Голова кружилась, все звуки больно били по ушам, свет ослеплял, а тени как судьбы проваливались и тихо и тоскливо таяли в чужой жизни. "Воды!" - процедил человек, сквозь ссохшиеся губы. И ему налили, - водки, вина, сока. Его закутали в плед, ему дали жаренного гуся. Воды, - попросил человек во второй раз. И толпа обиделась, насупилась, раздражённо посмотрела на человека. И человек понял, что он в пустыне и поднимая глаза к небу, уже мысленно попросил, - воды! И на грешную землю пошёл дождь... Спасибо тому, кто услышал, - сказал человек и побрёл своею дорогой.

Нин Тина Томас (родилась 31 августа 1968 года) - живет в Оклахома-Сити, Штате Оклахома. Ее сайт http://nenethomas.com/ 

В 1994, к Нин обратилась компания "Wizards of the Coast ", чтобы заказать художественные работы для популярной серии игровых карт “Magic: the Gathering.” В ранних работах Нин использовала акварель, но с 2004 года ее работы созданы с использованием цифровых технологий.  Нин с ее мужем Стивеном Плагманом вместе участвуют в новом проекте фентези -роман Zarryiostrom. Текст и иллюстрации для этого романа фантазии есть у нее на сайте. А теперь,немного работ Nene Thomas...Не хотела брать с дримворда, если захотите внизу ссылки, поэтому пришлось загрузить к себе в фотоальбом и оттуда вставлять. Не нашла хороших картинок, чтобы получше размер вставить как обычно.

http://dreamworlds.ru/kartinki/4810-raboty-nene-thomas.html

http://dreamworlds.ru/kartinki/585-fantasy-art-by-nene-thomas.html

[ Читать дальше ]

Joanna Chrobak - современная польская художница-сюрреалистка. Site & Site. Родилась в 1968 г. в г. Познань (Польша). В 1989 - 1994 обучалась в Академии Изобразительных Искусств Кракова, в 1995 - 1998 обучалась фотографии. Ее работы выставлялись в различных галереях Польши, Италии, Австрии и Голландии.

[ Читать дальше ]

Работы художника очень яркие и потрясающие, многим зрителям кажется, что эти сказочные пейзажи сделаны просто из наклеенных разноцветных стикеров которые он просто напросто наклеил на холст. Но при тщательном просмотре уже становится понятно, что это ‘холст, масло и мастихин ’. Для создания таких сказочных пейзажей художник берет небольшой нож-лопаточку и накладывает на холст краску. Еще с детства Ханое испытывал огромную страсть к рисованию, например в 5 лет он занял первое место в детском конкурсе, а в возрасте 18-ти лет он занял второе место в студенческой выставки в Ханое. Сам художник родом из города Ханое, окончил с отличием  университет кино и театра, но после окончания учебы решил не связывать свою дальнейшую жизнь с кино, он решил посвятить свою жизнь именно живописи. Сегодня многие его работы находятся в частных коллекциях и продаются в арт-галереях, и теперь можно с большой уверенностью сказать, что он добился не малых успехов.  Он очень любит рисовать деревья, времена года, его картины полны спокойствия, но в тоже время состоят из буйства красок. Сейчас его картины просто нарасхват, его красочные полотна раскупают для магазинов, квартир, офисов. В последнее время он вступил во Вьетнамскую ассоциацию молодых художников.

Сайт не нашла, но пару работ есть например в этой галерее

[ Читать дальше ]

Аdа Breedveld имеет свою студию на Bickerseiland в Амстердаме. В настоящее время среди ее работ картины, гравюры, бронза. У нее есть свой собственный типичный стиль и тема - это  настоящяя великая женщина.

сайт художницы http://www.adabreedveld.nl/


Voorzien
[ Читать дальше ]

    Георгий Курасов родился в 1958 году в СССР, тогда в Ленинграде. Он по-прежнему живет и работает в том же месте, но теперь страна Россия и город  Санкт-Петербург. Без каких-либо усилий с его стороны вообще, Георгий, кажется, эмигрировал из одной сюрреалистический страны в другую.
    Американцы видят Георгий Курасов, как русского художника, русские, как американского. Художники думаю, что он скульптор. Скульпторы уверены, что он художник.

     "Быть самим собой, чтобы быть как никто другой."

Георгий Курасов Сайт


[ Читать дальше ]

[ Читать дальше ]

Eyvind Earle(Эрл Ювинд) (26 апреля 1916 - 20 июля 2000 г.г.) был американским художником, писателем и иллюстратором.

Эйвинд Эрл родился в 1916-м году в Нью-Йорке. В 10 лет он начал писать картины, а в 14 во Франции прошла первая выставка его работ. В 1937-м году, в возрасте двадцати одного года, он отправился на велосипеде из Нью-Йорка в Голливуд: деньги на путешествие он заработал, написав 47 акварелей. В том же 1937 году открылась его первая выставка в нью-йоркской галерее Charles Morgan Galleries, а уже через два года Metropolitan Museum of Art приобрел одну из работ Эйвинда Эрла для своей постоянной экспозиции.

В 1951-м году Эйвинд Эрл начал работать в Walt Disney помощником художника. В 1953-м году он принимал активное участие в создании короткометражного мультфильма “Toot, Whistle, Plunk and Boom”, получившего Оскар и награду Каннского кинофестиваля. В последующие годы Эйвинд создал фоны для таких культовых мультфильмов, как “Peter Pan”, “For Whom the Bulls Toil”, “Working for Peanuts”, “Pigs is Pigs”, “Paul Bunyan”, “Lady and the Tramp” и “Sleeping Beauty”. Он также создал диорамы для замка Спящей Красавицы в калифорнийском Диснейленде.

На протяжении своего творческого пути Эйвинд Эрл, помимо написания картин, работал на телевидении, создавал рекламные ролики, иллюстрации, журнальные обложки, а также нарисовал более 800 дизайнов рождественских открыток, которые продались тиражом более 300 миллионов штук.

Эрл Эйвинд скончался в 2000-м году, на 84-м году жизни. Он говорил, что “рисуя более 70 лет, я не перестаю поражаться потрясающей бесконечности Природы. Куда бы я ни посмотрел, я вижу созидание. Творчество - это созидательный процесс… Творчество - это поиск правды”.  (текст отсюда, там же ее его работы есть)

Сайт www.eyvindearle.com

Garden of Dreams

[ Читать дальше ]

 

 

Андрей Ремнёв окончил Московскую школу художеств и престижную Суриковскую академию. Затем стажировался в Германии, работал во Франции, Швейцарии, на Кипре.

В течение 8 лет изучал иконопись под руководством иконописца о. Вячеслава (Савиных) в Спасо-Андронниковском монастыре в г. Москве.
За годы обучения Ремнев стал признанным специалистом в средневеково иконописи. Но свою художественную технику Ремнев строит на сочетании приемов древнерусской иконописи, русской живописи 18 века, композиционных находок «Мира Искусства» и русского конструктивизма.
Подобно художникам прошлого Ремнев использует натуральные пигменты, стертые вручную на яичном желтке. 

Официальный сайт художника Андрея Ремнёва

 

[ Читать дальше ]
 

[ Читать дальше ]