Wang Yiguang --   один из самых интересных и динамично развивающихся китайских художников. От своего старшего брата, художника Wang Yi Dong, в раннем возрасте он перенял страсть к живописи. Wang Yi Guang, как и брат, с детства горел желанием стать живописцем. Поступил в Центральную Академию Искусств в Пекине и окончил ее в 1990. С юношеских лет Wang участвовал в различных национальных и международных выставках, в дополнение ко многим художественным ярмаркам в Пекине, Гуанчжоу, Токио и Гонконге. Wang Yi Guang в настоящее время работает как творческий проектировщик в Китайской Железнодорожной Строительной Корпорации.

"Первые работы, сделанные в этом "жанре" , появились в
1996 году из-под "кисти" братьев Елизаветских - бизнесмена Сергея и
актера театра "Содружество актеров Таганки" Алексея.
В 2005 году Алексеем Елизаветским и телеведущим Борисом Репетуром придуманы название жанра и разработана его теория.
Алексей Елизаветский:
Манифест арт-караоке прост. Хочешь почувствовать себя Рембрандтом -
почувствуй. Не стань, нет. Это долго и трудно, сто раз надоест,
вспотеешь. Прсто почувствуй. Всего-то надо: лист бумаги, карандаш и
ластик. Ластик - обязательно. Не получилось, можно стирать и
перерисовывать до бесконечности. Если душа просит.
Я развлекаюсь
арт-караоке уже лет 15. Мама, забыв, что ее детям уже далеко за
двадцать, сказала, чтобы не путались под ногами: "Идите к себе, сядьте и
порисуйте". С мамами это бывает. Мы с братом пошли, открыли детскую
энциклопедию на странице про художников-передвижников и начали рисовать.Понравилось. Три выставки прошло в Москве. Арт-караоке начало продаваться. Удачное добавление к зарплате театрального актера."   http://paintingart.ru/phorum/viewtopic.php?f=4&t=9859

       Знаменитая "Всадница". Без лишних, "ненужных" деталей, с Жучкой растопыренной и злой лошадякой.  Стёб? Наверное, но мне кажется он этого и не скрывает. Надоело народу всё правильное и красивое.
[ Читать дальше ]

     Наталья Вишнякова.Подружки  

[ Читать дальше ]

Известнейший французский живописец, ученик И. Фландрена, Ламота и Парижского училища изящных искусств, родился в 1836 г. В начале писал романтические жанровые сцены с точно изученными костюмами и обстановкою XV стол., а потом, переселившись в Лондон, стал изображать типы молодых элегантных женщин и, наконец, религиозные сюжеты. Картины этого художника, по большей части вылощенные и приторные, в настоящее время нравятся меньше, чем его акварели, представляющие бальные, театральные и ресторанные сцены. Пристрастившись с 1875 г. к гравированию крепкою водкою и сухою иглою, произвел поныне до 74 работ в этом роде, в числе которых наиболее замечательные по мастерству исполнения: "Фойе Большой Оперы во время осады Парижа", "Скучная истории", "Октябрь", "На морском берегу", "Старшая сестра", "Возвращение блудного сына" и "Воскресное утро". Из картин Т., писанных масляными красками, лучшие: "Встреча Фауста с Маргаритою" (1861, нах. в Люксанбургск. муз. в Париже), "Отъезд жениха" (1863), "Молодая женщина в церкви" (1866), "Свидание" (1867 ) и "Молодая дама в лодке".

Тип красоты(Также известный как Кэтлин Ньютон),1880 , Частная коллекция [ Читать дальше ]

Родился в Мадриде в 1950, окончил Facultad de Bellas Artes de San Fernando.Изучал психологию рисунка в Университете Vincennes в Париже.В настоящее время живёт в Valencia y Castelln de la Plana,Его работы были выставлены в самых престижных залах и составляют часть многочисленных коллекций." Не ищите в моих картинах никакую личность, никакую оригинальность. Не спрашивайте у себя, что они говорят вам. Смотрите . . . Отдыхайте в молчании картины и вновь открывайте в вашем сердце красоту. Я только хотел быть смиренным 

переводчиком." Сайт http://www.artelibre.net/LUISDELAFUENTE/index.htm   

[ Читать дальше ]

Sanjuan Chelin  родилась 1 мая 1967 года в Сарагосе, Испания. Её  родителями переехали в Чили, где она жила до пяти лет, а затем  в Венесуэлу.В 1987 года она возвращается в Испанию, чтобы поступить  в колледж изящных искусств в Барселоне. В 1992 году Sanjuan Chelin в своём родном городе  открыла художественную  студию, в которой занималась преподаванием в течение 11 лет, параллельно представляя свои работы на  выставках. В настоящее время живет в Валенсии, Испания. Официальный сайт художницы

[ Читать дальше ]

ВИВАТ ДАМСКОЙ ШЛЯПКЕ!!! Подборка живописи.1

Моя папка  Ах , эта ШЛЯПКА...

«Я питаю слабость к шляпкам. Они элегантны и эксцентричны, забавны и драматичны. По-моему, женщину в шляпке забыть невозможно! Выбирать шляпы в магазине с шикарным ассортиментом – настоящее развлечение», – сказала как-то итальянская икона стиля Софи Лорен.

[ Читать дальше ]  

[ список художников,представленных на вернисаже !О, женщина!... ]

Удивительно лирически-притягательны портреты Репина  Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна.

Художник любил движение не ради движения: любая черта в выражении лица, в мимике, в повороте и наклоне головы видится Репиным в связи с общим состоянием человека. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах.

Портрет пианистки С.И.Ментер. 1887

[ Читать дальше ]
 

Дамы в жемчугах. Подборка 1

Моя папка   ЖЕМЧУГа    --хороший формат и авторы на месте.

Славянские поверья

На Руси, где вплоть до последних нескольких столетий большая часть драгоценных камней имела привозное происхождение, жемчуг любили больше всех как исконно родной камень – то был розоватый жемчуг из северных рек. Поэтому с жемчугом на русском Севере было связано представление о радости в противовес легендам других стран, где жемчуг неизменно овеян некоторой печалью: например, ловцы жемчуга тропических морей никогда не носили добытое, думая, что это принесет неудачу. А славяне считали, что скатный жемчуг – это тоже слезы, но слезы радости, скатившиеся с зеркала и олицетворяющие минувшие дни, а значит, будут возвращать своих хозяек памятью в светлое прошлое, пробуждая оптимизм и надежду на счастье.

[ Читать дальше ]