К сожалению, цветение сакуры кратковременно.
Достаточно порыва ветра
или дождя, и нежные цветы, не успев распуститься, быстро опадают на
землю.

Возможно, поэтому в буддизме цветущая сакура является символом
бренности и непостоянства бытия, а в поэзии она ассоциируется с ушедшей
юностью и любовью.

Традиция любования цветами сакуры носит в
Японии всеобщий характер.
 Каждый год метеорологические агентства и
средства массовой информации четко следят за началом сезона цветения и
сообщают о нем как о событии государственной важности. Официальное
открытие сезона цветения сакуры проходит в центральном парке Синдзюку в
Токио в присутствии императорской четы. Как правило, на праздник
приглашаются все известные политические и общественные деятели Японии.





ИСТОРИЯ ТРАДИЦИИ ЯПОНЦЕВ НАБЛЮДАТЬ ЦВЕТЕНИЕ САКУРЫ

По
некоторым источникам, традиция любования цветущей сакурой появилась в
Японии в VII веке во времена правления династии Танг. Японские
аристократы любили проводить время под цветущей сакурой, наслаждаясь
легкими напитками, музыкой и играми.
Во времена императора Сага,
знаменитого поэта и каллиграфа, при дворе в Киото стали проводить
праздники любования сакурой, представляющие собой пикники под цветущими
деревьями. В этот период пишутся поэмы, восхваляющие прекрасные изящные
цветы японской вишни, в которых видели метафору всей жизни: ее
непостоянство, эфемерность и быстротечность. Это и было началом ханами.

Сначала
это обычай распространялся только на элиту и императорский двор. Вскоре
он стал популярен среди самураев, а к началу периода Эдо - и среди
простых людей.

В те времена сакура являлась символом урожая, и
ее цветение возвещало о начале сезона посадки риса. По верованиям
японцев, природа была населена духами, поэтому сакуре делались
подношения и возлияния. Позднее на ритуалах подношений стали пить сакэ.

Во
времена династии Токугава по всей Японии сажали вишневые деревья, для
того чтобы распространить и укрепить традицию празднования ханами. В
период феодализма цветущая сакура стала символом самураев и кода, в
соответствии с которым они вели свою жизнь.

В XIX веке в эпоху
реформ Мэйцзи вишневые деревья, ставшие символом феодализма, стали
вырубать по приказу императора, однако традиция любования цветами
сакуры через некоторое время возродилась вновь, став одним из самых
любимых праздников в Японии.

Сегодня люди продолжают традицию
празднования ханами, собираясь вместе под цветущими деревьями и
устраивая пикники, которые иногда длятся до поздней ночи. Чтобы в
полной мере насладиться ханами, люди собираются у древних монастырей,
дворцов, парков и садов, приносят с собой еду и напитки и проводят
время, наслаждаясь приятной беседой в кругу друзей, родственников или
коллег по работе.




КАЛЕНДАРНОЕ ВРЕМЯ ЦВЕТЕНИЕ САКУРЫ

Японские
острова протянулись от субтропических до умеренных широт, поэтому все
сезонные изменения плавно перетекают с юга на север. На самом южном
острове Японии Окинаве первые бутоны сакуры распускаются уже в январе,
в то время как на северном острове Хоккайдо сакура может зацвести
только к лету.

Начало и продолжительность цветения сакуры
меняется из года в год. Официально считается, что в Токио сакура
зацветает с 27 марта по 7 апреля, в Саппоро - с 12 марта до 20 апреля,
в Киото - с 4 по 16 апреля, в Осаке - с 5 по 13 апреля, однако цифры
эти приблизительны. Если перед началом сезона цветения стоит теплая
погода, то сакура может зацвести на одну-две недели раньше, а если ему
предшествуют холода, то первые бутоны могут появиться намного позже
запланированной даты.

Сезон цветения сакуры относительно
короткий. После раскрытия первых бутонов деревья стоят в полном цвету
от нескольких дней или даже часов до недели, после чего цветы начинают
быстро опадать.
Сильный ветер или дождь могут еще больше сократить
период цветения.
Вот почему с приближением весны в Японии большой
популярностью пользуются прогнозы цветения сакуры, которые ежедневно
сообщают по радио и телевидению, в газетах и журналах о том, в каких
городах и провинциях сакура уже в полном цвету, а где она зацветет со
дня на день.

После открытия сезона волна цветущей вишни
постепенно двигается на север, сопровождаясь массовыми празднествами,
поэтому многие японцы перемещаются по стране вслед за ней, чтобы иметь
возможность любоваться цветением сакуры в течение всей весны.
А для
тех, кто хочет наслаждаться сакурой круглый год, многие музеи Японии
организуют выставки, на которых используется эффект ароматерапии.
При
осмотре картин с изображением цветущей сакуры посетители могут
чувствовать сладковатый аромат цветов сакуры. Считается, что он
оказывает тонизирующее воздействие и снимает усталость.





О ПРАЗДНИКЕ ЦВЕТЕНИЯ САКУРЫ - ТРАДИЦИИ ПРОВЕДЕНИЯ

Ханами
- один из самых популярных весенних праздников в Японии. Любоваться
цветами идут большой компанией, которая может состоять из членов семьи,
друзей, родственников, коллег по работе или учебе. Сотни людей
расстилают на земле, газонах парков коврики, одеяла или циновки и
устраивают веселые пикники. Обычно с собой приносят еду, сакэ и другие
напитки, которые приносят из дома или покупают в палатках,
расположенных неподалеку. Среди угощений праздника ханами наиболее
популярными являются рисовые колобки «онигири» и закуска из рисовой
муки под названием «данго».

Каждый год к празднику тщательно
готовятся.
 В назначенный час друзья, родственники или коллеги
собираются в определенном месте, которое, как правило, занимают с
самого утра.
Задолго до начала празднования на этом месте либо
расстилается коврик с фамилией семьи или названием компании и точным
временем начала пикника, либо сидит человек до тех пор, пока не
подойдет вся группа. Иногда ожидающих бывает несколько, и в течение дня
они сменяют друг друга, причем дежурства также расписываются заранее.


Занимать место для ханами считается обычной практикой. Никто не
удивится, увидев молодого человека в деловом костюме, сидящего рано
утром под цветущей сакурой в парке и ожидающего своих коллег. Обычно
эту работу поручают новым сотрудникам фирмы, которая собирается
отмечать ханами.

В Японии также существуют специальные агенства,
которые по заказу клиента отправляют одного из своих сотрудников,
бэнриа-сан, чтобы занять место под цветущей сакурой, поскольку мест для
ханами намного меньше, чем желающих.

Ханами считается вполне
уважительным поводом для того, чтобы уйти пораньше с работы, собраться
с друзьями и насладиться беседой, лицезрением цветов, выпить сакэ и
завести новые знакомства. Часто возможность полюбоваться цветущей
сакурой служит скорее предлогом, чем истинной причиной празднования.

