По отношению к картинам канадской художницы Heidi Taillefer невозможно испытывать однозначные чувства: ее работы вызывают и ужас, местами даже отвращение, но при этом полностью захватывают зрителя, и тот уже не может оторваться от пристального изучения их мельчайших деталей…
Как заявлено на официальном сайте художницы, «картины Heidi Taillefer – это оригинальный творческий сплав классического рисования, сюрреализма, современного реализма и мифологии, объединяющей популярные метафорические традиции от времен Викторианского романтизма до научной фантастики наших дней. Ее работы созвучны произведениям сюрреалистов начала 20 века, таким как Макс Эрнст и Джорджо де Кирико»

САЙТ

 

Harbingers Tail

[ Читать дальше ]

Петер Верштапен  САЙТ  родился в 1953 году, в провинции Лимбург, Нидерлады. В районе живописной болотистой равнины Пель между Лимбургом и сев. Брабантом. Верштаппен начинал заниматься живописью как любитель в 1973. И лишь в 1986 решил начать карьеру профессионального художника. Его работы это результаты многочасовых наблюдений за природой и животными. В своих работах Верштаппен пытаеться воз произвести на холсте индивидуальные особенности каждого животного, то как оно ведет себя в естественной среде обитания. “Природа – мой учитель” , – говорит Петер. На данный момент его работы занимают лидирующие позиции в жанре натуралистического реализма.(С)

 

[ Читать дальше ]

Ричард Линднер (англ. Richard Lindner; Гамбург,  1901 - Нью-Йорк,   1978 г ) - немецкий и американский художник. Учился в Академии Искусств в Мюнхене (1925-1927г.г). В 1927 году он переехал в Берлин и оставался там до 1928 года, вернувшись в Мюнхен, стал арт-директором издательской фирмы. После прихода к власти нацистов в 1933 году, Линднер переехал в Париж, где   продолжал работать в области графического дизайна. В марте 1941 г. он эмигрировал в Нью-Йорк, где   быстро стал весьма успешным иллюстратором.

Его работа была описана искусствоведами как "механистический кубизм." (С)

Почему у нас есть особые причины уважать немецкого художника Рихарда Линднера? Наверное, что связано с тем, что он точно уловил атмосферу 1920-х годов, эпоху конструктивизма. Или это эпоха сама нашла его и властно попросила высказаться. Для немцев и американцев Линднер все равно, что Эрте (Роман Тыртов) для французов или Варвара Степанова для русских. Линднер (1901 – 1978) – дитя эпохи двадцатых со свойственной ей атмосферой джаза, технических новинок, световой рекламы и пуска электростанций. Это была очень колоритная эпоха и историки искусства считают, что джазовая музыка заразила изобразительное искусство и появилась “синкопическая живопись”.

Пара.

[ Читать дальше ]

 

  Почти ко всем женским портретам Энгра могут быть отнесены слова Бодлера: «Есть одна вещь, которая, как нам кажется, особенно отмечает дарование Энгра,— это его любовь к женщине... Господин Энгр никогда не бывает так счастлив и во всеоружии своего мастерства, как тогда, когда его талант соблазнен прелестями молодой красавицы. Мускулы, складки кожи, тени от ямочек и углублений (волнистая линия), выпуклостей — он ничего не забывает».

Jean-Auguste-Dominique Ingres.  Portrait of Madame de Senonnes. c. 1814-16. Oil on canvas. Musеe des Beaux-Arts, Nantes, France.

 

[ Читать дальше ]
 

      

               Среди отечественных живописцев середины XIX века было немало художников, не обделенных ни талантом, ни трудоспособностью, ни склонностью к добропорядочной жизни. И их картины, несущие несомненные мастерство, красоту, притягательность, вызывали у современников одобрение и любовь. Но проходило какое-то время, память о художниках заметно ослабевала, популярность их полотен заметно снижалась. Видимо, в своем творчестве живописцы не переходили размытую грань, отделяющую большой талант от таланта, мастерство с искрой божьей от мастерства без нее.

                                           Автопортрет

[ Читать дальше ]

"Я люблю свиней. Собаки смотрят на нас снизу вверх.
 Кошки смотрят на нас сверху вниз.
 Свиньи смотрят на нас как на равных".

 Уинстон Черчилль

 

Коваль Елена - Диета

 

[ Читать дальше ] 

Rodolfo Amoedo - бразильский исторический живописец. .
 (born in Salvador, Bahia on December 11, 1857; died in Rio de Janeiro on May 31, 1941)  Он начал свою карьеру художника  в 1873 как студент Виктора Мейрелльза. В 1878  выиграл первый приз в бразильской Академии, которая позволила ему уехать в Париж, где он жил с 1879 до 1887, учась в cole des Beaux Arts.   Rodolfo Amoedo был  учеником Александра Кабанэля и также работал с Полем-Жаком-Емом Бодри. после возвращения из Париха работал  преподавателем и позже директором бразильской Академии, переименованной в Школу Fine Arts ou Escola Nacional de Belas Artes в падении бразильской Империи. Среди его студентов Элизеу Висконти. Он умер забытый и такой  бедный, что его друзья должны были помочь вдове заплатить за его похороны. Картины  Rodolfo Amoedo все еще висят в National Museum Museu Nacional de Belas Artes в Рио-де-Жанейро. (С)

 

Rodolfo Amoedo (1857 – 1941) – Maraba

[ Читать дальше ]
 

Ларионов Михаил Фёдорович ( 1881, г. Тирасполь, Херсонская губерния — 10 мая 1964, Париж ,Фонтене-о-Роз) — русский художник, один из основоположников русского авангарда.

 

Ларионов Михаил Федорович. Собственный портрет. 1910

[ Читать дальше ]

Морис Лелуар (Maurice Leloir) — известный французский живописец, акварелист, гравер, иллюстратор, драматург, сценарист, эксперт в области истории моды, художник театра и кино.

Книжные иллюстрации одна из вершин творчества Мориса Лелуара. Он проиллюстрировал произведения Вольтера, Жан-Жака Руссо, Мольера, Оноре де Бальзака, аббата Прево, Ги де Мопассана, Лесажа, Стерна и других писателей. Популярны также работы Лелуара к монографиям об известных исторических лицах: в 1904 году изданы 36 акварелей в книге о Людовике ХIV, а в 1910 году — 40 цветных иллюстраций в книге о Ришелье.

 В 1894 году в парижском издательстве «Calmann Lvy» к 50-летию первой публикации романа А. Дюма «Три мушкетера» вышло в свет юбилейное издание, для которого французский художник Лелуар подготовил рисунки, вошедшие в золотой фонд мировой иллюстрации.
    В этой работе Лелуар сумел с поразительной достоверностью передать не только характеры героев и атмосферу романа, но и детали быта, костюмы, парижские пейзажи эпохи Людовика XIII. (С)

 

[ Читать дальше ]