Тема форума с обоями ЗДЕСЬ          

Недавно попался на глаза сериал "Криптон". Люблю фантастику, особенно про другие миры, но этот как-то не зашел. Нет, вроде, все в нем есть, и актеры играют, и снято на приличном уровне - графика там, цвета, игра актеров, но вот как-то фильм ни-о-чем. Как я понял это типа сиквел к супермену или что-то как-то так. Не разбираюсь в этих сиквелах, приквелах и тд и тп. Хотя как-то интересовался этим вопросом. Но голова моя сказала громко "НЕТ! это тебе не нужно! Когда надо подсмотришь в инете". Вот вроде и надо, но лень смотреть. Хотя посмотрел бы - если бы речь шла о СЕРИАЛЕ. А речь пойдет не о сериале. Сам не люблю оправдательного "БЫ", но сегодня пусть будет так.

          Уходим от сериала и перехожу к одной актрисе. В этом сериале она сыграла роль Ниссы Вэкс. И я вам скажу сыграла - ПО-ТРЯ-СА-Ю-ЩЕ-Е-Е-Е-!-!-!

#1

#2

#3

В общем и роль как по-первах не сильно уж больно главная. Но эта актриса сделала свой образ ГРАНДИОЗНЫМ! Зовут эту актрису Уоллис Дэй (Дей). В оригинале вроде бы как Wallis Day.

#4

К середине сериала я понял, что смотрю его только ради игры этой актрисы. Хотя по-прежнему она мелькала на экране не так уж и часто. Но каждым своим появлением она удивляла все больше и больше. Вот я и решил вам на суд, представить эту актрису.

 Знакомимся
Карьера: Актриса
Дата рождения: 20 сентября 1994
Знак зодиака: дева
Место рождения: Лондон
Всего фильмов: 11+
Первый фильм: 2008
Название первого фильма: Холлиокс поздней ночью
Последний фильм: 2018
Название последнего фильма: Криптон
=
Инстаграмм https://www.instagram.com/wallisday
ВКонтакте https://vk.com/amazingwallisday

Твитер https://twitter.com/wallisday

Где-то, мне попалось. что она себя сравнивает с Джоли. Да, на некоторых фотках некое сходство замечается.

#5

Но в основном на тех, где она сама хочет быть на нее похожа.

#6

А по мне, так она напоминает мне некую женщину будущего, образ которой сложился в голове после просмотров фильмов в детстве про Алису Селезневу, за которой бегал Коля с Меелафоном (помните, там была женщина Полина, по-моему, которая забирала Алису)

#7

и фильм "Через тернии к звездам" где героиню карлик злодей посылает на космический корабль и кричит: “Я твой бог! Иди на Астру! Иди на Астру!"

Ностальгия.... Эхе-хе-хе. Не знаю. что я нашел общего, может худобу, может рост, может короткую стрижку, а может, скорее всего, - глаза. Но как-то так, мне она их напоминает. И все. В общем кто смотрел эти фильмы и посмотрит "Криптон" может со мной и не согласиться. Но как по мне то так.

Ну а теперь несколько фотографий Уоллис. А затем на форуме попробую показать больше фотографий и дать ссылки на обои, которые я постарался вытащить из того минимума, что есть с ней в инете. Вообще-то, в инете очень мало ее картинок в хорошем качестве. Как по мне - так уж очень странно. Актриса ведь красива. Хотя может только на мой вкус.

#8

#9

#10

#11

#12

#13

#14

#15

#16

#17

#18

#19

#20

#21

#22

#23

#24

#25

#26

Всем добра! До новых встреч.

Тема форума с обоями ЗДЕСЬ

Когда-то ее огромные глаза смотрели с миллионов журнальных обложек, постеров и баннеров по всему миру. Ее лицо не случайно было выбрано для рекламы духов «Tresor» - это драгоценность, сокровище в переводе с французского. Такой она и была: простая короткая стрижка, мягкая полуулыбка, магия во взгляде – Изабелла Росселини считалась одной из самых интеллектуальных актрис и фотомоделей.

Благодаря ей в фешн-индустрии родился образ новой женщины – свободной от старых канонов, сочетающей личную жизнь с карьерой и духовными поисками.
Она, дочь своих знаменитых родителей, культового режиссера Роберто Росселини и звездной актрисы Ингрид Бергман, не грезила кинематографом, ей больше была интересна журналистика и документальное кино. Впрочем, это не помешало ей сняться в 70 фильмах.


