хочу сюди!
 

Элла

45 років, стрілець, познайомиться з хлопцем у віці 39-49 років

Замітки з міткою «биография»

Биография:Within Temptation

Биография Within Temptation История Within Temptation начинается с группы The Circle, которую создали Robert Westerholt, Jeroen van Veen и Martijn Spierenburg, когда им было по 17 лет (
1992—1993). Они записали свое первое демо, которое получило хорошие отзывы со стороны многих звукозаписывающих компаний. Несмотря на этот успех, группа распалась по различным причинам. В 1996 году Роберт создал группу Within Temptation, вокалисткой в которой стала его девушка Sharon den Adel. Также к группе приcоединились: басист Jeroen van Veen и гитарист Michiel Papenhove. Первоначально ударником в группе был Richard Willemse, игравший ранее в Ejaculate и Near Dark, но затем его сменил Dennis Leeflang из Nemesis, а клавишником группы стал брат Роберта David Martijn Westerholt. Within Temptation В этом составе группа записала демо к своему будущему альбому «Enter» и получила предложения от многих звукозаписывающих компаний. Выбор пал на лейбл DSFA. В это же время на место ударника в группу пришел Ivar de Graaf. Первый альбом, «Enter», был выпущен в апреле 1997 года, и вскоре после этого группа выступила на фестивале Dynamo 1997, это был их первый концерт на большой публике. После выступления на Dynamo они получили приглашения играть на других фестивалях, и к концу 1997 года, в ноябре, они провели двухнедельный гастрольный тур по Германии и Австрии. Тем не менее, к концу года ударник Ivar de Graaf решил покинуть группу. Его заменил Ciro Palma, бывший участник death-metal группы Xenomorph. В следующем 1998 году Within Temptation снова выступали на фестивале Dynamo, в этот раз уже на главной сцене, а также на фестивале Noorderslag. В этом же году вышел мини-альбом «The Dance», призванный сократить для фанатов время ожидания нового альбома. В 1999 году группа все же решила не торопиться с записью. После 2 лет непрерывных выступлений музыкантам было необходимо сделать перерыв. Поэтому в течение 2 следующих лет не случилось ничего значительного, группа не выпускала новых дисков и почти не гастролировала, а участники, наконец, имели возможность завершить свое образование. 2000 год стал годом больших перемен. Группа получила приглашения выступить на важнейших фестивалях стран Бенилюкса (Бельгия, Нидерланды, Люксембург). В декабре этого года был выпущен диск «Mother Earth», который многие голландские музыкальные журналы назвали диском месяца. В записи альбома принимал участие Ivar de Graaf, который все же вернулся в группу. На новом альбоме, продюсером которого является Oscar Holleman, музыканты отказались от использования мужского death вокала, он был основан исключительно на великолепном вокале Шарон ден Адель. Альбом занял верхние позиции во многих чартах, и число поклонников группы значительно возросло. Тем временем Шарон также участвовала как приглашенная исполнительница в работе группы Ayreon и приняла участие в записи альбома «Prison Of Desire» голландской группы After Forever. В середине 2001 гитарист Michiel Papenhove принял решение покинуть группу. На время выступлений в августе его заменил Ruud Jolie из Brotherhood Foundation, а после в группу уже постоянным ударником пришел Jelle Bakker, бывший участник Frozen Sun. В 2001 году группа много выступала, как в Нидерландах, так и за пределами страны. Кроме тура, билеты на 40 выступлений которого были полностью раскуплены, музыканты выступали на многочисленных фестивалях. Самым значительным было выступление на знаменитом Pinkpop Festival, собравшем 100 тысяч зрителей. Затем последовали концерты в Париже, Мехико и на фестивалях в Бельгии. В этом же году были выпущены 2 сингла, «Our Farewell» и «Ice Queen». В ноябре было анонсировано уникальное шоу Within Temptation совместно с Broerenkerk Church в Zwolle, при участии хора и оперных исполнителей. Эта новость была встречена фанатами с таким энтузиазмом, что было просто необходимо добавить и второе выступление. 2002 год стал прорывом группы на большую сцену. Within Temptation выступили на важнейших фестивалях в странах Бенилюкса (Ozzfest, Lowlands, Dynamo, Rock Werchter, Pukkelpop, Parkpop), а так же на фестивалях в Германии (Rock im Park, Bizarre, Summerbreeze). Кроме того, было турне по крупнейшим городам Франции — Париж, Лион, Лилль, Бордо, Тулон; все концерты проходили при аншлаге. Сингл «Ice Queen» занял первое место в чартах Голландии и Бельгии. Альбом «Mother Earth» достиг платинового статуса в Голландии и золотого в Бельгии. В обеих странах группа получила премию TMF/MTV. В этом же году произошли значительные изменения в составе. Ивар де Граф все же решил окончательно покинуть группу и перешел в голландско-бельгийскую doom группу Les Faidits. Jelle Bakker также собрал новую команду вместе с бывшими коллегами по Frozen Sun. Покинул группу и David Martijn Westerholt, создав свою gothic-metal группу Delain с ведущим женским вокалом. Вакантные места клавишника и ударника заняли Martijn Spierenburg и Stephen van Haestregt. Within Temptation В декабре 2002 Within Temptation заключили контракт с немецким лейблом  G. U.N. Records. Первым результатом сотрудничества стало переиздание «Mother Earth» с новым оформлением диска и четырьмя новыми треками. В феврале 2003 Within Temptation выступали вместе с Paradise Lost в их турне. В 2003 году вышел сингл «Running Up That Hill», заглавная композиция которого — кавер-версия на песню популярной певицы Kate Bush. Видео, снятое на эту композицию, завоевало верхние строчки европейских видеочартов. Но если фанаты ждали вскоре после выхода сингла нового альбома, то они были горько разочарованы — альбом так и не вышел в 2003 году… Долгожданный момент наступил только 25 октября 2004 года, когда в продаже появился новый сингл «Stand My Ground», который сразу же получил высокие оценки критиков ведущих музыкальных изданий Европы. Видеоклип на песню «Stand my Ground» занял высокие позиции в видеочартах Европы. 