Про співтовариство

Живопись, графика, рисунки,скульптура,декор,народные промыслы...
Старые мастера и наши современники.
Тематические подборки живописи.
Ваше творчество.

Топ учасників

Вид:
короткий
повний

ХУДОЖНИКИ

Натюрморты George Forster

Джордж Форстер (1817-1896) мастер натюрморта второй половины девятнадцатого века. Форстер талантливо изображал нюансы цвета и текстуры, фруктов и цветов на уровне элегантности. Его картины буквально праздник для глаз, представляют чисто визуальный восторг. Родился в Германии, а  в 1865 году Форстер переехал в Нью-Йорк. Там он начал выставляться в National Academy of Design, the Brooklyn Art Association, the Boston Athenaeum и the Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Его работы сейчас находятся в Nelson-Atkins Museum of Art, the Columbus Museum of Art, and the Birmingham  Museum of Art, среди других известных коллекций

Картины взяты тут

Кому нравятся подобные картины могут заглянуть в ранее выложенные заметки, например Gyula Siska, Juan de Arellano, LUDIVINE COROMINAS, Босхарт, Амброзиус

Still Life  with Fruit ad Nest of Eggs, 1869, oil on canvas

[ Читать дальше ]

Уникальные иконы, вышитые бисером.

САЙТ

Издревле на Руси к писаным иконам мастерицы – умелицы вышивали богатые оклады. Кто заморским бисером, а чаще жемчугом и пиленым перламутром, сдабривая это рукотворное чудо драгоценными камнями да самоцветами. Но пришла беда - лихолетье, и монастыри наши – оплот православия – позакрывали, братию и сестер поразгоняли,церкви порушили. Пытались и веру нашу православную изничтожить, да только куда им. Вера она в людях живет – никто ее не видит и не слышит, а она человека изнутри согревает и поддерживает. А вот традиции православные – они на виду, их и вытравливали. Так и с окладами шитыми: кто умел – поумирал, а молодые не научились, да и опасное в те годы это умение было. Так постепенно и забылось старинное мастерство.

 

Уникальные иконы, вышитые бисером.


Господь -Вседержитель


[ Читать дальше ]
 

Художник Клод Теберж (Claude Theberge) Зонтики осени

Claude Theberge – известный канадский художник,родился в 1934 году в  Эдмонтоне, Канада. 
Его картины легко узнать по обилию разноцветных зонтиков, развевающихся на ветру шарфов, обнимающихся и целующихся людей. Осеннее настроение на картинах Клода создают именно люди, а не природа, причем очень яркое и позитивное осеннее настроение 
Глядя на работы Клода Теберже, многие ошибочно принимают его за француза. Хотя в этом есть доля правды - художник, закончив Квебекскую Школу Искусств
в 1954 году, еще несколько лет продолжал свое образование уже в Париже (до 1960 года)
Кстати, рисовать Клод Теберже начал уже после сорока лет, до этого он больше уделял времени скульптуре и архитектуре!  


[ Читать дальше ]

Louis Icart (French, 1888 - 1950)

