хочу сюди!
 

Людмила

56 років, водолій, познайомиться з хлопцем у віці 44-57 років

Замітки з міткою «иллюстрация»

Обложки для таксистов

Сделал из паттерна Антона Гудима комплект обложек для социальных сетей любителей такси.



Скачивайте и делитесь с другими!

Работы Ангуса Макбрайда. Парфия

Кто такие парфяне? Историки спорят об этом до сих пор. Считается, что Парфия изначально была одной из провинций государства Селевкидов, которым правили потомки Селевка, полководца Александра Македонского. Около 250 г. до н.э. по каким-то причинам эта область отпадает от Селевкидов, и почти в то же время на ее территорию вторгаются кочевые племена парнов — возможно, родичи скифов. Их вожди стали родоначальниками правящей династии Аршакидов, а сама Парфия превратилась в причудливый сплав двух восточных культур — кочевой и оседлой. Парфяне вошли в мировую историю прежде всего как могущественные и коварные противники римских легионов, сражавшихся на Востоке[ Читать дальше ]

.

Восточно-парфянский катафракт, парфянский конный лучник, катафракт из Хатры.

Любопытный факт. Влияние парфянской тактики прослеживается в средневековых армиях как Запада, так и Востока. Конных лучников использовали практически все кочевые народы — от скифов до монголо-татар. А закованных в броню парфянских катафрактов вполне можно считать «предтечами» европейских рыцарей. Про доставку боеприпасов на передовую нечего и говорить — без этого военные действия немыслимы и в наше время.
Сохранить

Иллюстрация к видео "Эксперт"

Эта заметка была перенесена админами из Приколов, видимо,как несмешнаяunsmile.Ну что ж...наше чувство юмора не совпадает.По дороге они потеряли мою картинку.Поэтому :заново!

Иллюстратор Борис Аникин

"СТИЛЬ МОДЕРН -
 ЗОЛОТОЙ ВЕК ИСКУССТВА...." 

0- Борис Аникин - художник= (150x178, 7Kb)

 

 Борис Александрович Аникин родился в 1947 году в Ленинграде. В 1965 году он закончил Среднюю Художественную Школу при Академии  Художеств. В 1966 году поступил в Академию Художеств, которую закончил в 1974 году. Член Союза Художников с 1982 года. Приверженец  стиля Модерн, который он считает "Золотым веком" искусства, Борис Аникин создает свой совершенно особенный, волшебный мир сказочных натюрмортов, цветов, фантастических существ и прекрасных женщин.

[ Читать дальше ]


Красота в деталях William O'Connor


           Уильям О'Коннор — автор-иллюстратор очень продаваемой книжной серии "Dracopedia", а также иллюстратор более 3000 иллюстраций для игр и издательского бизнеса.

           Об этом художнике написано довольно мало, но к чему нужны слова, когда его иллюстрации говорят гораздо больше)




[ Больше картин здесь! ]

Очень красивая иллюстрация.Урок для фотошоп.

Автор - Lidia52
Потрясающая иллюстрация.


http://photoshopia.ru

[more]

Вложения
Тип файла: zipCreer_une_illustration_numerique_avec_Photoshop.zip (2.88 Мб, 13 просмотров)



Прежде чем начать, Вам необходимо скачать дополнительные материалы, необходимые для выполнения данного урока. Создадим новый документ (Ctrl + N) размером 1200x1500 пикселей, разрешение 72 цвет RVB8Bits. Затем добавим слой градиентной заливки, для этого перейдем Слой-> Новый слой-заливка-> Градиент (Layer-> New Fill Layer-> Gradient).










Создайте новый слой ( Ctrl + Shift + N ), возьмите инструмент Кисть (Brush Tool) (B) и нарисуйте несколько облаков с помощью кисти доступной из дополнительных материалов, которые Вы скачали вначале урока.







Теперь нарисуем сетку, чтобы сделать это, создадим новый слой (Ctrl + Shift + N) и перейдем в Фильтр-> Исправление перспективы (Filter-> Vanishing Point) с помощью мыши нарисуем сетку, поставив четыре точки в углах документа.




Для отображения сетки на слое, нажмите на иконку в верхнем левом углу и выберите Отобразить сетки в фотошоп (Rendu des grilles vers Photoshop).







Теперь перейдем в Изображение-> Коррекция-> Цветовой тон/Насыщенность (Image-> Adjustments-> Hue и Saturation) и снизим яркость до -100.







Затем активируем инструмент Ластик (Eraser Tool) (E), размером 600 пикселей, Жесткость (Hardness) 0% и сотрем некоторые части сетки.




Возьмите инструмент Эллипс (Ellipse) (U) и нарисуйте круг в центре, как на картинке ниже.




