хочу сюди!
 

Наталия

50 років, рак, познайомиться з хлопцем у віці 35-55 років

Замітки з міткою «рецензия»

История тибетского пса / Tibet Inu Monogatari. Рецензия

Рецензия на Tibet Inu Monogatari

Год: 2011

Жанры: приключения

Тип: полнометражный фильм

Продолжительность: 87 минут

 

Во все времена кинематографа было наслаждением смотреть за развитием  отношений человека и животного - это всегда вызывало безудержный смех и реки слёз. Преданность братьев наших меньших, разделяющих горе и радость своих хозяев, настолько трогала общество, что поступки четвероногих друзей увековечивали в памятниках. Их можно увидеть везде: начиная от улиц и парков, и заканчивая станцией метро. Везде они смогли оставить свой след. Самопожертвование и  преданные глаза, смотрящие с искренней любовью через экран. Так и хочется погладить это несчастное существо, обогреть и оставить себе, где ни одна беда не достанет.

 Конечно же, говоря о лидерах в голосовании «Приз зрительских симпатий», своё почётное место занимают собаки. Им были посвящены тысячи фильмов, книг и песен. Они верные соратники в бою, радость для маленьких пупсов, охранники и поводыри. Не зря Малыш просил у мамы собаку – тот хотя бы опустошать банки с вареньем не будет, тем самым экономя бюджет семьи.

И так случилось, что в недавнем 2011 году свет увидел произведение о простом мальчике и огромном тибетском метисе, режиссёром которого стал Kojima Masayuki («Monster», «Piano no Mori»). Да-да, японцы и здесь подсуетились.  Вопрос в другом, насколько этот тайтл по шкале от 1 до 10 способен разбудить жалость и слёзы? Насколько он поучителен, да и есть ли в нём какие-нибудь мыслишки, «завитки знаний»?

История тибетского пса/Tibet Inu Monogatari. Рецензия

 

Стандартное рассмотрение начинается, естественно с сюжета. Уже по нему вполне можно будет определить смысловое значение и направление, в котором «шли» авторы.

Это история, показывающая свободу необъятных тибетских равнин, приоткрывающая быт людей степи. Их обычаи, кухня и взаимоотношения подают зрителям в таком количестве, чтобы не превратить повествование в страницы запутанной энциклопедии. Всё по минимуму, но в тоже время довольно интересно.

 На таком живописном «фоне» разворачивается наш рассказ. Всё начинается с того, что после смерти матери маленькому Тензину пришлось покинуть город и отправиться на равнины, где проживает отец. У героя не было выбора, поэтому вместе с проводником он садится на бурого коня и стремительно покидает «гнёздышко». Перспектива пасти овец и нюхать лечебные настойки, которыми папка лечит людей, никак не могла радовать, тем более, все мы знаем, как «деревенские» детишки реагируют на «городских». Ну, окружение ещё терпимо, но вот взаимоотношение с отцом описываются, как «никакие». Меньше слов, больше дела. Захотели тихие посиделки за ужином? А вот нет, иди, переодевайся и осматривай окружающую обстановку.

История тибетского пса/Tibet Inu Monogatari. Рецензия

 

Именно на новом, как бывает почти всегда, месте начинаются приключения. Мальчику предстоит не только избегать летящих в него камней, но и спасти прекрасного золотого тибетского пса, подружиться со сверстниками, дойти до заснеженных гор, тем самым, становясь сильнее, как физически, так и духом. «Букетик» испытаний «яркий», так что, придётся держать за мальчишку кулачки.

Помимо «роста» Тензина из хрупкого и наивного паренька в благородного и мужественного юношу, что очень распространенно в любом произведении, команда создателей решила добавить некоторых «специй» и ко второму действующему лицу – псу. Порода, к которой он принадлежит очень недоверчивая, и как выяснилось позже, может есть только из рук того, кому доверяет. И поверьте, заслужить расположение этих гигантов не так просто. Их зубы запросто могут откусить вам руку при одном неверном движении, а когти разорвут тело в мелкие кусочки. Вот и думай, как подойти к этим собакам, если вообще хватит смелости сделать шаг. Но протагонист у нас идёт по проверенной схеме: «Баран не боится чужих ворот, он их ломает»

Касаясь вопроса о том, что нужно сделать, чтобы собака смогла к тебе привыкнуть, проведена ещё одну тонкая линия, наблюдать за которой интереснее. Желание отомстить за дорого существа приходит ко всем. Даже к зверям. Преданные «пушистики» также могут, как говорится, «шашки на гало» и рвануться в бой. И дело не в простом просиживании около могилы, здесь уже куда больше движения и гнева. Помните, дорогие, обезумевшее от горя животное страшнее любого оружия.