В
Японии даже существует шуточная поговорка "hana yori dango", или
дословно "клецки прежде цветов", которая намекает на приоритеты
большинства людей, собирающихся на ханами. Для сотрудников фирм
любование сакурой дает отличную возможность наладить контакты, улучшить
отношения в компании или продвинуться вверх по служебной лестнице. И
все же, ханами считается своего рода паломничеством, во время которого
люди едут в места, известные на всю страну сакурой и своими прекрасными
видами. При этом во время созерцания цветущей вишни японцы потребляют
изрядное количество сакэ. В Японии во время ханами существует особый
ритуал под названием «икки», напоминающий соревнование «кто больше
выпьет и удержится при этом на ногах». У японцев очень развит дух
соперничества, поэтому сакэ под цветущей сакурой пьют довольно много.




На
пикники принято собираться не только днем, но и поздним вечером и даже
ночью, потому что в это время цветущая сакура особенно красива. В
парках и садах под деревьями устанавливают маленькие фонарики под
названием «райт-аппу», которые освещают их снизу, а также высокие
фонари из рисовой бумаги «васи», свет от которых мягко падает на цветы.
Ночное ханами называется «иосакура», что в переводе означает «ночная
сакура.

Весной, когда зацветает сакура, в Японии наступает
волшебное время.
Со всех концов мира ценители красоты съезжаются сюда,
чтобы насладиться моментом, когда вся страна утопает в белых и
бледно-розовых цветах.
Великолепие цветущих деревьев трудно выразить
словами, однако, как и все в этом мире, оно непостоянно. Спустя всего
пару недель нежные цветы облетают, напоминая о том, что красота и
молодость недолговечны, и зацветают вновь только через год.

Всем
людям свойственно желание повернуть время вспять и продлить счастливые
моменты жизни. Японцы, известные своей любовью к сакуре, смогли
сотворить маленькое чудо - искусственное вишневое дерево Sakura
Hi-Tech, на ветвях которого вместо цветов горят маленькие светодиоды.
Это еще раз убеждает нас в том, что Япония - удивительная страна, в
которой древние традиции органично переплетаются с высокими
технологиями, где прошлое встречается с будущим. Именно в этом и
заключается притягательность, непостижимость и вместе с тем
неповторимое очарование этой страны.

Если вы хотите
соприкоснуться с традициями и культурой Японии и в полной мере
проникнуться ее духом, то вам обязательно стоит увидеть ханами своими
глазами. Праздник цветения японской вишни - редкое по красоте событие,
которое поможет вам постичь суть мировосприятия японцев, ведь ханами -
часть их души.





( Автор заметки Alina, заметка целиком взята  с ее блога )

Приглашаю Вас
на прогулку в японский сад камней... Спасибо Инету, что дарит нам такую возможность


Парки и сады Японии отражают многие стороны национального характера и
рассчитаны не на внешнее подчеркивание различных элементов природы, а
на побуждение человека к созерцанию.

Согласно дзэн, внешнее малосущественно, главное находится внутри.
Таким образом, главная цель архитектуры садов и парков Японии - вызывать у
человека ощущение красоты в обычном, простом, каждодневном.
Аскетизм дзэн основывается на уважении к природе.
Причем это не подавление  личности, а отсутствие эгоизма в отношении с миром природы.
 Аскетизм  дзэн — это простота, умеренность, мужественность, его путь —
интуитивное постижение родства с миром природы во всех его проявлениях.

Внутренняя суть природы подобна сути человека и понять ее логически
невозможно.

 Интуитивное постижение истины возможно только при просветлении. Образ-символ помогает поэтическому способу мышления дзэн  интуитивно постичь истину.
Такой способ мышления определил структуру японских садов, которые в этот период стали лаконичным и
концентрированным выражением мироздания.
Эстетическая ценность растений, камней, песка и воды а является второстепенной по сравнению с
тем, что они символизируют.



Японская традиция создания "эзотерических" садов, ставших впоследствии
идеальными источниками медитативной релаксации, ведёт свой отсчёт
примерно с 10-12 века нашей эры и достигает своей вершины уже к 14-16
векам.


Тысяч посетителей ежегодно приезжают в сад Храма Рюондзю в Киото. (первая фотка )

В отличие от своих западных коллег, японские садоводы изначально
руководствовались не отвлечёнными соображениями об идеальном саде, а
вполне чётко очерченными концепциями дзен-буддизма, хорошо известного
своим пристальным вниманием к человеческой психике.

Притом, что общие принципы построения японского сада давно и


хорошо изучены специалистами, механизм их непревзойдённого
психотерапевтического воздействия до сих пор оставался загадкой.

Действительно, композиция всегда составляется из нечётного количества
камней: "три-два-два" или "два-три-два". Группы камней всегда образуют
как минимум один треугольник. Если треугольников больше, то они всегда
имеют общую вершину. Здесь всё понятно. Но медитации здесь причём?


Загадку, похоже, удалось разгадать группе исследователей из Киото — древней столицы феодальной Японии.


Компьютерному анализу был подвергнут сад камней Храма Рюондзю в Киото:
один из самых знаменитых и загадочных архитектурных комплексов этого
рода, созданный между четырнадцатым и шестнадцатым веками неизвестным
мастером и ежегодно посещаемый сотнями тысяч туристов.

Гипотезы относительно смысла, вложенного архитектором в своё творение,
высказывались самые разные. Кто-то полагал, что абстрактный рисунок
должен изображать тигрицу, переплывающую море со своими детёнышами.
Кому-то виделись китайские иероглифы, означающие слово "сердце".

В этот раз учёные, вооружённые мощным компьютером, кажется, расставили
всё по своим местам. Проанализировав расположение камней, машина
обнаружила, что внешне хаотичная мозаика каменных глыб образует
рисунок... кроны дерева.

Рисунок этот не виден глазу, но прекрасно воздействует на подсознание,
вызывая ощущение единения с природой. Но лишь при условии, что
наблюдатель смотрит на сад с нужной точки.

Рисунок, образуемый линиями, действительно напоминает крону дерева.


Крона, как видно на фотографии, представляет собой нечто близкое к
фрактальной структуре, хорошо известной читающей публике: буддистский
мастер расположил камни вдоль невидимых линий так, что их "точки
бифуркации" лежат в точности в центре треугольника, образованного
каждой из групп трёх отдельно взятых камней.


Для того чтобы проверить свою догадку, исследователи пытались
произвольным образом изменять положение камней, но каждый раз видели,
что чётко выверенный рисунок дерева неизменно разрушался.


По мнению Герта Ван Тондера (Gert Van Tonder), Майкла Лайонза (Michael
Lyons) и Йосимити Эидзима (Yoshimichi Ejima), занимавшихся
исследованием сада, именно этот скрытый от неподготовленного глаза
рисунок является главной причиной необычного целительного эффекта,
оказываемого творением неизвестного мастера на психику современного
человека.




