Про співтовариство

Живопись, графика, рисунки,скульптура,декор,народные промыслы...
Старые мастера и наши современники.
Тематические подборки живописи.
Ваше творчество.

Топ учасників

Вид:
короткий
повний

ХУДОЖНИКИ

Художник Боб Пейман (Bob Pejman) романтический реализм

В интернете художник также известен как Bob Payman. Свой стиль рисования он называет романтический реализм.
Пейман был окружен миром культуры и искусства с самого раннего возраста . Сын оперного композитора и концерт -музыканта , он провел раннее детство в Вене , а затем переехал в Соединенные Штаты в 1976 году. Сайт художника вот

Художник начал рисовать в возрасте семи лет, и уже к 16 годам он завоевал множество наград в различных выставках . Однако, несмотря на настойчивость его учителя рисования, он решил продолжить образование в сфере управления бизнесом . После окончания колледжа, и после многочисленных лет работы в ведущих софтверных компаниях, он получил позицию вице- президента по маркетингу информационных ресурсов  в международной компании исследования рынка. Тем не менее в 1988 году, Пейман решил вернуться в мир искусства, открыв художественную галерею. В результате прямого воздействия изобразительного искусства и контактов с европейскими мастерами , которых он представлял в галерее, он решил начать рисовать снова . В 1991 году он начал двухлетнее обучение у всемирно известного русского художника Анатолия Иванова. Позднее он принял участие в престижной New York Art Students League, а также в целях продолжения своего обучения -с мастером импрессионистом Ovanes Berberian. В 1995 году художник основал Pejman Editions, как компанию которая призвана распространять его работы. В 1999 Пейман оставил корпоративную карьеру и занялся своим искусством на постоянной основе. Среди учителей самое сильное влияние Пейман признает за Ивановым. Именно он показал ему технику старых мастеров, таких  как Микеланджело и Рафаэль. Используя эти почти забытые методы, Пейман умело сочетает импрессионистические цвета и классическую технику рисования, но уже в современном стиле.



 

Santorini Villa

[ Читать дальше ]

 

Художник-иллюстратор Sophie Griotto. " Cherchez la famme."

Молодые, стильные, веселые, независимые – такими предстают перед нами представительницы женского пола на картинах французского иллюстратора Софи Гриотто (Sophie Griotto). Яркие, легкие и воздушные иллюстрации француженки несут в себе дух моды вместе с капризами и прихотями повседневной жизни в мегаполисах. Софи Гриотто изображает красивые портреты изысканных, стильных, молодых, раскрепощенных и успешных девушек и женщин. Художница фокусирует все свое внимание на современной городской женщине, изучает ее внутренний мир и внешние проявления ее характера, подбирает подходящие ей аксессуары и наделяет поведением, которое составляет ее индивидуальность.
Хотя иллюстратор Софи Гриотто не использует много линий, она компенсирует это насыщенной цветовой гаммой, что делает ее работы еще более удивительными и живыми. Все, что нужно французской художнице для создания рисунков современных французских модниц – это графические карандаши и пастельные мелки.

Сайт::: http://www.sophiegriotto.com/

 

 

[ Читать дальше ]

Пейзажи Anthony Casay

Очень красивые пейзажи современного испанского художника Anthony Casay. Его сайт http://www.aejv.com/casay-originals.htm 

Художник родился в 1942 году в Мадриде в семье музыкантов симфонического оркестра. Когда ему было 8 лет, вся семья переехала в Мехико, где он начал рисовать, участвовал в конкурсах и даже сыграл в телесериале. В 13 лет он получил первый приз на национальном конкурсе, а в 17 начал сотрудничать с телевидением в производстве обучающих и развлекающих телепрограмм. Закончив учебу и получив сепень по дипломатическим и политическим наукам (интересно как это?))), Casay получил назначение консулом Мексики в Лос -Анджелес , штат Калифорния. Именно тогда он начал писать морские пейзажи . Работы Энтони Casay начали быстро продадаваться на территории США. В настоящее время его работы находятся во многих частных собраниях (например в королевской семье Ирана), в музеях (таких как Лондонская галерея Harrods). 

