Художник родился в 1952 году. Изучал живопись и реставрационное искусство в парижской  "Art Graphique de Nelle Hulot". Его студия находится в небольшой деревне между Шартре и Орлеане. Работает в технике масляной живописи на доске.

Работы француза Dominique Devillers сплошной гастрономический праздник. Натощак не смотреть!

 Даже перечислять, какие деликатесы он рисует, какие напитки - и то нет никакой возможности! Гаргантюанское пиршество! Но посмотреть все же стоит - картины по-своему прекрасны и жизнерадостны. http://www.simic.com/

Итак, вот он..путь к сердцу мужчины-)))

  

[ Читать дальше ]

Долго искала чем бы порадовать любителей самолетов-) В результате нашла интересный сайт http://www.aviationartgallery.co.uk/, где представлены работы различных авторов на тему авиа. 

Один из наиболее понравившихся мне художников Nicolas Trudgian. Его работы можно увидеть тут, тут, в хорошем качестве (на обои вполне)-тут

Художник родился в Англии в Плимуте в 1959 году. С 1980х годов стал широко известнен в мире. На сайте есть его большая биография, я не стала переводить, довольно много текста. Вкратце скажу суть-) Его путь как художника был очень сложен. Закончив колледж, вопреки советам близких, которые говорили, что художник с голоду умрет прежде чем заработает, он дейстивительно столкнулся с проблемами. Работы никому неизвестного художника никто не хотел покупать. Он нашел себя в области коммерческой иллюстрации, работал для известных компаний больше 10 лет, рисовал для Ferrari, Jaguar, Ford, General Motors, Alfa Romeo, а также для судоходства и строительных компаний. Он бы до сих пор так и работал, если бы не счастливый случай. К концу 1980-х годов Ник получил предложение поработать на Военную  галерею. После завершения серии авиационных плакатов, в том числе гигантских картин в ознаменование семьдесят пятой годовщины Королевских военно-воздушных сил, его работы були опубликованы ограниченным тиражом в 1991 году.  

Его живопись отличается точностью изображения. Он стремится к максимальной исторической достоверности за что его работы особенно ценятся коллекционерами. Когда он рисует самолет вы можете быть уверены, что он исследовал его во всех деталях и, когда он изображает аэродром,  значит он там побывал. Даже тогда, когда он рисует закат над тропическом острове, или туман над долиной в Китае, скорее всего, он видел это своими  глазами

[ Читать дальше ]

 

Том Фриц (Tom Fritz) – американский художник, работы которого выполненные, как правило, в ярких, солнечных тонах, проникнуты удивительным духом воспоминаний о детстве, проведенном в Южной Калифорнии.  Полюбуйтесь на картины, представленные ниже. Без любви к мотоциклу и свободе так не нарисуешь...Взято тут  [ Читать дальше ]

«Uhl Studios» — компания во главе с художником Дэвидом Улем (David Uhl). В состав команды входят три человека: вышеупомянутый Дэвид Уль, Даниэль Джеймс (Danial James — иллюстратор) и Грег Роудз (Greg Rhodes — менеджер по международным продажам). Дэвид Уль рисует картины в основном на мото тематику, зачастую в ретро стиле. Его картины стоят в пределах примерно 600-2500$.  http://www.uhlstudios.com/

Он был назван “The Norman Rockwell of Harley-Davidson artists.”David Uhl родился в Толедо, штат Огайо в 1961 году, всегда интересовался искусством, а к концу средней школы, решил продолжить это как карьеру. После того как получил полную стипендию уехал поступать в Колорадский институт искусств, проучившись один год, он решил оставить его,  продолжив свою карьеру в  коммерческой иллюстрации.

В 1988 году Дэвид купил свой первый Harley Davidson и поехал на нем в Стурджис на мотоциклетное ралли (Sturgis Motorcycle Rally, проводится уже более 70 лет), где его жизнь изменилась раз и навсегда. Байкерская культура проникла в сердце Дэйва и осталась там до конца его жизни. Он начал творить, создавая рисунки для  футболок.

Духовный мир Дэвида снова изменился после того, как в 1996 году он начинает писать картины маслом. И уже в 1998 году он создает совершенно новое направление в мире искусства, Harley-Davidson Fine Art. Его излюбленными темами являются ретро мотоциклы Harley Davidson, а картины пронизаны духом тридцатых-сороковых  годов прошлого века. Первая работа Дэвида была предназначена руководству компании Harley-Davidson.(с)

Остальные картины в моем фотоальбоме 

An August to Remember

[ Читать дальше ]

Скоро 23 февраля-) Начинаю выкладывать некоторых художников, рисующих сугубо мужские штучки-) Ну и конечно начну с автомобилей-)))

Виталий Тимергалеев (родился в 1976 году, Россия, г. Москва) - художник, дизайнер. Живет и работает в Москве. Образование:  Россия, Москва, Московский Академический Художественный Лицей (?-1994) Россия, Москва, Московский Государственный Академический Художественный Институт им. В.И.Сурикова (?-2001) Член творческих мастерских российской академии художеств с 2001 года.  Член московского союза художников с 2002 года.  Член союза дизайнеров Москвы с 2003 года.  Выставки: «Golden Brush», «EuroArt 2000», «Russian exhibition», «EuroArt 2001», «FidExpo 2002», «Exhibition of Artist Unions», «Quai de Conti», «Exotica», «Exhibition of Russian Artists», «Artists Museum»,»ATEX», «Autoclassica&Tuning», «MIMS», «Arcima», «Classic Cars Show», «Custom Show», «Motor Show», «Super Car & Bike»

www.timergaleev.ru/

[ Читать дальше ]

Я уже выкладывала чудесные натюрморты Hilary Eddy, где тоже потрясающе нарисовано стекло. Но не только у нее так красиво получается. Знакомьтесь с еще одной художницей, не менее талантливой.

