Вставляем изображение человека в коллаж

Сразу хочу оговорить, в этом уроке нет стопроцентно правильных ответов на вопрос-все это лишь мой опыт по коллажированию. Надеюсь, что он будет кому-то полезен, а тем, кому есть, что добавить, я буду безумна рада. Можете писать свои рецепты прямо здесь-в уроке.
Итак, мы имеем две картинки:фото(я нарочно подобрала фото не профессиональное, а из своего домашнего архива-ведь именно с такими мы чаще всего и имеем дело) и коллаж(выполненный, кстати, из замечательного скрап-набора NatashaNast "Designs Explosions of Fun ")в который мы хотим вставить человека.


Подготовим фото.
Опять, же , оговоримся, что я не буду заниматься ретушью и улучшением фото-об этом у нас написан не один урок, -только приемы для более красивой и органичной вставки в коллаж.

1. Любым удобным для вас способом вырежем нужный нам объект. Пожалуйста, если Вы не так давно занимаетесь фотошопом, не спешите при выполнении этого шага -никаких острых углов у вашего выреза быть не должно-все плавно и аккуратно. Все огрехи потом будут видны и испортят работу.
(сама себе напомнила учительницу труда в 1 классе :p )
Результат:

Как бы мы не старались-все равно идеал не получится, то, что картинку вырезали видно невооруженным глазом.
Но ситуацию можно исправить.

2. Наведем мышку на иконку слоя с человеком, и зажав Ctrl щелкнем по нему-изображение выделится.

3. Идем Select (Выделение) – (Modify) модификация-сжатие и в появившемся окне ставим небольшое значение(у меня 2 пкс)

4. Жмем Ctrl+Shiftтеперь у нас выделена толька эта окантовка фигуры.
Чтоб следующий шаг был выполнен как можно аккуратнее увеличим изображение(Ctrl и + одновременно), чтоб край был хорошо виден.

5. Применим FILTER Фильтр- Blur размытие- Glassian Blur размытие по Гауссу с таким значением, чтоб все неровности сгладились, но не превратились в туман( я поставила 2,3 пкс)

5а. Еще один эффектный способ органично «вживить» человека в коллаж(в данном уроке не применяется, но здесь уместно его описать) предложилаТаша. С ее любезного разрешения, рассказываю.
Создаем копию слоя с человеком. К нижней из двух применяем все тоже размытие по Гауссу(ко всей фигуре). В результате вокруг верхнего слоя образуется ореол, который позволяет скрыть вырезание. Затем слои сливаем в один(Ctrl+E)
Только не переборщите с размытием, иначе при печати это будет выглядеть как грязь.

6. Переносим изображение человека в коллаж. Сделать это очень просто- наводим мышку на фигуру, зажимаем левую кнопку и тащим куда надо. Ну, а дальше дело техники- подгоняем размер, меняем местами слои ,если надо и т.п.
Вот вообщем- то и все. Но картинку можно сделать интереснее.
Вот, что получилось у меня

Как видите, на фоне яркого рисованного коллажа, мой ребенок стал выглядеть бледно-синюшным. Это надо исправить.
7. Идем: Image( Изображение)- Adjustment (коррекция)- Color Balans(цветовой баланс)
Перед нами возникает окошко:

Теперь надо определится, что менять. Мой коллаж выполнен в теплой гамме, а съемка была сделана вечером на улице, отсюда синева. Чтоб убрать этот диссонанс будем двигать ползунки в сторону увеличения желтого и красного цветов на слое с фото, а соответственно уберем голубой и синий.
Обратите внимание, можно выбрать работу со светом и с тенью. Я меняла цвета во всех трех окнах.
Результат:

Он устраивает меня намного больше и здесь тоже можно остановиться, но мне хочется еще кое-что добавить.

8. Как мы уже говорили элементы коллажа рисованные, почему бы не стилизовать фото под них?
Я делаю это так:
Иду: FILTER (Фильтр)- Sharpen( резкость)- Unsharp Mask (нерезкая маска, она же контурная резкость).
Играя 1 и 2 ползунком можно добиваться интересных результатов.У меня выбраны такие значения:

Примечание: даже если коллаж не рисованный, я всегда применяю к любительским фото контурную резкость с параметрами 50, 4, 0)
Вот мой результат:

Так как у меня получился "мультик", а не реалистичная картинка необходимости в настоящей тени нет, я применила просто стиль слоя "Тень" небольшого размера.

Думаю, вы согласитесь, что второй и третий вариант коллажа смотрятся выигрышнее первого.

Статьи о ретуши портрета подробные и всяко разно пригожие. Мне кажется, что им не хватает обобщенного плана действий. 

Пять ключевых шагов получения профессиональной фотографии для фото портфолио приведены ниже по принципу “от общего к частному”. 

1. Глобальная цвето- и свето-коррекция всей фотографии. Исправление баланса белого (удобнее всего это делать в RAW-конверторе, плагины программ LightRoom или Photoshop). 

2. Удаление явных изъянов и “лишних” деталей и предметов. Всего, что отвлекает глаз зрителя от Главного (сlone-stamp, healing brush — Photoshop). 

3. Этап свето-тени. Усиливаем объем и форму фотографии (маски, кисти, корректирующие слои — Photoshop). 

4. Работа с деталями. Мажем “цифровым кремом” кожу, укорачиваем (а не совсем удаляем) длину морщин, осветляем синяки (серяки и зеленяки  ), подчеркиваем глаза, ноздри, губы (sharp). 

5. Выравниваем контуры и ломанные линии складок одежды и “угловатостей” лица, фигуры (clone-stamp, liquify). Об интенсивности изменений — первые три этапа могут быть решительными и явными. А вот работая с лицом, соответствие портрета человеку можно сохранить задавая себе вопрос ”как бы выглядел этот человек после месячного отдыха?” + 30% свежести! 

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru
В этом уроке мы будем создавать анимацию, передающую объём пространства.

Волшебный лес…

Спасибо авторам интересных работ, наполняющих интернет )))) и вдохновляющих нас на подвиги….

Для создания такой анимации я скачала Детские фоны, их очень много – на любой вкус и цвет.
Анимация у нас будет трёхплановая: первый план, второй и задний.
При выборе исходников я учитывала какие объекты где будут располагаться: что на переднем плане, что будет служить фоном и т.д.

Размер документа, для создания работы, я определяла исходя из размера исходников.
Итак, начинаем подготовительный этап – создание основы для анимации.

Для начала, я поместила в рабочий документ картинку, которая будет фоном.

По моей задумке, задний план – фон, станет приближаться и удаляться от нас.
Для того, чтобы это получилось нужно сделать несколько копий слоя (я сделала 6 шт – слоёв всего получилось 7) и пронумеровала их от 1 до 7 в соответствии с увеличением размера слоя.

Число копий берётся не с потолка, а продумывается заранее, как и весь сюжет анимации. Я опиралась на общее число кадров, чтобы сохранялась плавность движения. То есть в моей анимации 12 кадров, и 7 копий как раз необходимо для плавного зацикливания движения «вперед-назад». Схему распределения я приведу позже.

Кстати, копии слоёв разного размера можно создать и потом, после покадрового создания анимации. Если сомневаетесь в нужном количестве кадров в самой анимации. Как удобнее.
Поехали дальше…..

Второй план.
Набираю нужные мне предметы. Вырезаю, копирую, трансформирую….

При необходимости корректирую цвет, насыщенность и др. свойства объектов.

И передний план:

Два объекта на переднем плане я разместила на разных слоях.
Вот что получилось:

Будем оживлять лес!
Теперь, подготовим слои для анимации переднего и второго плана.
По моей задумке первый и второй планы движутся в противоположные стороны.
Для создания движения нужно немного увеличить размер объектов второго плана по горизонтали, чтобы их размеры выходили за границы документа.
Объекты переднего плана просто раздвигаем и смещаем в одну сторону. После этого соединяем в один слой.

Такое положение слоёв переднего и второго плана мы оставим для первого кадра анимации.
Подготовительный этап закончился.

Переходим к созданию мультика.
Как я уже сказала в моей анимации 12 кадров.
Объясню почему. За основу я взяла движение переднего и второго планов «туда-сюда».
Это движение я создавала при помощи серии из 5 кадров.

Поясню на конкретном примере.
Для 1-го кадра (задний план пока не трогаем) я сдвинула, в одну строну цветочки и грибочки, в другую дерево.

