хочу сюди!
 

Лана

50 років, водолій, познайомиться з хлопцем у віці 40-57 років

Замітки з міткою «соло»

Рембрандт Харменс ван Рейн. "Еврейская невеста", 1665. СОЛО.


Общепринятое название "Еврейская невеста" основано на старом, ныне отвергнутом толковании, появившемся в XIX веке. Можно почти с уверенностью сказать, что женщина отнюдь не невеста и не иудейка, разве что изображена в воображаемом, псевдобиблейском стиле, характерном для исторических полотен Рембрандта. Художник поддерживал отношения с амстердамской еврейской общиной, часто писал портреты евреев, что заставило исследователей сделать ряд необоснованных предположений. Ныне популярны следующие версии (всего их было около 12): перед нами театральная сцена или эпизод из Библии, а сюжет таков: Исаак, живя у филистимлян, на людях называет свою жену Ревекку сестрой и отваживается обнять ее только в минуты уединения.

Что действительно важно: эти двое связаны глубокой любовью. Картина — один из шедевров позднего рембрандтовского периода, для которого характерны красные и золотисто-коричневые тона. Одежда в некоторых местах написана стремительными мазками, тона достигают светоносной насыщенности, удивительно теплой по колориту и в то же время не самодовлеющей, что только усиливает эмоциональность сцены. (С)

Сохранить

Неизвестная или история любви с печальным концом

(И.Н. Крамской. Неизвестная. 1883. Холст, масло. 76,5 х 99. Государственная Третьяковская галерея, Москва.) История любви с печальным концом В Фатежском уезде Курской губернии находилось имение столбовой дворянки Бестужевой. Была у нее немалая родня в Санкт-Петербурге и там же особняк.

[ Читать дальше ]

С добрым утром!

"Варенье из ранеток". Василиса Коверзнева
Молодая художница из Новосибирска, использует гуашь, акварель, работает в технике эстампа. Очень нежные,  ажурные творения. Также занимается изготовлением авторских кукол.
 

Геополитические шарады художника Lui Liu «2008-Пекин»(с)

Лю И — китайский художник, родился в 1957 году в Тяньцзине. С 1972 по 1976 год учился в Тяньцзиньской школе искусств и получил там степень бакалавра искусств. В 1978 году Лю И поступил в Центральную художественную академию Китая. Это была первая волна желающих изучать искусство студентов после долгих лет «культурной революции». На первом этапе количество поступающих составило 2000 человек, после отсеивания осталось 800. В дальнейшем по прохождении тяжелейших трёхдневных экзаменов осталось всего 12 человек. Их учителем стал известнейший китайский художник (живопись маслом), знаменитый мастер Цзинь Шанъи, являющийся в то время председателем Китайского совета по искусствам. Вместе с Лю И в академии обучалось множество знаменитых китайских художником, чьи работы впоследствии стали учебным материалом для новых поколений студентов. В настоящий момент Лю И временно проживает в Канаде, его работы выставляются в галереях и музеях по всему миру. Критики рассматривают его работы как произведения, созданные на стыке реализма и поп-арта.

С другими работами этого художника можно ознакомиться здесь http://www.luiliu.com/yin/yin.asp, и подборка есть тут

Честно говоря, меня привлек разбор картины- очень интересно почитать. Здесь цитирую обзор одной картины, а чуть ниже есть ссылка и разбор другой. Вообще познавательно-)

"Идея написать первую с своей жизни статью для Инофорума у меня появилась  совершенно неожиданно, после того, как камрад Tcheldon (большое ему спасибо!) скинул ссылку на короткий разбор картины современного китайского художника Лю И* «Китайская прислуга» («China maid»), так что не обессудьте если первый блин будет комом. Тяга к прекрасному у меня присутствует не в большей, но и не в меньшей мере, чем у других людей, короче я относительно холоден к искусству, особенно к современному, особенно к китайскому и, как выясняется, зря. Что-то в этом есть. Работы китайского художника Лю И заинтересовали меня не только своей западной манерой живописи, что нехарактерно для Китая, но и обилием в них явных и скрытых намёков на различные политические  события и ситуации.

