Хорошо бы написать о Модильяни!..

У нас был Амедео Модильяни. Здесь о другом--очень важном и многое объясняющим.

Однажды, придя с работы и заварив вечерний кофе, я подумал – как хорошо было бы написать о Амедео Модильяни. Практически все знают, как выглядят его работы, знают его биографию, многие видели прекрасный фильм с Жераром Филипом в главной роли. Так что, тема не новая, но что-то интересное, чтобы заинтриговать читателя, всегда можно найти. Например, пустые глаза женщин на полотнах художника. Почему они пустые?.. Но пустые ли они? Ведь он так любил женщин, так их боготворил… Нет, не пустые… Как жаль, что нет диалога с читателем. Мне бы хотелось послушать, что читатель сам скажет об этом… Я попивал кофе и подумал, что я рассказываю всегда о том, о чём мне самому хотелось бы услышать от других. Можно было бы рассказать о том, что начинал Модильяни, вовсе не как живописец, а как скульптор, и в первых же своих работах нашёл те удлинённые пропорции лиц и тел, которые позже можно будет увидеть на его полотнах. Но прежде чем показывать скульптуры Модильяни, нужно было бы обязательно сказать, что он очень любил африканскую скульптуру, а точнее – африканские маски с их удлинёнными чертами и… пустыми глазами.

После этого станет понятен стиль его собственных скульптур, и можно было бы предположить, что пустые глаза женщин на его картинах – намёк на закрытость, на маску… Но не стоит спешить… Вот несколько типичных скульптур раннего Модильяни.

Да, влияние есть, и оно перешло на его полотна. Вот одна из первых его живописных работ 1913 года «Большой красный бюст».

Мне кажется, что глядя на эту работу, и припомнив последующие картины художника, зритель не может не почувствовать большую разницу. Выше показанная работа какая-то бездушная, это не человеческое существо. Что же вдохнуло жизнь в последующие работы художника? Что лишило его работы первоначальной окаменелости и наполнило теплом, жизнью? Как бы хотелось, чтобы читатель вгляделся в женские портреты Модильяни… Ничего это не напоминает? В творчестве Модильяни, который не был похож ни на кого из художников, который работал вне рамок всех существовавших тогда живописных направлений, в его творчестве интереснейшим образом соединились два веяния. Первое – африканская скульптура, а второе… любовь Модильяни к творениям Боттичелли.

Вот, фрагмент картины Ботичелли «Рождения Венеры». На эту головку, на её наклон и на движение приподнятой руки, стоит посмотреть очень внимательно и вспомнить картины Модильяни…

И можно продолжать и продолжать. Иногда наклон головы будет направлен в другую сторону, но наклон, несколько отрешённое выражение лица, лёгкое движение руки к груди или лицу, художник очень полюбит. Ближайшие друзья так и будут порой называть его - «Боттичелли-негр». Он был удивительно самобытным художником. Работать в то время и оставаться вне всяких течений, быть вне влияний других художников, идти своим путём, необычайно трудно. Исследователи видят в цвете легчайшее влияние Гогена и Сезана, но это и вправду – легчайший рефлекс, упавший на его картины с работ его ближайших друзей. Как рассказать о Модильяни, чтобы он перестал быть чем-то далёким для зрителя, перестал быть персонажем какой-то трагической истории? Друзья звали его Моди. Это сокращение его имени, но какое трагическое сокращение, ведь «моди» на парижском арго, означает – «проклятый жизнью». Талантливый художник, красавец, пользовавшися любовью женщин, не покупавший их, а тот, кого они любили… Вспыльчивый характер, вспышки ярости, сменялись сожалением и стыдом. Пристрастие к спиртному и наркотикам, прогрессировавший туберкулёз… И при всём этом, ежедневная титаническая работа над всё новыми и новыми полотнами. Его судьба во многом схожа с судьбой ван Гога. Оба были непризнанны, оба не могли продать свои картины (которые потом будут стоить миллионы), оба достаточно рано уйдут из жизни… Но в жизни Амедео Модильяни была любовь. Она пришла к нему за три года до его смерти. Ещё в 1913 году, за четыре года до встречи со своей «единственной» (это его слово), он однажды сказал друзьям непонятые ими тогда слова: «Счастье – это ангел с серьёзными глазами». В марте 1917 года он встретил ту, о которой задолго до их встречи, сказал своему другу румынскому скульптору Константину Бранкузи (Брынкуши): "Я жду единственную, которая станет моей вечной любовью и которая часто приходит ко мне во сне". И она пришла наяву - Ангел с серьёзными глазами. Звали её Жанна Эбютерн.

Жанна Эбютерн.

Эта тема заслуживает особого рассказа. Это самая настоящая история любви… Девятнадцатилетняя девушка из благополучной, добропорядочной семьи. С юности испытывая тягу к искусству, она сначала работает моделью, а потом поступает в Академию Коларосси, где училась и Камилла Клодель. Она становится очень хорошей ученицей, её работы на выставках отмечаются премиями, но карьере художницы, она предпочла быть женой, другом, помощницей, натурщицей и музой Амедео Модильяни. Художник рисует множество её портретов и каждый из них – признание в любви.

