хочу сюди!
 

Julietta

37 років, стрілець, познайомиться з хлопцем у віці 35-54 років

Замітки з міткою «живопись»

К.Д.Флавицкий Княжна Тараканова (1863)

Посетители выставки 1864 года в Академии художеств подолгу останавливались перед картиной Флавицкого, которая вызвала многочисленные толки в художественных кругах и стала предметом споров и самых разноречивых оценок.За картину «Княжна Тараканова» художнику Константину Флавицкому было присуждено звание профессора исторической живописи

[ Читать дальше ]

Рафаэль Санти (1483--1520).



Рафаэль Санти

Rafael

( 06.04.1483 года - 06.04.1520 года )
 

"Здесь покоится Рафаэль, при жизни которого природа боялась быть побежденной. А после его смерти она боялась умереть". Надпись на могиле Рафаэля в Римском Пантеоне.
Трудно даже себе представить, что эти слова - об одном из смертных. Каким же должен быть человек, чтобы его величие сравнили с величием природы?..

"Она ведь очень личная" Заметка на спиле тополя



Странное дело. Хорошие вещи чаще всего или валяются под ногами или остаются незамеченными по причине "неприлично вульгарной дешевости". Мы ведь офигеть как  заняты какой-то беспрерывно важной никому не нужной херней, в перерывах между которой тупо мечемся между сауной, солярием и массажем. А на пике усталости от бессмысленной маеты внутри искривленного социума, в попытке отчаянного мастурбического релакса,  вдруг начинаем напоказ вальяжно исследовать престижные бутики и салоны хайтека, выглядывая нечто, хоть отдаленно напоминающее мечту. Соразмерно карману и воспитанию. Мы покорно выпучиваем все части любимых себя навстречу гламуру, прогрессу и новым технологиям. Кто выпучивает грудь, кто пузо, кто ногтевой декор или силиконовую задницу. Особо умные выпячивают интеллект. Но непременно кошелек. Его мы сжимаем в потной от предвкушения "сбычи мечт" ладошке. Кошелек, тире барсетка, тире - даже дипломат.  Заполненный непосильно добытой наличностью или безналичным пластиком. Это - наш пропуск в мечту, и мы уже расставляем ее вокруг себя мысленно. Чтобы красиво, чтобы не хуже. Как у Супер-Звездно-младшего. Только вот потом результативного счастья - ноль, мечты-то так и не сбылись нифига. А злости еще больше. Потому что вышла то только развлекуха для продавцов, зевак и соседей. И еще слегка опустевший "кошелек, тире барсетка, тире - даже дипломат". И место глупо потраченных купюр заполняет всеобъемлющая злость и ненависть к тем, кто стоит на пути к мечте. То есть ко всем....

И ведь, черт меня подери, правы японцы практически во всем. Нужно видеть красоту в малом. Вокруг себя. Внутри себя. Свою собственную красоту. И совершенно не обязательно заставлять остальных любоваться своей найденной красотой. Она ведь очень личная. 

Мне вот повезло. В начале лета выпала удача найти спил тополя возле работы. Принес домой, оставил до поры. Вернее, спила было два, но это другая история. А недавно выпало подходящее настроение и решил опробовать идею рисования акварелью по негрунтованному спилу. Занятно, но кроме общих пятен, толку мало - дерево в себя тянет сразу всю воду с краской. В общем, для абстракционизма - хорошо, возможно импрессионист-профессионал тоже смог бы изобразить кое-что, а вот остальное - с трудом. Лежал этот полуразмалеванный влажный кусок спила пару недель, стоически вынося мои покушения с очередной рисовальной атакой. И тут на днях попалась детская гуашь - девять цветов, и что-то около пяти гривен всего. Причем гуашь порадовала. Даже меня, дотошно-ворчливого. Во-первых, наша украинская, во-вторых, качество. И даже крышечки закручиваются, как ни странно. Герметично. Вдвойне странно. В общем, сегодня я решил закончить свой первый  эксперимент на спиле тополя. Вот такое вот вышло объемное-деревянно-гуашное напоминание про путешествие на Хорлы. Не шедевр, конечно, но для первого опыта по сырому дереву - сгодится. И кости палеонтологические вчерашние пригодились тоже для подставки. Вот и день сразу стал удачным и неделя заиграла чем-то реально радостным. Ну очень интересно оказалось по спилу рисовать необработанному... Вот такое оно, моё личное, не радиоуправляемое счастье....