История тибетского пса/Tibet Inu Monogatari. Рецензия

 

Данная картинка подана очень даже «вкусно». Как говорилось раньше, окружающая обстановка прекрасно «обволакивает» зрителя и позволяет ему полностью окунуться в мир. А помог в этом Ikeda Yuji, работающий дизайнером в «Anne no Nikki» и «Legend of the Galactic Heroes». А отдельные благодарности получает Urasawa Naoki за дизайн персонажей. Прорисовка как людей, так и животных на высшем уровне, что и ожидалось от автора манги «Monster». Но и это ещё не всё, с помощью чарующей музыки, трагические моменты выбивают больше сожаления. В особенности, если это пленительная мелодия флейты и глухие удары барабана. В этот раз за музыку отвечал Murai Shusei, принявший участие в таких проектах, как «Allison & Lillia», «Mouryou no Hako». «Закулисная» работа в фильме выполнена на твёрдую пятёрочку, «Mad House» не теряет своего элитного статуса в подаче красивых и годных тайтлов, за что и благодарим.

История тибетского пса/Tibet Inu Monogatari. Рецензия

 

Подытоживая выше перечисленные достоинства, говорим, «История тибетского пса» - это произведение, которое можно смотреть и в одиночестве, и в кругу семьи. Оно заставляет задуматься и ценить то, что имеешь, оно доброе и трагичное. Если вы плакали над «Бимом чёрным ухом» и «Хатико», то можете смело пододвигаться к экрану и наслаждаться просмотром. Каждый вспомнит своего любимца, который готов был идти за ним на край земли.


Автор рецензии: Sylvaner

Редактор: MeriSid

Рецензия на аниме "Яркая Чихая" / Chihayafuru

Рецензия на аниме "Яркая Чихая".

Невзрачный онгоинг осени 2011 года не то, чтобы взорвал аудиторию, но завоевал достаточно поклонников для того, чтобы заинтересовать зрителей и снять второй сезон.

Вашему вниманию предоставляется аниме о классическом японском виде спорта, основанном на «Ста стихотворениях ста поэтов» японской классики. Но обо всём по порядку. 

Аясе Чихая – волшебно красивая, однако, упрямая и чрезвычайно прямолинейная девушка, которой откровенно наплевать на свою внешность. Ведь у неё единственное увлечение в жизни – карута. Однако ж, пусть одноклассники и клюют на красивую внешность девушки, стоит ей открыть рот, как всё очарование рассеивается, аки утренний туман по весне. Потому-то у Чихаи один-единственный друг детства – Тайчи Машима, который не сдался лишь потому, что ему известно всё об этой девушке, включая и причину увлечения игрой.

Но вскоре и перед зрителем открывается картина из детства девушки: однажды, ещё в начальной школе, тихий и скромный одноклассник Чихаи, Арата Ватайя, пригласил девушку к себе домой. И, поскольку «дело было вечером, делать было нечего», предложил девушке сыграть в каруту. Тут-то её и поразило! Одноклассник так молниеносно выбивал карточки на первый слог, что Чихая решила не уступать ему и выбить хотя бы одну из них.

Пути одноклассников вскоре разошлись. Ватайе пришлось переехать в другой район, но упрямая и целеустремленная, Чихая с тех самых пор, решила научиться мастерству в этой игре и стать королевой. Ведь, по её убеждению, только так она сможет снова встретиться с Аратой, и, наконец, прояснить свои чувства.

Ну а пока Аясе учится в первом классе старшей школы, и, чтобы открыть свой клуб, ей нужно минимум пять участников. Здесь-то история и берёт свое начало.


В графе «жанр» написано «спорт» и «романтика», в самом аниме присутствует много непонятных слов типа «карута», а это значит, что создатели подготовили нам что-то новое и интересное. И ведь правда, не припоминается ни одного произведения, снятого про эту увлекательную, и, несомненно, исключительно японскую игру. Ставим жирный плюс за саму идею.

В ту же копилку летит и экранизация – мягкие пастельные тона, толстые линии прорисовки, отдельно стоит выделить выразительные глаза персонажей с полноценными бликами и, как ни странно, волосы, которые ещё не потеряли рассудок и поддаются гравитации, как и юбки/рубашки/штаны. Одним словом, ничего раздражающего в данной картине нет. Если к чему-то и придираться, то разве что к отсутствию детальной прорисовки и смещению позиции персонажа со сменой ракурса. Но эти мелкие вещи настолько незаметны, а потому мелькают на экране лишь секунду, сменяя собой картину какого-нибудь жучка, сидящего на дереве (Видимо, так режиссёр создавал особую атмосферу и творил уличную магию). Пейзажи в аниме восхитительны, а большое количество крупных планов прибавляют аниме особого шарма.