А это пример "мокрого" японского сада камней, где присутствует вода.....:




С 5-6 веков нашей эры под влиянием буддизма японские мокрые сады стали
символическим выражением буддийской Вселенной. Центром ее считалась
гора Сумэру, которую в саду обозначал небольшой холм посреди пруда,
повторявшего священное озеро Мунэцуноти. Камни в пруду изображали
девять островов и восемь морей буддийского космогонического мифа.

В садовом искусстве Японии главными элементами всегда были вода и
камни. Вода - символ отрицательной, женской, темной, мягкой силы инь, а
камни - светлой, мужской, положительной, твердой силы ян. Их вечное
противостояние и неразрывное единство являются основой существования
мира.



Японцы не равнодушны к камням.Основой любого японского сада являются
камни. Для своих парков японцы привозят камни даже из других стран.
Можно сказать. что в Японии существует культ камня: найдя интересный
камень, его бережно несут или везут домой и укладыываеют у своего дома
или террасы.

История газона.

Период до газонокосилки. В исторических описаниях упоминаются газоны, существовавшие в садах персов, греков и римлян еще до Рождества Христова, хотя конкретных свидетельств этому крайне мало. Самый ранний рисунок газона обнаружен в одной из рукописей европейского происхождения, датируемой периодом между 14-16 вв. Сочинение 'Достоинства загородной жизни (The Advantages of Country Living) приводит правила создания газона. 

Участок очищали от сорных трав и корней многолетних сорняков и поливали кипятком. Затем на выровненную почву укладывали срезанный на лугу дерн. В 'Романе о Розе' (The Romance of the Rose) описан средневековый газон. Из этой знаменитой книги, а также из других источников мы знаем, что в те времена газон засевали не только травами, а выращивали цветущий луг с гвоздиками, барвинком, первоцветами и многими другими низкорослыми растениями. 

Другим предком современного газона был внутренний монастырский садик. В тюдоровские и елизаветинские времена (15-17 вв.) вошли в моду сады. Вокруг усадеб и загородных дворцов между клумбами с цветами прокладывали длинные травяные дорожки, устраивали большие площадки для игры в кегли, а также других игр, и засевали травой холмы, с которых открывался вид на великолепие богатых усадеб.

Газоны делали не только из трав: достоверно известно, что покрытие газона часто устраивали из ромашки. В книгах того времени на сей счет приводились соответствующие рекомендации; шекспировский Фальстаф отмечал, что 'чем более ходишь по ней, тем быстрее она растет'; известно также, что сэр У. Дрейк играл в кегли на ромашковой лужайке в тот момент, когда Испанская Армада уже была готова к бою. Так возник английский газон, но по качеству он ничем не отличался от лужаек по другую сторону Ла-Манша. 

В начале 19 в. с наступлением индустриальной революции и появлением бесчисленных маленьких садиков при коттеджах сады изменились: в них стали разбивать клумбы, устраивать террасы и устанавливать статуи. Газон стал меньше - выкашивать его было так сложно, что он вовсе исчез бы из небольших садов, если бы не изобретение скромного бригадира текстильной фабрики в г. Страуд.  На дворе стоял 1830 г., а звали изобретателя Эдвин Баддинг (Edwin Budding)... После изобретения газонокосилки. Баддинг изобрел цилиндрическую газонокосилку, видоизменив машину, которая подравнивала края рулонов с тканью на текстильной фабрике, на которой он работал.  До изобретения Баддинга рост травы сдерживали разными способами. В Средние века, чтобы приостановить ее рост, траву топтали и били по ней палками. В 18 в. в пейзажных садах крупных загородных поместий на лужайках пасли овец и коров. Однако чаще всего траву выкашивали косой.  С изобретением газонокосилки выкашивать газон косой почти перестали. После 1830 г. появлялись все новые идеи относительно конструкции косилки, регистрировались патенты и предлагались усовершенствования уже существующих типов машины. В 1860-е гг. в Британии появилась американская газонокосилка со спиралевидным ножом, а вместе с ней – «революционная» идея о том, что обрезки травы нужно оставлять на газоне, потому что они «помогут сохранить траву свежей и яркой даже в самое жаркое лето и никоим образом не испортят вид газона». 

Помимо газонокосилки, в викторианские времена появилось много других приспособлений по уходу за газоном: приспособление для обрезки краев и грабли на колесах, заплечный опрыскиватель, но самое важное - резиновый шланг, который изготавливала компания «Гуттаперча». 

Вид газонного покрытия зависит от того, какими травами засеян газон, и даже самые ранние руководства предостерегали от использования для газона обычных широколистных трав. «Самый хороший дерн (для газона) берут с тощих лугов» - писал в 1665 г Джон Ри Удивительно поэтому, что выведением особых сортов газонной травы начали заниматься довольно поздно. Первые опыты относились к 1885 г., когда американские исследователи доказали, что самые подходящие травы для партерного газона - овсяница и полевица 

В последние годы появилось много новых изобретений, касающихся подкормки, борьбы с сорняками и болезнями, приспособлений для изготовления газона и т. п., и судя по всему, поток новых товаров прекратится не скоро.

Травяной газон

Декоративный травяной газон - это ковер, на котором любые декоративные цветы, кустарники и деревья выглядят эффектнее. Газоны располагают обычно в парадной части сада. Чтобы получить бархатистую, однородную по окраске зелень газоны засевают злаковыми травами с мелкими нежными листьями, расположенными в нижней части куста, быстро отрастающими после стрижки. Вы можете засеять газон семенами или уложить на нем дерн. Выбирать между этими двумя типами травяного покрытия приходится только один раз за все время существования сада, поэтому прежде чем принять решение, тщательно взвесьте преимущества и недостатки этих способов получения травяного покрытия. 

В наши дни продолжают появляться новые виды посадочного материала - теперь есть возможность приобрести сеяный дерн в рулонах, который раскатывается, как ковер. Посев семян - самый дешевый способ создания газона Экономятся не только деньги, но и силы: не нужно таскать и укладывать тяжелые дернины. Кроме того, сеять можно в любой удобный для вас день - в отличие от дерна, семена долго не портятся и можно подождать подходящей погоды несколько дней и даже недель. 

Настилка обычного дерна - самый быстрый из принятых способов создания газона. Всего за несколько недель получается вполне сложившийся, готовый к использованию газон, которому не угрожают напасти, подстерегающие молодые всходы: черная ножка, птицы, кошки и однолетние сорняки. Нет необходимости тщательно рыхлить почву; настилают дерн осенью, когда в саду наступает затишье. Дерн моментально оформляет голый участок, при этом границы нового газона оказываются выражены очень четко.

Газону можно придать любую форму, какую вы хотите - делайте так, как вам нравится. Хорошо спланированный газон должен быть не только красивым, но и легким в уходе; если газон на вид красивый, но стричь его - сущая мука, значит, он плохо спланирован. Традиционно газону придают форму квадрата или прямоугольника. Избегайте небольших и сложных изгибов или острых углов. Поверхность не обязательно должна быть горизонтальной - небольшой уклон (примерно 1 см на метр) вполне допустим. 