Роберто Росселини и  Ингрид Бергман

Lancme предложил Росселини сотрудничество в 1983 году, когда ей было 28. Такое в модельном бизнесе случилось впервые - в те времена модели в этом возрасте уже заканчивали свою карьеру. Но не Изабелла Росселини. Лицом Lancme она оставалась долгих 14 лет. Когда ей исполнилось 41, руководство Lancme решило, что марке нужно лицо помоложе. В прессе случился скандал, но, увы, - так бывает в мире, где царит культ молодости. Прошло 22 года – и Изабелла вновь лицо Lancme!
Мир изменился.

Она с детства мечтала о любви. Герой ее романа обязательно должен был быть талантливым, нежным, щедрым, обаятельным – одним словом, таким, как ее легендарный отец.

Первый муж актрисы, Мартин Скорсезе, был другом ее отца. Ради нее он развелся со своей предыдущей женой. Изабелле нравилась роль подруги гения. Она восхищалась его талантом и интеллектом – как и весь остальной мир. Его патологический мистицизм и частые смены настроения раздражали других, но не Изабеллу – за  его гениальность она готова была простить все. Скорсезе устраивал ей дикие сцены ревности, запирал на ключ и предпочитал, чтобы она швыряла в него тарелки, но Изабелла отличалась долготерпением, которое вскоре закончилось. Жить с гением оказалось не так-то просто.

 
Изабелла Росселини и Мартин Скорсезе

Нормальную, обычную семью она пыталась построить со вторым мужем, манекенщиком Джонатаном Вайдеманом. Он ее боготворил. Но, увы, содержать семью – жену и родившуюся дочь – у «главы семьи» желание не возникло. И, еще раз увы, Джлнатан оказался не тем мужчиной с большой буквы, которого рядом с собой мечтала видеть Изабелла. Он не был гением. И с этим она смириться не могла.


Изабелла Росселини и Джонатан Вайдеман

Роман с невероятно харизматичным и окутанным флером тайны Дэвидом Линчем превратился для нее в настоящий кошмар. Они встретились на съемках его скандального «Синего бархата» - фильма откровенно провокационного, с массой эротических сцен с оттенком садо-мазо. Талантливый Линч оказался слишком сложным для жизни партнером. Собственно, что было ожидать от человека, любящего рисовать на досуге кровью и требухой?

 
Изабелла Росселини и Дэвид Линч

От Изабеллы он требовал предельной откровенности – ввел обычай исповедей, когда они должны были выкладывать друг другу всю подноготную, все тайные мысли и желания. «Час в молчании» - так назывался еще один придуманный им ритуал. На протяжении часа любовники молча глядели друг другу в глаза. Изабелла попала в психиатрическую клинику, а выйдя оттуда, обнаружила, что Линч уже успел о ней забыть.

Гарри Олдмен стал еще одной ее попыткой найти себе пару. Вновь талантливый, вновь оригинальный мужчина. Одинаково прекрасный и в роли комического героя, и в роли маньяка. Да, там было чем восхищаться. Однако Олдмен запойно пил.  У Изабеллы хватило сил прекратить эту изматывающую связь.

 
Гарри Олдмен и Изабелла Росселини

У нее взрослые дочь и приемный сын. Изабелла не хотела жертвовать детьми ни ради творчества, ни ради любви. В своей книге-автобиографии она признается, что слишком устала от драм и страстей. Слишком много душевных сил она отдала мужчинам.
«Я открыта любви», - говорит Изабелла. Любовь бывает не только к мужчинам. Любовь к близким, к окружающему миру, к себе, наконец.

Она живет для себя. Снимает фильмы о животных. Пишет книги. До сих пор снимается в кино и выходит на подиум. И она опять лицо Lancme!

Когда на одном из домашних светских приемов мать 16-летней Генриетты Розины (будущей Сары) заговорила о том, что, наверное, пора бы выдать дочь замуж, девушка театрально бросилась ей в ноги: «Ах, лучше я уйду в монастырь». «Какой монастырь, девочке дорога прямиком на сцену!», - воскликнул тогдашний покровитель ее матери-куртизанки, брат Наполеона III, граф де Морни. Так началась театральная карьера «Божественной Сары».
 

Публика ее боготворила. Критики восторгались. В каждом гастрольном туре за ней вилась свита репортеров. Срывать такие аплодисменты, по 30 раз выходить на бис до нее не удавалось еще никому. Сара Бернар была королевой сцены.

Российский император Александр III сказал ей в ответ на ее поклон: «Это я должен склониться перед вами». Находились и те, кто считал славу актрисы раздутой. Ее не любил Чехов, Тургенев называл ее наглой бездарностью: «У нее только и есть что прелестный голосок». Впрочем, что до этого было звезде – весь мир лежал у ее ног.

