Для многих вкус детства ассоциируется с мамиными пирогами, сгущёнкой и, конечно же, сахарными петушками. Яркие и сладкие, сколько детских сердец пленили эти леденцы. Оказывается, китайцы тоже знают толк в лакомствах: только у них это не просто развлечение, а настоящее искусство. Древнее ремесло сахарной живописи до сих пор чтут в провинции Сычуань, где и сегодня можно увидеть уличных художников, колдующих над карамельными шедеврами.
Искусство создавать замысловатые фигурки из растопленного сахара зародилось во времена династии Мин. Тогда это было ритуальным жертвоприношением, мастера черпали свое вдохновение у природы, животного мира или создавали картинки на религиозную тематику.
Изначально для создания рисунков использовались специальные формы, куда заливался сахарный сироп, однако позже китайские мастера научились виртуозно наносить изображение при помощи небольшой бронзовой ложки. «Сахарные» живописцы, в первую очередь, настоящие художники, вначале они учатся мастерски рисовать на бумаге, а только потом переходят к экспериментам с сиропом, ведь он застывает моментально, и у художника нет права на ошибку.
Каждый штрих выведен точно и аккуратно. Китайские мастера для своих картин используют белый или коричневый сахар, рисунок застывает на мраморной доске (которая выполняет роль холста). К застывающей сахарной композиции крепится деревянная палочка, чтобы отделить леденец от поверхности доски.
Такой карамельный сувенир стоит около 1 юаня (30центов). На память туристы могут выбрать приглянувшегося дракона или птицу Феникс (такие фигурки наиболее часто создают мастера).
К сожалению, «сахарных» мастеров в провинции Сычуань остается всё меньше. Правительство обеспокоено тем, что подрастающее поколение больше интересуется компьютерными играми и современными гаджетами, забывая о традиционных ремеслах. Чтобы привлечь интерес к карамельной живописи, этот вид искусства был внесен в перечень объектов нематериального культурного наследия.
Материалы взяты из инета.
Его ругают и его превозносят. Некоторые называют его Дьяволом, а его творчество кичем. Его картины продаются, расходятся в виде постеров, календарей, паззлов, сумочек, маечек, кружечек и Бог его знает чего еще, воплощаются в фарфоровые домики, тысячами идут на схемы для вышивок и так далее. Люди платят немалые деньги даже не за оригиналы, а за принты и постеры, то есть за тиражируемые копии. И завистники в отчаянии восклицают: «Вы думаете, вам нравится Кинкейд? Вам не нравится Кинкейд! Вас загипнотизировали! Вас охмурили!»...Тут уж и вправду недолго до обвинений в колдовстве...
Приглашаю насладиться картинами американского художника Томаса Кинкейда – одного из самых успешных современных художников, именуемого также Художник света ("Painter of Light"). Издательство «Уорнер Букс» недавно опубликовало книгу Кинкейда «Простые истины», иллюстрированную его работами, в которой отразились философские и религиозные идеи художника. Автор советует людям не искать в жизни сложностей, стараться проводить больше времени с друзьями, с родными.
Томас получил множество премий за свои произведения. Недавно Национальная ассоциация издателей вторично назвала его художником года, а его работы признаются лучшими литографиями восемь лет подряд.
Его живопись, наполненная светом и спокойствием, приносит миллионам людей надежду и радость. Каждая картина Кинкейда – тайное обращение к человеку, заставляющее нас задуматься о таких ценностях, как семья, религия, природа. В его картинах хочется поселиться, или хотя бы побывать там, в этом волшебном непрекращающемся закатном солнце, в тишине и уюте...
- Вы называете себя "Художником света". Что для вас это означает?
- Один мой друг, он был художником, когда я был ещё мальчиком. Так вот у него было своё видение всей жизни. Ты можешь видеть всё за гранью реальности, повседневной жизни, листьев и деревьев: ведь листья опадают каждую осень, а свет - он вечен.
(из интервью Кинкейда журналу "Unreal")
Приятного просмотра!
Домики мечты
Мост надежды
Жизнь в деревне
Храбрость
Часовня
Сад молитв
Новые горизонты
Хорошая жизнь
Новый день в замке Золушки
Почти небеса
Первый снег
Букет сирени
Нью-Йорк
Дворец любви
Сад надежды
Вот такой универсам Пятерочка по адресу Грайвороновская 19 в Москве. В реале выглядит еще эффектнее.
Graz Art Museum - Музей искусств в Граце, Австрия
Palais bulles в Каннах
Музей Ripley's Believe It or Not! в районе Ниагарского водопада в Канаде
Snail House в Софии
Национальная библиотека, Минск
Bull ring. Бирмингем, Великобритания
Le Palais Ideal (Идеальный дворец) в Hauterives, Франция. Построен обычным французским почтальоном-энтузиастом Фердинандом Шевалем за 33 года (1879-1912).
Crooked house. Сопот, Польша
Dynamic Tower в Дубае. Небоскреб, у которого каждый этаж движется по своей оси, независимо от других. Первое здание, способное изменять свою форму. Еще строится.
Мост Banpo в Сеуле, Южная Корея
Casapueblo. Maldonado, Уругвай
Church of hallgrimur (лютеранская церковь) в Рейкьявике, Исландия
Cubic houses. Роттердам, Нидерланды
Eden project. Великобритания
Edificio mirador в Мадриде
Публичная библиотека в Канзас-Сити, США
Longaberger Basket Building. Ньюарк, США
Mammy’s Cupboard. Natchez, США
Каменный дом (Stone house) в Guimaraes, Португалия
Деревянный небоскреб в Архангельске. Снесен в 2009 году
Experience music project. Сиэттл, США
Жилой комплекс Habitat-67. Монреаль, Канада
Montreal biosphere. Монреаль, Канада
перевернутый дом (Upside down house) в Шимбарке, Польша
Wonder works. Пиджен Фордж, США
Храм Лотоса. Нью-Дели, Индия
Родилась 16 сентября 1986 года в Северной Германии. Бенте иллюстратор и концепт-художник, в настоящее время живет и работает в Гамбурге. Ее работы можно встретить в художественных и компьютерных журналах. Работает иллюстратором в книжных издательствах, в компьютерно - игровой и рекламной индустрии. В настоящее время она студент колледжа искусств.
сайт http://www.creativesoul.de/
[ Читать дальше ]