Про співтовариство

Живопись, графика, рисунки,скульптура,декор,народные промыслы...
Старые мастера и наши современники.
Тематические подборки живописи.
Ваше творчество.

Топ учасників

Вид:
короткий
повний

ХУДОЖНИКИ

ВИКТОР ГАБРИЕЛЬ ЖИЛЬБЕРТ (Victor Gabriel Gilbert) ЦВЕТОЧНИЦЫ.


       Первая покупка   

          Виктор Г. Жильберт родился в Париже 13 февраля 1847 году.Родители его были бедны и не смогли дать талантливому юноше образования, необходимого художнику. Для обучения профессии ему пришлось наняться учеником-подмастерьем к художнику декоратору. Париж был бездонным источником вдохновения молодого художника. Les Halles--район Парижа, в то время был центром уличной торговли, к котором бурлила занятная и шумная жизнь. Многие сценки  были перенесены им на полотно, часть из которых были выставлены им в Салоне, в 1880 г. и принесли ему первый успех и первую Золотую медаль. В его живописи виден последовательный переход от реализма к импрессионизму. Умер художник--21 июля 1935 г. и захоронен на кладбище Монмартра в Париже

        Вашему вниманию предлагается часть работ художника, пасвященная  цветочным базарам и цветочницам--постоянным обитательницам улиц Парижа.

 

[ Читать дальше ]


   

Художница Марина Подгаевская

     Художница, которую хочу вам представить, закончила ЛХУ им. Серова в 1983 году по специальности “дизайнер интерьера”, в 1998 году – школу-студию по старинной технике живописи.
    Создала более 500 полотен. Многие из ее работ находятся в частных коллекциях России, США, стран Западной Европы. Самобытные полотна питерской художницы хранятся в Пулковской обсерватории, Петербургском университете, посольстве Словакии в МОСКВЕ. В Киеве её картины можно увидеть в арт-центре "New Gallery".

1991 – участие в выставке ХУДОЖНИКИ ПЕТЕРБУРГА в ЛЕНЭКСПО
1995-1997 – участие в выставке в Летнем саду в ПЕТЕРБУРГЕ
2001 – участие в выставке в выставочном зале СМОЛЬНЫЙ в ПЕТЕРБУРГЕ
2005-2006 – галерея РЕЗИДЕНЦИЯ в ПИТЕРЕ
2005-2006 – галерея ДАР в ПЕТЕРБУРГЕ
2006 – участие в выставке в ЭТНОГРАФИЧЕСКОМ МУЗЕЕ в ПИТЕРЕ
2007 – участие в благотворительном аукционе в посольстве МОСКВЫ в СПб, организованного фондом МИЛОСТЬ
2007 – персональная выставка НЕНАВЯЗЧИВЫЙ СОН в галерее ДИ ДИ В ПЕТЕРБУРГЕ
2007 – персональная выставка НЕНАВЯЗЧИВЫЙ СОН - 2 в салоне т/х КАЗАНЬ в ПЕТЕРБУРГЕ
2007 – коллективная выставка в Центре книги и графики в ПИТЕРЕ
2007 – коллективная выставка ARTINDEX в ПИТЕРЕ
2008 – коллективная выставка художников в Гостинном дворе в Москве
2008 – худож.выставка в ЦДХ в МОСКВЕ
2008 – персональная выставка в АНГЛИЙСКОМ КЛУБЕ в Питере.
2008 – персональная экспозиция в рамках морской международной выставки БОТШОУ в ЛЕНЭКСПО в ПИТЕРЕ.
    Её сюрреалистичные работы полны дыхания жизни, любви, експрессии... иногда просто невозможно себе представить что это картины маслом, а не игра с Фотошоп...
Марина Подгаевская,Ангел с Цветком
Ангел с Цветком

[ Дальше ещё интереснее ]

Natalie Shau

Натали Шау (Natalie Shau) - талантливый молодой цифровой художник из Вильнюса, Литва. В настоящее время проживает и работает в Греции. Она применяет технику, основанную на смешивании обработанных фотографий, 3D-дизайне и цифровой живописи (использование главным образом программы Photoshop), чтобы создавать свои, часто жуткие, готические кукольные, фееподобные фигуры.

Художница создает немного странные, иногда нереальные и даже пугающие, но всегда по-настоящему впечатляющие творения. Вдохновение для своих замечательных произведений Натали получает из творчества художников, таких как Ray Caesar, Trevor Brown и Mark Ryden. Свои образы она создает на основе религиозных, сказочных персонажей, а также широко использует героев классической русской литературы Гоголя и Достоевского в качестве вдохновения.

Натали также любит создавать иллюстрации для музыкальных групп, модельеров и авторов. Она уже рабола с некоторыми знаменитыми музыкальными лейблами: Island Def Jam (Kerli), Sony BMG (Monica Naranjo), Nuclear Blast (The Duskfall), Century Media (Lacuna Coil, PoisonBlack, The Agonist), Trisol (Samsas Traum), Diquela (Ojos De Brujo) и некоторыми менее известными.

