хочу сюди!
 

Анна

50 років, телець, познайомиться з хлопцем у віці 45-55 років

Замітки з міткою «фотохудожник»

Природные пейзажи Килиана Шоенбергера

Килиан Шоенбергер (Kilian Schoenberger) - талантливый и трудолюбивый 30-летний фотограф-пейзажист из Кёльна, Германия. Его картины напоминают сцены из сказок, они восхищают широтой, застывшим спокойствием, великолепием природы.  Только вдумайтесь: фотограф дальтоник. согласитесь, это достойно уважения: обладая недугом, продолжать заниматься своими увлечениями. Это человеческое упорство, заставляющее нас делать невозможное возможным. 

Нежные цветы фотохудожницы Sherrie Rieger

Художник Sherrie Rieger Beaverton, Oregon, USA, фотографирует с натуры, а потом обрабатывает полученные фотографии на компьютере в присущей ей манере. В результате получаются вот такие "акварельные" картинки...Как говорит сама автор ей удалось соединить два свои увлечения -акварель и фото

 (700x695, 110Kb)

[ Читать дальше ]  

ИСТИНА В КВАДРАТЕ...

«VERUM IN QUADRATUM…» *

*Истина в квадрате…

 - под таким названием в Галерее КИЕВСКОЙ ШКОЛЫ ФОТОГРАФИИ в Донецке представлена персональная фотовыставка донецкого фотохудожника, преподавателя Киевской Школы Фотографии Вадима ВАСИНА.

Посредством фотографии фотохудожник стремится не только донести свои чувства до зрителя, но и разбудить в зрителе какие-то собственные ассоциации, мысли, интенции. В каждом снимке есть своя уникальная идея, рождённая чувством и так или иначе воплощённая технически. Каждая из представленных работ таит в себе смысл, заложенный не только лишь в визуальном образе стен городских улиц,  - все фотографии имеют свой уникальный номер и сопровождаются латинскими изречениями великих классиков мысли.

Посетив выставку, Вы попадете в атмосферу тайн и загадок 55 квадратов, творчески отображенных автором выставки в фотографиях, в гармонии Символа, Света, Цвета и Формы.  

«Эти квадраты – обрывки каких-то глубоких мыслей, обрывки каких-то далёких воспоминаний. Они содержат тот или иной «графический элемент-фотографию», какой-то смысловой вывод и числовое значение, которое тесно с ними связано. Может быть, тот или иной мой квадрат даст зрителю совершенно другую цепочку мыслей и воспоминаний, а может быть – зритель увидит те ассоциации, которые испытал я», - отмечает автор выставки Вадим Васин.

Мы так устроены, что окружающий нас мир складывается из акустических, тактильных, визуальных каналов, а это все, в свою очередь, формирует повседневность. И порой она так затягивает, что, не замечая бегущего времени, мы тонем в городской суете и стремительно меняющихся событиях. В конце концов, наступает момент, когда время останавливает свой бег, давая понять и почувствовать всю полноту смысла символов и знаков, ежедневно сопровождающих нас в ансамбле городских стен…

Фотохудожник представил зрителю триптих визуализации, мысли и числового значения. Это единое целое. Эти элементы не могут существовать отдельно, как и элементы мозаики нашей сущности. Если какой-то элемент теряется, нарушается целостность и мозаика становится бессмысленной. Найти связь между этими тремя элементами каждого квадрата – для  кого-то не составит труда, а кому-то покажется неразрешимой задачей. И поэтому, квадраты наших пониманий – такие одинаковые и такие разные. И эти квадраты пониманий и восприятий помещены в квадратную комнату и впечатаны в квадратную книгу...

Адрес: Донецк, ул. Постышева, 137А, 3-й этаж, Галерея Киевской Школы Фотографии

График работы выставки:  Пн.-Пт.: с 10.00 до 19.30; Сб.: с 11.00 до 17.00; Вс.: выходной 

Тел.: (062) 348 26 62; (050) 01 05 955

Детально о выставке  – на сайте Киевской Школы Фотографии

Фотопицца в микроволновке.