Также хорошо получилось объяснение правил каруты, которые понятны даже обычному русскому школьнику, не то, что коренному японцу. Ну что ж, поскольку наша бочка с медом наполнена, пора и ложку дёгтя положить. 

Это аниме до сих пор остаётся «ни рыбой, ни мясом», поскольку жанры оправдывают себя наполовину. Да и то с натяжкой. Спорт? Хорошо, карута - это вид спорта, однако, всего того, что

Chihayafuru / Яркая Чихая. Рецензия

мы привыкли видеть в спортивных аниме, а это: и азарт, и дух соперничества, и воля в кулаки, сильное противостояние и желание победить, в «Чихае» просто-напросто отсутствуют. Может, напряжённых моментов аниме не занимать (На них-то и загораются глаза, руки невольно тянутся к лицу, кулаки сжимаются, а губы кричат «Ну давай же!»), только к ним привыкаешь уже на пятой серии. Далее обстановка более чем ясная: есть героиня, и она вроде как к чему-то стремится, прилагая все усилия, высиживая матч за матчем на татами и стараясь понять свои ошибки, осознавая каждую мелочь буквально на ходу; а вот и друзья героини, которые всеми силами её поддерживают и стремятся дойти до её уровня, а когда ей в очередной раз всё удаётся, (А ей удаётся, потому что она типичный среднестатистический упрямый персонаж), все радуются и с покерфейсом идут дальше. Вот и весь спорт.

Вопрос романтики здесь вообще очень спорный. Если в первых пяти сериях и был какой-то намёк на чувства персонажей друг к другу, что создавало некий любовный треугольник, то вернулись к этому вопросу аж в конце первого сезона, когда взрослого и умного героя осенило, что он «безнадёжно влюблён». И то, одного единственного из всей троицы. Между тем, парочка новых персонажей второго плана даже не думают о чём-то подобном, а разговоры об отсутствии девушки или парня выглядят настолько смехотворными, что не вызывают ничего, кроме жалости. Характеры у персонажей второго плана вообще до конца не продуманы, отсюда возникают и комичные вставки, где герой становится сам не свой, а хромой фансервис кое-как держится на единственной ноге, просто потому, что всё остальное ему уже оторвали.

Шутки и прочие попытки «театра воображения» героев можно назвать не более чем забавными. Зачастую, даже возникает ощущение, что такие моменты в аниме «для галочки». Все эти приёмы с наложенным клеймом на героя, врезающимися в персонажа буквами, тёмной аурой и дурной ассоциацией были ранее увидены в других, более смешных произведениях. То же самое, кстати, можно сказать и о характерах. Если Аясе чем-то напоминает Мисаки из «Президента студсовета – горничной!», что выделяет её из множества героев спортивного жанра, то Машима - обычный бесхребетный школьник, коих в каждом аниме предостаточно. На второй план пихнули ботаника, весёлого обжору и миниатюрную девушку-тихоню, которых толком до конца не решились прорисовать, что ещё чётче выделяет розово-, сине-, и жёлтоволосых главных героев.

И всё же, есть причина, по которой я взяла именно это произведение на рецензию и решила обратить на него внимание. Ведь, в конце концов, невзирая на критику, написанную выше, в каждом аниме есть и положительные, и отрицательные моменты. Моё дело – лишь обратить на них внимание и сказать, чего в этом аниме, собственно, больше.

Пожалуй, нигде не встретишь столько кропотливой работы персонажа над собой, сколько её находится в «Каруте». Ни один из участников действа не полагается на удачу и уж тем более не выставляет себя пустозвоном, поднимаясь с холодного пола и с гордостью стуча кулаком в грудь с какой-нибудь заезженной фразой. Вместо этого, серия за серией, персонажи тренируются, заставляют себя выйти за рамки возможностей. И, конечно же, за этими усилиями приятно наблюдать.

Аниме можно назвать гармоничным из-за отсутствия героев, у которых кое-где застряло шило. Хотя это, в то же время, свидетельствует и об отсутствии экшена, но я не думаю, что этому произведению он нужен. Всё, начиная с опенинга и заканчивая развязкой, указывает на то, что это «мягкая» история, которая иногда и будет веселить, но в большинстве своём всё же заставит погрустить на некоторых моментах. Да, возможно аниме не хватает романтики, как и было сказано мной ранее, однако в запасе есть ещё целый второй сезон, в котором и пойдёт упор на этот жанр. 25-ая серия первого сезона, как таковой, концовкой не является, даже в логичном смысле. Так что поговорим о команде создателей и будем ждать окончания этой замечательной love-story.

