хочу сюди!
 

Марта

48 років, козоріг, познайомиться з хлопцем у віці 50-60 років

Замітки з міткою «искусство»

Поездка (искусствовед….)

................Первая остановка в Филадельфии, посещение Масонского храма.

Масонский храм оказался мрачным, внушительным сооружением,

и казался построенным на века.

Нашему гиду не разрешили вести экскурсию, а дали нам местного масона.

Тип оказался на вид очень неприятный.

Он рассказывал всем известные банальные вещи о масонах, и ни словом не обмолвился где искать клад. Я решил - раз такое дело в масоны не вступаю.

 

В храме было несколько залов, построенных используя разные архитектуры,

от древне-арабской до древне-египетской.

Я не экскурсовод поэтому рассказывать мне вам нечего - это вам не Венеция.

 

Следующая остановка была в доме частного музея.

Музей принадлежал ныне усопшему фармацевту Альберту Барнсу,

который первый в начале прошлого века изобрел обеззараживающую таблетку.

Когда он заработал достаточно денег, то увлекся искуством,

продал свои медицинские предприятия, где делались таблетки и поехал по миру скупая картины.

В его коллекции 800 картин известных художников из них 180 картин Ренуара,

В его коллекции так же есть Пикассо, Греко, Матисс и другие.

Многие музеи хотели бы иметь даже маленькую толику того, что собрано там.

 

Попробовав эти имена на слух и на вкус я понял,

что мне эти имена особо ничего не говорят.

 

Музей оказался двух этажным зданием, стоящим в пригороде Филадельфии в Мерионе.

На входе нас предупредили, что никаких фотографий и заставили сдать сумки в камеры хранения.

Невозможность фоткать меня несколько растроила. Стоило ехать такую даль,

что бы смотреть неизвестно на что.

 

Оторвавшись от группы я пошел своим ходом,

что бы голос и пояснения экскурсовода не вводили бы меня в заблуждение.

 

Проходя по второму этажу(я начал с него) и разглядывая произведения

и не читая подписи и пояснения к ним, я понял, что я бы нарисовал лучше,

хотя рисовать не умею.

Как всегда я поспешил сделать умозаключение, что все обман и все висящее здесь

фуфло никакого отношения к искуству не имеет. Правда сверлила мысль,

что может это моя вина и я просто ничего не понимаю в искусстве?

 

Картины в этом музее расположенны не по тематикам и даже не по авторам а подобраны по какимто праметрам известным только тому, кто их развешивал.

 

Проходя мимо очередного шедевра, маленькая черно белая картина кучка мужиков в смокингах, я вдруг думаю – наверняка Пикассо.

Нагнулся, посмотрел подпись и действительно он самый Пикассо собственной персоной.

Думаю – случайность.

Иду дальше, портрет мужика какого то с трубкой во рту.

Думаю – не иначе как ВанГог. Наклоняюсь и Ба-а-а, Он самый.

Короче только 12 картин из всех 800 привлекли мое внимание,

И на 11 из них я смог угадать автора, а на 12ой не угадывал, так как не знал кто это даже после прочтения подписи.

 

Брошу програмирование пойду в искусствоведы.

 

На вечер намечались танцы с развратом, а на следующий день океанский круиз на поиски дельфинов и китов…..

 

 

Волшебная бумага

Недавно в нашем торговом центре проходила выставка изделий художников. Меня покорили изделия из бумаги. Порылся в интернете в надежде найти то, что я видел, но нашел еще много интересных произведений...

Когда-то я даже не думал, что из бумаги можно сделать что-то интересней оригами. Как я был не прав...


















Еще есть картинки в фотоальбоме http://photo.i.ua/user/1479580/142854/

Майкл Уэлан,один из лучших фэнтезийных художников.



Майкл родился 29 июня 1950 в городе Калвер, Калифорния, в семье авиакосмического инженера, переезжавшей с места на место. Сам Уэлан отмечал, что постоянное присутствие рядом с космическими стартовыми площадками, возможно, повлияло на его пристрастие к фантастике. Майкл окончил художественный колледж в Денвере и университет Сан-Хосе в 1973. В следующем году Уэлан выставил свои работы на фестивале WorldCon 1974 и вскоре получил контракт с DAW Books.