Затем перейдем в Параметры наложения (Оptions de fusion), для этого нажмем на иконку Добавить стиль слоя (Add a layer style) в нижней части палитры слоев.










Активируем инструмент Линия (Line Tool) (U) и нарисуем четыре диагональных линии, две черных и две красных, толщиной 2px.




Далее активируем инструмент Перо (Pen Tool) (P) в режиме Слой-фигура (Shapes layers) и нарисуем следующую форму.




Возьмем Ластик (Eraser Tool) (E), размером 400 пикселей, Жесткость (Hardness) 0% и сотрем нижнюю часть нарисованной формы.




Изменим Режим смешивания (Blend Mode) на Затемнение основы (Color Burn).




Откроем изображение девушки в фотошоп, оно находиться в дополнительных материалах к уроку.




Используйте любой удобный для Вас инструмент, чтобы отделить девушку от фона.




Затем переместим девушку в наш документ, используя инструмент Перемещение (Move).




Возьмите Ластик (Eraser Tool) (E), размером 100 пикселей, Жесткость (Hardness) 0% и сотрите нижнюю часть модели.




Теперь мы будем использовать инструменты Осветлитель (Color Dodge) и Затемнитель (Burn Tool) на лице модели, чтобы затемнить темные области и осветлить светлые. Для этого Создадим новый слой (Ctrl + Shift + N) выше всех слоев и зальем его 50% серого цвета(Shift+F5). Изменим Режим смешивания (Blend Mode) этого слоя на Перекрытие (Overlay), а затем, используя инструмент Осветлитель(Color Dodge) проводим по светлым участкам изображения, и инструментом Затемнитель (Burn Tool) по темным.




Сделайте то же самое для глаз.




Затем перейдем Изображение-> Коррекция-> Яркость/Контрастность (Image-> Adjustments-> Brightnes/Contrast).







Создайте новый слой (Ctrl + Shift + N), возьмите инструмент Кисть (Brush Tool) (B) и нарисуйте немного мусора возле головы девушки.




Нарисуем прядь волос с помощью кистей обломков, сколков и облаков, чтобы придать эффект как на картинке ниже.




Затем нарисуем кистями пару фигур.




Откроем следующее изображение, оно так же находится в дополнительных материалах к уроку и, используя Свободное трансформирование (Free Transform), его можно вызвать с помощью команды (Ctrl + T) поверните изображение, как на картинке ниже.




Добавим Cтиль слоя (layer style) Тень (Drop Shadow): для этого нажмем на иконку Добавить стиль слоя (Add a layer style) в нижней части палитры слоев.







Далее откроем изображение шаров в фотошоп, и переместим их в наш документ, используя инструмент Перемещение (Move).




Изменим Режим смешивания (Blend Mode) этого слоя на Экран (Screen).




Последнее, что мы сделаем, откроем изображение 3D объектов.




Вы можете разместить их, как Вам больше нравится, или добавить какие-то свои изображения.




Наконец, добавим корректирующий слой цветовой баланс, для этого перейдем Слой-> Новый корректирующий слой-> Цветовой баланс(Layer-> New Adjustment Layer-> Color Balance).







Вот что у нас должно получиться! Надеюсь, Вы узнали что-то новое из этого урока. Всего Вам доброго и творческих успехов.


Нарисованный Киев


Невероятный рисунок - весь центр Киева как на ладони. Вот это школа, вот это мастер иллюстрации. По ссылке - версия в широком разрешении, рекомендую >>>

Иллюстрации Anton Pieck

Anton Pieck (1895-1986) - голландский живописец, художник и график. Был одним из братьев-близнецов в семье  Пик, родившихся в городе Северный Брабант. Братья с самого раннего возраста заявили о необычных художественных талантах, проявившихся в прекрасных навыках рисования, которые всячески поощрялись их матерью. 
Плоды увлечения проявились уже в возрасте одиннадцати лет, когда Антон отличился, завоевав первое место с красивым рисунком из бытовой жизни своего города, основные события которого он продолжал лелеять в своих рисунках всю жизнь . 

В итоге хобби стало профессией для близнецов, они стали учится академическим основам рисунка и живописи, перспективе, анатомии и истории искусства. В возрасте 14 лет братья Антон и Генри получили первый сертификат, а три года спустя, в возрасте 17 лет, им удалось пройти и второй уровень подготовки, что было для мальчиков немалым достижением! 

Затем пути близнецов разошлись. Генри продолжил обучение в амстердамской Академии изящных искусств и стал более походить на "настоящего" художника. Антону было предложено стать учителем того же учебного заведения, где они оба получили среднее образование. Он стал работать там в вечерние часы, хотя сам бы предпочел продолжить дальнейшее обучение с братом в академии. Но он выбрал фиксированный доход семьи для поддержания семейства Пик. 