Все участки газона должны какую-то часть дня освещаться солнцем: сильное затенение неминуемо вызовет проблемы. Если на газоне есть участок с плохим дренажем, разбейте там клумбу с влаголюбивыми растениями.  Вокруг всего газона следует устроить специальный бордюр из незасеянной травой почвы, кирпича или плитки, чтобы травы не подходили вплотную к стенам, заборам, деревьям или приподнятым дорожкам. Устройство бордюра означает дополнительную работу, зато Ваш газон будет выглядеть аккуратнее.  Дорожки не должны подходить непосредственно к газону. Постарайтесь проложить дорожку вдоль одной из сторон газона. Поверхность дорожки должна находиться ниже уровня газона. Там, где по газону чаще всего ходят, нужно положить плоские камни или отлитые из бетона крупные следы. Такая тропинка выглядит очень эффектно. 

Луговой газон.

Лугом называют участок, полностью или преимущественно заросший травами с относительно жесткими стеблями. Так же, как газон, луг не выносит сильного вытаптывания, но зато выкашивать его можно достаточно редко - раз в месяц или даже реже. Преимущества лугового газона по сравнению с обычным газоном очевидны: прежде всего, его не нужно раз в неделю стричь. Кроме того, если расположить лужок в подходящем месте, то выглядит он естественнее, а иногда и более привлекательно, чем коротко стриженный газон.

 Правда, устроить его можно не везде. Например, перед домом он будет неуместен, кроме разве что в густой тени под деревом. Для лужка можно отвести дальнюю часть большого газона и посадить там луковичные растения, не требующие ежегодного выкапывания, а начинать выкашивать там траву уже после того, как отомрут листья луковичных. Однако лучшее место для лужка с дикорастущими травами - в большом саду: ближе к дому там можно устроить обычный газон, а подальше от глаз - лужок или подобие парка. Если различия между газоном и лужком очевидны, то отличить лужок от мавританского газона с дикорастущими цветами не так легко. Конечно, всякий луг летом цветет, но все-таки разница между двумя типами луговины есть. На лужке цветут дикорастущие растения, которые никто специально не высевает и не высаживает. Поскольку луговину выкашивают редко, между цветами успевают вырасти сорные растения: чертополох, щавель и крапива, которые не выдержали бы регулярной стрижки. Из-за этих сорняков лужок выглядит неопрятным, но если на лугу с сорняками можно бороться с помощью химических средств, то на мавританском газоне гербициды применять нельзя. 

Мавританский газон.

В средневековье «цветущий лужок» занимал в саду основное место, но впоследствии, когда газон, клумбу и бордюр стало принято выделять в отдельные зоны, он вышел из моды. В последние годы интерес к мавританскому газону - площадке, засеянной низкорослыми узколистными травами и полевыми цветами, - возрос. Это вызвано рядом причин. Основная причина в том, что возрос наш интерес к окружающей среде. Маков, васильков, ромашек и прочих цветов сейчас уже не так много, как раньше, потому что города растут, а в сельском хозяйстве применяют современные технологии. Поэтому мавританский газон можно считать способом восстановить некоторый баланс в природе, пусть и на крохотном участке земли. Другой причиной возвращения мавританского газона является возможность стричь его не с удручающей регулярностью, а от случая к случаю, а третьей - то, что мавританский газон часто показывают по телевидению, на сельскохозяйственных выставках и помещают фотографии цветущего газона в журналах. 

Хотим вас предупредить: не стоит превращать в мавританский газон весь сад, если только вы не активист экологического движения - большую часть года такой газон выглядит неухоженным. Устройте его на заднем плане обычного газона; он и здесь будет выглядеть красивым, а ухаживать за ним будет несложно, если для него правильно подготовить почву, подобрать подходящую травосмесь, выбрать из земли корни многолетних сорняков и стричь подходящими для этой цели приспособлениями . Подходите к идее создания мавританского газона с пониманием того, что сделать его не очень легко, и что временами он будет иметь такой же неухоженный вид, как любой дикий, лишь изредка выкашиваемый лужок. 

Осознав это, вы сможете превратить непригодный для выращивания других растений участок сада с бедной почвой в цветущий луг, которым будете любоваться вы сами и ваши гости, и который оценят животные и насекомые. 

Лужайка с нетравяным покрытием.

Обычно словом «газон» называют заросшую травой площадку, которую регулярно стригут и которая до известной степени выдерживает вытаптывание. Однако газон можно вырастить не только из трав, но и из других растений. Если вы хотите отличаться от соседей и на вашем участке хорошо дренированная почва, вы можете устроить нетравяной газон. Такие газоны могут казаться непривычными, но существуют они уже давно. В елизаветинские времена (вторая половина 16 в.) был популярен ромашковый газон, и в течение многих десятилетий избранная публика на званых приемах восхищалась ромашковыми лужайками вокруг Букингемского дворца. 

Хвалебные статьи о лужайках из тимьяна, или богородской травы, и ромашки несколько преувеличивают их достоинства. Несомненным их достоинством является красочность во время цветения и аромат, который особенно сильно ощущается, когда идешь по такому газону. Но у них есть и серьезные недостатки: поверхность газона из низкорослых растений все-таки не такая ровная, как поверхность стриженой травы, а зимой листья таких растений буреют. Поддерживать поверхность нетравяного газона ровной и плотной непросто, но самый существенный недостаток - то, что такой газон нельзя обрабатывать химическими препаратами для борьбы с сорняками без риска нанести вред образующим его растениям. 

Вероятно, самое разумное решение - устроить нетравяной газон в стороне от основного травяного; его придется оградить дорожками, стенками и т. п., поскольку края на таком газоне невозможно сделать ровными. Чрезвычайно важно, чтобы почва на предназначенном для газона участке была свободна от сорняков и травы, так что нужно выдержать его под паром или обработать глифосатом (раундапом), прежде чем засевать или засаживать газон не нужно или требуется лишь изредка (ножи роторной газонокосилки устанавливают на-высоту 5 см), но полоть его довольно утомительно,поскольку это можно делать только вручную. 

Газоны засаживают не только тимьяном и ромашкой, но и другими растениями, в основном хорошо знакомыми всем сорняками или их близкими родственниками - тысячелистником, мшанкой, вероникой, клевером и мхами. 

Жесткое покрытие.

В большинстве ситуаций газон выглядит гораздо привлекательнее площадки с жестким покрытием. Летом на его мягкой и ровной травке так хорошо лежать, играть, или просто ею любоваться! Конечно, с весны до осени газон нужно регулярно стричь, но это не такая уж высокая цена за удовольствие, которое он доставляет. Единственная ситуация, когда стоит всерьез подумать о возможности заменить газон жестким покрытием - это небольшая площадка перед домом, где трава обычно растет плохо. Во-первых, там всегда бывает тень от дома или соседних домов, поэтому обычно разрастаются мхи и трава бывает редкой. Во-вторых, если возле дома нет гаража, где можно было бы хранить газонокосилку, ее бывает трудно туда носить.

