хочу сюди!
 

Natali

46 років, козоріг, познайомиться з хлопцем у віці 43-52 років

Замітки з міткою «графика»

"Что нам стоит дом построить!.."


Каждое лето студенты-второкурсники строительного факультета (специальность: архитектура) Национального университета водного хозяйства и природопользования выезжают на ознакомительную практику по Волыни, где не только знакомятся с шедеврами зодчества, но и делают их зарисовки.

Осенью - в рамках фестиваля студенческого творчества и самодеятельности "Золотая осень" - рисунки студентов-практикантов выставляются на всеобщее обозрение, как творческий отчёт будущих зодчих перед общественностью. Их оценивают на протяжении двух недель не наставники-преподаватели, не жури фестиваля, а посетители  выставки: студенты университета, гости, родители студентов и те, кто интересуется изобразительным искусством.






Друзья, предлагаю Вашему вниманию посмотреть то, что на этой выставке увидела я лично.

1. Ровенские зарисовки:
























2. Зарисовки в г. Острог

















3. Зарисовки в Дубно, Кременце и Луцке

















4. Соборы, церкви и монастыри Волыни и Волынского Полесья


























5. P.S.

Студенты-первокурсники после посещения выставки своих старших товарищей с интересом рассматривают в Музее истории университета новые экспонаты - модели всемирно известных архитектурных строений, которые создают студенты-старшекурсники по заданию своих преподавателей.

 

 


 

Елена Серафимовна Базанова. Акварельные натюрморты.

Родилась 16 ноября 1968 года в городе Сланцы Ленинградской области.
1986 – окончила Среднюю Художественную Школу при Академии Художеств (СПб).
1986–1992 – окончила мастерскую книжной графики Академии Художеств (СПб).
С 1989 года активно работает с издательствами Санкт-Петербурга, c 1996-го иллюстрирует издания для детей.
С 1995 года – член Союза Художников России.
С 2006 года – член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга. Регулярное участие в сезонных выставках Союза Художников Санкт-Петербурга.
Работы находятся в галереях и частных коллекциях России, Германии, США, Франции, Англии, Швеции, Исландии, Финляндии, Нидерландов, Казахстана.

Награды:
1999 – Приз (Public-Prize) на I-ом Международном Биеннале современной акварели.
2000 – Диплом II степени Правления Союза Художников С-Петербурга на выставке "Молодые художники Санкт-Петербурга".
2001 – Приз (Public-Prize) на II-ом Международном Биеннале современной акварели (Kunststation Kleinsassen, Германия).
2001 – Приз Ландрата области города Фульда (Preis des Landrats des Landkreises Fulda) на II-ом Международном Биеннале современной акварели (Kunststation Kleinsassen, Германия).
2007 – Медаль "120 лет обществу русских акварелистов".
2008 – Гран-при им. академика Вениамина Худолея на IV Международной Биеннале графики в Санкт-Петербурге "Искусство книги с разделом Станковая графика " за представленные оформление и иллюстрации к книге Л.Кэрролла "Приключения Алисы в Стране чудес, рассказанные для маленьких читателей самим автором".

Bazanova.artnow.ru

 

[ Читать дальше ] 

Kazumasa Uchio (Маса Kazu Utio) - любитель драконов.

   
Родился в Тамано префектуры Окаяма в 1959 году. В 1979 году закончил Школу дизайнеров и иллюстраторов в Осаке. С 1981 года работал независимым фриланс иллюстратором в Осаке. С 1992 года на компьютере Macintosh начал производство CG иллюстраций и открыл свою студию. В 1993 году студия переехала в Окаяму. Внимание его технической фантазии и силы воображения между 1999 и 2001 годами было направлено на создание концепт-арта и, так называемого, digital matte painter (пейзажный дизайн), во время работы одним из художников известной Final Fantasy - The Spirits Withtin. У художника отлично получается рисовать мелкие детали, города, фантастических животных и растений, но в его работах редко увидишь людей. Трудно назвать этот арт анимешным,скорее фэнтезийным.Но тем не менее работы очень красочные и качественно прорисованные. Казумаса сам себя называет "старым парнем - любителем драконов", да и  вправду, редко где на его работах не встретишь представителя 
фантастических ящеров на невероятных ландшафтах.
Сейчас ему за 50 и он наслаждается работой внештатного художника, а также преподает искусство рисования в университетах Европы. Среди его достижений множество наград, выставок, не говоря уже о его вкладе в FF, кстати, в Осаке действует его постоянная выставка.

