Основным выразительным средством при фотографировании объектов является свет. От участия фотографа в управлении световым потоком напрямую зависит его участие в самой съемке. Изменив силу, направление и качество света, фотограф может трактовать образ модели неоднократно, в зависимости от своих пожеланий. Режиссура внутрикадрового пространства и толкование авторских акцентов, интерпретация образа модели или объекта — все это можно делать посредством света. 

Для правильного восприятия и прикосновения к тайному фотографическому знанию, и была создана эта статья.

Виды света

Каждый источник освещения в студии имеет свое название в зависимости от его расположения в студии, назначения и силы воздействия на снимаемый объект.

Источник рисующего света как основной.

Его располагают в ближнем секторе перед моделью, но помещают выше оси объектива фотоаппарата. Первостепенная задача рисующего света осветить самые главные элементы, подчеркнуть объем и формы снимаемого объекта или модели. Конкуренция других видов света недопустима — они могут только дополнять рисующее освещение. Проще говоря, рисующий свет можно назвать главным. В случае, если источник рисующего света расположен ниже оптической оси объектива, его нужно включить в кадр. То есть свеча либо другой светящийся предмет в руках модели в таком случае должен попадать в кадр.

Однако у рисующего света есть целый ряд своих недостатков, поскольку это всего лишь одиночный источник света.

Физические свойства источника освещения (в частности речь ведется о падении светового потока) не позволяют должным образом освещать фон.

Фон остается контрастным по причине разницы в освещении самой модели и предмета и фона.

Освещение получается только частичным: модель освещается наполовину — сторона, которой модель повернута к источнику освещения.

ПРОДОЛЖИТЬ ЗНАКОМСТВО СО СТУДИЙНЫМ СВЕТОМ  >>>>>>

Хорошее портфолио – уже половина успеха. Но если Вы собираетесь работать при агентстве, то очень большие деньги на него тратить не стоит.

Стоимость готового портфолио варьируется от необходимого количества фотографий и времени, затраченного на фотосессию. Фотокамера для съемки может быть использована как плёночная, так и цифровая.

Сначала нужно определиться, чем конкретно Вы хотите заниматься в модельном бизнесе: «высокая мода», издания в стиле "glamour»,периодические издания и глянцевые журналы, фото для каталогов, показы и выставки, фотосъемка для авторских работ фотографов, реклама одежды и причесок, реклама белья и купальников, или же Вы просто хотите быть характерной моделью со своим неповторимым образом.

Необходимо посетить агентство и узнать, как должны выглядеть Ваши фото. Возможно, что там Вам дадут какие-то особые рекомендации, требуемые именно их агентством. В идеале портфолио модели должно содержать от 24 до 30 фотоснимков формата 20х30 см.  Хотя агентство можно заинтересовать и всего парой хороших фотографий.

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ >>>>>

Небольшая статья рассказывает о том, какие фото должно включать портфолио модели.

Подойдет как начинающим фотографам, так и моделям, которые только составляют свое портфолио.

Портфолио очень важно для любого человека, ведь оно показывает лучшие его работы, помогает составить мнение о компетентности.

Портфолио модели должно представлять ее с лучшей стороны. В нем должны быть фото хорошего качества и показывать модель во всех ее проявлениях. Грамотно составленное портфолио помогает фотографу выбрать образ для фотосъемки, понять, как лучше показать модель.

Какие же фото должно включать портфолио?

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ДАЛЬШЕ >>>>>

В статье коротко описано, по какому принципу нужно составлять портфолио фотографа, варианты оформления портфолио.

Подойдет начинающим фотографам

Портфолио фотографа – это подборка его лучших работ, которые должны продемонстрировать потенциальному заказчику стиль и навыки фотографии данного автора.

Зачем нужно портфолио? Человек гораздо быстрее может определиться, хочет ли он заказать услуги у данного фотографа, если видит его работы. Это дает ему возможность понять, нравиться ли ему стиль работ фотографа, соответствуют ли навыки фотографа запросам заказчика и стоят ли они тех денег, которые запрашивает фотограф.

Чтобы правильно составить портфолио, вы должны в первую очередь определить, в каком жанре фотографии вы хотели бы работать. Количество работ данного жанра в вашем портфолио должно быть больше, чем число работ других жанров.

Зачем нужны работы других жанров? Чтобы показать ваш профессионализм. Хороший фотограф должен уметь фотографировать все, просто что-то у него получается лучше, качественней.

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ >>>>>>

Полезные советы для съемки макро, пригодятся как новичкам, так и профессионалам

Для того чтобы запечатлеть мелкие детали во всей красе, необходимы специальные навыки и знания. Несколько полезных советов помогут вам добиться профессионального качества фотографий, а объекты на них будут четкими и неимоверно красивыми.

1. Хотите выделить одно растение из множества? Широкоугольный объектив именно то, что вам нужно! Благодаря нему на фото будет видна более полная картина, да и глубина резкости увеличится, а все объекты будут в фокусе.

2. Грамотное использование вспышки дает подчас невероятные результаты в макросъемке. Это позволит вам и контрастности добавить и осветить необходимые детали.

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ >>>>>

Статья о критике, как на нее реагировать.

Сейчас довольно распространенными стали публикации фотографий в Интернете, ведь это дает возможность людям оценить вашу работу. Но многие не учитывают, что кроме позитивных комментариев и отзывов можно услышать и критику в свой адрес. Что же такое критика и для чего она нужна?

Википедия дает такое толкование слова «критика»:

Критика:

* выявление противоречий;

* разбор (анализ), обсуждение чего-либо с целью дать оценку (например, литературная критика);

* отрицательное суждение о чём-либо (в искусстве, общественной жизни и т. д.), указание недостатков;

* исследование, научная проверка достоверности, подлинности чего-либо (например, критика текста, критика исторических источников).

Но давайте разделим понятия конструктивной и неконструктивной критики. Конструктивная критика, как правило, дает возможность увидеть свои ошибки, недостатки фотографии. Принимать ее или не принимать – личное дело каждого. От такой критики есть польза.

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ >>>>>