Увлечение Крымом, особенно в 20-30-е годы XIX века, в значительной мере связано с романтической идеализацией и совпадает с эпохой ретроспективных настроений в культуре. Романтический век пробудил интерес к далекому минувшему, к суровому средневековью с его идеалами рыцарства, к загадочному Востоку с живописной дикой природой, своеобразным бытом и жизнью, исполненной опасности и отваги. Эта духовная атмосфера проявляется в восприятии Крыма: осколок Древней Эллады, уголок экзотического Востока, первозданный рай, «terra incognita»...
Нужно ли удивляться, что романтическая Таврида оказалась столь привлекательной для художников, которые донесли до нас зрительные образы, созвучные, а подчас и более яркие, нежели литературные описания. Достойное место в блестящей плеяде прославленных имен занимает итальянец Карло Боссоли (1815—1884). Его творчество, пронизанное светом и праздничной атмосферой Юга, позволяет увидеть Крым глазами известных современников художника, ощутить себя первооткрывателем овеянной преданиями земли Тавриды.

  Талантливый рисовальщик, неутомимый путешественник, автор изумительных путевых зарисовок, один из основоположников традиции «изобразительной журналистики», Карло Боссоли еще при жизни познает громкую славу. Человеческая и творческая судьба его во многом определилась благодаря деятельному участию М.С.Воронцова, а также жизни художника в Одессе и Крыму. Это своего рода этапы становления мастера.   Альбом цветных литографий «The Beautiful Scenery and Chief Places of Interest throughout the Crimea» увидел свет в 1856 году.  (подробнее) 

Евпатория

[ Читать дальше ]

Родилась в Риге 29 мая 1954 года. Училась в Рижской художественной школе имени Я. Розенталя, по окончании которой в 1972 году поступила в Государственную латвийскую академию художеств. После учёбы, до 1997 года работала художественным редактором детского журнала «Зилите». Сайт

В своём творчестве прошла разные фазы, которые всегда были связаны с её тогдашними настроениями. Был период увлечения традиционной живописью североамериканских индейцев, христанской мистикой и народной сказкой. Свой сегодняшний стиль приобретён под влиянием искусства прерафаэлитов, с преимущественным использованием техники письма акриловыми красками и пастелью.

Ее работы немного странные, очень холодные краски, но глубина смысла . который автор закладывает , впечатлила



[ Читать дальше ]
 

Douglas Hofmann современный американский художник.Родился в 1945 году в Baltimore, Maryland. Закончил Maryland Institute College of Art.
 " Я не хочу изображать бытовые сценки. Я мечтатель и хочу выразить романтические чувства в своих картинах, это привлекает меня в качестве формы самовыражения - структурированная реальность в современном мире"  (С)

Безбрежность вселенной,гармония света,
Прозрачность лазури-всё в Женщине этой!
Нежнейшее солнце и ласковость ветра,
Загадочность мира-всё в Женщине этой!
Любовь неземная и чудо рассвета,

Изящность берёзки-всё в Женщине этой!..  (С)     САЙТ

[ Читать дальше ]

[ Читать дальше ]

 

 

Одним из современных мастеров «деревянных фантазий» по праву считается итальянский архитектор и скульптор Ливио Де Марkи из Венеции. Основным материалом, с которым он работает, является дерево — вишня, орех, липа, сосна. В своей работе он не ограничивается привычными изделиями. Кроме стульев, столов, он создает невероятной красоты деревянную одежду, обувь, скатерть, сумочки, книги, зонтики, транспортные средства и многое другое.

[ Читать дальше ]
 

"ПРОИСХОЖДЕНИЕ МЛЕЧНОГО ПУТИ" — сюжет изобразительного искусства, основанный на эпизоде древнегреческого мифа о детстве Геракла, сына Зевса и смертной женщины Алкмены.

herakles_hera_milky_way / Ancient Pottery

[ Читать дальше ]

Дорогие друзья.

Для тех, кто с детства зачитывался романами Фенимора Купера,

играл в следопытов, мастерил лук и стрелы ....

тема индейцев наверняка близка и дорога сердцу. 

Поэтому, K-ATRIN & ЛанаМ company представляет новую уникальную подборку-)

Когда то давным давно на континенте Абайя Айала жили, воевали, мирились очень разные народы...

Charles Bird King (Чарльз Бёрд Кинг)
Молодой Омаха, Орёл Войны, Маленький Миссури и два воина из племени пауни. 1821.