Рисовала эту картину студия «MadHouse», завоевавшая известность любовью к экспериментам над различными произведениями, причём не только аниме. Я думаю, заикаться о том, что экранизация комиксов легендарного «Marvel» в стиле аниме лежит на их плечах, уже не стоит. 

Режиссёр, Асака Морио, известный по таким аниме, как: «Нана», «Чобиты», «Классические истории», в этот раз немного уступил своей любви к слезам и прочим сентиментальным действам. Автором же оригинальной манги является молодая девушка по имени Суэцугу Юки, которую мы и поздравляем с дебютом.

Опенингом стала мелодичная и бодрая 99RadioService – YOUTHFUL (Предположительно, застрявшая в плейлисте многих анимешников), эндинг же исполнила Seto Asami.

Потраченного на данное аниме времени точно будет не жалко, если вы - терпеливый любитель лёгкой романтики. Также, стремящимся узнать больше о культуре Востока, и любителям совместить приятное с полезным это произведение - «то, что доктор прописал».

Для ненасытных душ, жаждущих экшена, я бы всё же порекомендовала что-нибудь другое. 

 

Chihayafuru / Яркая Чихая. Рецензия

 

Смотреть аниме

До вас донесла: Ganetto

Редактор: Шуня

Новий тиждень - нові монстрики!

Новий тиждень приніс декілька смішних, але більше сумних новин із світу російсько-українського шоубізу. Тож не будемо гаяти часу і роздивимося ці аналізи продюсерів, кліпмейкерів і самих співаків та співачок.

Почалося все для мене з україноязичної пісеньки у стилі давніх 80-х. Текст у пісеньки просто жахливий, виконана вона ще гірше - вокал а-ля Поплавський, та все таке інше. Але ось сама фанєра, так би мовити, мене заціпила - щось таке є у ній на мій погляд. Але все інше нищить твір як такий.

Російське шоубізнесове звірятко на ймення Елвін Грей має вигляд, наче він у своєму віці випив усе пиво на районі. Підліткове завивання про смерть і кохання, а також страшенний відеоряд робить цю пісню дійсно монстрячою.

А ось колись запорізький, а тепер київський хлопець Нікіта Вішнєв ака Нє ваше дєло рекордз продовжуж свої віджигі. Тепер він мріє про те, як він стане великим репером і йому дасть Лобода :) Якщо продовжувати в такому темпі, такі часи не за горами. Дивимось і ржемо :)


Далі їдемо. Літо - червоні машини, голі дівки, товсті хлопці - все це у мільонах кліпів під дебільні пісенькі типу "Літо, Літо, ти і я, ось такая вот х...ня" :) І "Цвєт Алое" теж віздначилися. Ні про що казати, тупеньке літнє відео.

Юлія Волкова знову взялась за старе, за лесбійську тему. У Росії за це вже можуть присудити до підмитання вулиць :) Пісня у Юлі вийшли дурнуватою, для озабочєних дрочил обох статей. І спавді, чи буде нормальна людина слухати про те, хто як кінчить? Але музика мене вразила. Дуже свіженько, незвичайно, майстерно зроблено. Якби не пісня, було б супер.

Соня Кей - онука Софії Михайлівни Ротару. Могла б не казати, бо за бабусю ніяково. Дівчинка ніяка, пісня ніяка, як її не реміксуй.

А ось - типовий зразок російського попсорепу - безглуздого і нещадного. Кличуть хлоп'ягу Nik1el. ХЗ що це таке, але читає він ніяк і ні про що. І таких т.з. реперів становиться більше кожного дня. А заводи стоять, між іншим.  

А далі на мене чекав приємний сюрприз. Якийсь Олег Дрофа (не знаю про нього нічого) заспівав неймовірну на тлі всього гівна пісню. Це дійсно гарна робота, зважена, майстерно виконана. Бажаю успіху хлопцю у його творчості. Слухаємо, дивимося.


А далі все як і завжди.  DJ Rich-Art & DJ Stylezz feat. MC Shayon  намагажються виглядати модними, але це їм не загрожує ніколи, страхітливі істоти, якіц звуть себе EMOTION із звичайним літнім кліпом, а також, мега-супер-зірки Ділайс, які зробили рімейк з гарної пісні іспанця Paul Cless Suavemente .