Луи Икар родился в Тулузе, Франция. Он был первым сыном Джона и Элизабет Икарт, а полное его имя звучит как Louis Justin Laurent Icart. Жил в небольшом кирпичном доме на улице Traversiere-de-la-balance в районе, где находились дома многих выдающихся писателей и художников, в том числе Тулуза-Лотрека. С ранних лет Луи начал заниматься рисованием. Пойдя по стопам отца, изучал банковское дело, но позже увлекался модой и вскоре стал известен своими эскизами. Свою карьеру Икар начал в студии, выпускающей открытки откровенного содержания. Сначала  Луи делал копии, но вскоре и сам стал автором. Его работы стали появляться в журналах, поступали заказы на дизайн обложек для La Critique Thtrale. Во Франции того времени стали весьма популярны гравюры с изображениями красивых женщин; зачинателями этой моды стали Paul-Csar Helleu и Manuel Robbe. Сочетание представлений о моде, очевидная любовь к прекрасным женщинам и понимание коммерческой успешности своих работ позволило Луи Икару стать одним из самых известных художников своего времени. Икар участвовал в Первой мировой войне (в качестве пилота), во время которой продолжал рисовать.  Вернувшись с фронта, он сделал принты своих рисунков, которые пользовались большим спросом. Творчество Икара достигло своего расцвета в период Арт Деко , и художник стал настоящим символом этой эпохи, работая при этом в своем собственном стиле, который опирался на искусство французских мастеров XVIII века, таких как Жан Ватто, Франсуа Буше и Жан Оноре Фрагонар. В картинах Икара некоторые видят сходство с импрессионистами Дега и Моне,в его акварелях – с символистами Редоном и Густавом Моро. В действительности же, Икар жил вне рамок модных художественных течений своего времени и не был столь благожелателен к современному искусству. Тем не менее, его парижские сцены являются прекрасной документацией той жизни, которую он видел вокруг себя, и они столь же популярны сегодня, как и раньше. Женские портреты Икара очень чувственны, часто эротичны, и всегда несут в себе некий элемент юмора,  который в его произведениях столь же важен, как и скрытая или явная сексуальность его героинь. Художник встретил свою вторую жену Фанни в 1914 г — очаровательную 18-летнюю блондинку. Фанни стала натурщицей Луи и источником его артистического вдохновения на всю оставшуюся жизнь.

После вторжения немцев в 1940 г Икар обратился к более серьёзным сюжетам в своём творчестве. Им была создана серия работ, отображавшая ужасы оккупации. Эта серия была названа L’Exode ( Бегство?) ; Икар, как и многие его соотечественники, был вынужден бежать из Парижа. В 1970-х гг интерес к творчеству Луи Икара возобновился, и эти работы были извлечены из архивных хранилищ Парижской академии искусств  http://art-nouveau.org.ua/louis-icart

[ Читать дальше ]

Давид Тенирс Младший (1610- 1690 ) ч2

У нас в  сообществе  мало представлены фламандцы.  И не потому, что они не любимы или не интересны. Хочется побольше о них узнать, показать, но нас сильно подводит маленький размер картинок, которые можно сюда вставить. Рассмотреть и оценить что там фламандцы для нас написали на разрешённых нашим сайтом крохотульках невозможно. Вместо людей какие-то червячки маленькие шебуршатся .А уж о мелких деталях, предметах обихода. интерьере и тд и тп и говорить не приходится... Писала в наши службы. жаловалась. просила-- размер имеет значение!!!! --бесполезно .

Мы , конечно. изловчаемся. как можем , чтобы порадовать и вас и себя. Сегодня картинки  не маленькие и !!!!кликабельны!!!!.( кликнуть нужно три раза--до победного конца--пока не появится большая картинка)!!!!  Эти работы лучше рассматривать  в большом разрешении-- очень увлекательное занятие.

А теперь немного о самом мастере и его работы.

И ещё -выяснилось. что я проглядела. зарапортовалась --Тенирс Младший уже был у нас smutili

http://blog.i.ua/community/1952/734463/

==================

Давид Тенирс Младший (нидерл. David Teniers;(1610- 1690 ) один из наиболее значимых художников и граверов фламандский школы, наряду со своими соотечественниками Рубенсом и ван Дейком. Писал картины на религиозные темы, жанровые сцены, сцены деревенской жизни, интерьеры, портреты, пейзажи. Произведения Тенирса пользовались успехом, множество разошлось по королевским собраниям разных стран, стало достоянием европейских музеев. Одна из самых обширных коллекций Тенирса собрана в Гос. Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

 

Тенирс, Давид Младший - Крестьяне, играющие в шары

Крестьяне, играющие в шары

[ Читать дальше ]

Картина для показа. ЯН ВЕРМЕЕР.