Художник переехал в Коннектикут, занявшись иллюстрацией профессионально. Его работы для книг Энн Маккефри из серии «Драконы Перна» завоевали премию «Хьюго» в 1980, его первую профессиональную премию. В последующие годы Майкл получал «Хьюго» шестнадцать раз, установив рекорд для этой премии. В 1992 году ему был вручен Супер-Хьюго с формулировкой «Лучшему художнику за последние 50 лет»


Автопортрет

Майкл женат на Одри Прайс, у них двое детей: Алекса и Эдриан. Он увлекается музыкой и восточными единоборствами, и имеет чёрный пояс по Кэмпо. В конце 1990-х здоровье художника было сильно подорвано, он страдал от болезни Лайма и рака простаты. Врачам удалось поставить Майкла на ноги в 2000 году. В последние годы Майкл практически не работает под заказ, и посвятил все время рисованию в свое удовольствие.


Художник с женой и Стивеном Кингом(кто есть кто,объяснять,думаю не нужно)podmig

В свободное от заказов время Майкл рисует сюрреалистические картины и пейзажи. Его работы наполнены символикой, переходящей из картины в картину и являющейся своего рода авторским знаком. Так, целая серия картин построена на интерпретации раковины улитки. Есть серия символических картин, посвящённых христианским добродетелям (благоразумие, мужество, смирение, нежность), изображенным в виде женщин.



С детства интересовавшийся фантастикой и живописью, вот уже почти четверть века Майкл Уэлан занимается ими профессионально. Им созданы сотни иллюстраций для обложек книг, журналов, календарей и многого другого. Интересно, что Уэлан иллюстрировал книги многих женщин-фантастов: Энн Маккефри, Селии С. Фридман, Робин Хобб, Кэролайн Дж. Черри, Джоан Виндж. Среди других «клиентов» мастера — признанные классики Айзек Азимов, Майкл Муркок и Стивен Кинг.



Вот некоторые его награды:
    * Шестнадцать Премий «Хьюго», в том числе двенадцать как лучшему художнику
 (1980, 1981, 1982, 1983, 1984, 1985, 1986, 1988, 1989, 1991, 1992, 2000, 2002).
 Спецприз «Лучшему художнику за последние 50 лет».
    * Три Всемирных Премии Фэнтези (1981, 1982, 1983)
    * Одиннадцать премий «Чесли» (профессиональная премия художников-фантастов).
    * Золотая медаль Общества Иллюстраторов (1997)
    * Включен в Зал Славы Научной Фантастики.



Персональный сайт Майкла расположен по адресу michaelwhelan.com.

 

Огромное спасибо IllanaReynard за тему для статьи.

Луис Ройо — классик фантастической живописи



С творчеством испанского художника Луиса Ройо так или иначе знакомы все, хотя имя художника, чьи работы украшают книги, календари, диски, видеокассеты в России пока известно лишь любителям фантастической живописи. Картины Ройо фантастичны, порой жутковаты, но всегда красивы и таинственны. Полуобнаженные женщины в странных доспехах, мечи, кинжалы, ночные птицы, взгляды в темноту и из темноты, тревожные пейзажи — во всем этом сплетаются каноны популярного жанра фэнтези и испанские национальные традиции.



 Луис Ройо родился в 1954 году в Испании. Он получил образование в Сарагосе, где обучился живописи и прошел курсы по дизайнерскому мастерству. В семнадцать лет он уже работал в нескольких дизайнерских студиях, с 1972 по 1976 принимал участие в ряде общественных выставок живописи, в 1977 начал создавать картины большого формата с использованием различной техники.



В 1978 году Луис открыл для себя мир европейских комиксов, творчество Энки Биляля и Мебиуса. Художник начал публиковать собственные комиксы в различных журналах фантастической направленности. В 1979 года Луис уволился из студии дизайна и полностью посвятил себя рисованию комиксов. В 1983 году началось сотрудничество художника с издательством “Norma Editorial”, что и принесло ему международное признание. Луис выступает как автор обложек для книг европейских и зарубежных издательств, а также обложек журналов.



С 1990 года художник предпочитает заниматься независимым творчеством, сводя к минимуму работу на заказ. В 1992 году выходит первый сборник работ Ройо — “Women”, который получает широкую известность и переиздается в США. Большой популярностью пользуются и последующие сборники Луиса Ройо: “Malefic” (1994), “Secrets” (1996), “Dreams”(1999), “Prohibited Book” (2000).





Фэнтезийные художники.Немного о Джулли Белл

Джулия Белл (Julie Bell), американский фотохудожник и иллюстратор. Родилась в 1958 году в Бьюмонте, штат Техас. С детства ее привлекало искусство рисования, особенно человека и животных. Прошла обучение искусству фотографии, рисунка и живописи в шести различных колледжах и университетах.

