хочу сюди!
 

Катерина

42 роки, близнюки, познайомиться з хлопцем у віці 43-50 років

Замітки з міткою «художник»

Авторские куклы сестры Лены и Кати Поповых

Сестры близнецы Катя и Лена Поповы, родились и выросли в Перми.В детстве им было интересно переделывать игрушки по-своему и создавать свои. Первое знакомство сестер с кукольным искусством произошло совершенно случайно.

Они тогда учились на втором курсе Уральской Государственной Архитектурно-Художественной Академии на факультете дизайна одежды,им дали задание сделать куклу «эмоцию» на один из эскизов коллекции одежды. Преподаватель посоветовала сходить на шоу кукол Уральской Ассоциации художников по куклам, как раз проходившее в то время. Выставка настолько сильно впечатлила сестер, что они решили непременно этому научиться. С 2002 года сестры начали создавать свои авторские куклы. И с тех пор любовь к куклам не угасает в их сердцах. Закончив академию,Лена и Катя вернулись в Пермь и с головой ушли в мир кукол

Первый концептуальный проект кукол-светильников Fashion Moon, представленный на III Международном салоне в Москве:


[ Читать дальше ]

Подборка "Вышивающие женщины "

Рукоделие одно из самых распространенных женских занятий. Маленькие девочки приучались к вышивке, создавая свое приданое, придворные дамы вышивали и для души, и для благотворительности. Искусство вышивания имеет многовековую историю. О существовании вышивки в эпоху Древней Руси говорят находки  археологов, относящиеся к 9-10 веков. Это – фрагменты одежды, украшенные узорами, выполненные золотыми нитями.  Золотым шитьём в далёкие времена украшали предметы быта, одежду знатных людей

Madeleine - Jeanne LemaireMadeleine - Jeanne LemaireMadeleine - Jeanne Lemaire

[ Читать дальше ]


Маленький принц. Антуан де Сент-Экзюпери.

"Маленький принц" -трогательная, любимая и очень грустная сказка. Это сказка, написанная романтиком на закате своих лет. Последняя из законченных книг, написанных им перед последним боевым вылетом, из которого Экзюпери уже не вернулся. Он уже не мог одевать комбинезон и садиться в самолет сам - ему помогали его друзья, зато он мог летать и драться, что и делал, до конца исполняя свой внутренний долг - писателя и человека. Экзюпери написал грустную сказку о человеке и одиночестве, о любви и дружбе, о том, что считал самым важным в своей жизни. 

Иллюстрации разных авторов, взяты из интернета

[ Читать дальше ]

Авиа арт в живописи Nicolas Trudgian

Долго искала чем бы порадовать любителей самолетов-) В результате нашла интересный сайт http://www.aviationartgallery.co.uk/, где представлены работы различных авторов на тему авиа. 

Один из наиболее понравившихся мне художников Nicolas Trudgian. Его работы можно увидеть тут, тут, в хорошем качестве (на обои вполне)-тут

Художник родился в Англии в Плимуте в 1959 году. С 1980х годов стал широко известнен в мире. На сайте есть его большая биография, я не стала переводить, довольно много текста. Вкратце скажу суть-) Его путь как художника был очень сложен. Закончив колледж, вопреки советам близких, которые говорили, что художник с голоду умрет прежде чем заработает, он дейстивительно столкнулся с проблемами. Работы никому неизвестного художника никто не хотел покупать. Он нашел себя в области коммерческой иллюстрации, работал для известных компаний больше 10 лет, рисовал для Ferrari, Jaguar, Ford, General Motors, Alfa Romeo, а также для судоходства и строительных компаний. Он бы до сих пор так и работал, если бы не счастливый случай. К концу 1980-х годов Ник получил предложение поработать на Военную  галерею. После завершения серии авиационных плакатов, в том числе гигантских картин в ознаменование семьдесят пятой годовщины Королевских военно-воздушных сил, его работы були опубликованы ограниченным тиражом в 1991 году.  

Его живопись отличается точностью изображения. Он стремится к максимальной исторической достоверности за что его работы особенно ценятся коллекционерами. Когда он рисует самолет вы можете быть уверены, что он исследовал его во всех деталях и, когда он изображает аэродром,  значит он там побывал. Даже тогда, когда он рисует закат над тропическом острове, или туман над долиной в Китае, скорее всего, он видел это своими  глазами

картинка
The battle of Kursk
[ Читать дальше ]

4березня 1952:останній бій художника-воїна Ніла Хасевича 1ч

1 частина.

