Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (14 или 15 октября 1827, Зала (Венгрия) — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург)

Имя художника М.А.Зичи мало что говорит нашим современникам. Оно известно только знатокам русской живописи. Но в середине XIX века его работы пользовались большой популярностью в России, хотя за рубежом и были почти неизвестны. Готье в своих записках о путешествии в Россию шутливо замечает, что русские держат Зичи только для себя.  Однако это был достаточно своеобразный  и интересный человек.

Бал в честь Александра II  в Гельсингфорсе в сентябре 1863 года в здании вокзала.

Все мы мечтаем, глядя на закаты и рассветы. Хоть на мгновение, непроизвольно, мы вздыхаем полной грудью, увидев далёкий и манящий горизонт. Священное и сладостное чувство радости бытия наполняет наше сердце энергией и страстью к познанию нового, тягой к приключениям и путешествиям. Увиденный нами горизонт, высокое небо над ним дарят нам надежду и вдохновение, расширяют нас до бесконечности Вселенной, наполняя благодатным и спасительным ощущением всепроницающей взаимосвязи всего сущего, счастливым предчувствием того, что точно есть что-то там ещё впереди за горизонтом, за краем неба.Есть несколько самых возвышенных и вдохновляющих зрелищ на Земле – небо и горизонт, закаты и рассветы – в них воплощена тайна превращения и странствий, то, что вечно манит нас вперёд и вперёд.Александр Клименко**************************

БУРЛЮК Давид Давидович  -- 29.07.1882 (хутор Семиротовщина Харьковской губернии) – 15.01.1967 (Лонг Айленд, Нью-Йорк).  Относится к известной художественной династии Бурлюков. Помимо пейзажей писал портреты, натюрморты, аллегорические композиции в своей неизменной пастозной живописной манере.

Картины и рисунки Бурлюка разбросаны по всему свету в музеях и частных коллекциях. Многие из них репродуцированы в его книгах или книгах о нём. «Отец российского футуризма», Бурлюк принимал активное участие в выступлениях футуристов, являясь их теоретиком, поэтом, художником и критиком.

Он полагал: «Истинное художественное произведение можно сравнить с аккумулятором, от которого исходит энергия электрических внушений. В каждом произведении отмечено, как в театральном действии, определенное количество часов для любования и разглядывания его. Многие произведения вмещают в себя запасы эстет-энергии на долгие сроки».

 Ukrainians. 1912 ГРМ

In the Church. 1922 Private collection, USA 

Если мне предложить назвать второе после колеса великое изобретение человека, то я, несомненно, назову бант. Как бы я хотела знать, кто конкретно осчастливил человечество придумкой завязывать шнуры, ленты и тесьму на бантик! Но, увы, имя его или, скорее всего, её  к сожалению неизвестно. В моей заветной папочке собралась целая коллекция живописных портретов, где в банты и бантики, как самая восхитительная часть туалета украшают их хозяек, подчёркивая их красоту и безупречный вкус. Где только не встретишь банты и бантики! И в волосах, и на платье, и на туфлях -  бантики всегда к месту. Убедитесь, друзья мои, сами.

Adеlaіde Labille-Guiard      Portrait of Madame Adеlaіde1787

   "The Mabinogion" - "Мабиногион" представляет собой удивительные картины замечательного художника Аллана Ли, известного своими иллюстрациями к произведениям Толкиена "Властелин колец", "Хоббит" и др. В этой книге собраны его работы посвященные Валлийской мифологии и в частности эпосу "Мабиногион". Для всех поклонников мифологоии друидов альбом послужит прекрасной иллюстрацией с полным погружением в непередаваемую атмосферу легенд.

46 работ

Удивительно реалистичные акварели этой американской художницы не оставляют никого равнодушным. О авторе мало в интернете информации. Живет в г.South Bend, штат Индиана, США. Образование Bachelor of Arts Degree, Indiana University. Ее работы посвящены двум темам -цветы и так называемая still life.

Сайт http://www.jacquelinegnott.com

[ Читать дальше ]

Ray Hendershot

"Сельская местность штата Пенсильвания обеспечивает мотивы для акварелей Рэя Хендершота. Его творчество получило высокую оценку за подробные сельские пейзажи и античные натюрморты. Однако, как поясняет художник, предмет его работы это не процесс ветшания и разрушения хозяйственных построек, мельниц или кувшинов, а фактура самих поверхностей: "Меня заинтриговала текстура разрушающейся каменной стены, расколовшаяся древесина старого вагона или световые рефлексы на старой керамике, которую использовали много лет. Я долго разрабатывал ряд методов рисования текстур и чувствую, что могу реалистично изобразить различные признаки старения материалов. На эту тему я и написал книгу, которая называется "Texture Techniques for Winning Watercolors". Она была выпущена издательством Northlight Publishing в ноябре 1999 года". (с)

САЙТ

[ Читать дальше ]