Wolf Song Studio - семейный подряд...

Художники - J.W. и Sandi Baker создали WOLF SONG STUDIO вскоре после своего брака в 2005 году. Они владеют различными техниками живописи. Их работы выставлялись в галереях, выставках и частных коллекциях, были напечатаны в популярных журналах, связанных с искусством, книгах и подобных художественных изданиях во всем мире. Они получили разрешение различных компаний оформлять их продукты. В настоящее время, живя и работая в Хикори/Ленуар, Северная Каролина (США), пара продолжает создавать и творить вместе. Само название отражает цель песни волков..., как разум и дух, чтобы найти друг друга и собравшись вместе, поддержать друг друга. Два художника сближаются и объединяют усилия для совместного творчества. Художники любят работать в технике Airbrush. Своих любимых волков они рисуют с натуры. Животные содержаться в вольере.
 

Владислав Ерко - колода карт "Корчма Тарас Бульба"

Владислав Ерко (1962 г.р.) — украинский художник-иллюстратор, известный своим сотрудничеством с издательствами «А-ба-ба-га-ла-ма-га» и «София»... Учился в Украинском полиграфическом институте имени Ивана Фёдорова, однако не окончил его из-за конфликта с преподавателями...

...Среди работ Ерко наибольшим признанием и известностью пользуются иллюстрации к украинскому изданию серии книг Джоан Роулинг о Гарри Поттере, к серии романов Карлоса Кастанеды и Пауло Коэльо (иллюстрации Ерко к книгам  Коэльо издательство «София» даже выпустило отдельным альбомом, объясняя это тем, что «при многократном увеличении в иллюстрациях Ерко проступают всё новые и новые детали»). «Снежная королева» Ганса Христиана  Андерсена с иллюстрациями Ерко вышла по-английски двумя изданиями и стала в 2005 году лидером продаж английского издательства Templar, а в 2008 году оформленный Ерко новый украинский перевод трагедии Шекспира  «Гамлет», выполненный Юрием Андруховичем, был удостоен Гран-при Львовского Форума издателей.

Заметки по этим иллюстрациям можно посмотреть здесь в сообществе (поиск по автору)...

По слухам, эти удивительные экслюзивные творения были выполнены специально по заказу -- под окрытие ресторана "Корчма Тарас Бульба". Другой информации, увы, нет.

Guangjian Huang - игровая графика...

Молодой китайский художник  Guangjian Huang (Гуанцзянь Хуан, 25 мая 1981 г.р.) работает в Шанхае, в фирме по производству игр. Создаёт потрясающие работы, от которых невозможно оторваться. Прорисовка деталей, передача эмоций, цветовая гамма, всё вызывает эффект "полного погружения" и притягивает к образам, что необычайно важно в создании игровой графики...
(В альбоме больше и крупнее - http://photo.i.ua/user/2299842/215360/)

Видеоурок Фотошопа для новичков

Бесплатный урок создания виртуальной упаковки в Фотошопе.

В качестве подарка к уроку вы найдете в архиве экшен для создания упаковок.

http://olenchinkov.info/urokfotokorobka.zip

Бесплатно подписаться на мини курс Фотошопа можно тут http://www.olenchinkov.info/podpiskaphotoshop.html
Курс расчитан на новичков Фотошопе.
Рассматриваются функции Фотошопа неоходимые для создания сайта и бизнеса в интернете

Adele Lorienne Sessler - эльфийские саги...

Adele Lorienne Sessler родилась 28.07.1981 в сельской местности штата Орегон (США) среди прекрасных лесов. Она любит цифровую живопись, при работе натуральными материалами отдаёт предпочтение карандашу, но иногда использует уголь, акварель и время от времени цветные карандаши. Художник-самоучка, она начала рисовать девять лет назад, и разработала свой стиль на основе наблюдений и практики. Большинство работ вращается вокруг миров и персонажей в ее фэнтезийной серии. Она написала много небольших романов и рассказов, которые сама иллюстрировала, но "Войны Avenan" был её первой пробой фэнтези и с тех пор является хобби и хорошим источником доходов.