«Я не можу битися зброєю, але б'юся різцем і долотом. Я, каліка, б'юся в той час, коли багато сильних і здорових людей в світі навіть не вірять, що така боротьба взагалі можлива… Я хочу, щоб світ знав, що визвольна боротьба триває, що українці б'ються», — написав художник Ніл Хасевич за рік до свосї загибелі.

Ніл Хасевич народився 24 листопада 1905 року в селі Дюксин Костопільського повіту на Волині в родині псаломщика Антона Івановича Хасевича та його дружини Феодотії Олексіївни. Брати Анатолій та Федір теж стали священиками, тож не дивно, що й Ніл навчався у духовній семінарії. Він мав чудовий голос, а ще й художній хист. Але ж доля ніколи не одаровує повністю — одне дає, а інше забирає… У 1918 році його спіткало лихо: повертаючись із Рівного, на дережнянському залізничному переїзді вони з матір'ю потрапили під потяг — мати загинула, а він втратив ногу. Здавалося б, що чекало на нього, інваліда? Інша людина на його місці втратила б усіляку надію й опустилася на дно. Але не така вдача була у Ніла. Оскільки хлопець міг вирізати з дерева різні поробки, то сам собі змайстрував і протез. І з цього часу міцно стояв на ногах, вперто простуючи до своєї мети.                                                                            А метою спочатку було навчання. Після лікування він навчався в майстерні Василя Леня в Рівному. 1925 року здав екстерном іспит і отримав атестат рівненської гімназії. А з 1925 до 1926 року працював помічником іконописця. Гроші, отримані як компенсацію за нещасний випадок, ідуть на навчання у Варшавській академії прикладних мистецтв. Юнак закінчує графічний факультет, живопису навчався у професорів Мілоша та Мечислава Катарбінських, а графіки — у професора Владислава Скочиляса. У Варшаві того часу працював невеликий гурток українських митців і студентів академії, які заснували товариство «Спокій», куди входили Н. Хасевич, П. Андрусій, В. Васильківський,     С. Дричик, В. Зварич,П.Холодний, В. Гаврилюк та П. Мегик. Зі спогадів останнього про свого земляка: «…невеличкого зросту, бідно вдягнений хлопчина, з палицею в руці, бо замість лівої ноги — дерев'яна, закінчена грубим патиком, примітивна, власної роботи протеза… Пильно вчиться і неймовірно матеріально бідує. З дому від батька не одержує нічого, бо там не менша біда…».

1935 року Ніл отримує диплом про вищу художню освіту з правом вчителювання в середніх школах. З початком Другої світової війни він повертається до свого села. Але ще 1931 року його полотно «Прання» було відзначене премією «Ватикан», а наступного року — портрет гетьмана Івана Мазепи — дипломом Варшавської академії. Роздумуючи про специфіку мистецтва, Ніл Хасевич 24 лютого 1933 року запише: «Малюнок є правдою абсолютною, а мову правди треба вчити скрізь і завжди… Це єдина мова, якою можна висловити все». Для того, щоб вивчити цю мову, Ніл Хасевич від руки, гусячим пером, переписав Пересопницьке Євангеліє.  В процесі роботи досконало вивчив слов'янський шрифт.

Поступово він переходить від олійного живопису до графіки і починає займатися гравюрами, а точніше — дереворитами (дереворізами). На початку 1930-х років Ніл Хасевич виставляється в художніх салонах Львова, Праги, Берліна,  Чикаго,, Лос – Анджелеса.  У 1937 р. здобуває третій грошовий приз на міжнародній виставці гравюр по дереву у Варшаві. За два роки там же виходить з друку художній альбом «Книжкові знаки Ніла Хасевича». Цього ж року в американському місті Філадельфія побачив світ художній альбом «Екслібрис Ніла Хасевича». Водночас художник співпрацює з українськими часописами «Шлях»та «Волинське слово». Митець невтомно шліфував професійну майстерність. Його портрети князя Володимира Великого, екслібрис президента УНР в екзилі Андрія Левицького, серія творів в альманасі «Дереворити» високо оцінені фахівцями. Його порівнюють із Іваном Трушем, Юрієм Нарбутом, Василем Кричевським. Хасевич був успішним митцем і міг спокійно жити з цього. Ніл Хасевич був активним громадським та політичним діячем, членом Волинського Українського Об`єднання. Був делегатом крайового з`їзду ВУО 1935 року в Луцьку..Був особисто знайомий зі Степаном Бандерою та іншими керівниками українського національного руху. Входив до центрального і крайового проводів ОУН, згодом став членом Української Головної Визвольної Ради (УГВР). Але насувалася світова війна, і доля поставила його перед вибором.Одночасно із творчістю він займається громадською і політичною діяльністю: входить до Волинського українського об'єднання, а згодом вступає до ОУН. З квітня 1943 року, коли масово формувалися загони УПА, художник долучився до підпільної роботи. Його було обрано до центрального і крайового проводів ОУН.