[ Читать дальше ]

Пейзажи Charles Henry White

Родился в Квебеке, Канада, в 1943 году. Чарльз (Charles H. White) с раннего детства проиявил интерес к искусству. До шести лет он развивал свой талант, начиная с зарисовок карандашом птиц и животных. В четырнадцать лет, он перешел на живопись маслом. Уже подростком, многие его пейзажи успешно продавались. Его работы можно увидеть здесь и тут

В 1967 году окончил университет. Он путешествует активно ищет наиболее впечатляющие ландшафты, сочетающие элементы разных мест в одном, в совершенной и романтической обстановке. Его пейзажи нашли почетные мест в домах, где приорит - элегантность и спокойствие. “Я хочу общаться с людьми на эмоциональном уровне и поделиться с ними спокойствием, которым влияет природа на меня”

Обладая более чем сорокалетним опытом в создании произведений искусства, талант и опыт художника виден, когда вы сталкиваетесь с грациозностью садов и ландшафтов изображенных на пезажах. Каждая композиция классически разработана с акцентом на принципы дизайна, цвет и контраст. Его техника создает световую многоуровневую работу, которая предлагает зрителю окунуться в мир спокойной красоты.

На протяжении многих лет художник пользуется признанием как критиков, так и коллег. Он завоевал многочисленные награды и его оригинальные картины находятся в собраниях по всему миру

[ Читать дальше ]
 

Натюрморты Марина Захарова

Большинство работ художницы - натюрморты. Но сама Марина не согласна с таким определением жанра ее картин. Она говорит, что рисует настоящие портреты, правда это портреты цветов."Мне бы хотелось писать портреты, может, когда-нибудь, я к этому приду. Сейчас я отношусь к изображению цветка, как к портрету, то есть я пишу портрет цветка… Я изучаю цветок, но не скрупулезно, как врачи со скальпелем, а просто стремлюсь понять его красоту и показать ее".

Полевые цветы
Полевые цветы

[ Читать дальше ]

Акварели Eric Christensen цветы и вино-)

" . . . я пытаюсь рисовать вещи , которые делают меня счастливым. Своими работами хочу передать весь творческий потенциал чудес, которые жизнь даёт нам ежедневно "

 Эрик Кристенсен стал рисовать профессионально в 1992 году. С тех пор он пользуется ошеломительным успехом и растущей репутацией знаменитого художника вина страны. Самоучка , он разработал технику акварели , что позволяет ему создавать образы яркие по цвету и  фото -качеством . http://www.ericchristensenart.com

Эрик Кристенсен уникальный в своей области. так как является единственным известным художником, работающим в жанре гиперреализма с помощью стандартных акварельных красок.

Private Retreat

Private Retreat

[ Читать дальше ]
 

Judy Gibson кошки, собаки и маяки

Уроженка Техаса Judy Gibson Site, (11 September 1947, - 27 September 2005 ), современная американская художница. Закончила East Texas State University. Художница выражает с помощью краски непосредственность и теплоту, приглашает вас в комнату с солнечным светом, или посидеть у костра возле уютного лесного домика, чтобы почувствовать теплоту в танцах пламени. Она рисует местные сценки, диких животных, кошек, лошадей и маяки-) 

Картинок много

[ Читать дальше ]  

Ted Blaylock

Родившись в предгорьях Ozarks, Тед Блейлок вырос в Сент-Луисе , штат Миссури. В начале жизненного пути, Тед занимался различной тяжелой работой, весьма далекой от искусства. Но любовь к искусству всегда в нем жила. Любую свободную минуту, он посвящал развитию своего таланта к рисованию . В основном самоучка, Блейлок с 1965 года полностью переключился на творчество и открыл свою собственную студию искусства и галерея в Коллинсвилл , штат Иллинойс в 1969 году. За последние 30 лет , творчество Блейлок оценили коллекционеры в разных штатах и за рубежом.

Я даю мало картин, но большого размера-) Остальные на его сайте можно посмотреть www.blaylockoriginals.com

[ Читать дальше ]

Alexander Chen городской гиперреализм

Александр Чен (Alexander Chen) родился в Китае (Гуанчжоу) в 1952 году.  В 16 лет он переехал за город, где 4 года работал фермером, следующие 6 лет проработал в бродячем театре, рисуя декорации. В 26 Александр переехал обратно в Гуанчжоу, где стал студентом школы искусств. Там же он встретил свою будущую жену.

В 1989 году Александр вместе с женой иммигрировали в Америку. Свою любовь к Штатам он воплотил в своих работах, отразивших глубокие чувства художника к совершенно разным уголкам США: и к суетливым большим городам, и к живописным деревенским пейзажам, и национальным паркам. Его рисунки были использованы такими компаниями как: Toshiba Electric, Northwest Airlines and Shin Nippon Co (Japan), многие другие были использованы в качестве календарей, пазлов и книжных иллюстраций.

На его работах можно увидеть не только США, но и города Египта, Франции и ряда других. Добавленные маленькие люди, придают пышность и сочность этим картинка, что хорошо отображается на визуальном восприятии в окружающей обстановке действительности: