Сразу скажу -много текста, картин меньше. Найти в приличном качестве было трудно, поэтому что есть, то есть. Кое что еще в фотоальбоме, куда я старалась выкладывать по годам..то есть 40е, 50е, 60е, 70 е и остальное...чтобы увидеть творческий пусть художницы.

Яблонская Татьяна Ниловна (1917, Смоленск – 2005, Киев).  Народный Художник СССР. Действительный член Академии Художеств СССР. Лауреат Государственной премии СССР. Награждена Золотой медалью Академии Художеств СССР. Герой Украины. Родилась в семье преподавателя словесности смоленской классической гимназии. В 1935-1941 гг. училась в Киевском художественном институте у Ф. Кричевского и С. Григорьева. После войны началась ее творческая и преподавательская работа в Киеве: она работала в том же институте, в котором ранее училась (с 1947 по 1973 год; с 1967 года — профессор). Официальное признание Т.Н. Яблонской принесла картина «Хлеб» (1949), в сюжете которой художник идеализировал социалистический труд колхозного крестьянства. В 1950 году за данное произведение была представлена к Государственной премии СССР, а в 1958 году получила Бронзовую медаль на Всемирной выставке в Брюсселе.

"Хлеб"

Алексей Головченко (Aleksey Golovchenko), 29 лет , Киев, Украина. Публикуется под псевдонимом Харди Guardy .

В настоящее время Алексей дизайнер цифрового вещания и матовой художником в отделе дизайна телеканала " Интер " Интердизайн, и его работы ( видеозаставки и ролики ) транслируются на канале " Интер".

Использует Abobe Photoshop, очень редко Abobe Illustrator для векторных работ и After Effects, если нужно создать движение . В рисунках талантливого киевлянина переплетаются мистика и реальность , величие природы и возможности человеческого разума . *восстановленная заметка

http://b2bh.com/ -его сайт

Александр Лирнер родился в 1943 году. Учился живописи, графике и скульптуре в художественных студиях г. Киева. В 1975 г. окончил Киевский Политехнический Институт. Постоянно занимается живописью и участвует в выставках с начала 80-х годов. Работы находятся в галереях и частных собраниях не только Украины, но и США, Канады, Германии, Великобритании, Израиля, Японии, Австралии и многих других стран. (восстановленная заметка)

Дмитрий Даниш родом из Харькова. Ему 43 года. Он из семьи художников, и, наверное, именно поэтому рано взял в руки карандаш. Еще не умея говорить, он изображал свои мысли и желания на бумаге. В 5 лет он получил первые профессиональные уроки живописи. В этом возрасте он увлекся цветом и формой. В 7-10 лет он уже рисовал качественные пейзажи, портреты, натюрморт и абстракции. В 13 лет он был принят в детскую художественную школу для одаренных детей, а в 15 стал студентом Харьковского государственного художественного Колледжа. Любимый жанр - городской пейзаж. Он рисовал города, о которых читал в книгах, слышал по радио или в беседах людей, или видел на почтовых марках. На своих картинах он создавал новые страны и рисовал их города, улицы, каналы, двери и окна. Почему новые? Мне кажется, его не устраивали цвета существующих. Если приглядеться к его картинам, то легко заметить - он красит стены, двери и окна в немыслимые цвета. [ Читать дальше ]  

Alexey Slusar родился в 1961 году в Днепропетровске, Украина.
Закончил школу искусств и в 1979 поступил в Академию Архитектуры города Днепропетровска. После окончания академии, с 1984, он начал работаь как архитектор и разработчик интерьеров для общественных учреждений. Также работалл как скультптор и декоратор. В 1988 Алексей открыл частную проектую студию в Днепропетровске, где выполнялись работы на заказ для интерьера ресторанов, кафе, клубов, и т.п.
С 1998 Алексей переезжает в Прагу, его всегда волновала архитектура Праги, ее исторического центра своими готическими церквями на фоне дворцов стиля барокко.

Therese Larsson I have it covered 

Нашла интересную заметку -полностью цитирую. Автор  Leonsija

Иван Кузьмич Макаров вошел в историю русской живописи как художник, подаривший нам портреты семьи Н.Н. Пушкиной-Ланской, и как детский художник. Его кисти принадлежат многочисленные детские портреты. Но кроме того есть и третья грань в его творчестве: в середине XIX века Иван Макаров - один из лучших портретистов Петербурга, у него был свой круг заказчиков, среди которых немало знаменитостей и даже члены императорской фамилии. Кроме того, художник занимался и религиозной живописью: расписывал храмы Пензы и близлежащих уездов. В 1863 году художнику было предложено расписывать внутреннюю часть центрального купола строящегося храма Христа Спасителя в Москве - Макаров выполнил большую часть росписи на сюжет "Триипостасный Бог", созданную по эскизам А.Т. Маркова. Но тем не менее выставок у этого художника не было и большинство его работ особо неизвестны широкой публике.

Макаров И. К. Портрет дочери художника 1852

Автор - украинский иллюстратор Kate Toropygina

( тоже из заметок Bad Lady)