Мощеная камнем или покрытая гравием дорожка может выглядеть привлекательно, но представьте себе удручающую картину участка, полностью покрытого подобным материалом. Подбирайте материалы, гармонирующие по фактуре и цвету с домом. 

Почвопокровные растения.

Между почвопокроввыми растениями и растениями, которые обычно высаживают на нетравяном газоне (например, ромашкой и тимьяном), есть одно существенное различие. Почвопокровные растения не выдерживают вытаптывания, поэтому их можно сажать только в тех местах, где никто не ходит. Можно подумать, что из-за этого почвопокровные растения не так удобно использовать в саду, как нетравянистые газонные растения, но в действительности все оказывается наоборот. Некоторые почвопокровные растения очень буйно растут и, разрастаясь, подавляют практически все сорняки, при этом почти либо вовсе не требуя ухода. К тому же выбор почвопокровных растений гораздо шире: от прижимающихся к земле лиственных стланцев до хвойных растений с дуговидными ветвями высотой в половину человеческого роста. 

По правде говоря, нетравянистые растения образуют трудоемкие и недолговечные газонные покрытия, в то время как почвопокровные растения являются неотъемлемой частью множества садов, в которых они покрывают живым ковром такие участки сада, где трава плохо растет или где ее трудно стричь - например, под лиственными деревьями или на откосах. Многие из таких растений растут компактно, но некоторые из них буйно разрастаются, и на ограниченной площади им становится тесно. Такие быстро разрастающиеся почвопокровные растения оказываются «палочкой-выручалочкой», когда бывает нужно закрыть большой склон. Укоренившиеся почвопокровные растения обходятся без большого ухода, но молодые растения требуют внимания. 

 

Первое упоминание и понятие сада дает нам Библия в описании Эдемского сада, как места, где растут необычайной красоты и урожайности растения.

 

Первые сады, существование которых подтверждено археологами, считаются Висячие сады Семирамиды, существовавшие в Древнем Вавилоне. Свое название эти сады получили из-за необычной иллюзии, которая создавалась когда на них смотрели с расстояния нескольких десятков километров - казалось, что сады парят над городом. Секрет заключался в том, что сады были разбиты на плоских крышах зданий с колоннами.

 

В Древнем Египте (как и во всех остальных странах древней Африки и Азии) сады разбивали преимущественно рядом с дворцами правителей и местной знати. Это объясняется отсутствием достаточного количества воды для их обслуживания и дорогостоящим процессом ее доставки в оросительные каналы. Основным  функциональным предназначением таких садов было выращивание плодовых растений, пряных и лекарственных трав. Для садов Египта характерны правильные формы, симметрия, четкие границы посадок и сада вцелом.

 

Историчесткие факты говорят нам, что в Древней Греции сады и палисадники разбивались как возле дворцов, так и возле домов и хижит обычных граждан. В таких садах обычно выращивались плодовые деревья, пряные, лекарственные и злаковые травы. Цветам древние греки отводили особые места – места поклонения богам. У каждого бога был свой цветок и легенда, объясняющая почему именно это растение является символом этого бога.

 

 

Регулярный стиль

(др. названия: формальный, геометрический, дворцовый, французский стиль)

 

Основателем стиля считают Андре ЛеНотра www.artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=21238

Чертами стиля являются:

- масштабность всех зон сада, поскольку сад или парк рассчитан на большое количество людей одновременно пребывающих в нем;

- строгая геометрия планировки, что придает саду подчеркнутую торжественность;

- обязательно соблюдение строгой симметрии во всех элементах сада;

- основой регулярного сада является какое-либо архитектурное сооружение, а растительности отводится подчеркивающая роль творения рук человеческих. В таких садах растительный материал рассматривается как неподвижный и не изменяющийся не только по форма, но и по цвету;

- постоянство формы растений поддерживается их стрижкой или специальным набором растений мало меняющихся по форме и цвету;

- в группировке растительного материала используются такие приемы как аллеи, перголы, беседки, трильяжи, композиции с использованием фигурной стрижки, живые изгороди бордюры, цветники, партеры;

- если используются малые архитектурные формы, то только величественного и помпезного характера;

- рукотворственностью создания сада подчеркивается торжество человека над природой.

 

 

Природный пейзажный стиль (английский сад)

 

Стиль возник в Англии в противовес регулярному стилю Франции. Все черты этого сада являются противоположностью дворцового стиля:

- максимальное приближение к естественности, тщательно скрытая рукотворность;

- обязательно наличие газона или луга, использование приемов (ландшафтные картины) подчеркивающих их красоту;

- создание альпийских или высокогорных ландшафтов (альпинарии, каменистые горки) на естественных склонах и откосах, возвышенностях и обрывах, где альпийский ландшафт как бы вписывается в общий ландшафт;

- появляются сады, посвященные моно культуре – сада розовой сирени, жасмина, ириса, флокса.

 

Экологический стиль (американский сад)

Стиль появился на основе природного пейзажного стиля под воздействием натуралистических веяний 70-х г.г. 20 столетия.

Основные черты стиля:

- подбор и посадка растений с ориентацией на окружающий ландшафт и климат местности;

- соблюдение пропорциональности в подборе количества архитектурных форм в строениях и растительных композиций;

- отказ от экзотов либо их применение в ограниченном количестве, основой сада являются местные виды флоры;

- посадка растений производится плотными группами, которые смыкаются в сплошной надпочвенный покров, что препятствует испарению влаги и распространению сорняков;

- это сад минимального ухода, все растения должны позаботится о себе сами.

 

 

Стиль «Кантри» (сельский сад)

 

Суть стиля – отразить особенности сельской местности. При этом акцент делается на этнографических особенностях  местности.

Обязательными являются атрибуты сельской жизни, а также живая изгородь, декоративный газон, дорожка из гальки, гравия, песка.

Классическая композиция в стиле «Кантри» перед домом: газон, палисадник с яркими цветами, 1-2 декоративных дерева.

 

 

Стиль русской усадьбы

Создателем стиля считают русского ботаника, лесовода, агронома, писателя А.Т.Болотова www.ru.wikipedia.org/wiki/Болотов,_Андрей_Тимофеевич

Основными чертами стиля являются:

- расширенная перспектива;

- создание аллей (классический прием – липовая аллея);

- парадный двор с фонтаном и/или клумбой;

- повторение французской регулярности;

- наличие партера, цветников, боскетов, ниш;

- соединение парадной части двора, выполненной в регулярном стиле, и общего вида сада-парка в пейзажном стиле;

- наличие «затеи»: холм с вьющейся по нему спиралью дорожкой, смотровая площадка и т.д. Характерно, что каждая «затея» имеет практическое значение: холм – насыпь над погребом, смотровая площадка – терраса для чаепития и отдыха всей семьей;

- обязательное террасирование участка: по направлению к реке устраивались террасы для того, чтобы просматривались низкий берег или пойменные луга.