В пятьдесят три она сыграла Гамлета, последний раз вышла на сцену за год до смерти – в семьдесят восемь лет. Без театра великая Бернар не мыслила свою жизнь. Он был главной ее страстью.

Она обладала невероятной харизмой. Уже в 20 лет ставшая знаменитостью, мадмуазель Бернар никогда не знала недостатка в поклонниках. Далеко за 60 она имела любовников, которые родились позже ее на 10-20-30 лет.

Виктор Гюго, Эмиль Золя, Оскар Уайльд пели ей дифирамбы. Говорили, что она соблазнила всех монархов Европы. Сара, называвшая себя «величайшей любовницей» своего времени, слыла натурой страстной. Однако никогда и никому она не отдавала себя без остатка. Почти все ее партнеры по сцене становились ее любовниками: постановка заканчивалась, заканчивалась и любовь.

Разве что один мужчина мог стать ее любовью на всю жизнь – отец ее сына, бельгийский принц Анри де Линь. Но, увы, ей, как и ее любимой героине из «Дамы с камелиями», пришлось оставить мечту быть рядом с любимым. Увы, незаконнорожденная актриса-еврейка была не парой европейскому аристократу.

Единственный брак актрисы – с греческим дипломатом Аристидом Жаком Дамалом – продержался недолго. Муж оказался грубым и деспотичным. А Сара любила талантливых мужчин, восторгающихся ее собственным талантом.

Любовь к эпатажу.

Мадемуазель Бернар умела шокировать публику. Например, гробом из красного дерева, который она повсюду возила с собой. Когда-то, когда она болела чахоткой и врачи не обещали ей долгую жизнь, она уговорила мать купить ей гроб – чтобы быть уверенной, что она будет лежать в красивом гробу. В нем она позировала фотографам, разучивала новые роли, предавалась мечтам и даже спала.

Ее дом был экстравагантен, как и она сама: стены ее жилища украшали чучела птиц с черепами в клювах, в саду разгуливали белые волкодавы и гепард, на деревьях жили обезьяны, а в траве бегали хамелеоны.

Во все поездки актриса брала с собой все свои бесчисленные драгоценности. А еще пистолет – вдруг пригодится «эта маленькая бесполезная штучка».

Жизнь взахлеб.

Легендарная француженка никогда не думала о "завтра". Она жила мгновением. Завистники говорили: «Она глотает жизнь. Какое неприятное обжорство».

Сара Бернар поборола свою боязнь перед сценой, которая доводила ее до обмороков. Она решилась подняться на 2000 метров на воздушном шаре, чтобы преодолеть свой панический страх высоты. Компания весело поужинала гусиной печенью и шампанским, и Бернар смогла спокойно посмотреть на раскинувшийся внизу Париж.

Грех уныния великой актрисе был совершенно неведом – даже ампутация ноги в 70 лет не стала для нее трагедией и причиной отказаться от сцены.

В годы франко-прусской войны она организовала госпиталь для раненых. Во времена первой мировой ездила с концертами на линию фронта. Мужества ей было не занимать.

Последний свой выход «Божественная Сара» обставила роскошно. 26 марта 1923 года ее гроб, под гром аплодисментов провожающих ее парижан, несли, как она и завещала, шесть самых красивых актеров ее родного «Комеди Франсез», а весь путь от бульвара Malesherbes до кладбища Père Lachaise был устлан ее любимыми камелиями.


ПОХОЖИЕ СТАТЬИ:

Лайза Минелли

О ней, действительно, можно сказать «неповторимая». Других таких нет. Невообразимая энергия, искрометность, чувственность, бесшабашная веселость и глубокий трагизм, взбалмошность и беззаботность – это она, Лайза. Подражать ей можно, повторить – нет.

«Я всю жизнь хотела быть сама собой, и, похоже, мне это удалось». Дочери знаменитых родителей пришлось хорошенько потрудиться, чтобы доказать свою гениальность, но главной ее целью, маниакальной мечтой, идеей-фикс было доказать всему миру, что она «не Джуди Гарленд».

Ее талантливая мать, актриса и певица, была той самой Дороти из «Волшебника из Страны Оз», которую обожала вся Америка. «Вылитая Джуди Гарленд» - Лайза слышала эти слова с детства. У ее отца, Винсента Миннелли, была слава лучшего режиссера мюзиклов Бродвея. Многие позавидовали бы детству будущей звезды – она росла в окружении кумиров публики, в их большом особняке в пригороде Лос-Анджелеса собиралась вся блистательная богема того времени. Однако золотое безоблачное детство мисс Миннелли закончилось слишком рано. Ей пришлось быстро повзрослеть – после развода родителей она осталась с доброй и нежной, но взбалмошной и неуравновешенной матерью, которая страдала депрессиями и лечила их алкоголем и наркотиками. Лайзе приходилось ухаживать за младшими братом и сестрой, вести дом и выслушивать бесконечные исповеди Джуди о своей бурной жизни. Панический страх одиночества Миннелли, который не отпускал ее и во взрослой жизни, – тоже оттуда, из детства.

