Tomаs Yepes (Hiepes ) (ок 1600 - 1674) -- испанский живописец эпохи барокко. С 1643 работал в Валенсии, специализируясь на создании флореро и бодегонес (слово «bodegon» по-испански означает «трактир, харчевня»).   Живописную манеру Томаса Йепеса отличает тонкое чувство цветовых отношений, частое использование приёма симметрии в композиции, и внимание к деталям, доходящее в изображении растительности, порой, точности ученого-исследователя. ( подробнее на испанском языке )

 

Bodegоn con dulces y frutos secos / coleccin Arango, Madrid

 
[ Читать дальше ]

         Валерій Аблець (Валерий Аблец, Valery Ablets) - криворізький митець. Народився у 1965 році у Кривому Розі.  Більша частина творчості присвячена українській хаті та українському побуту. В останнє десятиріччя пройшов пішки майже усе сільське Криворіжжя.  Застосовує різноманітні техніки малювання, але набільш практикує в кольоровій та монохромній графіці. В малюнках спостреігається доволі різний підхід до темпу та руху творчого інструменту. Вивіреність, детальність, спостережливість межує з швидкістю та розмашистістю. Періодично звертається до цифрового фото. Фіналіст (2-3 місця) конкурсу поштової марки "Українська хата". Мріє сам написати та проілюструвати книгу для дітей в розробленому стилі малюнку. Картини знаходяться в різних куточках світу :).

[ Читать дальше ]

Очень понравились работы, даже целые миры этого литовского художника

Он родился и вырос в Йонаве, в Литве, где до сих пор и проживает. Писать начал ещё в раннем детстве, посещал школу искусств для детей, а после окончания средней школы поступил в Вильнюсскую академию искусств. Природа, человеческая жизнь, старые фермы... - вот его источники вдохновения. Основная тема работ - радость и удовольствие от жизни.


Сайт автора: http://www.remigijusjanuskevicius.com/ и на артлибе

[ Читать дальше ]
 

Edmund Charles Tarbell (1862-1938 ) -- американский художник – импрессионист. Тарбелл стал знаменит благодаря впечатлению, которое производили богатые образы в его пейзажах. В его поздних работах просматривается влияние Йоханнеса Вермеера. На протяжении всего творчества его жена и четверо детей (Жозефина, Мерси, Мэри и Эдмунд младший) были для него наиболее удобными моделями. В картинах Тарбелл отображал хронику своей жизни. Он также писал портреты многих видных деятелей своего времени, включая промышленника Генри Клэй Фрика, президента Йельского университета Тимоти Дуайта и президентов США Вудро Вильсона, Кальвина Кулиджа и Герберта Гувера. Картины Тарбелла находятся во многих американских художественных коллекциях и музеях, в том числе в Белом доме. (С)

Lady with a Corsage, 1911

[ Читать дальше ]

Принеси мне подсолнух, навеянный далью,
Посажу его в почву, сожженную солью,
Чтобы он к небесам, голубому зеркалью,
Жёлтый лик обращал - свою жажду и волю.

Всё неясное к ясности смутно стремится,
Тают абрисы тел в акварельных размывах,
Краски - в нотах. Итак, раствориться -
Это самый счастливый удел из счастливых.

Принеси мне частицу палящего лета,
Где прозрачны белесые очерки мира
И где жизнь испарилась до капли эфира, -
Принеси мне подсолнух, безумный от света

.Эудженио Монтале (Перевод Евгения Солоновича)

Mary Jane Q Cross.

[ Читать дальше ]

Stephen Darbishire - современный английский художник, родился в 1940г. в Англии. Его отец был врачом, мать - певицей. После окончания школы Stephen Darbishire много путешествовал по Европе, провел год в качестве миссионера в Западной Африке. Затем он исследовал мир популярной музыки, где и познакомился со своей женой Kerry. Kerry стала его стабилизирующей силой, оказала влияние и направила все силы Stephen Darbishire в живопись. В 1983г. после борьбы в течение многих лет его картины, наконец, получили признание.
В настоящее время Stephen Darbishire живет со своей женой и семьей на ферме у озера среди гор (горно-озёрный край в Англии, который называется «Lake District» — край озер). Любовь к своему окружению проходит через все его картины. Интерьеры коттеджей и фермерских домов, солнечный свет через окна, камины, столы для послеобеденного чая (Kerry, его жена любит готовить), вазы с цветами, живые изгороди и сады, все это отражено в картинах художника. Иногда он также пишет любовные истории.



[ Читать дальше ]

   Нико Кхеркеладзе (Niko Kherkeladze)  САЙТ  — грузинский художник Родился в 1953 году в поселке Ахалгори в семье служащих. В 1977 году окончил Тбилисскую Академию Художественного искусства, затем творческую аспирантуру. С 1981 года является членом Союза Художников СССР. С 1984 года является членом Международного Фонда художников. С 2003 года является профессором Академии Художественного искусства. С 2003 года является академиком Научной Академии "Фазиси". Выставки работ Нико Кхеркеладзе проводятся как в Грузии, так и в Германии, Японии, Болгарии, Румынии, Италии, Франции, России. Его работы были награждены медалями и дипломами. Работы Н.Херкеладзе хранятся в Москве в Третьяковской галерее и в Германии - в музее г. Хемниц. Его работы приобрели в своё время Ю. Лужков, экс-президент России Б. Ельцин, экс-премьер-министр России В. Черномырдин, президент Ирана Рафсанджан, а так же его работы хранятся в других частных коллекциях.


[ Читать дальше ]

Oscar Bluhm (1867–1912).

[ Читать дальше ]

"Я занимаюсь живописью более 30 лет и все еще наслаждаюсь каждым моментом. Я родился в Murwillumbah, Южный Уэльс, Австралия и провел свою молодость между Brunswick и Chillingham в прекрасной долине Твид. Окончил университет с небольшим количеством знаний об истории и экономике. Живопись увлекла меня примерно в то же время, как я начал работать, и это была более сложная задача и полезный путь вперед. Далее было путешествие по миру... мир выглядит великолепно! А годы летели... и вот уже вышло несколько книг о живописи, мои работы известны в США, Великобритании, Азии, надеюсь, что и вам понравятся мои счастливые картины.", -  ( Robert Hagan )
The Art Of Robert Hagan - Home

Филонов, Павел Николаевич (1883-1941) — русский, советский художник (художникисследователь, как он официально именовал себя сам), поэт, один из лидеров русского авангарда; основатель и теоретик аналитического искусства — уникального реформирующего направления живописи и графики первой половины XX века, оказавшего и оказывающего заметное влияние на творческие умонастроения многих художников и литераторов новейшего времени.
Картины Филонова были результатом не просто смысловых изображений. Его живопись - это утверждение интеллектуальных принципов, некоторые их которых взяты с теории и идеологии художника. В живописи Филонова виден "проектный интеллект" в образе.
Филонов - одна из ключевых фигур в искусстве 20 века. Но до сих пор его творчество мало изучено, и картины лишь сейчас выходят к зрителю. Образ худож­ника в сознании потомков заместился образом «личности авангарда», истового жреца новой художественной религии. Филонов ощущал себя пророком — но мессианский пафос его живописи выражался в радикальном пересмотре отношения к картинной форме.


[ Читать дальше ]