На цьому можна було б і фінішувати, але ось ще істеричні волання Єгора Сєсарєва. Його аранжувальник, мабуть, вивчить у войс-тюнері один пресет - самий огидний. 

А от хлопець з Казахстану  Just Damir добре вчив уроки. Він настільки вільно володіє гарноб руською мовою, що російським реперам треба в нього повчитися. Кліп, звісно, здерто у деяких місцях с нового біберівського, але головне - гарна читка, зрозумілий текст, навіть є деякий смисл. Молодець, що й казати.

І головна прем'єра тижня - кліп Юлії Волкової і Діми Білана. Хоча я терпіти не можу цю парочку разом і окремо, треба признати - це хороша робота. І псня, і кліп - все зроблено як треба. Щодо кліпу - все гарно до тих пір, поки не починається кіно у стилі "Вічне сяйво чистого розуму". Тут російські кліпмейкери завжди перетворюють кожний непоганий продукт на серіал. Але взагалі - дуже гарно.

І наостанок жах цього тижня. Навіть казати нічого не буду. 


На додаток - анонс нової пісні Стаса П'єхі. Яка позичена у старезного Пупо. Мабуть, мама навіяла :))

На сьогодні досить. Слухайте гарну музику. Від жахів я вас застеріг :)

Монстри минулого тижня

Мені доводиться кожен тиждень дивитись і слухати нові пісні, які виходять у російських і українсбьких т.з. співаків і співачок.

Тому мені прийшла думка писати про них у свої блоги - російськомовний, і україномовний, який деякий час буде жити тут.

Тож, приєднуйтесь до мене, тут буде багато цікавих регулярних дописів.

Поїхали: огляд минулого тижня.

Якщо хтось думав, що його мине чаша сія, той дуже схибив, бо моя караюча долоня вже зависла над дупками дурних хлопчиків і дівчат, які уявляють себе зірками.

Тож минулий тиждень для мене почався з 24 новин на відеоканалі ELLO. Окрім нової команди Dостучаться Dо Nебес, яка і відкрила для мене моторошний світ пост-совкової попси, там було багато чого.. Жанна Фріске и Анна Семеновіч  з родини реліктових, не зацікавили нічим, як і їх режисери.

Після кучі усілякого лайна, про яке і казати гидко, звернули на себе мою увагу Ед Жульжевскій та Анастасія Волочкова з несподіваним дуетом. Може, в цьому щось і є, але не заціпило мене і більше хвилини я це слухати не зміг. Може там приспів гарний, чи може офігенне соло, але я цього вже ніколи не почую.

Віталій Козловський з вірменьскою екс-стриптизеркою Вардою показали нове відео про літо. Не вперло. Смішно було чути про море і бачити Дніпро і пляж на Трухановому острові в "Ольмеці". Но це ж для режисерів не проблема, дійсно?

А Тімур Родригес маладэс, ай маладэс. Щоправда, має дуже поганий прононс своєї англійської. Але це спільна для російських зірочок проблема. Але пісня в нього нічого така собі.

А ось Тарабарова "умніца". І хоча, як на мене, вокал у дівчини дуже своєрідний і мені не подобається, але тут у цій пісні усе на своєму місці. І відео дуже атмосферне.

Зачот, Світлана. Давай, екранізуй нові пісні. Тільки не про "Виндовз віснєт, молоко кіснєт". Йдемо далі.

Після чергової кучі фєєрічного лайна, дуже непогано виглядають хлопці з Казахстану Medas feat. Кейс. Я ненавиджу весь цей "репчік". Це справжня отрута для малолєтскіх мозків, як на мою думку. Але якщо хтось це робить, а хтось слухає, то і нехай. Принаймні, краще ніж пиво пити біля парадного.

А ось і Venger Collective (ХЗ хто такі) зробили непогану діскуху. Майже як Gorchitza у свій час :))) Далі якісь невідомі мені Єва Анрі и Бєлка вили як вовкулаки на світанку, кидалися на паркани, шипіли, та робили інші члєноврєдітельства :) Далі ще краще - знову якийсь малолітній реп, дівки без одягу і голосу, юзери щаленіють у коментах і таке інше.

Але тут і трапився розрив шаблону. Витвір Алана Бадоеєва під назвою Z.Dance part 3. Остання серія. Усе повинно було розірвати мозки тим, в кого вони ще є. Але не вийшло. Закінчився запал. Але є і приємні сторони. Максік тут не завжди брудний, як у попередніх серіях. Я розумію, що хтось любить "грязних мальчішек" у реальному сенсі. Але мені більше подобаються охайні :)))

І кліп вийшов дуже перевантажений дрібницями, за якими мало не загубилася дуже непогана пісня. І на останнє - ось вам дещо неймовірне.

