАЛЬНА СПІЛКА ХУДОЖНИКІВ УКРАЇНИ
Шановні друзі по сайту i.ua! Запрошую вас на відкриття виставки
ЗАСЛУЖЕНОГО ХУДОЖНИКА УКРАЇНИ А Н А Т О Л І Я М А Р Ч У К А
«Земне у сув’язі з небесним. Акварель»
із нагоди 60-ліття та 40-річчя творчої діяльності художника
Відкриття 11 листопада 2016 року о 17 годині
в залі НАМ за адресою: вул. Бульварно-Кудрявська (Воровського), 20
БУДЕ ВЕСЕЛО...
Виставка працюватиме з 11 листопада по 11 грудня 2016 року
з 9:00 до 18:00, п’ятниця — з 9:00 до 17:00, вихідні — субота і неділя
Довідки за тел.: 067-709-96-28
Буде представлено близько 50 неперевершених акварелей майстра.
3
Кисть — инструмент для покраски и живописи.
- 09.10.15, 12:14
Кисть — инструмент для покраски и живописи. Кисти делаются из щетины и хвостовых волосков различных животных.
Кисти для рисования необходимы всем: живописцам и графикам, художникам-прикладникам и монументалистам, мастерам народного промысла и иконописцам. Их широко применяют при создании произведений акриловыми красками, маслом, тушью, акварелью и гуашью.
Кисти для живописи.
Кисти для живописи масляными красками, щетинные, круглые и плоские, делаются из лучшей мягкой обработанной щетины; щетина при одной и той же ширине кисти бывает длинная или короткая; круглые кисти имеют конический конец: это достигается тем, что натуральные концы щетинок тоньше, чем их основания. Эти концы не должны быть срезываемы, так как срезанные щетинки оставляют при употреблении кисти след и портят мазок. То же самое надо заметить про плоские кисти, в которых ширина верха равна основанию и кисть имеет вид лопаточки. Некоторые фабриканты приготовляют плоские щетинные кисти такой формы, что с одного края щетинки ниже, чем с другого, или же они располагаются зубчато. Это делается с целью облегчить в некоторых случаях технику живописи; однако форма этих кистей, после непродолжительного их употребления, изменяется, и кисть перестает удовлетворять своему назначению. Круглых и плоских кистей фабрикуется до 20 номеров тех и других; очень узкие приготовляются не из свиной щетины, а из козьего волоса. Очень широкие плоские кисти (до 5 дюймов ширины) употребляются для покрытия картин лаком.
Кисти для акварельной живописи
Кисти для акварельной живописи требуют наилучшего материала, и приготовление их должно быть наиболее тщательным. На эти кисти идут волосы с хвостов беличьих и собольих. Для живописи на фарфоре служат кисточки хорьковые, тонкие заостренные беличьи, длинные и тонкие — беличьи.
В хорошо сделанной кисточке верхние концы сходятся, представляя острую вершину, когда кисть смочена водой; в плохой кисти образуется несколько вершин или вся кисть не держится прямо, а искривляется. Эта фабрикация трудная: вполне хорошие кисти удаются редко. Вместо очень тонких кистей некоторые художники употребляют, — как для акварели, так и для масляных красок.
1
