AYO: Цыганское счастье

На языке африканского народа йоруба ее имя означает “радость”. Именно такие чувства и рождает музыка Ayo.

Говорят, характер – это судьба. “Я по натуре – хиппи, я хорошо понимаю цыган и обожаю кочевую жизнь, – сияя от радости, заявляет германская фолк-соул-исполнительница Айо. – Нет дома? Прекрасно! Это же свобода!”. С таким характером девушке была прямая дорога на сцену, в гущу артистической жизни. Помимо любви к путешествиям и полной свободе, судьба наделила ее и всеми необходимыми талантами для больших творческих свершений, так что к 26 годам она стала культовой фигурой во Франции, покорила Германию, Италию и Польшу, собрала урожай золотых и платиновых дисков и специальных наград. А заодно насладилась бродячей жизнью популярной артистки.  

Ее мать - типичная румынка с цыганскими корнями, отец – темнокожий нигериец, а у самой на руках немецкий паспорт. Зовут ее Ayo  и многие приписывают ее музыкальное творчество к жанру Folk, с чем не согласна сама артистка.
«Что за дурацкий термин? Я бы никогда не назвала себя сугубо soul или folk исполнителем так же, как невозможно одним словом сказать, откуда я родом», говорит Ayo.

Ayo, чье настоящее имя Joy Ogunmakin, родилась в Нигерии, выросла в немецком Кельне, а успех в музыке пришел к ней во Франции. Акустическое исполнение песен Ayo по своей стилистике напоминает характерное «шептание» Sade или Tracy Chapman. В июне 2006 года на Polydor/Universal, в той же Франции, выходит дебютный альбом Ayo, “Joyful”, разошедшийся тиражом около 800 тысяч экземпляров, причем больше половины которых были куплены именно во Франции.
При таком раскладе трудно остаться незамеченным в мире, на что и обратили внимание менеджеры американского лэйбла Interscope, подписавшие выпуск “Joyful” в США, начиная с 20 ноября. В этом же месяце певица покидает Францию и переезжает в Нью-Йорк, где начнет активно притворять в жизнь концертную деятельность в целях промоушена альбома за океаном.
Как говорит Ayo, «Моя музыка – это отражение себя. Она также универсальна, как и я. Я стремлюсь оставаться сама собой без желания стать суперзвездой».

 Не то чтобы я не слышал этого имени, но вот музыки связанной с его имени вспомнить не смог. Зашёл в ютуб -- посмотрел и послушал лучшее его -- хрень какая то. 

Мне больше нравится Ac/Dc  -- это действительно музыка на все времена !

https://www.youtube.com/watch?v=etAIpkdhU9Q&index=6&list=RD_NdHySPJr8I

Захотелось мне веселого Макаревича, к сожалению хорошие клипы не везде нашла. Если у кого есть желание сделать нарезку под эти песни - жду.... Ну что поехали....

И в конце одна из моих любимых

Скажи, куда уносят облака
Твои цветные сны
По краю неба
Останови мой пульс, я не боюсь
Сгореть в твоих руках
Я напишу тебе в двух словах
О том, что я – огонь, а ты – вода
На берегу весны растаем где-то
И расстоянием я к тебе прижмусь
И позабуду страх

Только для тебя мои мысли и песни
До конца прочитай мои письма
Где вместе за любовь, за мечту, за надежду, за счастье
За тебя разбивая мгновенье
Буду я твое сердцебиение и тенью
За двоих буду рвать расстояние на части
Пока, прости, что строка местами размыта
Пиши.
Твоя А…

Не подбираю нужные слова
Бумага стерпит все, я верю, знаю
Почувствуешь души моей тепло
Желанье между строк
Где все мои мечты у твоих ног
Несмело нарисую два крыла
И пусть письмо несет рассветом по ветру
Любовью залетит в твое окно
Исписанный листок