 

 

Стиль восточного сада (Китай)

Для данного стиля характерны:

- природа как образец для создания общего ландшафта (за основу брались пейзажи из разных уголков страны, выполнены в живописи);

- тщательная обработка рельефа, создание искусственных гор, холмов, скал, пещер, озер там, где их раньше не было;

- вода – важнейший элемент китайского сада, поэтому местоположение сада всегда выбиралось с видом на воду. Водоем заполнялся нимфеями, лотосом, селились декоративные рыбы;

- наличие всевозможных сооружений: пагоды, галереи, чайные домики, фарфоровые и глиняные изделия в виде садовых фонарей, скульптурные изображения животных и птиц. Вокруг малого сада или в середине большого обязательно строилась галерея, для того чтобы можно было присесть и полюбоваться ландшафтом;

- обилие и разнообразие растительности. Самые популярные и любимые растения – можжевельники, сосна, плакучая ива, бамбук, декоративный персик, миндаль, сакура, древовидный пион.

 

 

Стиль японского сада

Стиль более аскетичен по сравнению со стилем восточного (китайского) сада, что продиктовано особенностями климата и рельефа Японии.

Основными чертами является расстановка акцентов на выбор сюжета на горы, холмы, камни и воду («сад» на японском языке «тэн-сай» («тэн» - «гора», «сай» - «вода»)).

Стиль японского сада отличается от всех остальных символизмом. Функцию горы может выполнять отдельно лежащий камень или галька. Функцию воды – линии, сделанные граблями на гравие.

Особым почетом пользуются вечнозеленые растения, центральное место среди которых отводится сосне. При чем растения высаживаются строго в естественных для них условиях.

Представляете! Наша Мальва.... а как почитаема в Японии.
Я сегодня по просьбе выложила картинки на тему Японии, они так и называются - "Японские мотивы" ( http://photo.i.ua/user/1212099/85227/?rnd=4670770&p=0 ). Чтобы было понятно что там, выкладываю сопроводительную информацию     о празднике Мальвы и что такое Сад Камней.

Коменты по типу "многабукаф" не принимаюццо , кто хочет осилит! а кто нет, не заставляем!





Он отмечается в Киото в 15 день 5-й луны начиная с VI в.  Как и каждый праздник, Аой Мацури включал в себя множество ритуалов, которые исполнялись императорской семьей и придворными каждый год. Теперь же эти многолюдные красочные процессии разигрывают актеры-любители, одетые в многослойные пышные костюмы эпохи Хэйан.  Говорят, что этот праздник почти не изменился с древности.


История праздника связана с преданием, гласящим, что  в древности в 5-м месяце часто шли ливневые дожди,  которые вызывали наводнения и приводили к неисчислимым бедствиям.

Люди обратились к богами и возносили им моления в храмах. Наконец боги услышали мольбы и дожди прекратились. Тогда в знак благодарности люди преподнесли богам в дар листья, китайской мальвы аой), которые имели форму сердца.


В эпоху Хэйан, когда возник этот праздник, считалось, что листья мальвы обладают чудесной силой – они предотвращают наводнения и землятресения.

Магическое значение придавалось именно сердцевидной форме листьев, потому позднее, когда мальва стала редким растением, во время праздника использовали листья других растений, которые имели такую же форму (например баграник японский, кацура).

В эпоху Хэйан в 12-й день 5-го месяца в синтоистских святилищах Камигамо ( Верхний храм) и Симогамо ( Нижний храм), посвященных богам — покровителям Киото, совершались праздничные обряды.
Все готовились к процессии 15-го дня 5-го месяца, когда императорская семья отправлялась в святилища. Блистательная процессия, в которой участвовало более 300 человек, собиралась в императорском дворце Госё. Отсюда начиналось торжественное шествие вдоль реки Камо, протекающей
через весь город, по направлению к святилищам.

В каждом храме проводилась пышная церемония встречи императорского посланника, который является одной из главных фигур шествия. Восседая на породистой лошади в богатом убранстве, в окружении воинов и предворных, он возглавлял процессию.


За посланником следовала громадная повозка гисся, в которую запряжен бык.
В стародавние времена в повозки, на которых ездила знать, запрягали быков, а лошадей использовали только для дальних путешествий и верховой езды.  Как выглядела гисся в хэйанские времена – точно не известно, а. дошедший до нас вид известен лишь с XIX века.
Повозка — довольно высокое, почти квадратное деревянное сооружение, несущие конструкции
покрыты черным лаком и украшены строгим орнаментом, напоминающим форму
листьев мальвы.  Крыша ее сделанна в форме пагоды, с которой потоками спускаются гирлянды искусственных цветов мальвы и глицинии. Передняя и боковые стороны повозки задрапированы золотистыми циновками таким образом, что создают иллюзию жилища.


Сооружение установлено на платформу, стоящую на двух высоких, выше человеческого роста, колесах. Такие повозки в старину были обычным средством передвижения императора и его свиты. Огромного черного быка, запряженного в повозку, украшали причудливо переплетенными оранжевыми
шнурами и кистями, которые красиво контрастировали с его шкурой. Быка ведут на таких же оранжевых канатах два мальчика без головных уборов, облаченные в оранжевые одежды с рисунком зеленых листьев мальвы. Им помогает группа людей из свиты императорского наследника. Они — в белых одеждах, тоже украшенных листьями мальвы.
 
Своеобразный атрибут праздника – огромные зонтики красного цвета, богато украшенные корзинами цветов. Они столь огромны и тяжелы, что мужчины несут их обеими руками. Роль этих огромных зонтов с обилием цветов символическая: они залог хорошего урожая, символ молодости и весны.


Во время праздника исполняются древние адзума-асоби — древние танцы, которые состоят из шести песенных и песенно-танцевальных композиций.

Главным их элементом является танец Суруга. Согласно преданию, в провинции Суруга опустилась на землю небесная фея и впервые показала людям этот танец.

Его участники одеты в красные костюмы, а танец проходит под аккомпанемент старинных музыкальных инструментов – бамбуковых флейт, гонгов, барабанов – традиционного набора праздничного оркестра.
Музыканты в лиловых одеждах со шлейфами, на ткани которых стилизованные изображения животных.

Если вам повезет побывать в Киото в средине мая – обязательно посмотрите шествие Аой Мцури!
(взяла у Альвдис Н. Рутиэн в бескрайних просторах инета))








Парки и сады Японии отражают многие стороны национального характера и рассчитаны не на внешнее подчеркивание различных элементов природы, а на побуждение человека к созерцанию.

Согласно дзэн, внешнее малосущественно, главное находится внутри.  Таким образом, главная цель архитектуры садов и парков Японии - вызывать у человека ощущение красоты в обычном, простом, каждодневном. 
Аскетизм дзэн основывается на уважении к природе.
Причем это не подавление личности, а отсутствие эгоизма в отношении с миром природы.
 Аскетизм дзэн — это простота, умеренность, мужественность, его путь — интуитивное постижение родства с миром природы во всех его проявлениях.