Гарного дня. Далі буде.

Елена Блонди "Посмотри на мир мертвыми глазами"

Мое предисловие в новой книге Юрия Бригадира "Аборт"
А Б О Р Т 
Читатель не всегда читает то, о чем пишет писатель. Иногда он нанизывает на жесткую нить повествования свои личные переживания и проблемы, ставит себя на место героя, додумывает его, вернее, уже свои мысли. Так бывает, и часто. Когда читаешь прозу Юрия Бригадира, идентифицировать себя с героями его романов не получается. Потому что отличительная особенность всех его книг — мощная энергетика главного героя. Что бы он ни делал, в какие сюжетные перипетии ни попадал — ощущение от происходящего можно сравнить с потоком, несущимся с горы. Ревет и мчится. Сам-один, но увлекая с собой всех и вся. И читателя тоже. А ведь читатель чаще имеет дело с авторами, в которых творческое начало подразумевает определенную трепетность и чувствительность. Понимая, что парой гантелей или кольтом настоящей книги не написать, мы автоматически миримся с такой литературной условностью.
[ Читать дальше ]

А жизнь она такая…

Краткий курс счастливой жизни.

С
интересом посмотрела очередной сериал от Валерии Гай Германики.
Просмотр оказался увлекательным. Как и в первом сериале «Школа» так и
во втором показаны жизненные ситуации, которые имеют место в нашей
повседневной жизни. Может быть не все происходило именно с нами,
но такие истории мы видели или слышали, вот так же обсуждали в офисах,
женских коллективах, в которых ничего не скроешь.

Четыре главные героини, четыре разных характера, четыре судьбы.
Их объединяет не только место общей работы, обеденные сплети
и перемывание костей коллегам и друг другу во время офисных чаепитий.
Их объединяет одна главная беда-нет счастья в личной жизни…

Катя-замужняя дама с двумя детьми и невнятным мужем, обозленная,
забитая бытовухой, проблемами с детьми и не пониманием. И борьба… борьба
с одиночеством, даже если ты замужем и имеешь детей, это тебя
не спасает от одиночества. Одиночество оно не в количестве людей,
которые тебя окружают, оно внутри нас.

Саша-одинокая разведенка, бросающаяся в крайности, от мужчины к мужчине. И отчаянно желающей быть с ним…

Люба-мечтает о ребенке, о счастливой семье, а не о том с чем и с
кем живет бок о бок. И только реальная потеря расставила все на свои
места.

Аня-глупенькая девочка, верящая всему и всем. И мечтающая о своем
принце, который не будет ее использовать, обманывать и пытаться
переделать, а будет воспринимать ее такой какая она есть

Но всех героинь объединяет общий путь, путь к нормальному женскому
счастью. Все видят его по-своему и все его так хотят. Хотят быть
любимыми, любимыми взаимно и чтоб их в этом желании никто не мешал. Ведь
нам всем только кажется, что мы взрослые самостоятельные люди и можем
принимать решения те, которые хотим и вести себя так как хотим. все мы
в плену условностей, морали и того «что скажут люди». А люди обычно
так и норовят сказать, влезьте, посоветовать и рассказать нам как же мы
не правильно живем.
«Как
же так? Как такое можно снимать и показывать? Это же увидят
дети?»-раздастся голос ханжей. Но этих же ханжей никак не удивляют
беременные в 13—14 лет девочки и бегающие по любовницам благородные отцы
семейств, которые все никак не могут сделать выбор между любимой
женщиной и ненавистной супругой.

Снимите наконец розовые очки!

Единственное, что разочаровало, это конец. Счастливый конец. В жизни обычно все ни так хорошо заканчивается, к сожалению.

А может быть это задумка автора-дать все же надежду во всей этой безнадеге?

8 из 10
Кинопоиск

Gogol Bordello: Гимн красным труселям))

Кто бы ты ни был – уррра!»

Вопль не особо фанатки, впервые увидевшей Евгения Гудзя

 

 

Камерной цыганщины не получилось. Мировые звёзды Gogol Bordello не сложились на сценеStereo Plaza в обещанном акустическом звучании. И нашим барабанным перепонкам снова пришлось расхлёбывать по-полной.

Далее


50%, 2 голоси

50%, 2 голоси
Авторизуйтеся, щоб проголосувати.