Материальное благополучие пришло к нему позже, в 1920 году, когда он решил принять назначение в качестве преподавателя в лицей в Kennemer Overveen. Удивительно, что он во время своей военной службы, с 1915 по 1918 год дослужился до звания сержанта. Затем, в течение сорока лет, вплоть до его выхода на пенсию, он преподавал в Kennemer лицея. Страстного призвания к этой работе, по его собственному признанию, у него не было. Тем не менее, она дала ему свободу жить своими собственными художественными убеждениями, независимо от пожеланий клиента. Его имущество, состоящее из десятков тысяч рисунков, акварелей, офортов и гравюр на дереве, показывают его огромное усердие и энтузиазм в этой работе.

В конце концов творчество Антона Пика заняло место, которое оно заслуживает. Художник занимает очень особое место в мире великих художников-иллюстраторов и художников, которые вдохновили его. Он чувствовал родство с такими мастерами как Артур Рэкхем, Густав Доре, Эдмунд Дюлак и
Хокусай (есть в подборке тут). Антон Пик разработал уникальный узнаваемый стиль. В романтическом рисунке была уточненость и чувствительность. Он нашел красоту в исторической стороне жизни деревни и 
городи, оживленной улицы. 
В начале пятидесятых годов Антону Пику было предложено сотрудничать в создании сказочного парка с детской площадкой. Его профессионализм иллюстратора таких знаменитых сказок, как сказки братьев Гримм, Тысячи и одной ночи был логическим основанием для этого приглашения. Результатом 
этой работы стал сказочный парк "De Efteling" в Амстердаме. Пик говорит на языке масс, но масса состоит лишь из отдельных лиц - доказывает все творчество Антона Пика.. 

В возрасте 92, в ночь на 24 ноября 1987 Антон Пик скончался. Незавершенный рисунок остался на его чертежной доске. Он умер на своем посту, как и хотел. Его обширное творчество, мысли о нем жива, армии поклонников продолжают расти.

Павел Кульша и его животные

Милые животные на иллюстрациях Павла Кульши
Милые животные на иллюстрациях Павла Кульши

Часто
ли мы замечаем, как чувствует себя наш четвероногий друг, когда мы
гуляем с ним в дождь, или смотрим на птиц, чтобы разглядеть их
по-новому? Вот именно, нечасто. А белорусский художник-иллюстратор
Павел Кульша не только заметил, но и показал нам. С особым трепетом художник изображает зверушек. Его бесконечно очаровательные и милые животные найдут отклик в каждом сердце. Знакомьтесь, милашка-совенок и компания!

[ Читать дальше ]

Йон Бауер, его эльфы и тролли

Йон Бауэр (швед. John Bauer, 4 июня 1882 — 20 ноября 1918) — шведский  художник и иллюстратор. Широко известен своими иллюстрациями к сказкам «Среди эльфов и троллей» (швед. «Bland tomtar och troll»), ежегодно  публиковавшимися в Швеции на Рождество.  Йон Бауэр родился в городе Йёнчёпинг в южной Швеции, где рос вместе с двумя братьями и сестрой — Анной Бауэр. Ранняя смерть Анны в 13 лет  произвела тяжелое впечатление на Бауэра и его братьев. С детства Бауэр любил проводить время за рисованием, поначалу ограничиваясь небольшими  рисунками и набросками. Когда ему исполнилось 16, он уехал в Стокгольм, где через два года поступил в Шведскую королевскую академию искусств.  В академии он встретил Эстер Эллквист, на которой женился в декабре 1906 г. В 1908-1910 гг. они вместе отправились в поездку по южной  Германии и Италии. Знакомство с ранним итальянским возрождением оказало  глубокое воздействие на творчество Бауэра.  Иллюстрации к сказкам «Среди эльфов и троллей», над которыми Йон Бауэр  работал в период с 1907 по 1915 гг., сделали его одним из самых  известных сказочных художников Швеции. Пробовал он и другие способы  выражения: создавал монументальные фрески, сочинял сказочные детские  пьесы, а также написал либретто для балета «Горный король» (швед.  «Bergakungen»).

 В 1918 году у художника начались семейные проблемы и частые депрессии.  Тогда в поисках лучшей жизни он решил отправиться вместе с женой и  трёхлетним сыном на пароме через озеро Веттерн в Стокгольм. Но на озере начался настоящий шторм, паром затонул. Йон Бауэр и его семья погибли.

Художник Йон Бауэр (John Bauer)
[ Читать дальше ]
Сторінки:
1
2
попередня
наступна