На закате болтали два ангела,
Наблюдая, как солнце небрежно
Красным золотом медленно падает
В моря объятия нежные.

И один говорил: «Знаешь, все-таки,
Ничего нет на свете прекраснее
Тех закатов оранжево-розовых,
Неба этого чистого, ясного.

Пряных запахов майского вечера,
Разговоров на нашем облаке
И минут, когда делать нечего,
И ветра дыхания теплого.

Но любимей всего мне, наверное,
Вспышка света кроваво-багряного,
Когда отблески солнце неверного
В море падают, будто бы пьяные.

Видеть все это – счастье бесценное,
Нет у Бога чудесней творения!
Остальное все лишнее, бренное,
Все ненужное, второстепенное…

А в ответ: «Это все хорошо,
Но любовь ты забыл, как не стыдно!
А ведь в мире, мой друг, без нее

 Ни морей, ни закатов не видно . . .(С)

Пэйдж Бредли (Paige Bradley) создала одну из самых поразительных скульптур современности. Это шедевр, названный Expansion ("Расширение"), представляет собой обнаженную красивую женщину, тело которой расколото и излучает свет.  У нас в сообществе есть рассказ об этой работе:: 

http://blog.i.ua/community/1952/741070/

"Над вечным покоем" - одна из самых значительных работ Левитана, о которой сам он писал в письме к Павлу Третьякову: «Я так несказанно счастлив, что моя работа снова попадет к Вам, что со вчерашнего дня нахожусь в каком-то экстазе. И это, собственно, удивительно, так как моих вещей у Вас достаточно, но что эта последняя попала к Вам, трогает меня потому так сильно, что в ней я весь, со всей моей психикой, со всем моим содержанием…». В другом письме он писал: «Вечность, грозная вечность, в которой потонули поколения и потонут ещё… Какой ужас, какой страх!». Именно об этой грозной вечности заставляет задуматься картина Левитана.

Исаак Левитан. Над вечным покоем.
1894. Холст, масло. Третьяковская Галерея, Москва, Россия.

Нашла ЗДЕСЬ  и принесла  к нам чудесный  рассказ о Вермеере --многабукффенный, но написан прекрасным языком и читается на одном дыхании. кому это интересно. Ну и конечно картины . Выбирайте кому что по душе-- буквы, картины или всё сразу.::::

************************************

Итак, в 1947 году некоему Хану ван Меегерену, уроженцу Нидерландов, средней руки художнику и известному коллекционеру, было предъявлено обвинение в разбазаривании художественного наследия страны. И не просто кому-то разбазаривал, а самому рейхсмаршалу Герману Герингу. И не фигню какую, а неизвестную ранее картину великого Вермеера "Христос и грешница", принадлежащую, предположительно, итальянскому периоду творчества мастера. Этого редчайшего "итальянского" Вермеера ван Меегерен до войны уже несколько штук расторговал, но внутри страны, ненаказуемо.
 Впрочем, по внимательному изучению фактов получалось, что продал не сам, а посредники, и взял не налом (вот в фильме по ТВ-3 прям пачки бабла показывали - так не было их, и я, между прочим, предупреждала, что не было). Менял он искусство на искусство, а именно - за одного Вермеера Геринг возвращал Нидерландам 200 (нет, я не обсчиталась ноликом) произведений, изъятых из музеев страны. Красиво, не правда ли? А уж потом государство возместило посредникам бабки, а те выдали (за вычитом комиссионных) долю Меегерену. Но продал же, врагу же, шедевр же. Молчал-молчал художник, как та ослица, а потом заговорил так, что для некоторых лучше бы дальше молчал: - Не Вермеер, - говорит, - писал, а я, тихий, непонятый жестоким миром гений.
 Так ему и поверили.
 Пришлось быстренько написать Христа и книжников.
 Вот таких:

Про которых я имею сказать - третий курс художественного училища, студент с тягой к Глазунову, тьфу.

[ Читать дальше ] 

Alexey Slusar родился в 1961 году в Днепропетровске, Украина.
Закончил школу искусств и в 1979 поступил в Академию Архитектуры города Днепропетровска. После окончания академии, с 1984, он начал работаь как архитектор и разработчик интерьеров для общественных учреждений. Также работалл как скультптор и декоратор. В 1988 Алексей открыл частную проектую студию в Днепропетровске, где выполнялись работы на заказ для интерьера ресторанов, кафе, клубов, и т.п.
С 1998 Алексей переезжает в Прагу, его всегда волновала архитектура Праги, ее исторического центра своими готическими церквями на фоне дворцов стиля барокко.

Тед Несмит (англ. Ted Nasmith)   — канадский художник-иллюстратор и архитектор-рендерер. Наиболее известны его иллюстрации к работам Дж. Р. Р. Толкина — «Сильмариллион», «Хоббит, или Туда и обратно» и «Властелин колец».