[ Галерея ]

Dante Gabriel Rossetti. Огонь и нежность.

Данте Габриэль Росетти (англ.Dante Gabriel Rossetti) (1828-1882) родился в мелкобуржуазной интеллигентской семье.Его отец Габриэль Россетти, карбонарий, бежавший в 1821 году из Италии, стал профессором итальянского языка в King’s College. В 1850 Россетти опубликовал свое первое стихотворение «Небесная подруга» (The blessed damozel), навеянное «Вороном» Эдгара По. Большинство других стихотворений Россетти относится к 60—70-м гг.; они были изданы под общим заглавием «Ballads and sonnets» (Баллады и сонеты) в 1881. Сестра Габриэла, Кристина Россетти, также была известной поэтессой.

В 1848 году, на выставке Королевской Академии художеств, Россетти знакомится с Уильямом Холменом Хантом. Вместе они основывают Братство Прерафаэлитов. Хант, Милле и Россетти сознательно бросили вызов общепринятым взглядам; они создали свой манифест и опубликовали его в собственном издании «Росток». Впоследствии Россетти отходит от прерафаэлитизма. Огромное влияние на его жизнь и творчество также оказали женитьба и последующее самоубийство жены, поэтессы Элизабет Сиддал (Elizabeth (Lizzie) Siddal). Меланхоличная и больная туберкулёзом, Лиззи умерла через два года после женитьбы от передозировки опия. Ей посвящено одно из лучших полотен Россетти – «Беатриче благословенная» (Beata Beatrix, 1864-1870).

 

[ Читать дальше ]  

Вернисаж. ДАМЫ С ЗОНТИКОМ, европейская живопись,ч.3

     Джо Гарсия Рамос. Дама с зонтиком.

 

        НАД ГОЛОВОЮ КРАСНЫЙ ЗОНТ РАСКРОЮ 

        И УЛЫБНУСЬ ОТКРЫТО И СВЕТЛО. 

        А СЕРДЦЕ ОТ ОБИД НА КЛЮЧ ЗАКРОЮ

        И УЛЕЧУ ДАЛЁКО-ДАЛЕКО. 

                                   Маргарита Маликова         

                                                                                                               

[ Читать дальше ]                                                                                                                      

         

Список заметок на тему "Животные, птицы, рыбы" (Анималисты)

Жанр, в котором художник рисует животных в природе, называют анимализм, а художников -анималистами. Жанр сложнейший, так как ни тигр, ни рысь, ни волк позировать не будут-) Надо иметь отличную память, любить природу, чтобы создавать такие красивые картины.

У нас были такие художники: 

[ список ]

Художник Алексей Головин

Член Союза Художников России. 26 июня 1977 г. родился в г. Ленинграде.Закончил Крымское художественное училище им. Самокиша и Санкт-Петербургский государственный академический институт им. И.Е.Репина (мастерская академика РАХ, профессора А.А. Мыльникова) С 2008 - преподает в С-Пб. академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина.



[ Читать дальше ]

Денис Мезенцев

Прекрасный русский художник,который довольно решительно показывает,что сюрреализм,как никогда актуален сейчас.Наше жизнь и состояние никаким,как сюрреалюстическим не назовешь.

*******************************

Творчество петербургского художника Дениса Мезенцева (1967г.р.)), длительное время жившего и выставлявшегося в США, известно, к сожалению, в большей мере зарубежным ценителям искусства.
На сегодняшний день большинство его произведений украшают частные коллекции Австрии, Италии, Испании, Франции, Швейцарии и других европейских стран. Искусство Д. Мезенцева находит отклик в сердцах зрителей.

Влиятельные лица оказывают покровительство художнику, а западные коллекционеры считают за честь приобрести его картины.
Даже в лице Римского Папы Иоанна Павла II картины Мезенцева нашли своего поклонника: в 2003 художник был удостоен персональной аудиенции главы католической церкви.
В 2004 в замке Ригерсбург (Австрия, окрестности Вены) в честь 100-летия со дня рождения Сальвадора Дали состоялся международный фестиваль искусства «От сюрреализма до наших дней», организованной семьей Габсбургов. Важно отметить, что именно Денис Мезенцев был приглашен представлять Россию.



[ Читать дальше ]

Николай Фешин

Николай Фешин, один из моих любимых живописцев.  В Третьяковке только три его
картины.Самая большая коллекция хранится в государственном музее Татарстана в Казани (несколько залов), где Фешин родился, жил и долгое время преподавал.
У нас художник не очень известен - в 1923 году он эмигрировал в Америку и
до самой смерти в 55-м жил в Таосе – там климат суше, а у Фешина был туберкулез.
Когда-то сам Илья Репин, учитель Фешина, характеризовал его как «лучшего живописца России», а теперь за рубежом о нем знают больше, чем мы с вами.
http://fegin.gorod.tomsk.ru/uploads/6283/1235568299/NFechin_39.jpg
На зимнем аукционе Sotheby's его «Портрет девочки с яблоком» ушел за 168 тысяч фунтов.
В следующем году в этот день будут отмечать 130-летие Фешина.
[ Читать дальше ]