Художник Yitao Liu. Птицы и цветы

Художник Yitao Liu родился в 1955-м году в провинции Puer, Юньнань. К началу 80-х годов прошлого столетия художник был уже достаточно известен на  родине, но настоящее признание пришло в 1984 году, когда он получил первый приз за превосходную работу на 6-й выставке Национального Искусства в Пекине.

"Конек" Yitao Liu это китайские пейзажи, нарисованные в традиционном стиле гохуа. Автор используется минеральные акварельные краски, тушь, специальную пористую бумага, или шелк. И тогда цвета получаются немного приглушенными, а контуры чуть расплываются, что придает картинам особый шарм.

В 1997-м году Китайской Литературной и Художественной Ассоциацией Yitao Liu было присуждено звание "Один из ста самых выдающихся художников Китая"; а также было присуждено звание - "Выдающийся китайский Художник" - Научно-исследовательским центром Культуры и Искусства в Гонгконге в 1998-м году.  Сайт официальный похоже этот-) 

Yitao Liu - член китайской Ассоциации художников и профессиональный художник KIB. 

Медали Yitao Liu от Китайской Ассоциации Художников: приз за отличную работу в конкурсе живописцев Zhonghua Cup Chinese Painting Competition, приз Golden Fork на первой выставке современного искусства в Пекине в 1988 году, 3-й приз на выставке национального популярного искусства "Мой прекрасный Китай, люблю тебя" в 1990-м году, медаль "Ста Выдающихся Художников в Пекине" в 1997-м и много других наград. Взято в основном тут 

[ Читать дальше ]

Лаконичные цветочные натюрморты James Noble

James Noble родился в Hounslow in 1919. Он рисовал в основном still lifes и цветы, его вдохновляло творчество голландских художников 17 века. Его первая сольная выставка прошла в Лондоне в 1957 году. Художник умер в 1989 году

April_Showers.jpg - image uploaded to Picamatic

April Showers [ Читать дальше ]

Прерафаэлит Valentine Cameron Prinsep

Валентин Камерон Принсеп, часто называют Вэл Принсеп, (14 февраля 1838 в  Калькутте, Индия — 4 ноября 1904 в Лондоне), британский художник-прерафаэлит. Отец художника в течении 16 лет пребывал в Индии в должности консула. Впервые работы автора были выставлены в 1862 г. в Royal Academy, он  стал ее почетным членом  в 1894 г.  В 1877 г.  художник отправился в Индию и создал большую серьезную работу Delhi Durbar , которая высталялась в 1880 г., а затем  была передана в Букингемский Дворец. Он писал, как классические работы, так и на темы библейских , сказочных и  литературных сюжетов, а так же на исторические темы.  
Valentine Cameron Prinsep (1838-1904)
At the First Touch of Winter, Summer Fades Away
[ Читать дальше ]

[ Читать дальше ]

Pin up Чарльз Гейтс Шелдон (Charles Gates Sheldon)

    Чарльз Гейтс Шелдон (Charles Gates Sheldon) родился в 1889 году. Он сделал головокружительную карьеру иллюстратора, и до сих пор ценители и коллекционеры с готовностью приобретают его шедевры коммерческого искусства. Символ "Breck Girl" («Девочка Брэк») в жанре пин ап в середине 30-х годов прошлого века стал любимым образом в американской рекламной индустрии и использовался для рекламы шампуня почти четверть века.
   Уникальные пастельные рисунки Шелдона появлялись не только в многочисленных рекламных проектах, но и на обложках ведущих печатных изданий. Художник рисовал тысячи всемирно известных звезд кино для Photoplay, Movie Classic, Screenland и им подобных журналах о киноиндустрии. Шелдон также рисовал пастелью портреты таких выдающихся личностей, как Кароль Ломбард, Ширли Темпл, Джоан Кроуфорд, Грета Гарбо. Образы этих и других звезд 20-30-х годов двадцатого века стали его самым существенным вкладом в развитие гламурного искусства.

d5578f8f3a59t (511x700, 28Kb)
[ Смотреть дальше ]

Богата талантами украинская земля! Марина Пузыренко

Харьковская художница Марина Пузыренко создает прелестные иллюстрации к детским книгам, по-настоящему сказочные и добрые.


Рождественский ангел.



[ Читать дальше ]