Корабли. Емышев Владимир Сергеевич
- 17.03.11, 09:52
Человек искренне влюбленный в море и историю. Сайта нет, и информации о нем тоже практически нет. Нашла тут неплохую подборку его работ, ну и сюда взяла отсюда и отсюда.
Флагман "Орел"
Человек искренне влюбленный в море и историю. Сайта нет, и информации о нем тоже практически нет. Нашла тут неплохую подборку его работ, ну и сюда взяла отсюда и отсюда.
Флагман "Орел"
William Clarke Wontner, 1857 - 1930, английский живописец, преимущественно портретист, близкий к академическому классицизму и романтизму.
Фото картин собрала по интернету. В основном на allday и тут
Изысканная красавица
Генри Джон Сильвер Станнард родился в 1884 в Woburn, England. Он был внуком Джона (1794-1882) и сыном Генри Stannard (1844), известных художников Bedfordshire. Обучение рисованию получил в South Kensington, London
Станнард рисовал в основном пейзажи, охоту на лис, птиц, бега, но был также таланливым писателем. Умер в 1920.
[ Читать дальше ] Нашелся ролик на ютьбе. Автор не указан, но я поискала и нашла точно автора некоторых работ. А так как стиль везде одинаков, то рискну предположить, что и остальные работы его. Резьба по камню автора, работа по металлу - Лисицын С.
Обратите внимание, что стекла нигде нет. Даже прозрачная ваза -тоже камень.
Иванов Вячеслав Робертович родился в 1963г в г.Кронштадт. 1982г. - закончил Художественно- реставрационный лицей по специальности "Резчик по дереву". 1986-1991гг. - закончил Университет им.Герцена, Художественно-графический факультет. 1991-1993гг. - преподаватель Детской Художественной Школы г.Кронштадта. 1993-2002гг. - "Школа Камнерезного Искусства" г.Санкт-Петербург, резчик по камню. с 2002г. - резчик по камню. с 2006г. - Член Творческого Союза Художников России.
[ Читать дальше ]
Harebells


Клавдий Васильевич Лебедев (1852-1916) – художник-передвижник, исторический и жанровый живописец, представитель русской реалистической школы рубежа XIX-XX веков. Его имя остается мало известным. О его работах знают в основном только те, кто хорошо знаком с творчеством Константина Тона. А единственная небольшая книжечка, посвященная его жизни и творчеству, была опубликована в 1948 году. Взято тут
http://www.liveinternet.ru/users/mariusya/post155415431/
Освоение русскими новых земель 1904
[ Читать дальше ]
Украинский живописец, пейзажист. Изучал живопись в художественной школе Н. Мурашко. В 1878 – 1888 учился в Петербургской АХ. За успешную учебу получил награды: 1882 – вторую серебряную медаль; 1884 – две вторых серебряных медали; 1885 – первую серебряную медаль; 1886 – первую и вторую серебряные медали; 1887 – малую золотую медаль за картину «Вид водяной мельницы». В 1888 получил звание классного художника пейзажной живописи первой степени, а 1893 – академика. Преподавал в школе живописи и скульптуры, которая находилась в Киеве по адресу: ул. Львовская, 14 в 1854 – 1917. Входил в состав художественного объединения южнорусских художников, которое организовал В. Васнецов. Принимал участие в выставках товарищества вместе с художниками В. Котарбинским и В. Менком, которые были его близкими друзьями, С. Светославским. П. Сведомским, А. Сведомским, И. Рашевским. Взято тут
Импрессионизм одно из самых известных направлений в живописи. Импрессионизм (Impressionism, франц. impression - впечатление), направление в живописи, зародившееся во Франции в 1860-х гг. и во многом определившее развитие искусства 19 века. Наиболее типичной для импрессионистов темой является пейзаж, однако они в своём творчестве затрагивали и многие другие темы. Дега, например, изображал скачки, балерин и прачек, а Ренуар - очаровательных женщин и детей. В импрессионистических пейзажах, создаваемых на открытом воздухе, простой, будничный мотив часто преображается всепроникающим подвижным светом, вносящим в картину ощущение праздничности. В отдельных приёмах импрессионистского построения композиции и пространства ощутимо влияние японской гравюры и отчасти фотографии. Импрессионисты впервые создали многогранную картину повседневной жизни современного города, запечатлели своеобразие его пейзажа и облик населяющих его людей, их быта, труда и развлечений.

Клод Моне Впечатление. Восходящее солнце, 1872 (Impression, soleil levant)
[ Читать дальше ]СохранитьОктавио Окампо (Octavio Ocampo) родился в горде Селайа (штат Гуанахуато, Мексика) в 1943 году. Он обучался в Институте Изобразительных Искусств "La Esmerlda" в Мехико (1961-1965) и в Институте Искусствa Сан-Франциско (1972 - 1974). Он он участвовал в качестве художника и дизайнера в более чем 120 мексиканских и американских фильмах. Сфера творческих интересов Октавио не ограничивается только лишь рисованием: в студенческие годы он также проявил себя как талантливый актер и танцор, но позже решил остановиться на живописи и скульптуре. Его работы демонстрируются на выставках начиная с 1972 года в Мексике, США, Канаде, Латинской Америке, Европе и Ближнем Востоке.
Художник работает в основном в метаморфическом стиле, используя технику накладывания и соединения реалистических и метафорических деталей в создаваемых изображениях. Чем дольше вы будете изучать его работы, чем пристальнее будете в них вглядываться – тем больше спрятанных изображений вам удастся найти. Цветы вдруг становятся лицами, горы начинают говорить друг с другом, а плакальщики над гробом превращаются в черты лица Христа. Работы Октавио Окампо полны символизма, бесконечного очарования, и каждый зритель раскрывает в них новые, одному ему близкие и понятные аспекты.Работы художника можно посмотреть на его сайте http://octavioocampo.com.mx.