Лень - двигатель прогресса.
Сколько раз мы слышали эту фразу и соглашались с ней. Все, что построено на том, чтобы лишний раз не напрячься физически и мысленно, обретает бешеную популярность. Но желаемый ли результат при этом получается?
Банальный пример: Я и моя семья голодны и надо что-то поесть. Я вытаскиваю из морозилки полуфабрикат пиццы, засовываю в микроволновку, нажимаю кнопку и через 15-20 минут все удовлетворенно чавкают. А теперь вопрос на засыпку: если я правильно нажал кнопку на микроволновке и полуфабрикат превратился в удобоваримый продукт, могу ли я считаться поваром? Формально да. Ведь я использовал некоторые "специальные" знания об особенностях выбора режима приготовления пиццы. А реально?... Стоит лишь сравнить вкус пиццы, приготовленной настоящим поваром, как вопросы отпадают.

Почему мы ощущаем разницу в пицце из полуфабриката,пусть даже из самого качественного, и сделанной хорошим поваром? Что же теряется за так всеми желаемой "одной кнопкой"? Мой ответ: душа! Душа проявляется в мыслях, мысли - в действиях. А "кнопка" действия исключает, стерилизуя продукт от ваших мыслей и души. Где-то это может быть и преимуществом, но только не в искусстве.

И ни одно другое искусство так сильно не переплетено с автоматизацией, как фотография. Так уж повелось. Причем автоматизация касается не только процессов в камерах и устройствах печати, а и популяризации шаблонов самой съемки. Пейзаж, портрет, гламур, эротика ... Если отсечь весь случайный мусор в постоянно изливающемся потоке фотографий и проанализировать оставшееся, то 99% окажутся сделанными по шаблону. Шаблонные сюжеты, шаблонные приемы, шаблонные эффекты. А шаблоны тем и хороши, что их можно описать и запрограммировать в автоматику. Нажал кнопку - и на тебе HDR, нажал другую - и панорама, нажал третью - и камера сработала только в момент шаблонной позы.
И результат вроде бы выходит аппетитным, и пипл чавкает. Но даже недолго покопавшись в ощущениях понимаешь, что чего-то не хватает в этом блюде из шаблонного полуфабриката.

А, собственно, сподвигнула меня на подобные размышления недавняя переписка с товарищем по Клубу фотохудожников:

-----
Здравствуй, Андрей!
Столкнулся с одной статьей на тему кто такой "фотохудожник" и стало интересно узнать твое мнение)) потому что это все таки касается названия нашего клуба)) можешь как-то прокомментировать эту статью? хотя бы кратко))
Ссылка на статью: http://journal.foto.ua/16221-Eto-kto-zh-takoj-fotoxudozhnik.html

---------
Здравствуй, Виталий.

Знаю я Каламкарова. Знаю и и этот опус, но его уже нет на Википедии, поскольку нет всеми принятого определения "фотохудожник".
Кстати, на Вики также нет определения Фотоискусства!
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%BE%D1%82%D0%BE%D1%85%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%BD%D0%B8%D0%BA

А также такого направления, как "Жанровая фотография", которая давно существует на большинстве фотосайтов. Есть просто "Фотография".

Потому ориентироваться на Википедию стоит с большой натяжкой.


Лично я совершенно однозначно понимаю разницу между изображением, сделанным механически, и с художественным замыслом. Прогресс делает процесс создания технически совершенного фотоснимка доступным практически каждому, у кого работают глаза и пальцы. Вот, кстати, свеженькая информация по этой теме:
http://ofoto.in.ua/from-editor/148-the-heavy-tread-of-technical-progress
Пройдет еще немного времени, и 90% задач постобработки будет выполняться непосредственно в камере и простым тыком пальцем в нужный эффект. И как называть всех этих людей, которые держат в руках такие камеры? Ведь технически это армия фотографов! И как бы ни пытались адепты старого доброго пленочного процесса дистанцироваться он этой толпы, другого значения слова "фотограф" им не придумать. Если в руках фотоаппарат, значит фотограф. И точка.
Но вот чего никогда не сможет сделать любая автоматика, это заложить в снимок смысл и передаеть его нужными художественными элементами. Эффекты, боке, резкость, золотое сечение - все это теряет художественный смысл, если применено без понимания "как и зачем".
Поэтому я отношусь к термину "фотохудожник", как к отличающему нас от этой толпы бездумнонажимальщиков автоматики. Некоторые именуют себя фотоскульпторами, некоторые - художниками растровых изображений, некоторые образуют движения типа ломографии и т.п.; что угодно, только чтобы не называться просто фотографами. А то, что в этой каше существуют разногласия... Так где их не существует? Даже среди тех же художников, писателей, поэтов. Всегда есть те, кто относится к искусству более критично, борется за его качество. А есть, кто не утруждает себя учебой и развитием. Выйди на Андреевский и убедись, сколько там "конвейерной" живописи, без мысли и души.