"утомленные солнцем-2: цитадель", реж. михалков

  • May. 5th, 2011 at 1:13 AM


Первая часть дилогии – «Предстояние» – заканчивалась тем, что комдив Котов стегал ремнем языка, а его дочь Надя показывала умирающему солдату грудь. В первых кадрах второй части Котова бессмысленным указом руководства отправляют на верную гибель, а Надя отстреливает своему начальнику палец ноги. Чуть позже дочь выругают за попадание в ногу, а не в голову, а отец обнаружит себя на заднем сиденье первоклассного автомобиля.



Эти мелкие чудеса – ничто в сравнении с тем, что согласно Божьему промыслу случится далее. Всевозможные волшебные спасения, случайности, совпадения – это настолько естественно для Михалкова, что он уже не удосуживается как-нибудь выделять эти события. Героям фантастически везет – от зрителя требуется принять это как данность. Режиссер склонен считать причиной этого везения богоизбранность комдива – ведь в финале кроме него еще пятнадцать тысяч человек смогут избежать неминуемой гибели. 

Этот заключительный эпизод дает ключ к обеим частям «Утомленных солнцем-2». Вся дилогия приобретает сказочно-фольклорный характер, но что важнее – отодвигает саму тему войны на задний план. Еще по «Предстоянию» было понятно, что война Михалкова привлекает не как тема, которую можно рассмотреть с неожиданной стороны, а как фон, который при соответствующем бюджете способен придать истории масштаб и эпичность. Эпизод с взятием Цитадели свидетельствует – отношение режиссера к войне в данном случае исключительно прагматическое. Взрывы сделают картину яркой, авианалеты фашистов повысят градус тревоги, искалеченные трупы помогут создать гнетущую атмосферу, а главному герою придется преодолевать невероятные трудности. Взятие Цитадели не интересует ни Михалкова-режиссера, ни Михалкова-Котова: атака – всего лишь предлог для того, чтобы Провидение лишний раз доказало, что оно (Провидение) на стороне наших. Сам Котов из раза в раз остается в живых не благодаря своим сверхспособностям, а по воле случая. То есть, вывод напрашивается сам собой – пока везучему комдиву не доверят армию, победы русским не видать.

Разумеется, в таком контексте прошлогодний слоган «Великий фильм о великой войне» был лицемерием – не говоря уже о его разудалой нескромности. В лучшем случае это мог быть «Великий фильм на фоне великого военного времени», а совсем в идеальном – «Великий фильм о великом Котове». В этом плане «Цитадель» должна быть удачнее «Предстояния», там зрителя не пытаются обманывать, там все акценты расставлены верно. Центральный эпизод – возвращение Котова на знакомую по фильму 1994 года дачу – дает понять, что вся история заверчена вокруг этой камерной драмы. Сцена столь разительно отличается от всех остальных, что, кажется, будто Никита Сергеевич снимал ее тогда, когда был молодым и многобещавшим – однако вот же он в кадре, пожилой и погибший для общества. Уже очевидно, что Михалков – поэт русского приусадебного дворянства, лучшие его фильмы сняты за городом в ленивой застоявшейся атмосфере барства и ничегонеделания. Потому-то в этой топорной военной фреске так чужеродно смотрится отшлифованная до блеска врезка с нервничающим Кириком, сердобольно-значительными старушками и ворчливым профессором в кресле-качалке. 

Запутанные взаимоотношения внутри этой семьи интересуют режиссера куда больше, чем окопавшиеся в Цитадели немцы или налет вражеской авиации. Обратите внимание на то, с какой любовью Михалков окунается в размеренный быт семьи Котовых-Арсентьевых, какое значение придает деталям. Вот комдив вытаскивает из второго ящика комода фотографии, вот мнет в руках резинового аиста образца 1942 года, вот просит Марусю щелкнуть языком, как она щелкала семь лет назад (хотя на деле щелкала Дапкунайте, и делала она это не семь лет назад, а пятнадцать).

В том и заключается глобальное отличие «Предстояния» от «Цитадели». В первой части Михалков пытался прыгнуть выше головы, доказывал, что гений его безграничен. Ему захотелось, чтоб в съемочной группе полторы тысячи человек, чтобы статистов везли на площадку грузовиками, чтоб не обошлось без Минобороны и чтобы потрачены были сотни километров пленки. Не все ж ему одиннадцать мужиков в спортзале снимать?

В «Цитадели» же, несмотря на ее внушительный метраж, военным действиям отведена роль второго плана. На фоне войны Котов сражается за свое семейное счастье. Даже когда они с Митей бегут под артиллерийским огнем, зритель следит в первую очередь за их разговором, за выяснением запутанных отношений, а не за траекторией пуль и снарядов. Личное, камерное, назовем это судьбой человека – именно оно в центре повествования. С таким материалом Михалков работать умеет, такие истории он рассказывает мастерски.