Эта картина была создана Вермеером для представления живописи перед заказчиками.Отцу 11 детей, чтобы прокормить всех , надо было зарабатывать деньги. Заказов хватало, но Вермеер не мог работать быстро, на заказ, — в основном он писал для себя и очень медленно. Поэтому до нас дошло так мало картин великого мастера, но все они — настоящие шедевры: «Девушка с письмом», «Уроки музыки», «Вид Делфта», «Девушка с жемчужиной» (самая известная) и другие картины, украшающие коллекции самых лучших музеев мира.
Судьба полотна очень интересна - забвение, преписывание другого авторства, эта картина  попала в коллекцию Гитлера. И кто эта девушка в странной одежде? Обо всем этом в фильме ВВС, который стоит посмотреть.




ЯН ВЕРМЕЕР
ИСКУССТВО ЖИВОПИСИ (АЛЛЕГОРИЯ ЖИВОПИСИ)

1666 - 1667

МУЗЕЙ ИСТОРИИ, ВЕНА





Заметка о Яне Вермеере Дельфтском - http://blog.i.ua/community/1952/669547/ 

Забавные мышата!!! Художник иллюстратор Philip Mendoza.

Художники очень любят рисовать не просто разных животных, а придавать им человеческие черты поведения, одевать их как людей. Это всегда смотрится мило и вызывает улыбку. На этот раз представляю не котов, не кроликов, а МЫШЕЙ-) Их многие художники рисуют именно как маленьких людей. Посмотрите на работы этого художника и улыбнитесь!
Художник Philip Mendoza родился в 1898 в Англии, в Лондоне. Начиная с 1940х годов иллюстрировал много книг, включая  Biggles Charter Pilot  

 (479x600, 55Kb)

[ Читать дальше ]

Фантастическое творчество Vitaly S Alexius

Vitaly S Alexius родился в 1984 году в Новокузнецке, Россия. 11 апреля 1997 года в его судьбе произошел важный поворот  – он прилетел в Торонто, Канада. Здесь с 2000 года он начал брать уроки рисования и живописи, а с 2002 года изучать Photoshop. Его интересовали современные методы цифровой живописи и совершенствуя навыки он начал создавать свои методы визуализации, которые назвал «Dreaminism». Сейчас он работает фотографом и иллюстратором в различных направлениях: иллюстрирует книги, плакаты, графические романы, магические карты, делает обложки для книг и CD обложки. 
Фото его работ есть у нас на сайте, например, в фотоальбоме BOSSBAZA . Именно потому, ставлю немного фото в заметку. 

Chronoscape- thundersnow

[ Читать дальше ]

Художница Ольга Суворова.

Ольга Суворова родилась в 1966 году в Ленинграде. В 1991 г. с отличием окончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (мастерскую проф. А.А. Мыльникова). Лауреат стипендии им. Ельцина. Член Союза Художников России с 1991 г. Участник многих международных выставок. Работы находятся в Музее изобразительных искусств Армении.
  САЙТ

 


 

[ Читать дальше ]
<!-- -->

Pin up Чарльз Гейтс Шелдон (Charles Gates Sheldon)

    Чарльз Гейтс Шелдон (Charles Gates Sheldon) родился в 1889 году. Он сделал головокружительную карьеру иллюстратора, и до сих пор ценители и коллекционеры с готовностью приобретают его шедевры коммерческого искусства. Символ "Breck Girl" («Девочка Брэк») в жанре пин ап в середине 30-х годов прошлого века стал любимым образом в американской рекламной индустрии и использовался для рекламы шампуня почти четверть века.
   Уникальные пастельные рисунки Шелдона появлялись не только в многочисленных рекламных проектах, но и на обложках ведущих печатных изданий. Художник рисовал тысячи всемирно известных звезд кино для Photoplay, Movie Classic, Screenland и им подобных журналах о киноиндустрии. Шелдон также рисовал пастелью портреты таких выдающихся личностей, как Кароль Ломбард, Ширли Темпл, Джоан Кроуфорд, Грета Гарбо. Образы этих и других звезд 20-30-х годов двадцатого века стали его самым существенным вкладом в развитие гламурного искусства.

d5578f8f3a59t (511x700, 28Kb)
[ Смотреть дальше ]