Только для тебя мои мысли и песни
До конца прочитай мои письма
Где вместе за любовь, за мечту, за надежду, за счастье
За тебя разбивая мгновенье
Буду я твое сердцебиение и тенью
За двоих буду рвать расстояние на части
Пока, прости, что строка местами размыта
Пиши.
Твоя А…

текст песни взят http://zaycevmp3.net/mp3_anita_tsoj_-_tvoya_a.html#fx

"Очень хочется быть услышанным, но тут без риска не обойтись"

“Люди – такие эгоцентристы! Мы воображаем себя пупом земли. Мы не пытаемся понять животных, а очеловечиваем их. А они устроены абсолютно иначе. Они часть природы. Между прочим, они могут нас съесть!” – так эмоционально комментирует Камилль трек “Cats and Dogs”, представленный на ее третьем сольном альбоме “Music Hole”. Французская певица, актриса, композитор и продюсер Камилль Далма (Camille Dalmais), как может, избегает этого типичного заблуждения – приписывать всему человеческие качества – не только когда речь идет о животных. Любое явление для нее – это уже в последнюю очередь зеркало, в которое можно полюбоваться, а прежде всего – бесконечно интересный объект, в который она вживается, пробует на ощупь, изучает на свет и ищет для него гармоничную музыкальную форму.

На своем втором альбоме “Le Fil” (“Нить”), изданном в 2005 году и вписавшем имя Камилль в число самых ярких авангардных артисток Европы, она использовала свой голос как проводник в лабиринте событий и собственных эмоций, как нить Ариадны, которая помогла ей расправиться со скукой и предсказуемостью. “Поп-музыка должна быть экспериментальной, – уверена Камилль, – иначе не имеет смысла ею заниматься. Задача артиста – сделать популярным то, о чем раньше никто мог и не знать. Очень хочется быть услышанным, но тут без риска не обойтись”.

Камилль готова рисковать – как это делали/делают Кейт Буш и Бьорк, артистки, с которыми француженку сравнивают чаще всего.Камилль с ее актерским даром не столько работает в жанре музыкальной фантастики – в смысле выдумывания абсолютно неслыханных звуковых чудес, сколько режиссирует для себя новые, порой непредсказуемые вокальные роли. Альбом “Music Hole” – ее артистический бенефис, импульсивный, страстный и дерзкий, изящно взламывающий коды жанров, стилей, шаблонов, форматов и песенных традиций. Этот код составлен из всем известных ингредиентов: вкусно и щедро поданная перкуссия, гуттаперчевый вокал, ласково приручающие мелодии, любые звуковые добавки по вкусу (от блестящего бит-бокса до журчания воды и животных криков). Все это круто замешано на фантазии, азарте и чисто женской интуиции, позволяющей красиво хулиганить, не перегибая палку. 

Ее одинаково манят драма и комедия, пафос и карикатура, умело срежиссированный трагизм и беззаботная клоунада. Страдающая героиня, потерянная в жизни странница – в патетической композиции “Home is Where it Hurts”, обставленной с задумчивым французским шармом. Режиссер холодного, бесконечно тоскливого, как полярная зима, заметенного снегом фильма под названием “Winter's Child”, в котором живет только гул ветра и плачущие женские голоса. Или отрешенная монашка, спрятавшаяся в своем духовном коконе – в самой странной композиции “The Monk”. Ее образ вычерчен с помощью витиевато переплетающихся вокальных линий, и это сочетание ангельских ноток и животного рычания и в самом деле словно вылеплено по образцу диска “Medulla”.

А по другую сторону амплуа – выдумщица и кокетка, солнечный зайчик, брызжущий в глаза ослепительным светом. “Money Note” – это не только концентрат детского озорства, который легко представить на сцене мюзик-холла, но и реализация чисто технической задачи, поставленной Камилль самой себе, - взять самую высокую ноту на фортепиано. Так сказать, в шутку утереть нос диапазонистым поп-дивам.

Альбомом “Music Hole” Камилль Далма многим утерла нос. И в первую очередь скептикам, считающим, что современная музыка делается только по расчету и только на продажу. В такие игры Камилль не играет.