хочу сюди!
 

Ліда

50 років, водолій, познайомиться з хлопцем у віці 46-56 років

Замітки з міткою «картины»

это действительно так.

Все представленные картины от разных художников и нарисованы в стиле гиперреализм, их очень трудно отличить от фотографии, а некоторые так и просто невозможно! Трудно представить что это не фото, но это действительно так.

 

Реалистичные картины, гиперреализм

 

[ Читать дальше ]

Пышные формы ))))

Французская художница Жанна Лорьоз (Jeanne Lorioz) явно питает слабость к пышным женским формам и превозносит их в своих картинах. Выбирая при этом вид сзади, как более аппетитный и привлекательный.

 

Французская художница Жанна Лорио родилась в 1954 году, училась в Школе искусств в Париже. В своих восхитительных работах художница откровенно смеется над "журнальной" красотой, захватывая свои великолепные, гротескные женские фигуры в моменты созерцательности, принятия ванны, танца или отдыха иногда с несколько преуменьшенными их мужчинами.

 

[ Читать дальше ]

Визитка. Помогите с оформлением.

Всем доброго вечера. Это визитка, посоветуйте цветовую гамму, что каким цветом. Может быть, что-то добавить или убрать. Посоветуйте плиз.


Это двухстороняя визитка.

Эротично

Работы итальянского художника Claudio Sacchi B.

 



[cut]
[ Читать дальше ]

Интервью Катерины Рай для журнала "Публичные люди"

Украинское современное искусство - миф или реальность? (Публичные люди)
Сумели ли мы за двадцать лет независимости самоидентифицироваться в этой сфере?! Вторично ли наше искусство? Способно ли продуцировать, что-то новое или является заложником успешного опыта предшествующей эпохи? Эти вопросы стоят на повестке каждого моего рабочего дня. 
Освещая выставки, арт ивенты, приходя в мастерскую к художнику, общаясь с мировыми арт критиками - убеждение в том, что украинское искусство развивается и "выкристаллизовывается" из понятия "российское" - укрепляется. 
Если раньше при вопросе - "что вы думаете насчет украинского искусства" - 70 из 100 % ответчиков удивлялись - "а что это такое?" - сегодня уже анализируют эту тему.
- "Украинское искусство становится все более востребованным и узнаваемым среди европейских коллекционеров и нам интересно его презентовать" - заявлял в 2011 году в интервью 'АртCity' бывший председатель аукционного дома Phillips de Pury & Company Симон де Пюри - и уже 13 октября 2011, на Дневных торгах современного искусства дома Phillips de Pury & Co в Лондоне, работа украинского художника Анатолия Криволапа была продана за $124 400. Эта сумма, почти втрое превышающая предварительный нижний эстимейт лота, явилась новым мировым рекордом продаж украинского искусства на международном арт-рынке. 
Это безусловно победа. Но касается ли она только одного художника или это систематический рост нашего искусства на мировом арт рынке? Что лежит в основе его развития? По каким правилам играть? Занимаясь промоутированием отечественных авторов, их творчества в сфере телевидения, могу сказать, что в подобном росте основа заключена в последовательной и упорной презентации украинского арта на мировом рынке. В непрерывном инвестировании и вливании средств в его развитие, причем на государственном уровне. В нашем обществе, к сожалению, есть дела поважнее сферы высокого. От второсортности государственной позиции страдает сфера искусства. Сегодня художник в социуме единица, по мнению многих, не то чтобы бесполезная, но и не обязательная. В контексте государство-строения его позиция не определена. Такая "отодвинутость" художника на обочину социальной системы, смещение акцентов в сторону рабочего класса, сферы потребления, "не модность" отечественной культуры приводит к необразованности общей массы украинского населения. Конечно, нельзя отметать поодинокие вспышки меценатства или поддержки искусства в контексте пиар кампаний - но это не система. 
Однажды, общаясь с художником мировой величины японской арт звездой Такаши Мурашками - автором известных психоделических полотен улыбающихся цветов, сумасшедших глаз, чокнутых мишек, думала - "сытый и беззаботный, он настолько уверен в оправданности своего успеха - а в чем, собственно заключается уникальность его творчества - что вытолкнуло его на вершину мирового арт процесса?"
Ведь по сути ничего особенного для истории искусства он не создал. Почему тогда считается инвестиционно привлекательным то, что делается для художника на конвейерных фабриках (как признался сам художник, его произведения делаются на станках тысячами наемных сотрудников) 
Ответ прост - в него верит целое государство. Его продвигает - целое государство. Его покупает - государство. И уже не важно, какое у этого искусства наполнение или идея. 
При отсутствии глобальных новшеств в искусстве, нашей стране, слава Богу, есть чем "отличиться" в этой сфере. Наши художники еще напитаны навыками предшественников но, от отчаяния, все чаще, к сожалению, отказываются от себя и растворяются под влиянием мировой моды и пожеланий заказчиков, превращаясь в "придворных" мастеров. 
Поддерживая и ценя украинское искусство, вселив в своих художников веру в себя - мы оставляем за собой возможность заявить что Украина - страна с крепкой современной культурной традицией, а не безликая часть Восточной Европы.

Восхитительные объёмные картины

Восхитительные объёмные картины Джастина Джеффри.
Джастин Джеффри вдохновился работами Ван Гога и Моне и начал создавать объёмные картины удивительной красоты.
Будучи известным шеф-поваром и владельцем ресторана, не имея никакого художественного образования, Джастин занимается живописью с 2001-го года. Пробуя свой талант сначала в простых техниках, постепенно он овладел более сложными, начав писать в текстурированной манере.



 
[ Читать дальше ]