"Великолепный часослов герцога Беррийского"

Около 1408 года Лимбурги завершили работу над «Прекрасным часословом герцога Беррийского» (Нью-Йорк, Музей Метрополитен). Часослов — молитвенная книга. Она включала календарь с именами святых на каждый день, извлечениями из Священного писания, молитвы для определенного часа церковной службы (отсюда — часослов).

Содержание часослова не было канонизировано, что предоставляло художнику большую свободу.
Редкий по красоте оформления Прекрасный часослов поражает обилием
миниатюр — их 223, новизной художественных приемов и тематики. Многое
здесь появляется впервые: портрет заказчика, вместо орнаментального
фона — пейзаж, изображение мистического мрака в миниатюре Смерть
Христа, когда по евангельскому преданию среди дня «померкло солнце».
Заметим, что в 1406 году во Франции можно было наблюдать полное
солнечное затмение, это очевидно помогло Лимбургам воссоздать необычное
освещение. Жития святых, почерпнутые из Золотой легенды Якопо
Вораджине, превращаются у Лимбургов в занимательные многосерийные
повествования. Многие сюжеты появляются впервые.

 Так, Святому Иерониму посвящено двенадцать миниатюр. На одной из них он представлен на лекции, посвященной Платону. Но, поскольку это язычник, изучать его учение — грех. Затем следует Сон Святого Иеронима: святой спит на полу,на циновке, а вверху, в левой части листа его, полуобнаженного,
засучив рукава, секут розгами два прелестных ангела; справа гневный
Господь с мечом.
Миниатюра красива и изысканна по цвету: на фоне лазурного неба сияют светлые одежды ангелов, алой киноварью пылают реющие вокруг Господа серафимы. Композиция отличается ясной стройностью построения.

 О характере отношений герцога с художниками говорит запись в инвентаре от первого января 1410 года о подарках, полученных Жаном Беррийским: «… а также книга, из цельного куска дерева, подделанная под настоящую, но где нет ни одного листа, переплетенная в белый бархат, с позолоченными застежками с гербами Монсиньора, оную книгу Поль Лимбург и его два брата преподнесли нашему Сеньору…» Герцога попросту разыграли, очевидно уверенные, что шутка будет хорошо принята.

 Вершины мастерства Лимбурги достигают в "Великолепном часослове герцога Беррийского", который по праву называют «королем манускриптов». По сравнению с "Прекрасным часословом" художники заметно продвинулись вперед. Это сказалось в более совершенном рисунке, умелой передаче человеческих фигур, естественности движений, в гармонии колорита.

 Работая для подлинного знатока, каким был герцог, не стесняющего их в поисках нового, а порой и подталкивающего к этим новшествам, Лимбурги трудились с особым вдохновением. Ярче всего это проявилось в миниатюрах
Календаря, посвященных трудам и занятиям в различные времена года. Мы
видим жизнь и крестьян, и знатных кавалеров и дам при дворе: за
праздничным столом в роскошном синем одеянии восседает сам Жан
Беррийский — "Январь"; в "Апреле" — сцена обручения, рядом на зеленом
лугу златовласые девушки собирают цветы; праздничная нарядная процессия —в "Мае". Сцены пахоты — в "Марте" и "Октябре", в "Июне" — косят траву и сгребают сено, в "Июле" — жнут. Каждая миниатюра утверждает мысль о том, что мир прекрасен. "Февраль" — один из первых и самых поэтичных зимних пейзажей в европейской живописи. На маленькой ферме греются у огня люди, ослик с поклажей пробирается к занесенной снегом далекой деревне — перед нами образ зимы, образ обжитой человеком и доброжелательной к нему родной земли.

 В миниатюрах "Календаря" впервые в искусстве Франции появляется пейзаж конкретной местности, тени, падающие от предметов, отражения в воде. Поражает мастерство и точность в изображении архитектуры: мы узнаем мрачные башни Консьержери, драгоценное кружевное чудо готики — капеллу
Сен-Шапель (Июнь), громады Венсенского замка ("Декабрь"). В полукруглых
тимпанах ряда миниатюр помещены астрономические данные, помогавшие
вычислять день новолуния, градусы знаков Зодиака и т. д.
 В "Часослове" Лимбурги не только создали образ прекрасной Франции в разные времена года, композиционным расположением отдельных листов они умело использовали эмоциональное воздействие колорита на восприятие зрителя. После приглушенного по цвету, словно притихшего "Марта" — "Апрель" и "Май" — словно распахнутое окно в солнечный мир весны, с ее радостными, яркими красками.

Прошло более половины тысячелетия, но до сих пор миниатюры Часослова поражают своими чистыми,немеркнущими красками. Каким образом художники достигали этого?

 

Краски приготовлялись в самой мастерской. Самой дорогой и красивой был
ультрамарин, который делали из драгоценного камня лазурита; зеленую
получали из малахита; фиолетовая и розовая — растительного
происхождения; звонкая алая — это киноварь; орнаментальные узоры с
ювелирным мастерством выполнялись из чистого золота. Существовали
секреты, которые хранились в строгой тайне. Краски разводились водой, в
которую добавляли немного особого клеящего вещества, иногда уксус,
вино, мед, яичный желток и т. д. Каждый краситель требовал иных
веществ.
На изготовление книг шел пергамен, выделанный из телячьей кожи
высшего качества. Из 129 миниатюр "Великолепного часослова" Лимбурги
успели выполнить только 65; работа была прервана в связи со смертью
Жана Беррийского в 1416 году, к этому же времени относят гибель
братьев. (Над завершением манускрипта работал Жан Коломб в 1485—1489
годах.)

 "Великолепный часослов" — драгоценный памятник культуры и искусства. Талантливо и поэтично он говорит нам о вере людей той эпохи, рассказывает об их трудах и развлечениях и еще о том, как прекрасна земля, озаренная ясным сиянием небес, орошаемая прохладными ручьями, благоухающая запахом сена; о том, как благословенно тепло очага в холодный зимний день.
Лимбурги стали подлинными зачинателями европейского пейзажа, в их
работах — радость открытия мира, предвещающая зарю Ренессанса.