САЙТ

A Song in the Trollshaws

Eduardo Arranz Bravo -- испанский художник и скульптор. . Родился в Барселоне в 1941году. Там же учился  живописи ,  живёт и работает по сей день ,  если я правильно перевела с английского.  Начинал  творить как  художник -абстракционист. Художник известный в мире живописи ,  признанный искусствоведами и ценителями . Учавствовал не один раз в Венецианском Биенале и получал там премии. Также занимается скульптурой -- мрамор. бронза , керамика.   Работы выставлены  в  Museum of Modern Art in Madrid (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa), in the Fine Arts Museum in Vitoria, in the Sao Paulo Museum and in the Seville Museum.  Скульптуру   Eduardo Arranz-Bravo, чтобы показать её здесь,   и биографию  на русском языке не нашла.    (о художнике на англ.) 

Нашла в сети , в тему , интересное. на мой взгляд. мнение :::::::

когда не знают как рисовать и зачем  то рисуют просто потому что надо же что-то рисовать

 и впадают в две крайности чтобы завладеть вниманием зрителя  - или в слащавость  (Томас Кинкейд)  преукрашая действительность фальшивыми красками  - или в уродливость  (Eduardo Arranz Bravo)  поражая впечатление зрителя несуществующими уродствами...

 на самом деле если посмотреть на классиков  Бах - Пушкин - Булгаков и т.д.  искусство это - познание мира в праздничных одеждах...

 (а вовсе не вешанье лапши на уши  или запудривание мозгов...)     (С)

Судить вам.

К сожалению, работы без названия. Думаю, названия  здесь были бы очень кстати-- нам в помощь.

Итальянский художник Джузеппе Мариотти(Giuseppe Mariotti) --наш современник. Жив. здоров и творит. Пишет маслом  .Стиль--модернизм.  К сожалению. не нашла ничего  о нём на русском языке. На сайте  художника есть немного на английском. Если интересно и знаете английский :::::

сайт  Giuseppe Mariotti::::    http://www.webalice.it/giuseppemariotti/

Архимандрит Софроний Сахаров:
“Быть может, всем нам, детям нашего времени, необходим опыт подобного отчаяния в процессе нашего рождения для вечности” /“Рождение в Царство Непоколебимое”/.

М.К. Чюрлёнис родился 22 сентября 1875 года; умер в 1911 году, прожив 35 лет...

Творчество литовского художника и композитора Микалоюса Константинаса Чюрлёниса, столь рано ушедшего из мира сего, оставляет в каждом из внимательных наблюдателей картин художника весьма сложные и разнообразные, богатые эмоционально ...впечатления, по коим, собственно, и судит зритель картин о творческом пути художника, о том, почему Чюрленис рисовал сей мир в столь загадочно-таинственном виде, то сказочно прекрасным, то уродливо агрессивном, то философски притягательном, исполненном мыслей и образов, идей, казалось бы, неземных...

Рассматривая картины М. Чюрлениса, я вижу прежде всего не художника, а человека, который был ищущим, потому что был влекомым к Свету, но не смог преодолеть отчаяния своей души, отчаяние, столь неизбежное каждому, кто привлечен Светом Вечной Жизни...

Вне сомнения, художник Чюрленис видел “торжествующее зло”, да и сама его жизнь словно толкала на решающий шаг борьбы с грехом, со злом ...в собственном сердце. Внутренний кризис мог быть дверью, окном, трещиной в мир духовного торжества добра и света, вечной победы Любви, которая осуществляется в сердце человека. Мы не ищем причин, почему Богом дарованная возможность превзойти страдания не была использована художником; мы говорим лишь о том, что нет человека (за исключением святых Божиих) который не причастник и (или) не виновник зла в мире.

Архимандрит Софроний (Сахаров):
“Гению открываются умные видения, которых он не сможет реализовать, ибо они превосходят меру достижимого в сем мире. Убедившись в своей недостаточности осуществить в совершенстве свое инициальное видение, ставшее единственным смыслом его бытия, он (гений) претерпевает глубокий надлом в духе и погибает. Особенно часто сей вид роковой развязки наблюдается у поэтов. ... Неутоленная духовная жажда многих – вот историческое событие истинно трагическое” /“Молитва”/.(С)  http://www.svet-slova.ru/content/view/16/98/  -- здесь вся статья --  Слово о жизни, трагедии и творчестве художника Чюрлёниса .

Картины Чюрлёниса лучше смотреть в большом разрешении. Думаю, что вы сами поймёте--"галопом по Европам" посмотреть не получится.

Вот здесь его биография--только голые факты. без оценок и рассуждений и его картины:::  http://bibliotekar.ru/k100-Chyurlenis/index.htm

А здесь немного его картин тоже большего разрешения  в моей папке:: http://photo.i.ua/user/2585461/162244/

Микалоюс Константинас Чюрленис   Рай[ Читать дальше ]