Janet Fish родилась в Бостоне, штат Массачусетс в 1938 году и выросла на Бермудских островах. Получила степень бакалавра гуманитарных наук в Smith College, степень магистра в Northampton MA и степень магистра изобразительных искусств Yale University, New Haven, Connecticut. Она также училась в Skowhegan Summer School, Maine and the Art Students League NYC.Государственные коллекции включают Метрополитен музея изобразительных искусств и Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорке, Институте искусств в Чикаго, штат Иллинойс; Кливлендский музей искусств, штат Огайо; Даллаский музей искусств, штат Техас, и Пенсильваньская Академия изящных искусств.Janet Fish выиграла в 2005 году премию William A. Paton за акварель, Национальной академии дизайна.

http://www.artnet.com/artist/6229/janet-fish.html 

http://www.stewartstewart.com/artists/fish_janet/

Smell of Wet Chrysanthemum

[ Читать дальше ]  

http://www.pineaux.com/

Художница родилась 1 ноября 1960 года в Париже. Остальное по причине полнейшего незнания французкого не рискнула перевести переводчиком-))) как проверить?-)))

На самом деле представленные тут коты, далеко не все что она рисует, но именно эти коты меня подкупили своим искренним юмором и легкой иронией. Кому интересно, можно увидеть ее сказочных дриад, драконов и много других фантазий на ее сайте и в сети-)

Сайт Автора [ Читать дальше ]

Родившись 14 мая, 1933г в Canton, China, Ken Hong Leung переехал в Hong Kong в 1945. Там он  стал частью молодого артистичного сообщества города.  Будучи в основном самоучкой,  он представил свои первые работы написанные маслом в галерее Гонконга в 1960. В течении года, его рыбацкие села и пейзажи берегов стали сенсацией в художественных кругах, и  ведущая арт галерея Гонконга начала представлять его искусство. За прошедшие годы, H. Leung показал свои картины по всему миру, и получил многочисленные премии и награды во многих странах. В 1978, он стал резидентом соединенных штатов и  гражданином США годом позже. Он живет в San Francisco Bay Area с  женой и четырьмя сыновьями Сегодня, H. Leung признан, как один из ведущих художников нео-импрессионистов; мастер волшебного ландшафта, мечтательных настроений, и магических отражений света и цвета. Его работы показывают престижные картинные галереи в США. 

GLACIER LAKE

[ Читать дальше ]

Ставя ссылки в наших подборках, вдруг обнаружила, что у нас не было этого замечательного художника-) А ведь его работы у нас частенько "гостят" в разных темах-) Тут и дамы с веером, и причудливые головные уборы, и чулочки и много всего. А главное - талантливо и самобытно. В его работах сюрреализм не сказочный, а я бы сказала иронически литературный-) Изысканный и тонкий. Каждая работа имеет свою скрытую аллегорию, есть о чем подумать. 

Питерский художник Игорь Самсонов родился в 1963 году в г. Воронеже, Россия. В 1980году закончил с отличием Школу искусств в Воронеже. В 1996 году - закончил Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина. Студия станковой живописи, профессора В.Ю. Непринцева.

Принимал участие в многочисленных выставках во Франции, Германии и Италии.

Галерея http://academart.com/samsonov.htm

Anita

[ Читать дальше ]

Интересно находить все новые работы фотохудожников. Каждый раз любоватсья все новыми придуманными историям. Знакомтесь с работами Ирины Максимовой. Вот несколько цитат из ее интервью

"Ирина Михайлова. Родилась в 1976 году в Москве. По профессии - инженер-робототехник, но на деле никогда им не была (до сих пор удивляюсь, как меня занесло в технический ВУЗ). После института работала и менеджером, и помощником бухгалтера, и главным администратором кинотеатра. А в настоящее время – свободный фотохудожник. Как вы пришли в фотографию? Вначале я, как и многие другие, снимала в поездках-походах, чтобы сохранить память о впечатлениях. Затем, с появлением детей, перешла на «мылышовскую» тему; вручную оформляла каждому персональный альбом… Но это всё немножко не то. Как это ни странно, но свой приход в фотографию я связываю с размещением своих первых снимков на фотосайтах, и объясню почему. Когда снимаешь для семьи – то любишь свои фотографии уже оттого, что видишь на них знакомые места или родные лица. Но позволяя другим взглянуть на свои снимки со стороны – начинаешь замечать собственные ошибки и понимать, как можно было бы сделать лучше (благо, всегда есть, к чему стремиться). И уже общение в фотоколлективе подвигло меня найти фотошколу и параллельно заняться самообучением."

С самого детства я обожала рисовать. Но наблюдая, как упорно трудится над академическим рисунком моя подруга, поступившая в художественную школу, я приходила в ужас. Поэтому так и рисовала всегда просто для себя. Но вот в один замечательный период жизни, который ознаменовался не только покупкой цифровой камеры, но и знакомством с программой Фотошоп, я как-то готовила пригласительные открытки для гостей на детский праздник, и попыталась совместить рисунок и фотографию… С этого момента и началось моё увлечение фотоколлажем. Ведь это как раз то направление в творчестве, где можно быть и фотографом и художником сразу! Можно придумывать любые, самые невероятные сюжеты – и стараться изобразить их правдоподобно. А параллельно совершенствоваться и в фотографии, и в рисовании."

http://www.iraart.ru/main.htm и тут

За звездами

[ Читать дальше ]