Оксана Ямбых Украина-Франция

Родилась в г. Полтава, Украина. В семье, отец - художник, мать - преподаватель украинского языка и литературы. 1976 - 1980 - Обучение в детской художественной школе г. Днепропетровска 1983 - 1987 - Обучение в Днепропетровском государственном художественном училище по специальности "художник-оформитель" 1987 - 1992 - Обучение в Харьковском художественно-промышленном институте по специальности "интерьер и оборудование" 1992 - 1997 - Участие в ряде коллективных и персональных экспозиций в городах Украины 1997 - Начало работы во Франции 2002 - Вошла в союз "Дом художников" Франции Своими картинами Оксана иллюстрирует поэму о затерянной стране в её фантастическом мире, мире тумана и мечты. Шорохи, запахи, краски света и полутона ощущений - это река времени, текущая в долине жизни. В своей поэме Оксана рассуждает об устройстве мира и законах жизни, об относительности ценностей и желаний, о сложности простого и простоте сложного, о нас в нас самих. Все иллюзорно, все течет во времени, которого нет, нет будущего, нет прошлого, есть точка пересечения всех наших миров. С другими работами этой художницы, можно ознакомиться на ее сайте:

http://oxana.yambykh.free.fr/ru/news.shtml

[ Читать дальше ]

Взято на http://www.liveinternet.ru/users/orion-natali/

Художник Юрий Нагулко

Юрий Нагулко родился 10 октября 1954 года в г. Ровно. Образование 1977 – Украинский институт инженеров водного хозяйства. Живёт в Южно–Украинске. Работает в области станковой живописи. Выставки: 1992 – Одесский художественный музей 1994 – Дом кино, Киев 1995 – Музей «Косой капонир», Киев Работы хранятся в частных коллекциях Украины, Германии, Швеции, Испании, Канады, России, Молдовы, Прибалтики

Персональный сайт и виртуальная галерея :::::     http://nagulko.com/

Світло картин Юрія Нагулко  --   ещё одна интересная заметка в нашем сообществе --  пейзажи  и рассказ о мастере .

[ Читать дальше ]

Художник Сергей Резниченко.

Сергей Резниченко (Serhiy Reznichenko) родился 30 Октября 1968 года в Черкасской области. Закончил государственный художественно-промышленный колледж в Санкт-Петербурге по специальности-монументальной живописи. Сергей является членом Украинского национального общества художников. Принимал и принимает участие в выставках по всему миру: Россия, Украина, США, Португалия, Польша, Прага и тд. Работы художника находятся в коллекциях Львовская картинной галереи, Национальном музее во Львове, во Львовском Дворце искусств, Музее современного искусства в Украине (Киев).
Сайт:::  http://reznichenko.lviv.ua/index.php

Художник Сергей Резниченко

[ Читать дальше ]

Художник Денис Чернов .

Денис Чернов родился в 1978 г. Живет и работает в Харькове. В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Участник украинских и международных выставок (более 40). Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Канады, Японии, успешно продаются на аукционе "Christie's".

Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции.
C 2004 по 2006 - преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище. В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ».
В настоящий момент - преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств.С 2008 - состоит в Союзе художников Украины.Награжден медалью «Талант и призвание» Международной ассоциацией «Миротворец».
Победитель в номинации рисунок в ARC (Art Renewal Center) рисунок "Лодка", 2001 г.

Страничка автора::::    http://artnow.ru/ru/gallery/0/2290.html

Чернов Денис. Будва

[ Читать дальше ]
 

Художница Анжела Джерих (Донецк-Москва)

Анжела Джерих родилась в 1965 году в городе Донецке. Успешно закончила художественную школу. В 1992 году уезжает в Москву, где и начинается отчет ее творческой деятельности. Работы Джерих притягивают внимание, их отличает праздничность и детская непосредственность ощущений, кажется что персонажи живут самостоятельной жизнью.

На сегодняшний день работы автора можно отыскать в частных коллекциях далеко за пределами ее родной Украины, в частности это: Япония, Санкт-Петербург, Москва, Нью-Йорк. Работы можно посмотреть тут

[ Читать дальше ]

Одесская художница Елена Ильичева.

Художник-живописец Елена Ильичева (Helen Illichova) - член Национального союза художников Украины, член Творческого союза профессиональных художников России.
В 1979 году закончила Одесское художественное училище им. М.Б. Грекова. В 1986 Одесский педагогический институт им К.Д. Ушинского.
Несколько лет преподавала живопись и рисунок в Одесском художественном училище им. М.Б. Грекова.
На сегодняшний день Елена работает как самостоятельный живописец. На её счету участие в 110х всесоюзных, всеукраинских, международных выставках, 14 биеннале, большое количество арт-проектов, а так же 12 персональных выставках.

Сайт:::  http://www.artodessa.com.ua/



[ Читать дальше ]
 

Одесский художник Олег Недошитко .

Олег Недошитко (1950 г.р.) окончил Одесский педагогический институт, художественно-графический факультет по кафедре живописи.

Доцент, заведующий кафедрой живописи и истории искусства Южноукраинского национального педагогического университета им. К.Д. Ушинского.  С 1985 года член Союза Художников. В выставках начал участвовать с 1977 г.

В 1992 и 1993 гг. принимал участие в творческих группах на Международных симпозиумах по живописи. Художник использует в своих работах смешанную технику – масло, акрил. Часто обращается к графической технике – акрил, бумага. Работы Олега Недошитко – это не иллюстрации конкретных тем и событий, а лишь намеки на увиденное, прочувствованное; подсознательное.

[ Читать дальше ]