[ Читать дальше ]

Фрэнсис Хук ( Frances Hook) родилась недалеко от Филадельфии,штат Пенсильвания.Её художественный талант проявился ещё в раннем возрасте. Окончила школу при Пенсильванском Музее Искусств. Фрэнсис Хук была хорошо известной художницей и иллюстратором. Она всегда любила работать пастелью и была под большим влиянием французских живописцев Ренуара, Дега и Мэри Кассатт. Фрэнсис создала линию Детской Красоты по-американски -- её пастельные портреты детей очень нравились американской общественности. Широкую известность Френсис Хук получила в результате совсметсной работы со своим мужем Ричардом над иллюстрациями( 125 иллюстраций) Живой Библии для детей.
Фрэнсис Хук умерла в 1983 в результате автокатастрофы. ( подробнее на английском )

Richard and Frances Hook Biography and Info
See His Art or Her Art in Our Store

[ Читать дальше ]

    При натуральному способі ведення господарства господарям приходилось саморуч виготовляти собі тканини та шити з них одяг. Матеріалами для тканин були, в основному волокнисті рослини - льон, бавовна, коноплі, крапива. Найбільш цінними були лляні тканини. Лляне волокно, нитки з нього, а також тканини мають унікальні властивості, за які вони колись цінувались на вагу золота. Тканини з льону мають високу повітропроникність, добре вбирають вологу, не утворюють та не утримують електростатичних зарядів. Через те одежа з лляних тканих приємно холодить при жарі та приємно зігріває при холоді. Волокна льону мають антисептичну дію, лляна нитка розчиняється в клітинах людини без гниття, тому здавна використовувалась в хірургії, пов'язки з лляних тканин порятували немало людей від гнійних ран. Міцність волокон льону більша, ніж бавовняних, тому з нього виготовляли міцні канати, вітрила (при намоканні міцність лляних ниток збільшується). Надзвичайно цінним є також насіння льону. Насамперед це цілющі ліки, якими користуються і по наш час. Високоякісна олія з насіння льону годиться в їжу, широко застосовувались як основа для фарб і оліф.
     Історичні факти використання льону для тканини відносяться до древньої Індії 9000 років тому. Пізніше льон стали вирощувати в Ассирії, Вавилоні та Єгипті. Єгипетські мумії, яким більше 5000 років, загорнуті саме в лляну тканину. Пізніше льон почали вирощувати в древніх Греції та Римі. Наймасштабнішими посіви льону були в Єгипті, Верхній Італії, Франції та Іспанії. На Русі льон з’явився на початку першого тисячоліття нашої ери. Здавна на Русі льон використовувався для білизни та одягу. При цьому одяг з льняної тканини завжди вважався святковим та нарядним. Першим стандартом Росії, затвердженим Петром 1, був стандарт на льон. Якість лляного волокна визначали за довжиною нитки, яку отримують з одного кілограма волокна. Якщо довжина нитки 10 км, їй надають номер 10. Єгипетські майстри могли прясти нитки з номером 240.
    Властивість лляної олії швидко полімеризуватись з утворенням міцної, еластичної та довговічної плівки, а також хімічна нейтральність щодо мінеральних барвників, зробили її ідеальною основою для художніх фарб. Лляна тонка тканина - найкращий матеріал для художніх полотен. Тому і натхнення щодо льону ніколи в художників не пропадало, в мистецтві зафіксовано всі стадії виготовлення лляних тканин: посіви льону, збирання, обмолот (вичісування насіння), розстилання трести для вилежування, збирання в снопки та підсушування, тертя та вичісування костриці, формування мичок, прядіння пряжі, ткання полотен.
   Із 300 сортів льону , що  мають блакитні, білі та фіолетові квіти, найбільше поширені з блакитними. Не може нікого залишити байдужим   квітуче поле льону. Його глибока блакить настільки зачаровує, що, здається, небо перекинулось долу і тепер два неба.

Беркос М. Льон цвіте

[ Читати далі ]

Авторская страничка : http://artnow.ru/ru/gallery/0/691.html

Григорьева-Климова Ольга Вячеславовна родилась в Крыму в 1984 году. 
Высшее образование:
Крымское художественное училище (г.Симферополь), специализация «Живопись», с отличием.
 Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры (г.Киев), мастерская Михаила Гуйды.
С 2007 года участвую в республиканских (крымских) и всеукраинских выставках. Работы находятся в частных коллекциях и галереях Украины, России, США, Тайваня, Румынии, Китая, Швейцарии.

Работы участвуют в торгах аукционного дома «Гелос» (Москва), в благотворительных аукционах (Киев).
 Работы находятся в частных коллекциях Игоря Николаева, Сергея Зверева, Владимира Березина, Лены Лениной, Ольги Сумской. (С)

[ Читать дальше ]