Сохранились воспоминания тех, кто знал и Модильяни и Жанну, все свидетельства сводятся к тому, что она была полной противоположностью буйному Моди. Она была очень тихой, спокойной, необычайно ласковой и нежной. Никто и никогда не видел, чтобы она пригубила бы бокал вина, что странно было для богемы к которой она тоже принадлежала. Рассматривая работы Жанны Эбютерн, я столкнулся с одним явлением, которое мне хорошо известно и хотел бы поделиться с вами. Вы уже видели фотографии Жанны, а чуть выше я слегка очертил её нрав, характер. В жизни я столкнулся с любопытным явлением, женщина, обычно, хочет выглядеть привлекательной, художницы тоже не лишены этого, но это в жизни, а в автопортретах они беспощадны к себе и абсолютно лишены желания что-либо приукрасить. Поверьте, это достаточно типично, я наблюдал это... Посмотрите на автопортреты Жанны Эбютерн.

Если в портрете мы видим резкость и угловатость черт, то, рисуя своё тело, она преображается, линии становятся плавными, изящными. Взгляд зрителя скользит по ним, любуется формами.

Но, вернусь к Жанне… Она оставалась со своим Моди до конца, пройдя с ним через безденежье, голод и холод нетопленой мастерской. Весь последний год их совместной жизни прошёл в предчувствии катастрофы. Жанна Эбютерн много рисует Модильяни карандашом, пишет его портреты маслом… Друзей это удивляло, ведь у них не было денег для оплаты жилья, покупки угля для печи, а они покупали краски и холст…

Но делает она и рисунки с изображениями своего самоубийства.

Эту работу она назвала «Смерть Жанны» и показывает на ней саму себя, как бы с высоты, поднявшись над комнатой, как могла бы это увидеть её душа, покинувшая тело.

Ещё одна «Смерть Жанны», и снова вид сверху... Не были ли эти работы психологической подготовкой к тому, чтобы последовать за своим любимым, которому с каждым днём становилось всё хуже и хуже.?.

Жанна пыталась ему помочь. К Модильяни она ушла вопреки воле родителей, но когда художнику стало плохо, она упросила отца дать денег для его лечения в Ницце, но лечение ничего не дало. Амедео Модильяни был обречён. Жанна была его гражданской женой, художник хотел узаконить их отношения и подготовил нужное заявление, но не успел… Он умер в больнице для неимущих. Есть свидетельство прихода Жанны к умершему художнику. Она пришла в больницу, долго стояла возле него и смотрела на лицо Модильяни. А потом стала уходить, но очень странно - она отступала спиной к двери, не сводя глаз со своего Моди. Она так и не повернулась к нему спиной. Вернувшись в дом родителей, она не плакала, весь вечер и всю ночь просидела молча. На следующий день, рано утром, будучи на девятом месяце беременности, она покончила с собой, выбросившись с пятого этажа дома. Только через десять лет, стараниями друзей, прах Жанны Эбютерн был захоронен под одной плитой с Амедео Модильяни.

Надпись на плите гласит: Амедео Модильяни, художник. Родился в Ливорно 12 июля 1884 года. Умер в Париже 24 января 1920. Смерть настигла его на пороге славы. Жанна Эбютерн. Родилась в Париже 6 апреля 1898. Умерла в Париже 25 января 1920. Верная спутница Амедео Модильяни, принесшая в жертву ему свою жизнь.

отсюда

Коментарі

Гість: Agad

114.11.10, 07:44

Модильяни мой любимый художник

а эта вся история конечно...
печально(((
Но если бы не это все, то не было бы Моди

Гість: Рус с kija

214.11.10, 08:25

ЛанаМ

314.11.10, 10:02

интересная заметка. Про историю Жанны я знала, а вот сам подход от африканских масок до Ботичелли очень интересно описан. Спасибо

nalbatyra

414.11.10, 12:57

Очень трогательная история, полная трагизма...((( Отличная статья, спасибо!

K-ATRIN

514.11.10, 14:18Відповідь на 1 від Гість: Agad

Модильяни мой любимый художник

а эта вся история конечно...
печально(((
Но если бы не это все, то не было бы Модия тоже так думаю---- судьба и творчество. гениальность--всё это связано в один клубок

614.11.10, 14:19Відповідь на 2 від Гість: Рус с kija

спасибо

714.11.10, 14:31Відповідь на 3 від ЛанаМ

интересная заметка. Про историю Жанны я знала, а вот сам подход от африканских масок до Ботичелли очень интересно описан. Спасибоя тоже про маски и Ботичелли не знала-- поэтому принесла эту заметку. Хотела убрать о личной жизни--это у нас было.Но потом подумала, что не все пройдут по ссылке назад и оставила всё как есть. как я сама себя похвалила за ссообразительность?
"Птица Говорун отличается умом и сообразительностью!")))

814.11.10, 14:33Відповідь на 4 від nalbatyra

Очень трогательная история, полная трагизма...((( Отличная статья, спасибо!и мне статья очень понравилась--о масках и Ботичелли я не знала

fontain

914.11.10, 16:19

В свое время, когда наше поколение открывало для себя импрессионистов, невозможно было пройти мимо творчества Моди. Пластика и самобытность его женских портретов завораживала Спасибо , Катя, теперь понятны истоки его стиля