Она строго блюдёт своё авторское право! Так, она потребовала удалить заметку со своими работами на сайте dreamworlds.ru Почти на всех сайтах-галереях работы Адель можно получить только за деньги!

Вы можете узнать больше о произведениях искусства и истории Avenan на её сайте: http://meadowhaven.net/   (Копирование и использование работ ЗАПРЕЩЕНО!!!)

Но, несмотря на все ограничения, на открытых и закрытых блогах и сайтах обожающие фанаты продолжают «пиарить» её творчество, восхищаясь необыкновенным талантом и потрясающей энергетикой работ:  allday.ru  mail.ru

Здесь можно скачать её работы в обоях:  1zoom.ru    А это странички Адель в галереях:   http://saimain.deviantart.com/       http://saimain.gfxartist.com/     http://www.elfwood.com/~adele

Художник Денис Чернов .

Денис Чернов родился в 1978 г. Живет и работает в Харькове. В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Участник украинских и международных выставок (более 40). Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Канады, Японии, успешно продаются на аукционе "Christie's".

Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции.
C 2004 по 2006 - преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище. В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ».
В настоящий момент - преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств.С 2008 - состоит в Союзе художников Украины.Награжден медалью «Талант и призвание» Международной ассоциацией «Миротворец».
Победитель в номинации рисунок в ARC (Art Renewal Center) рисунок "Лодка", 2001 г.

Страничка автора::::    http://artnow.ru/ru/gallery/0/2290.html

Чернов Денис. Будва

[ Читать дальше ]
 

Самокиш Николай Семенович.(1860-1944)

Самокиш Николай Семенович 


Самокиш Николай Семенович родился 13 (25) ноября 1860 г. в Нежине. Окончил Нежинскую классическую гимназию. В 1878 году первая попытка поступить в Императорскую Академию художеств не удалась, но был принят вольнослушателем в батальную мастерскую профессора Б. П. Виллевальде. Через год занятий был принят студентом. Учился в Императорской Академии художеств (1879—1885), класс Б. П. Виллевальде, другие известные учителя — П. П. Чистяков и В. И. Якоби.

Быстро начал добиваться успехов. Уже в 1881 году получил малую золотую медаль за картину «Возвращение войск на родину». В 1882 году издал первый альбом офортов, выполненных под руководством Л. Е. Дмитриева-Кавказского. В следующем, 1883 году получил премию С. Г. Строганова за картину «Помещики на ярмарке». В 1884 году был награждён второй малой золотую медалью за картину «Эпизод из битвы при Малом Ярославце», а картину «Прогулка» приобрел для своей галереи П. М. Третьяков. В 1885 году за дипломную работу «Русская кавалерия возвращается после атаки на неприятеля под Аустерлицем в 1805 году» получил большую золотую медаль и звание классного художника 1-ой степени. С 1885 по 1888 год совершенствовался в Париже под руководством известного баталиста Эдуарда Детайля. В 1890 за работу «Табун орловских рысистых маток» (Ново-Томниковского конезавода Тамбовской губернии) удостоен звания академика.

Конференц-секретарь Академии художеств П. Ф. Исеев показал рисунки Самокиша великому князю Владимиру Александровичу, бывшему президентом Академии. Тот представил рисунки наследнику Николаю Александровичу. Молодого художника рекомендовали к военному ведомству для зарисовок маневров. С 1890 г. Самокиш приступил к работе.

Вместе с С. Васильковским Н.С.Самокиш работал над иллюстрациями к альбомам по истории Украины (1898—1900). Автор тысяч книжных и журнальных иллюстраций. По заданию «Нивы» в мае 1904 года уехал на фронт русско-японской войны и работал там в качестве художника до конца 1904 года Результатом поездки на фронт стал альбом Самокиша «Война 1904—1905. Из дневника художника». Кроме альбома рисунков по фронтовым впечатлениям были созданы картины. Наиболее знаменитая из них — «Ляоян. 18 августа 1904 года». Полотно, посвященное одной из самых жестоких битв между русской и японской армиями, в 1910 году поместили в военную галерею Зимнего дворца.

Н. С. Самокиш. Русско-японская война. Бой у железнодорожной станции. 1904.
Русско-японская война. Бой у железнодорожной станции. 1904.

[ Читать дальше ]