В 15-ть Лайза оставила дом и отправилась в Нью-Йорк изучать театральное искусство. В 17-ть – первый выход на сцену. И сразу успех – первая театральная награда. В 18-ть – первая пластинка и очередная победа на сцене. О ней заговорили. О ней писала пресса. О ней с восторгом отзывались театральные критики. Но – «она точная копия Джуди Гарленд». Для Лайзы не было обиды сильней. Она позвонила нью-йоркскому критику Уолтеру Керру и в гневе выпалила: «Вы ничего не смыслите ни в музыке, ни в актрисах. У вас нет ни глаз, ни ушей!» Керр рассмеялся: «Именно так бы и поступила твоя мать».

От матери Лайзе достался и характер, и голос. В 1964-м она стояла с ней на одной сцене. Лондонский «Палладиум» был забит до отказа – публика пришла «на Джуди Гарленд». Но случилось невероятное. Сдержанные англичане с обычным своим спокойствием слушали лиричные песни Гарленд, но Миннелли заставила их вскочить со своих мест и в экстазе аплодировать новой звезде. Лайза вся была – порыв, ураган и сгусток энергии. «Я другая!» - торжествовала она.

«Кабаре» принесло ей сумасшедшую славу. Сначала мюзикл, потом и фильм. И дело было не только в блестящей режиссуре и таланте Миннелли. Они были удивительно похожи: Лайза и ее героиня Салли Боулз. Лайза играла саму себя, весь этот безумный клубок из противоречий: взбалмошности и наивности, бесшабашной веселости и трагизма. Это был заслуженный Оскар. И никто не сравнивал ее больше с Джуди Гарленд.

Миннелли была нарасхват: фильмы, концерты, гастроли, т/в шоу. Ее имя гарантировало кассовые сборы. Со спектаклей она всегда уходила не сама – боязнь одиночества толкала ее в первые попавшиеся объятия, лишь бы не оставаться одной в квартире. Мать познакомила ее с Питером Аленном, композитором, который писал для нее музыку: «Это твоя судьба, Лайза». Помолвка, свадьба, «наконец-то мужское надежное плечо рядом»… Однако вскоре Миннелли узнала то, что уже давно знал весь Нью-Йорк: Питер и ее мать – любовники.

Череда романов и бесконечные вечеринки – вот что помогало Лайзе мириться с действительностью. Новые браки уже не становились поводом хранить верность. Однажды на улице подкарауливший ее Скорсезе, у которого она снималась в фильме «Нью-Йорк, Нью-Йорк», набросился на Миннелли с упреками, что она изменяет ему с Барышниковым – и это на глазах у очередного ее мужа. Смерть Джуди Гарленд в 47 лет от передозировки барбитуратов стала для нее очередным ударом. На одной из вечеринок ее угостили кокаином – Лайза нашла рецепт от душевной боли.

Шампанское, виски, наркотики, шумные вечеринки – так в конце 70-х проводили время в самом популярном ночном клубе Нью-Йорка «54 Студио». Его завсегдатаями были Лиз Тейлор, Мик Джаггер, Трумен Капотэ… Лайза Миннелли. Однажды на концерте она забыла слова. Это был полный провал. Она посмотрела на себя в зеркало, увидела там чужое изможденное лицо, подумала и позвонила в реабилитационный центр.

Оттуда Миннелли вышла новым человеком. Там ее усадили писать откровенное письмо в адрес Джуди Гарленд. Над многостраничным письмом Лайза проплакала три дня. Впервые за многие годы в ее душе воцарился мир. В 1995-м она вышла на сцену «Палладиума» и, наконец, спела песни из репертуара своей матери. Ей больше не было нужды быть обиженной маленькой девочкой, которая так боялась быть «похожей на Джуди Гарленд».

За свою жизнь Миннелли не единожды приходилось обращаться за помощью к врачам – она не скрывает свою зависимость от допинга. Она перенесла энцефалит и многочисленные операции – каждый раз она возрождается, как феникс из пепла.

Эксцентричная, с тяжелым характером, блестящим чувством юмора и фейерверком эмоций - и в 70 Лайзу не покидает задор и кураж. «Жизнь – это кабаре».