Laura Berry

 

Moreau
Gustave (1826-1898), французский живописец и график. Родился в Париже 6 апреля1826 года, в семье архитектора. Учился в Школе изящных искусств в Париже уТеодора Шассерио и Франсуа-Эдуара Пико, посетил Италию (1857-1859) и Нидерланды(1885).С 1849 года Моро начинает выставлять свои работы в Салоне - выставке живописи,скульптуры и гравюры, ежегодно проводившейся с середины XVII века в Большом
салоне Лувра. С 1857 по 1859 Моро проживает в Италии, где изучает и копируетполотна и фрески знаменитых мастеров.
Осенью 1859 года Моро возвращается домой и знакомится с молодой женщиной –Александриной Дюре, работавшегувернанткой недалеко от его мастерской. Онипроживут вместе более 30 лет. После смерти Александрины в 1890 году художник
посвящает возлюбленной одно из своих лучших полотен - "Орфей у гробницыЭвридики", 1891.На протяжении 1860 –х годов произведения Моро пользуются огромным успехом и
популярностью. Критики называют Моро спасителем жанра исторической живописи.В течение всей жизни Моро писал фантастически пышные, мастерски исполненные вдухе символизма композиции на мифологические, религиозные и аллегорическиесюжеты, лучшие из которых - “Эдип и сфинкс”, 1864, Метрополитен-музей,Нью-Йорк; “Орфей”, 1865, Лувр, Париж; “Саломея”, 1876, Музей Орсе, Париж;“Галатея”, 1880, Музей Гюстава Моро, Париж.В основе картины “Галатея” - сюжет из греческой мифологии, повествующий онеразделенной любви циклопа Полифема к нереиде Галатее. Чувственная обнаженнаянимфа томно расположилась в экзотическом гроте, богато и причудливо украшенномяркими анемонами, кораллами и другими окаменевшимирастениями. На неепристально взирает жутковатое трехглазое чудовище. Мириады подводных растений с их интенсивной окраской и плавная живописная манера создают в картинеколдовскую атмосферу, похожую на сон Гюстав Моро умер от рака 18 апреля 1898 года. Похоронен на кладбище Монпарнас в Париже.

[ Читать дальше ]

"После владения студией татуировки в течение многих лет, я решил стать художником и создать гиперреалистичное искусство, – рассказывает профессиональный 32-летний художник из германского Кёльна Майк Даргас (Mike Dargas).

[ Прочитать полностью + ссылка на источник с фотографиями... ]

Красота окружающего мира от художника Олега Васяновича

Смотреть здесь.http://maxpark.com/community/4932/content/3352632

С удовольствием представляю подборку из 82 картин изображающих художников за работой. 

Картины, показывающих «обратную сторону холста». Многие произведения остаются в веках, но авторы часто оказываются в тени собственных произведений, далеко не все они любили себя изображать, тем более за работой, в мастерской. Возможно кто-то сознательно не желал вторжения в святая святых, а кто-то просто не считал процесс достойным внимания. Да и что было изображать большинству бедных художников, снимавших обветшалые чердаки? Но если живопись становилась увлечением состоятельных людей, они часто писали себя за работой в своих роскошных интерьерах. Были и художники с удовольствием и многократно писавшие свои автопортреты, в том числе за работой, например Фрида Калло- «Я пишу себя, потому что много времени провожу в одиночестве и потому что являюсь той темой, которую знаю лучше всего», Анри Матисс, Винсент Ван Гог- который остается образцом для подражания для многих современных художников, с его жесткой выразительностью своих автопортретов. 

Верхом деликатности художника можно назвать автопортрет Веласкеса в «Менинах», он в тени, сбоку, хотя, полагаю, ему было дано разрешение на изображении себя на одном полотне с инфантой Маргаритой. Или наоборот, огромное полотно 361х598 см, Густава Курбе: «Мастерская художника. Реальная аллегория, определяющая семилетний период моей художественной жизни». Картине невероятной сложной технически и композиционно, она состоит, по сути, из нескольких сложных картин. Она являлась главным объектом "Павильона реализма", устроенного Курбе в противовес официальной экспозиции живописи Франции на Всемирной выставке 1855 года. Таким образом, ее можно отчасти считать саморекламой художника. 

Так в чем же секрет любви или нелюбви к автопортрету у художников и изображении процесса живописи? Многие представленные работы позволяют нам лучше понять самих художников и то, что они пытались нам показать в своих произведениях. Ведь отношение художника к себе, его взгляд на себя со стороны это и психологический портрет в том числе. Менялись интерьеры, мода и методы живописи, менялось само отношение к живописи и художникам, но лично для меня всегда было очень интересно узнать как создаются шедевры. Как видел себя сам художник и каким его видели современники. 

О каждой из представленных картин можно написать не то что статью - отдельную книгу, но к сожалению ни таланта ни соответствующих знаний у меня нет. Так что предлагаю вам самостоятельно делать свои наблюдения и выводы. К тому же современные технологии позволяют находить практически любую информацию об интересующей картине или художнике. Даже подписи под фото уже не требуются, поисковики позволяют искать по изображению. Поэтому я, можно сказать, предлагаю лишь тему к вниманию, а ее дальнейшее изучение- за вами… 

Итак, авторы, мольберты, кисти и холсты в подборке картин «художники за работой».

Все картины в одном видеоролике:

 82

Рубен Беллосо Адорна (Ruben Belloso Adorna) — молодой талантливый художник из Севильи, Испания, который в возрасте 27 лет уже построил себе отличную карьеру в области искусства и стал знаменитым. Учился и стажировался Рубен в Университете изобразительных искусств Севильи. Художник создает пастелью невероятно реалистичные портреты. При просмотре его работ сложно поверить в то, что это не фотографии, а картины.

http://www.liveinternet.ru/users/ehdu/post290872925/

Она - Луна...
Разлука тень, - спадает по плечам...
Она, - Луна покинутого Царства
Часы кружат по пустоте пространства...
Укутывая прошлое в печаль...

Из женственных снисходит берегов
Её Душа за шёпотом прощанья...
Рука бледна... Как впрочем обещания...
Что тают в колыхании шагов...

Молчание...- натянутая нить...
Остекленелый взгляд ночной природы
И кажется переломились своды
Чтобы Любовь на паперти убить... Карен Самунджян