Потом создала 2-ой кадр (1).
Для этого кадра я сдвинула каждый из этих слоёв в противоположную сторону.
Затем сделала серию из 5 кадров (2).

Получилось движение в одну сторону, теперь нужно вернуть всё к исходной точке и зациклить движение.
Делаем копию первого кадра и перетаскиваем его в самый конец ленты кадров, чтобы он стал 8-м кадром.
Находясь на этом кадре, опять создаём серию кадров (так же из 5 шт).
Получилось в итоге 13 кадров.
Последний удаляем и получается движение без задержек.

Теперь переходим к заднему плану. Он будет приближаться и удаляться, как мы уже обсудили.
Я распределила слои заднего плана по кадрам следующим образом:
1 кадр – 1 задн. план
2 кадр – 2 задн. план … по возрастающей
…7 кадр – 7 задн. план
8 кадр – 6 задн. план
9 кадр – 5 задн. план … по убывающей
…12 кадр – 2 задн. план
…а первый задний план у нас на первом кадре стоит.

На все кадры я поставила время 0,2 сек, но можно сделать медленнее, с задержками и т.д.
Если нужно изменяем размер анимации. Ставим постоянное проигрывание и сохраняем в формате GIF (Ctrl+Alt+Shift+S – Save for Web&Devices).

В настройках я выбрала (Specify the dither algorithm) Определение алгоритма сглаживания - (Noise) Шум; Colors – 256 естественно.
Вот и всё!

Совет: если Вы хотите внести изменения в документ (новые копии, удаление слоев и т.д.), где уже создана анимация, работать лучше на первом кадре. Тогда изменения затронут все кадры, но ничего не перепутается.

Например: нужно добавить слой; переходим на первый кадр, вставляем слой, проводим необходимые манипуляции, выключаем его видимость; переходим на тот кадр, для которого он создан, и делаем его видимым.

Ещё я добавила огоньки…. ))) чтобы лес стал по настоящему волшебным.
А это, по традиции фантазии на тему:

Удачи и всего наилучшего!
PIROGOVADESIGN

Урок 1: Муж заходит в душ, в то время как его жена только
закончила мыться. Раздается дверной звонок. Жена наскоро заворачивается
в полотенце и бежит открывать. На пороге - сосед Боб. Только увидев
её, Боб говорит: "Я дам Вам 800 долларов, если Вы снимете
полотенце".Подумав пару секунд, женщина делает это и стоит перед Бобом
голая. Боб дает ей 800 долларов и уходит. Жена надевает полотенце
обратно и возвращается в ванную. "Кто это был?"- спрашивает муж. "Боб, сосед", - отвечает жена. "Прекрасно, - говорит муж, - он
ничего не говорил про 800 долларов, которые он мне должен?" Мораль
истории: делитесь с акционерами информацией о выданных кредитах, иначе
Вы можете оказаться в неприятной ситуации.

Урок
2: Торговый представитель, секретарша и менеджер идут обедать и находят
античную лампу. Они потирают ее, и из нее появляется Джин. Он говорит:
"Я исполню по одному желанию каждого из вас". "Я первая, я первая!", -
говорит секретарша. "Я хочу сейчас быть на Багамах, на катере, и не
думать ни о чем". Пшш! Она исчезает. "Теперь я, теперь я", - говорит
торговый представитель. "Я хочу быть на Гавайях, отдыхать на пляже, с
массажем, бесконечным запасом пина колады и любовью всей моей жизни".
Пшш! Он исчезает. "Теперь твоя очередь", -говорит Джин менеджеру. "Я
хочу, чтобы те двое вернулись в офис после обеда". Мораль истории:
всегда давайте Вашему боссу высказаться первым.

 Урок 3: Орел
сидел на дереве, отдыхал и ничего не делал. Маленький кролик увидел орла
и спросил: "А можно мне тоже сидеть, как Вы, и ничего не делать?"
"Конечно, почему нет", - ответил тот. Кролик сел под деревом и стал
отдыхать. Вдруг появилась лиса, схватила кролика и съела его. Мораль
истории: чтобы сидеть и ничего не делать, Вы должны сидеть очень, очень
высоко.