В настоящее время Джулия Белл является яркой звездой в искусстве фэнтези.
Она создает рекламные иллюстрации для элиты корпоративного мира, таких фирм как Найк, Кока-Кола, компании Форда, занимается иллюстрированием книг для всех крупных издательств Нью-Йорка, а также оформлением художественных
альбомов и обложек популярных журналов


 
Она стала первой женщиной, которая живописала Конана для Марвэл Комикс. Ее первый вариант обложки журнала Хэви-металл произвел настоящую сенсацию, для этого она использовала в оформлении теперь уже легендарную "металлическую плоть". Ее "металлическая плоть" имеет текучесть воды одновременно с твердостью стали, в то же
время сохраняя чувственную мягкость кожи.





Этот магический эффект стал ее легко узнаваемой маркой. Ее гиперреалистический стиль известен своими мощными и эротичными изображениями воинов и амазонок и чувственного, изящного использования цвета и структуры. Джулия Белл редко рисует людей с натуры, обычно она имеет дело с фотографиями натурщиков, талантливо преобразовывая их в свои сюрреалистические и фэнтезийные картины.

В свое время Джулия Белл серьезно занималась бодибилдингом, выступая на различных соревнованиях. В настоящее время просто поддерживает форму и увлекается йогой. В ее искусстве всегда видны элементы силы и независимости.
Джулия Белл и Борис Валледжо(Вальехо) сочетались браком в 1994 году и живут очень счастливо.
Официальный сайт Джулии Белл  http://www.borisjulie.com

Информация взята с сайта http://smallbay.ru

55%, 12 голосів

14%, 3 голоси

23%, 5 голосів

9%, 2 голоси
Авторизуйтеся, щоб проголосувати.

Немного о Борисе Вальехо


От таких рисунков сходили с ума многие подростки в моем детстве,книги с подобными обложками покупали не задумываясь о содержании,только для того,что бы поставить на виду и хвастаться перед друзьями.
И я считаю что те,кому интересно это направление в искусстве,будут рады увидеть в лицо,одного из  художников.

  Борис Вальехо родился в семье преуспевающего адвоката в Лиме, Перу. С раннего возраста он заинтересовался искусствами, но сначала хотел связать свою карьеру с совершенно другим жанром: он учился играть на скрипке .
 Его уверенность в себе не была необоснованной: когда он принес некоторые эскизы монстров в Marvel Comics, он тут же понял, что им нравятся его достижения, и они хотят от него дальнейшего развития этого направления. В рамках данного художественного жанра фантастические создания Вальехо - реальные и мифические животные или демоноподобные герои типа Конан-Варвара - постепенно стали эталонами.     Его яркие произведения всегда подписаны "Борис".

Информация взята с сайта www.vallejo.spb.ru

46%, 17 голосів

8%, 3 голоси

16%, 6 голосів

22%, 8 голосів

8%, 3 голоси
Авторизуйтеся, щоб проголосувати.

А вы умеете сидеть на татами?



Японцы любят сидеть на татами, поверх которой кладут плоскую подушку дзабутон. Как сидят японцы, любопытно. У них своя манера, свой древний обычай сидеть. В отличие от других народов, которые пользуются скамьями, стульями, креслами и всякого рода тронами, японцы, можно сказать, сидят прямо на земле. Для них это естественная и наиболее удобная манера. Привычка, или, как сами японцы говорят, искусство сидеть на полу, – своеобразный культ японцев. Располагаясь на полу, они чувствуют себя весьма комфортабельно, не в меньшей мере удобно, чем европейцы – в мягком кресле. Их ноги, обычно подобранные под себя, никогда не устают, не деревенеют, как это неизбежно случается с иностранцами, когда они вынуждены пользоваться суровыми удобствами – располагаться на своих ступнях поверх татами. Просидеть так час или два непривычному человеку очень нелегко. К концу обеда или беседы ноги немеют, встать и удержаться на них вряд ли удастся.

[ Читать дальше... ]

Беру свои слова обратно)

Недавно..когда я увидела какой -то клип ...и увидела в нём Гришковца, я так снисходительно- презрительно усмехнулась и промолвила - О Господи, и он запел.....
Так вот - беру свои слова обратно...
Когда вот увидела вот это:
http://www.youtube.com/watch?v=eQO9w6qGA-w
(я не знаю,как добавлять видео - поэтому даю ссылку) - стало аж....стыдно..за свой такой максимализм что ли...Такой маленький спектакль..и настроение - ДЕЙСТВИТЕЛЬНО улучшаетсяsmile
Если не выйду в понедельник на работу - точно пересмотрю какие-нить спектакли,которые видела ..или не видела - Гришковец - талант и он мне нравится..соскучилась я ...