 (699x532, 74Kb) [ Читать дальше ]

Мясная лавка // Питер Артсен // Соло

«Мясная лавка со святым семейством, раздающим милостыню», или «Мясная лавка», — аллегорический натюрморт голландского художника Питера Артсена, написанный в 1551 году. Картина сочетает в себе черты бытового жанра и религиозного искусства и, в соответствии с живописной традицией золотого века голландского натюрморта, наполнена глубоким символизмом.



Питер Артсен
Масло на панели. 115,6 165 см
Художественный музей Северной Каролины

[ Читать дальше ]

Тициан «Динарий кесаря». СОЛО.

Тициан Вечеллио уже на десятом году жизни начал пробовать cвои силы в живописи Рисуя, он искал прежде всего живые, золотистые, солнечные краски Он рисовал иначе, чем другие — знаменитые и признанные — художники, и поэтому один из ува жаемых и известных тогда в Венеции живописцев сказал маленькому Тициану страшные слова «У тебя нет таланта'» С таким роковым определением начал Тициан свою художественную жизнь. Теперь все искусствоведы единодушно утверждают, что Тициан, бесспорно, стоит во главе венецианской школы живописи. Истина, свежесть, прозрачность его чудных красок несравненны настолько, что в колорите его не превзошел ни один живописец мира. Алхимиком красок называют Тициана, а картины его именуют розовым жемчугом с дымно-золотистыми отливами. Как растения и цветы, произрастают на людях в его картинах сверкающие одеяния. Французский писатель Стендаль называл 20 оттенков желтого в тициановской картине с апельсинами: «Слияние оттенков, удивительная верность в переходе тонов, неподражаемое искусство накладывать краски ставят Тициана на высоту совершенства. Тайна его колорита до сих пор остается почти необъяснимой. Напрасно пытались подвергать краски химическому разложению, для чего пожертвовали даже несколькими его бесценными произведениями анализ дал самые обыкновенные результаты, и тайна его колорита так и осталась в гениальной недосягаемости

В 1516—1518 годы по заказу феррарского герцога Альфонсо д'Эсте Тициан написал картину «Динарий кесаря», которая, возможно, украшала дверцу шкафа в одной из комнат герцогского дворца.

Динарий кесаря

Тициан ((1488/90 - 1576) 1516г, дерево, масло, 75 x 56см, Лувр, Париж Дрезденская галерея, Германия [ Читать дальше ]  

"Пылающий июнь" Фредерик Лейтон.

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8d/Flaming_June%2C_by_Frederic_Lord_Leighton_%281830-1896%29.jpg/600px-Flaming_June%2C_by_Frederic_Lord_Leighton_%281830-1896%29.jpg


«Пылающий июнь», 1895. Музей де Арте-де-Понсе, Пуэрто-Рико, в настоящее время в аренде Tate Britain Честно говоря - я люблю эту картину, она завораживает. Увидев один раз, ее не забудешь. Цвет платья и правда "пылающий",Это удивительный оттенок оранжевого цвета, который притягивает взгляд.Блестящие оранжевые драпировки в теплом свете средиземноморского солнца.Лейтон был мастером колорита

[ О картине, художнике и музе ]

Автопортрет мастера или красная шапочка

   
Портрет мужчины в тюрбане
1433. Национальная галерея, Лондон. Раннее

Jan van Eyck. Ян ван Эйк

Наверху на раме любимое изречение мастера: «Как я сумел», а внизу надпись: «Иоханн де Эйк меня сделал в лето Господне 1433, 21 октября».

Существует версия, что это автопортрет художника.
[ Читать дальше ]

Павел Федотов "Сватовство майора" (с)

Павел Федотов - высокоталантливый рисовальщик и живописец, родоначальник юмористического жанра в русской живописи, поэт.

[ Читать дальше ]