Внутренняя суть природы подобна сути человека и понять ее логически невозможно.

 Интуитивное постижение истины возможно только при просветлении. Образ-символ помогает поэтическому способу мышления дзэн интуитивно постичь истину.
Такой способ мышления определил структуру японских садов, которые в этот период стали лаконичным и
концентрированным выражением мироздания.  Эстетическая ценность растений, камней, песка и воды а является второстепенной по сравнению с тем, что они символизируют.



Японская традиция создания "эзотерических" садов, ставших впоследствии идеальными источниками медитативной релаксации, ведёт свой отсчёт примерно с 10-12 века нашей эры и достигает своей вершины уже к 14-16 векам.

Тысяч посетителей ежегодно приезжают в сад Храма Рюондзю в Киото. (первая фотка )

В отличие от своих западных коллег, японские садоводы изначально руководствовались не отвлечёнными соображениями об идеальном саде, а вполне чётко очерченными концепциями дзен-буддизма, хорошо известного своим пристальным вниманием к человеческой психике.

Притом, что общие принципы построения японского сада давно и хорошо изучены специалистами, механизм их непревзойдённого психотерапевтического воздействия до сих пор оставался загадкой.

Действительно, композиция всегда составляется из нечётного количества камней: "три-два-два" или "два-три-два". Группы камней всегда образуют как минимум один треугольник. Если треугольников больше, то они всегда имеют общую вершину. Здесь всё понятно. Но медитации здесь причём?

Загадку, похоже, удалось разгадать группе исследователей из Киото — древней столицы феодальной Японии.


Компьютерному анализу был подвергнут сад камней Храма Рюондзю в Киото: один из самых знаменитых и загадочных архитектурных комплексов этого рода, созданный между четырнадцатым и шестнадцатым веками неизвестным мастером и ежегодно посещаемый сотнями тысяч туристов.

Гипотезы относительно смысла, вложенного архитектором в своё творение, высказывались самые разные. Кто-то полагал, что абстрактный рисунок должен изображать тигрицу, переплывающую море со своими детёнышами. Кому-то виделись китайские иероглифы, означающие слово "сердце".

В этот раз учёные, вооружённые мощным компьютером, кажется, расставили всё по своим местам. Проанализировав расположение камней, машина обнаружила, что внешне хаотичная мозаика каменных глыб образует рисунок... кроны дерева.

Рисунок этот не виден глазу, но прекрасно воздействует на подсознание, вызывая ощущение единения с природой. Но лишь при условии, что наблюдатель смотрит на сад с нужной точки.

Рисунок, образуемый линиями, действительно напоминает крону дерева.

Крона, как видно на фотографии, представляет собой нечто близкое к фрактальной структуре, хорошо известной читающей публике: буддистский мастер расположил камни вдоль невидимых линий так, что их "точки бифуркации" лежат в точности в центре треугольника, образованного каждой из групп трёх отдельно взятых камней.

Для того чтобы проверить свою догадку, исследователи пытались произвольным образом изменять положение камней, но каждый раз видели, что чётко выверенный рисунок дерева неизменно разрушался.
 По мнению Герта Ван Тондера (Gert Van Tonder), Майкла Лайонза (Michael Lyons) и Йосимити Эидзима (Yoshimichi Ejima), занимавшихся исследованием сада, именно этот скрытый от неподготовленного глаза
рисунок является главной причиной необычного целительного эффекта, оказываемого творением неизвестного мастера на психику современного человека.


А это пример "мокрого" японского сада камней, где присутствует вода.....:



С 5-6 веков нашей эры под влиянием буддизма японские мокрые сады стали символическим выражением буддийской Вселенной. Центром ее считалась гора Сумэру, которую в саду обозначал небольшой холм посреди пруда, повторявшего священное озеро Мунэцуноти. Камни в пруду изображали девять островов и восемь морей буддийского космогонического мифа.

В садовом искусстве Японии главными элементами всегда были вода и камни. Вода - символ отрицательной, женской, темной, мягкой силы инь, а камни - светлой, мужской, положительной, твердой силы ян. Их вечное
противостояние и неразрывное единство являются основой существования мира.



Японцы не равнодушны к камням.Основой любого японского сада являются камни. Для своих парков японцы привозят камни даже из других стран. Можно сказать. что в Японии существует культ камня: найдя интересный камень, его бережно несут или везут домой и укладыываеют у своего дома
или террасы.

День двести седьмой...

 

Сухие листья

Император три года готовил свой сад. И вот к открытию он пригласил знатных гостей полюбоваться его красотой. Все были в восторге и расточали лишь комплименты. Но императора особо интересовало мнение Линь-чи, который считался непревзойденным знатоком этого вида искусства. Когда император обратился к нему, все присутствующие обернулись, и Линь-чи сказал:

- Я не вижу ни одного сухого листа. Как жизнь может существовать без смерти? Из-за того, что здесь нет сухих листьев, сад мертв. Я думаю, что сегодня утром его подметали. Прикажите принести немного сухих листьев.

Когда листья принесли и разбросали, ветер начал играть ими. Шорох листьев... и сад ожил!

Мастер сказал:

- Теперь все в порядке, Ваш сад прекрасен, но он был слишком хорошо спланирован. Искусство становится величайшим, когда оно не обнаруживает себя.

Прогулялись на природу!

16 вересня 2007 року гурту «САД», учасників якого з упевненістю можна назвати монстрами концептуального хард року в Україні, виповнюється  25 років. Дата досить значна для музичного колективу, особливо враховуючи те, що він пережив зміну епох і, пройшовши крізь величезну кількість труднощів і випробувань, залишився вірним кращим традиціям року, не забуваючи при цьому і про національну самобутність свого народу, і про вірність вищим ідеалам людства. Невелика бесіда з лідером і ідейним натхненником гурту Сергієм Решетником або просто Сірим.

- Яка саме музика вплинула на тебе і спонукала стати музикантом? Чи це було щось іще?

 

- Я був музикантом від народження. Мій батько володіє грою на декількох народних музичних інструментах, і в нашому будинку щодня звучала музика в його виконанні. Коли мені було 3 роки, я ходив по нашому великому дворі і співав пісню (популярний на той час хіт) «В жизни раз бывает восемнадцать лет». Сусіди за це мені давали фрукти, цукерки і печиво. Потім, у вісім я сам пішов до музичної школи і домовився з викладачем  по класу баяна про те, що вчитимуся музиці. Батькам залишалося тільки констатувати факт і оформити документи. І лише з дванадцяти-тринадцяти років я почав слухати рок-музику і освоювати гітару. Звичайно ж це був класичний hard rock.

 

- І не було ніяких заморочок, типу льотчика, водолаза, космонавта?

 

- Ні, я не морочився мріями про космонавтику та  інші «популярні спеціальності». Музика була для мене єдиною мрією і метою. Хоча, ні, здається, я ще дуже сильно хотів стати чарівником, знову ж таки для того, щоб за допомогою чар володіти грою на всіх відомих музичних інструментах.