Урок 4: Индейка говорила с быком. "Я мечтаю забраться
на вершину дерева, - вздыхала она, - но у меня так мало сил"."Почему бы
тебе не поклевать мой помет? - отвечал бык, - в нем много питательных
веществ". Индейка склевала кучку помета, и это действительно дало ей
достаточно сил, чтобы забраться на нижнюю ветку дерева. На следующий
день, съев еще, она достигла второй ветки.Наконец, на четвертый день,
индейка гордо сидела на вершине дерева. Там ее заметил фермер и сбил
выстрелом из ружья. Мораль истории:манипуляции с дерьмом могут помочь
вам забраться на вершину, но не удержат Вас там.

Урок 5:
Маленькая птичка летела на юг, чтобы перезимовать. Было так холодно, что
она замерзла и упала на землю в большом поле. Пока она там лежала,
корова прошла мимо и покакала на нее. Лежа в коровьей лепешке, птичка
вдруг поняла, как ей тепло.Коровье дерьмо вернуло ее к жизни! Птичке
вдруг стало так хорошо, что она запела, чтобы выразить свою радость.
Пробегавшая мимо кошка услышала пение и решила разобраться, в чем тут
дело. Следуя к источнику звука, кошка нашла птичку, раскопала ее и
съела. Мораль истории: 1) не каждый, кто нагадил на Вас, Ваш враг. 2) не
каждый, кто достает Вас из дерьма, Ваш друг. 3) если Вы глубоко в
дерьме, лучше держать рот закрытым.

 

"Слеза,стекающая по щеке"

Приветствую Вас!
Вот научилась "пускать слезу" ..спешу с Вами поделиться тем чему научилась))
В интернете есть подобные уроки..там и училась...а если точнее то ВОТ ТУТ но в процессе практики я всё равно сделала не много по своему и теперь расскажу Вам как я это делала..описываю свои действия и с моими скриншотами ..Надеюсь более понятно и подробно получится у меня
1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


Вот и всё..Сохраняем..ФАЙЛ-СОХРАНИТЬ ДЛЯ ВЕБ..в формате GIF
Если урок понравился и пригодится то его код находится в первом комментарии (с цитатой)
Ваша Васютина.

 

Часть I

В этой части для урокам нам нужно : клипарт картинки с разным движением
Клипатр который я буду использовать можно взять Здесь , а также другие клипатры можете найти поиском по инету
Клипатры как правило идут очень большого размера
Клипатры Балерины можно взять Здесь в блоге  Лідии Юринець

Открываем нужные клипарты в ФШ
Идём Изображение - Размер изображения
Ширину меняем на нужную вам , а Высота - меняется автоматически


Меняем размер одинаковый на всех используемых клипатрах
Инструментом Перемещение перетягиваем все клипатры на один

Я вижу , что нижний клипарт всё равно больше , чем верхний
Становлюсь на слой с нижним клипартом м с помощью Свободной трансформации Ctrl+T подгоняю размер
Что бы не сбить пропорции картинки зажимаем клавишу Shift и тянем за уголок по диагонали , отпускаем сначала мышку , потом клавишу Shift

Enter - применить трансформацию
С помощью инструмента Рамка я уберу лишнее пространство

Enter - обрезаем

Переходим в окно Анимации
Время передвижения кадров определите сами , у меня будет так

Жмём на Запуск воспроизведения анимации и если всё устраивает
Сохраняем : Файл - Сохранить для Web в формате GIF

Часть II
Берём Клипарт , например такой

Открываем его в ФШ
Дублируем слой Ctrl+J

Идём Редактирование-Трансформирование-Отразить по горизонтали

Переходим в окно Анимации
Время передвижения кадров определите сами , у меня будет так

Жмём на Запуск воспроизведения анимации и если всё устраивает
Сохраняем : Файл - Сохранить для Web в формате GIF


Автор урока  Елена

Режимы наложения слоев

Normal - нормальный
Dissolve - растворение
Darken - замена темным
Multiply - умножение
Color Burn - затемнение основы
Linear Burn - линейный затемнитель
Lighten - замена светлым
Screen - осветление
Color Dodge - осветление основы
Linear Dodge - линейный осветлитель
Overlay - перекрытие
Soft Light - мягкий свет
Hard Light - жесткий свет
Vivid Light - яркий свет
Linear Light - линейный свет
Pin Light - точечный свет
Hard Mix - жесткий микс
Difference - разница
Exclusion - исключение
Hue - цветовой тон
Saturation - насыщенность
Color - цветность
Luminosity - свечение