«Надежда I» —   Как и многие другие шедевры Климта, картина полна чувственного эротизма, воспевает женственность и является ярким воплощением философской идеи художника о женском начале мира, живописным гимном любви и плоти. Натуралистичность и откровенность художественного языка Климта шокировали его современников, которые сочли «Надежду» непристойной. Картина долгое время скрывалась за складными створками наподобие сакрального алтаря в частной коллекции Фрица Верндорфера и впервые участвовала в публичном показе лишь в 1909 г.

[ Читать дальше ]

Все в дивних квітах, в барвах, у красі.

У кожній квіточці я бачу казку

І цілий Всесвіт у дзвінкій росі.

Співає птах на гілочці калини,

Ховаються в плакучих вербах сни…

І раптом теплий дощик серед днини,

Надвечір місяць випливе ясний

І попливе, щоб зорі рахувати.

Затихне все: і поле, і гаї…

І люди теж підуть відпочивати,

 Лиш тільки не затихнуть солов’ї. 

@ Надія Красоткіна  

[ Читать дальше ]

Предлагаю Вам полюбоваться работами современного американского художника Марка Кастелли.
Кастелли Марк вырос в семье военного, он проживал во многих местах, его родители привили ему свою любовь к истории и искусству. Этот интерес Марк передал и своей семье,и свой отпуск он проводит то в Мэне,то Бретани, то Исландии или же Италии. Выбор места отдыха или жизни, как правило, основывается на близости к воде. Работы Марка Кастелли отличаются от работ многих художников на ту же тему такими морскими перспективами, композициями и ракурсами парусников, какие возможно увидеть только в том случае, если сам находишься в море и являешься участником гонок. Действительно, гонки парусников были важной частью его жизни в течение почти тридцати лет. Марк Кастелли принимал многократное участие в гонках и изучал различные типы морских судов. Будучи членом экипажа и находясь подолгу на борту яхты, он начал замечать абстракции близкого плана огромных площадей парусов и изменение световых нюансов и текстуры воды в зависимости от погоды. Его работы выставлялись в разных городах и странах.



[ Читать дальше ]

[ Читать дальше ]

Luis Jose Estremadoyro  признан европейскими и латиноамериканскими искусствоведами одним из самых выдающихся и важных живущих фигуративных живописцев в мире. Работы Эстремэдойро представлены в престижных частных коллекциях и в главных общественных коллекциях, таких как Музей Современного искусства в Нью-Йорке, США: Музей Современного искусства в Медельине, Колумбия; коллекция Урибе Велеза, в Медельине; коллекция Carton y Papel de Mxico в Мексике DF; и в Cabinet des Estampes de la Bibliothèque Nationale, Париже.  В 1990 Estremadoyro был приглашен стать  приходящим учителем  живописи в уважаемом cole des Beaux-Arts в Париже. Сегодня  Estremadoyro живёт и работает  в Лиме, Перу, где он исследует новые технологии, чтобы выразить своё   проницательное мировоззрение и сосредоточен на создании работ , основанных на стилизациях, методах и вдохновении Старых мастеров.( на английском  подробнее )




[ Читать дальше ]

Родилась в Сеуле, Корея . Grace Kim  была старшей из четверых детей в семье.Получила степень бакалавра в области архитектуры в Hong-Ik University, in Seoul, Korea в 1968.

В 1970 Грэйс иммигрировала со своим мужем США, где они поселились и воспитали трех детей. За эти годы она активно поездила по всему миру:  Япония, Китай, Италия, Франция, Англия, Россия, Восточная Европа и Новая Зеландия. В настоящее время она проживает в Вашингтоне, округ Колумбия.
Грейс училась в Art League in Alexandria, Virginia , а также в Школе Изобразительного искусства Шулера в Балтиморе, Мэриленд.
 С 1998 она была копировщицей в Национальной художественной галерее.
Грейс Ким использует в работе  акварель, масляные краски,карандаши. Ее стиль сильно под влиянием голландских натюрмортов 16-го и 17-й века.
В настоящее время она разделяет свое время между Национальной галереей и оригинальными работами в ее студии. Ее цель не только сделать работу точно, но и выявить ощущения  вкуса, запаха и прикосновения от зрителя. ( на английском -- сайт   Grace Kim Fine Art)

[ Читать дальше ]

Бенар, Поль Альберт (фр. Paul Albert Besnard; 1849—1934) — французский художник, директор Школы изящных искусств (cole nationale suprieure des Beaux-Arts), член Французской академии (Acadmie franaise).

В своих работах он использовал традиционные сюжеты и писал в импрессионистической манере.(с)

 

Madame Roger Jourdain aka Henriette Jourdain, 1886

[ Читать дальше ]

Пейзажист Arthur Claude Strachan  Artists Biography   родился в Шотландии в городе Эдинбург  в 1865 и учился в Ливерпуле , где прожил много лет. Затем переехал в Британию , но там часто  менял адреса -- жил  в Уорикшире, Вустершире и Чешире, Майнхеде и Сомерсете. Из-за частых переездов было трудно собрать информацию о художнике. Стракан в конечном счете в 1929 году  возвратился в Шотландию, в Глазго ,где и скончался в 1938 году.
Викторианская сельская Англия, сады и коттеджи были излюбленной темой  работ художника , большая часть которых - акварели .(с)




[ Читать дальше ]

Бартоломео Эстебан Мурильо (1617-1682)  клик !!!

Кухня ангелов  1646г., холст, масло, 180 x 450 cм
Музей Лувр, Париж, Франция

Вероятно, около 1642 года  художник получил заказ на цикл из одиннадцати больших картин для клуатра францисканского монастыря в Севилье, которые должны были представить историю францисканского ордена.

[ Читать дальше ]