Вот и получается, что из пленки, снятой в одном месте и в одно время, Никита Сергеевич смонтировал два фильма – один суетливый и пустой, а второй – внятный и цельный. Не одному только Михалкову-Котову везет, на этот раз и Михалкову-режиссеру улыбнулась удача… источник

Вторжение: битва за Лос-Анджелес.

Забавный фильм…

Хорошим даже с натяжкой не назвать, но поржать есть с чего.

Хотя в целом фильм напоминает какую-то дикую смесь «Района 9» и «Скайлайна» и смотрится соответственно…

Предупреждаю: первую половину фильма оператора трясет как с бадуна и мельтешение довольно сильно раздражает. Видимо так хотели передать напряженность обстановки и спешку в действиях… Или фиговая попытка закосить под документальную съемку. Так, или иначе, но затем оператора похмелили и картинка немного прояснилась. Спецэффекты немногим лучше начального курса 3Д-макса, сюжет незатейлив. Но всегда приятно посмотреть, как горстка героев мир спасает одной левой (правую оторвало). Шучу, из выживших особо покалеченных нет.

В общем, сюжет уже даже поднадоевший: злые инопланетяне резво землю захватывают. Ну, доблестные американцы резво поднимают морпехов и… Фильм сосредоточен на Лос-Анджелесе. Небольшому отряду дается задание поискать выживших в том месте, куда бомбы кинуть надумали. До бомбежки три часа, так что, ребята, не тяните и «стреляйте во все, что на нас не похоже». Главный герой – сержант с плохой репутацией. Плохая репутация заключается в том, что когда-то на какой-то войне он удачно провел боевую операцию, но потерял двух солдат. Странные они, морпехи, люди… Война, она на то и война, чтоб солдаты помирали… Вот, к концу фильма он толпу народа потерял, включая командира, но остальные его почему-то зауважали…

А фильм смешной. Радуют моменты вроде того, как герои решили вскрыть труп инопланетянина, к ним подходит гражданская из спасенных: «Может я помогу?» Ну, у всех вопрос на лицах, она поясняет: «Я ветеринар». Кстати, только из этого фильма Вы узнаете, что «аш-два-о» -уникальная штука во вселенной и есть только на земле.

Удивило обилие актеров далеко не второго эшелона в таком далеко небюджетном фильме… Там и Экхарт, и Мишель Родригес, и Майкл Пенья, много, в общем. Может, правда весь бюджет на гонорары и ушел. Как-то пространно вначале показаны веселые будни солдатиков... И еще смущает момент, что солдатиков выжило на удивление много, а не один-два, как обычно. Появилось стойкое ощущение, что фильм финансировало правительство США: как армейскую агитку и как ответ остальным фильмам такого рода, где мир спасают гражданские. Должны-то спасать морпехи!

В общем, может для американцев этот фильм и полон драматизма, но для нас это просто комедия.

Приятного просмотра!

© Philosopher

Alive Songs


Не так давно, я открыл новый проект, который никак не связан с компьютерными играми, но, тем не менее тоже, очень интересен, ибо он про музыку. Ведь вы любите слушать музыку? Тогда Alive Songs создан именно для вас. Все самое интересное из мира музыки можно найти именно здесь. Качественные переводы английских песен, популярные клипы, рецензии и маленькое ноу-хау - смысл песни, ждут вас там. Еще, у вас есть уникальная  возможность узнать самое интересное о вашей любимой английской песне,  просто оставив заявку на блоге в виде комментария.


Что касается жанров и музыкальных направлений, то они самые разные: хип – хоп, поп, рэп,  регги, рок и тяжелый металл и многие другие. Каждый найдет и себе что-нибудь по вкусу.
Например, в жанре «Рок музыка» вы сможете почитать о таких группах, как Beat Crusaders, The Rembrandts, OneRepublic и другие.
Любителей Хип – Хоп и R'n'B музыки ждут  интересные статьи о Nicole Scherzinger, Chiddy Bang, Ray William Johnson  и других известных исполнителях.

 
Также помимо статей о музыке Вы найдете удобные хит-парады, такие как 20 лучших песен, новинки 2011 года, самые лучшие и популярные танцевальные хиты, лучшие саундтреки и лучшие хиты поп и рок музыки.В общем, Заходите на Alive Songs, читайте, слушайте, скачивайте, оставляйте заявки на ваши любимые песни, комментируйте, и подписывайтесь на RSS-рассылку.

50%, 1 голос

0%, 0 голосів

50%, 1 голос

0%, 0 голосів
Авторизуйтеся, щоб проголосувати.