 

- Коли мова йде про рок-н-рол, звичайно ж встає питання СВОБОДИ, з якою власне і з'явився рок-н-рол на своєму знамені. І вашому колективу, з відомих причини, це прапор доводиться нести. Тому цілком закономірно виникає питання, що ви думаєте про свободу, і що вона означає для вас?

 

- Практично всі, хто тільки вступає на тернистий творчий шлях, відчувають надзвичайне натхнення і колосальний потенціал своїх можливостей, вимагаючи їх сьогохвилинної і успішної реалізації, не підозрюючи, що свобода (у тому числі і творча) не може бути абсолютною, що це цілий комплекс усвідомлених самообмежень. Успіх же, який в результаті такого незнання раптом і нібито на порожньому місці чудово виникає, як правило, є ілюзією, банальним безкоштовним сиром в мишоловці, а не проявом свободи.

 

- Змінюються часи, люди, змінюється музика і її роль в суспільстві. Як гадаєшь, які завдання рок-музики тепер, коли сам факт її існування вже не є викликом системі або яким будь-яким засадам?

 

- Нести світло усвідомлення людству - завдання музики, як одній з вищих форм мистецтва. Якщо цього не відбувається, музика стає простим набором звуків. Рок-музика зобов'язана вирішувати ту ж задачу.

 

- Ну і хотілося б дізнатися, як ви відноситесь до відомого рок-гасла: "Секс, наркотики, рок-н-рол"?

 

- Як до гасла західної молоді 70-х. У СРСР реалізувати це хіпарське гасло в повному об'ємі було практично не можливо. Сьогодні зовсім інші пріоритети, тому "Секс, наркотики, рок-н-рол" – це вже історія, з якої потрібно брати тільки те, в чому є сенс і необхідність.

 

- Могли б  ви якось визначити девіз власної групи?

 

- Heavy metal - в кожну хату!

 

- Як різні періоди впливали на вашу музику?

 

- Совок нас забороняв, ми шифрувалися, шифруючи музику і тексти. Офіційно совок помер, але він продовжується в свідомості людей. Ми змінили шифр.

 

- Ваш склад неодноразово мінявся, як це позначалося на творчому процесі?

 

- З одного боку негативно, оскільки доводилося втрачати час на пошуки і підготовку заміни музикантів, що залишали гурт, замість створення нових творів. З іншої – позитивно, оскільки раніше створена музика отримувала нові можливості за рахунок іншої її інтерпретації новоприбулими.

 

- Чи є окрім музики в тебе які-небудь хобі?

 

- Рок-н-ролл та наш гурт займають практично весь час в моєму житті, залишаючи невеликі його відрізки для релаксації з допомогою велотуризму і купання в холодних джерелах.

 

- А як впливає життя музиканта на його особисте життя?

 

- Дуже добре! Сім’ї немає, дітей також. Є тільки любов, музика та гурт.

 

- Ви маєте дивовижну можливість донести свої думки, почуття, ідеї до слухача. Чи завжди вдавалося це зробити? Не виникало відчуття, що щось залишається недомовленим?

 

- Ми завжди прагнули і прагнемо робити це з максимальною результативністю. І якщо з якихось причин в цьому сенсі виникали проколи, то переживали гостре відчуття провини, яке проте примушувало нас робити необхідні висновки і прикладати всі можливі зусилля для недопущення їх повторення.

 

- Чи були серйозні розчарування на твоєму творчому шляху?

 

- Швидше за все це стосується лише так званого «людського фактору». Надмірно завищене відчуття власної важливості, обман та зрада колег і ближніх.

 

- Чи влаштовує вас теперішнє становище гурту? Можливо, щось хотілося б змінити?

 

- Наше колишнє і теперішнє становище можна охарактеризувати як «підводний човен в степах України». Це нас цілком влаштовує. Проте, хотілося б в найближчому майбутньому здійснити кругосвітню підводну подорож.

 

- На ліричній сторінці вашого сайту http://[email protected]  є слова:

“Кто света жаждет - должен сметь взглянуть тьме в самые зрачки, и выдержать и взгляда не отвесть..”

Чи довелося поглянути цій самій тьмі в очі? Адже ваша творчість наповнена саме жаданням світла.

 

- О, так! І не раз. Але лише на короткий проміжок часу. Приголомшливе відчуття! Хоча ми завжди пам'ятаємо про згубність і підступність передозування і пітьмою і світлом.

 

- Як виникла ідея об'єднати хард рок  і поезії Тараса Шевченка в єдиний проект?

 

- Ми завжди прагнули до створення складної, концептуальної музики. Але для її наповнення була потрібна відповідна поезія. Класика – найоптимальніший вихід, вирішили ми. Так народилися композиції на вірші Данііла Андрєєва, Костянтина Бальмонта, Максиміліана Волошина, Шарля Бодлера, Мігеля де Унамуно і... Тараса Шевченка.

 

- Чи без проблем лягали вірші поета на музику?

 

- Легкість створення музики на вірші Тараса Григоровича пояснюється просто: збірка його віршів «Кобзар»  з самого початку була призначена для співу. Тому сьогодні програма «Доле, де ти?!» налічує вже двадцять дві композиції. І процес творення продовжується.

 

- У вашому першому альбомі ви запропонували деякий новий варіант напряму рок-музики - mutant-rock. Хотілося б дізнатися докладніше, що це таке? І як це відбилося у ваших подальших альбомах?

 

- Часи для рок-музики тоді були дуже важкі, і випливати нам вдавалося дуже вкрай важко. Суспільство постсовкової країни  мутувало, бандитизм і рекет процвітав, демократія народжувалася в муках. Звичайно нам захотілося відобразити цей процес перевтілення в музиці. Mutant-rock – це деякий скафандр, в якому ми занурювалися у це агресивне середовище, а альбом «Трансмутатор» - криве дзеркало, в якому ми спробували відобразити побачене при цьому зануренні. Так що в подальших альбомах ми творили вже без mutant-rock-скафандра.

Але якщо знадобиться знову пірнути - за нами не заіржавіє!

 

- Чи є у гурта нові проекти і ідеї? Над чим працюєте зараз?

 

- Поки що відбувається поступальна реалізація вже створеного. В надрах групи зріють нові речі, які ми ще поки що не оформили в якісь об'єднані програми. На даний час майже готовий до виходу другий сольник Сірого, а також йде організаційна підготовка до запису студійної версії шевченківської програми «Доле, де ти».

 

- Ну що ж, Сірий, щиро бажаю вам успіхів в реалізації задуманого, і якнайбільше нових творчих ідей! І на завершення нашої розмови, чого б хотілося побажати  групам-початківцям, виходячи з вашого значного творчого досвіду і нелегкого шляху серед нетрів українського шоу-бізнесу?

 

-          Завжди пам'ятати, що тільки колективними зусиллями можна домогтись бажаного результату!

Бесіду вела  SkyЛилиt.