Про співтовариство

Живопись, графика, рисунки,скульптура,декор,народные промыслы...
Старые мастера и наши современники.
Тематические подборки живописи.
Ваше творчество.

Топ учасників

Вид:
короткий
повний

ХУДОЖНИКИ

Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948).

Ernest Bieler (Swiss, 1863-1948) --  швейцарский живописец, рисовальщик, гравер и художник-монументалист.Работал маслом, темперой, акварелью, гуашью, тушью, углем, пастелью, мелом, акрилом, карандашом. Создавал мозаики и витражи.
   Эрнест Билер был разносторонне одаренным художником.
   На рубеже веков Эрнест Билер практиковал два стиля живописи сразу, преследуя практически две карьеры: одну ближе к сердцу, стремящуюся к реализму, и другую, в рамках движения символистов. Реализм Эрнеста Билера был основан на любви к своей стране ... В 1890-х годов модернизм означал отказ от реализма в пользу более духовного искусства, которым стал модерн. Эрнест Билер имеет двойственное отношение к ним в течение многих лет. Его современники спросили его, был ли он идеалистом или реалистом. "Художник может стремиться к тому и другому", Эрнест Билер ответил. "Одно не исключает другого. .. национальное чувство не имеет отношения к искусству".
   Стоит отметить, что идеализм Эрнеста Билера был под сильным влиянием, как он называл "декоративности", термин, используемый Mauris Denis в 1890 году.
   Хотя художник много путешествовал, он оставался привязан к деревне Saviese и часто изображал сцены из крестьянской жизни с замечательным уровнем детализации в своей знаменитой технике «Савьеж-стиля». Билер также производил витражи для церкви и федерального здания в Берне, и создал потолок Городского театра в Берне (С)

Deux Filles

 
Подборка работ  и 
[ Подробная биография ]

Красивая подборка полевых цветов (с)

Найдено в интернете

Полевые цветы Корзина с маками и ромашками. Художник: Дрозда Наталья

[ Читать дальше ]  

Прекрасные дамы эпохи Возрождения.

                           

          Предлагаю вашему вниманию коллекцию прекрасных женских портретов, начиная с эпохи возрождения и заканчивая периодом раннего бороко. Королевы, принцессы, знатные дамы позировали  художникам,  и сегодня  мы имеем возможность полюбоваться ими , разнообразием их великолепных туалетов, украшений и  аксессуаров. Многие, из представленных работ,считаются шедеврами и  вошли

 в сокровищницу европейской живописи .

 

                         Санти ди Тито. Дама с букетом цветов 

[ Читать дальше ] 

Франсис Пикабиа (1879-1953) .

Франсис Пикабиа  (1879-1953) .-- французский художник-авангардист, график и писатель-публицист.

Франсис Пикабиа получил известность как эксцентричный художник, не подчиняющийся никаким политическим или стилистическим догмам. Он оказал большое влияние на современное искусство, в частности, на дадаизм и сюрреализм.

 В течение всей своей жизни Пикабиа множество раз менял свой творческий стиль, а также личные и эстетические пристрастия. Пожалуй, в этом отношении он может быть признан едва ли не рекордсменом. Если по порядку пересчитать все трансформации его стиля, направления, манеры письма и даже идеологии, получится никак не менее семи, (а то и десяти) резких поворотов. Пожалуй, в этом отношении Франсис Пикабия превосходит даже своего более знаменитого современника и приятеля, Пабло Пикассо.

 

[ Читать дальше ]

Акварель на шелке Caroline Young

Кэролайн Янг (Caroline Young) родилась и выросла в Гонконге. Будучи подростком, очень любила рисовать, а её мать всячески поощряла это увлечение. Жизнь Кэролайн изменил её наставник Lam Oi Char. От своего учителя она узнала о традиционных формах китайского искусства, появилась уверенность преуспеть как художница. Для своих работ художница использует акварель, акрил и гуашь, смешивая цвета для достижения уникальных и ярких тонов. Её стиль называют утонченным и деликатным. По словам художницы, искусство дает ей второй шанс познать суть родной культуры, выяснить, что значит быть китаянкой. В работах Кэролайн присутствует и японская тематика. И хотя именно эти работы принесли ей успех и популярны среди коллекционеров, художница решила сосредоточиться на китайских сюжетах. Большую часть времени Кэролайн проводит, изучая историю и культуру Китая, национальные костюмы и украшения.

Мягкие, спокойные, утонченные и, безусловно, великолепные работы…

[ Читать дальше ]
 

Молодая японская художница Aya Kato

Молодая и талантливая японка. Информации очень мало (многие пишут, что это молодой художник ) Living in Seto-shi Aichi JAPAN.  2004 - Studied Visual Art Education and Graphic Design at Aichi University of Education.

Aya Kato называет свой стиль «Сheval noir», что переводится с французского как «Черная лошадь».

Сайт художницы http://www.ayakato.net Немного информации здесь, но на английском языке.

Здесь я поставила больше ее работ 


Золушка 

РЫЖИЕ. Ню. Подборка 2.

РЫЖИЕ. Подборка1.

Было ли ? Не было? - кто может знать? Но в старых легендах говорится : 

1. Первую жену Адама, Лилит, Господь слепил из рыжей глины и наделил пышной гривой огненных волос. Красавица, да и только! Но семейная жизнь Адама с рыжеволосой супругой не сложилась. Уже на второй день своей жизни Лилит начала борьбу за равноправие полов, утверждая, что Бог создал мужчину и женщину одинаково — из глины, по своему образу и подобию. Пришлось Господу срочно исправлять ошибку — усыпить Адама, взять у него ребро и создать первому мужчине более покладистую жену. Образ Лилит, перекочевав из иудейской мифологии в европейскую культуру, стал символом коварной обольстительницы, ведьмы, злого духа. У Гете сам Мефистофель советует Фаусту остерегаться рыжих чар Лилит: "Она не одного подростка сгубила этою прической!"

  Lilith (1892)  by John Collier

[ Читать дальше ]

 

Моя новая работа "Мельница"

  • 02.03.11, 21:42
Решила нарисовать серию работ с мельницами,это пока первая,из трех запланированных,надеюсь Вам понравится

Рисовала акварелью и гуашевым белилом на третьем формате

Кошки и собаки от Carl Reichert (с)

Carl Reichert родился в Вене, Австрия, в 1836 году. Его отец Heinrich Reichert был портретистом и анималистом. Carl учился в the Academy of Drawing в Граце. Потом Reichert продлил учебу в Мюнхене и в 1866 году провел год в Риме. С 1869 по 1910 Reichert работал и делал выставки в Вене. Позже он переехал в Грац. Carl Reichert умер в Граце, Австрия, в 1918 году. Сегодня его работы находятся в частных и государственных коллекций, в том числе в музее Баден-Бадена . Взято тут

Работы чем то похожи на работы Henriette Ronner-Knip  и Artur Heyer, но свои!

Carl Reichert, Nach der Jagd

[ Читать дальше ]

Натюрморты Дмитрий Севрюков.

Художник Дмитрий Севрюков,Москва,Россия Site

Родился в 1969 г. в Белоруссии. Обучался живописи в мастерской Анатолия Безбатько. Продолжил обучение в Киевской академии художеств. С 1994г занимается творческой и выставочной деятельностью. Участник международных фестивалей в Киеве и Одессе. Участник совместных проектов Союза художников Украины. Персональные выставки на Украине, в г. Киеве. За рубежом USA, Maryland.

Летний букет

 (700x537, 130Kb) [ Читать дальше ]