Всегда быть в маске – судьба моя! Claudio Souza Pinto создаёт полотна, которые выражают поэтичность, юмор, изобилие любви и романтики. Родился в 1954 г. в Сан-Паулу (Бразилия). Свою первую картину написал в 11 лет. В 1990 г. Alan Aouizerate, французский коллекционер, влюбился в работы Соуза Пинто и пригласил его на выставку в Le Bains and The Opera в Париже. С тех пор он успешно участвует в Международных выставках в течении многих лет. В настоящее время живёт во Франции и Бразилии.

 

[ Читать дальше ]

Удивительные фэнтези этого художника давно в числе моих любимых. Сайт художника http://www.michaelwhelan.com/

Майкл Велан - фэнтези-художник , работы которого широко использовались и  используются для иллюстраций таких писателей как Стивен Кинг, Пирс Энтони, Азимов и др. Его картины очень реалистичные и при этом фантастические, а темы картин очень оригинальны.

Майкл с увлечение пишет сюрреалистические картины и пейзажи. Его работы наполнены символикой, переходящей из картины в картину и являющейся своего рода авторским знаком. Целая серия картин построена на интерпретации раковины улитки. Есть серия символических картин, посвящённых христианским добродетелям (благоразумие, мужество, смирение, нежность), изображенным в виде женщин. Почти на всех картинах присутствует символика вечности: бескрайние просторы океана, серебристый лунный свет, безмолвное величие гор. Каждая картина Майкла  Уэлана заставляет зрителя пристально вглядываться, разгадывая заложенный автором смысл, примеряя к собственному восприятию мира, но никогда не оставляет равнодушным.

 

[ Читать дальше ]

Ставя ссылки в наших подборках, вдруг обнаружила, что у нас не было этого замечательного художника-) А ведь его работы у нас частенько "гостят" в разных темах-) Тут и дамы с веером, и причудливые головные уборы, и чулочки и много всего. А главное - талантливо и самобытно. В его работах сюрреализм не сказочный, а я бы сказала иронически литературный-) Изысканный и тонкий. Каждая работа имеет свою скрытую аллегорию, есть о чем подумать. 

Питерский художник Игорь Самсонов родился в 1963 году в г. Воронеже, Россия. В 1980году закончил с отличием Школу искусств в Воронеже. В 1996 году - закончил Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина. Студия станковой живописи, профессора В.Ю. Непринцева.

Принимал участие в многочисленных выставках во Франции, Германии и Италии.

Галерея http://academart.com/samsonov.htm

Anita

[ Читать дальше ]

В столичном Музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко впервые в Украине пройдет выставка картин современного классика европейского символизма Виктора Сафонкина. 35 работ, объединенных названием «Незримые миры», созданные художником в 1999-2012 годах, предоставлены частными коллекциями и галереями мира будут выставлены c 26 апреля по 10 июня  2012 года . Виктор Сафонкин — обладатель диплома чешской Академии Масарика, медали Франца Кафки, присуждаемой Европейским обществом Праги, и приза Международного альянса Сальвадора Дали.

Техника создания работ художника уникальна, является продолжением традиций старинных мастеров, использовавших многослойное наложение краски. Для создания только одной работы Виктору подчас требуется несколько месяцев. Уже несколько лет он живет и творит в Праге, владея одной из самых престижных картинных галерей в самом центре чешской столицы. После выставки в Киеве, которая открывается сегодня и продлится до 10 июня, картины отправят в Германию, где они будут выставлены в одном из старейших музеев страны. (С)

САЙТ

Christ syndrome 

 

[ Читать дальше ]

Авторская страничка --  Власов Тихон

" Регалий не имею. В союзах не состою. http://www.tihonvlasov.com "

 

"Отсутствие памяти"

Акваживопись Тихона Власова легка и задумчива. Глядя на его картины накатывают мысли о вечности и смысле жизни. Мне они показались очень «кафкианскими», молчаливо-монотонно-бесконечными, как взгляд в бездонный колодец ночного неба.
Очень понравились лёгкие линии и нежные краски. Его сюр с применением элементов модерна просто великолепен!  (С)

[ Читать дальше ]

Современный французский художник - иллюстратор Agnes Boulloche провела  свое раннее детство в Марокко. Её работы находятся в многочисленных частных коллекциях во Франции и за рубежом. В настоящее время проживает в Париже. У нас есть возможность войти с ней в мир, где дамы-единороги, великие князья в тюрбанах, на Менины к зубчатым фланцам, где морской окунь на колесиках, в мир  населённый тайнами. Меня особенно подкупили ее совы и мыши! -) 

"Художники, мягко говоря, не отличаются умом. Но музыканты много превосходят их в этом отношении. Им доступны вершины идиотизма." (c) Сальвадор Дали

 Juan Medina - латино-американский художник родившийся в Доминиканской Республике в 1948. Он закончил обучение с отличием в "The National School of Fine Arts in Santo Domingo" и "Mural Studio of Professor Jaime Colson". С 1974 он становится профессором в этой же школе "The National School of Fine Arts in Santo Domingo" на кафедре "обнаженной живописи". В 2002 году он назначен директором этой школы.
После интенсивного периода работы в традиционном стиле искусства Ню, он чувствует необходимость продвигаться дальше и исследует смешанные виды живописи, эксперименты с цветами, текстурами, и привносит в свои работы элементы современного искусства, а также в подаче изображений и мотивов.. Стиль--сюрреализм. Акварели.

Сайт художника Juan Medina::: http://www.medinajuan.com/

[ Читать дальше ]
 

По отношению к картинам канадской художницы Heidi Taillefer невозможно испытывать однозначные чувства: ее работы вызывают и ужас, местами даже отвращение, но при этом полностью захватывают зрителя, и тот уже не может оторваться от пристального изучения их мельчайших деталей…
Как заявлено на официальном сайте художницы, «картины Heidi Taillefer – это оригинальный творческий сплав классического рисования, сюрреализма, современного реализма и мифологии, объединяющей популярные метафорические традиции от времен Викторианского романтизма до научной фантастики наших дней. Ее работы созвучны произведениям сюрреалистов начала 20 века, таким как Макс Эрнст и Джорджо де Кирико»

САЙТ

 

Harbingers Tail

[ Читать дальше ]

За гладкой, почти фотографической поверхностью карандашных рисунков американской художницы Лори Липтон  LAURIE LIPTON  прячется очень странный и запутанный мир. Вдохновленная гиперреалистической живописью фламандских и голландских мастеров 15 века, она разработала свою уникальную графическую технику, имитируя мастерство таких великих художников, как Ганс Мемлинг и Альбрехт Дюрер. Тысячи четких, уверенных карандашных штрихов позволяют добиться однокрасочного, богатого и «светящегося» тона.
Лори Липтон родилась в Нью-Йорке и начала рисовать в возрасте 4 лет. Все, что она использует для работы - уголь, простой карандаш и бумага. Сидя за столом и рисуя, нельзя найти более счастливого человека. 

[ Читать дальше ]

Удивительно много художников в Польше, изображающих на своих картинах не просто сюр, а некую символику религиозную в сюре
Работы этого автора тревожат душу, очень простые сюжеты, но за ними есть о чем подумать.

[ Читать дальше ]