Собственно, вот такая моя точка зрения. :)
--------

интервью с фотохудожником Александром Майструком

С ТРУДОМ ПЕРЕДВИГАЮЩИЙСЯ НА КОСТЫЛЯХ РОВЕНСКИЙ ФОТОХУДОЖНИК 27-ЛЕТНИЙ АЛЕКСАНДР МАЙСТРУК ДЕЛАЕТ СНИМКИ… НЕ ВЫХОДЯ ИЗ КВАРТИРЫ НА ШЕСТОМ ЭТАЖЕ

Недавно Александр стал лауреатом премии Кабинета министров Украины «За вклад молодежи в построение государства» — в номинации «Творческие достижения»

[ Читать дальше ]

Природные медитации фотохудожника Терье Соргьерда

Норвежский фотохудожник Терье Соргьерд(Terje Sorgjerd) создает потрясающие видеосюжеты на основе последовательности своих фотоснимков.

Недавно он выполнил невероятные по своей красоте снимки небесной сферы, проведя неделю на вершине горы Тейде, на острове Тенерифе. Находясь там чуть более недели, с 4 по 11 апреля, Терье старался отснять как можно больше невероятных красот природы и уделил сну всего лишь 11 часов. 

Отснятый материал восхищает и стоит небольших лишений. Фотограф с вершины самой высокой горы Испании следил за облаками, которые пробегают перед глазами зрителя, как океанские волны. Но в отличие от простых смертных, которые любуются облаками снизу - он наблюдал за облачным покровом сверху.

Ночью норвежец снимал звездное небо, причем особое очарование виду галактики придала песчаная буря, которую принесло из пустыни Сахара. "Мощная песчаная буря ударила по Сахаре 9 апреля. Примерно в 3 часа ночи она добралась и до меня, так что я практически не мог разглядеть небо собственными глазами. А ведь я установил свою камеру на съемку Млечного пути в течение пяти часов. И был уверен, что песчаная буря испортит все дело. Но, к моему удивлению, камера смогла снять песчаную бурю, подсвеченную островом Гран-Канария, и она смотрелась как золотые облака. Звезды светили сквозь эти облака, что стало, по-моему, интересным сюжетом", - рассказывает фотохудожник.

Видео выше облаков здесь: http://video.i.ua/user/115253/52550/281599/

До этого он сосредоточил свое внимание на снимках северного сияния в районе Киркенеса, подобравшись близко к российской границе.

Северное сияние смотрим здесь: http://video.i.ua/user/115253/52550/281594/

Фотохудожников больше не существует.....

Фотохудожников больше не существует.....

из-за происков худофотографов была удалена статься в Википедии  "фотохудожник"


У кого-то может сохранился тот текст?
---------- 
Владимир Жданкин.

Вот нашел часть оригинального текста:

Работы фотохудожника Спенсера Туника

Американский фотохудожник, организующий с 1992 флешмобы обнаженных людей для своих фото-инсталляций. 
Самый крупный флешмоб ему удалось организовать в 2007 в Мехико из 18000 добровольцев.
Спенсер Туник — американский художник, прославившийся фотографиями десятков, сотен и тысяч обнажённых людей, собранных в самых необычных для этого местах.
С 1992 года С. Туник начал фотографировать обнажённых моделей. Вначале это были один или несколько человек, однако постепенно число позировавших увеличивалось. Сейчас он делает около шести работ в год по всему миру: художник побывал в Нью-Йорке, Вене, Лос-Анджелесе, Базеле, Мехико, Барселоне, Амстердаме и других крупных городах. Произведения С. Туника совмещают в себе сразу несколько аспектов одновременно: скульптуру, перформанс, лэнд-арт. Художник заранее объявляет о месте следующей съёмки и предлагает всем желающим принять участие. Волонтёры регистрируются и в назначенную дату собираются в определённом месте. Далее следует сбрасывание всех одежд и принятие нужных поз. Обычно люди стоят, лежат на земле, лежат друг на друге, поднимают руки вверх.

Вот некоторая подборка:
[ Смотреть дальше ]