8 ноября 2004 в клубе Le Bataclan в Париже публике впервые были представлены композиции с нового альбома «The Silent Force», релиз которого состоялся через неделю, 15 ноября. Выступление в Le Bataclan снималось на камеру, и его «живая» трансляция проходила во многих кинотеатрах Европы. Всего за два месяца своего существования альбом успел получить статус трижды золотого (в Нидерландах, Бельгии и Германии). В начале февраля 2005 года Within Temptation отправились в большой гастрольный тур по Европе в поддержку своего альбома. Так же в начале февраля вышел второй сингл к альбому «The Silent Force» — «Memories», а в июне вышел третий сингл — «Angels». На заглавные композиции были сняты видеоклипы, для съемок видео «Angels» группе пришлось нарушить плотный гастрольный график и отправиться на съемки в Испанию. 1 апреля Within Temptation получили второй раз награду TMF Awards (первый раз они получили TMF Awards в 2002 году как «самая многообещающая группа года») в номинации «Best Rock National» и тем самым были признаны лучшими рок-исполнителями Нидерландов. Летом Within Temptation выступили на большинстве крупных фестивалей Европы — Pinkpop, Werchter, Rock Am Ring, Rock Im Park, Sweden Rock, Ruisrock, Aerodome, Wacken, Gurten. Но апогеем концертных выступлений Within Temptation стал грандиозный сольный концерт Java Island (Java Eiland), на котором присутствовало 10 000 зрителей. Within Temptation пригласили выступить своих старых друзей — After Forever, Orphanage, De Heideroosjes. Размах постановки шоу впечатляет — пиротехника, спецэффекты, световое шоу, костюмы — не говоря о процессии с факелами; была даже сконструирована подвесная позолоченная клетка, в которой находилась Шарон во время исполнения композиции «Caged». Такое событие не должно было пропасть зря, и, чтобы его смогли посмотреть поклонники группы по всему миру, концерт вышел на издании второго DVD группы — «The Silent Force Tour». «The Silent Force Tour» вышел в конце ноября 2005; на первом DVD-диске можно увидеть как сам концерт Java Island, так и нарезку многих других концертных выступлений, а на втором DVD собраны интервью, съемки за кулисами и многие другие видеоматериалы. По словам участников группы, DVD «The Silent Force Tour» — это рассказ о том, что происходило с группой с 2003 по 2005 год. Кроме двух DVD, «The Silent Force Tour» включает в себя бонус — live CD с аудиозаписью концерта Java Eiland. Кроме того, в 2005 году произошли в группе произошли два очень знаменательных события — 27 июня у Стефена и его девушки Вероник родился сын Сильвин, а 7 декабря у Шарон и Роберта родилась дочка, которую назвали Eva Luna. Выступления Within Temptation были возобновлены весной 2006, летом группа выступила на многочисленных фестивалях, и несколько выступлений остались на осень 2006б в частности, первое выступление Within Temptation в Японии. Также в 2006 году было объявлено, что Within Temptation напишут музыку для презентации компьютерной игры «The Chronicles of Spellborn» ( www.tcos.com ). Предполагается, что речь идет о трех «специальных» композициях; одну из них — «The Howling», текст которой написан по мотивам игры, Within Temptation впервые исполнили вживую 12 августа на фестивале Huntenpop. Именно эта композиция стала звуковой дорожкой к трейлеру The Chronicles of Spellborn, а Шарон ден Адель можно увидеть в видеоряде трейлера. Основная работа по записи альбома велась осенью 2006; новый альбом, получивший название «The Heart of Everything», вышел 12 марта 2007 года. До этого в феврале вышел первый сингл — на композицию «What Have You Done», в записи которой принял участие вокалист Keith Caputo (Life of Agony). На эту же композицию было снято сразу два видеоклипа. Следующим синглом стал «Frozen», который вышел 11 июня на лейбле Sony/BMG; а в Великобритании лейбл Roadrunner Records отдельным Интернет-синглом выпустит «The Howling». На обе композиции были сняты видеоклипы. На 2007 год у Within Temptation запланированы выступления на фестивалях, а также гастрольный тур в поддержку нового альбома, в ходе которого группа первые посетит США; это будет совместный тур с итальянской группой Lacuna Coil.

Within Temptation - Our Solemnn Hour@ Ahoy 17/22 (Black Symphony)

Within Temptation - Angels @ Ahoy 17/22 (Black Symphony)

Within Temptation - Mother Earth @ Ahoy 18/22 (Black Symphony)

Within Temptation - Ice Queen@ Ahoy 17/22 (Black Symphony)

Биография:Black Abyss




Состав:
Mikael Hedlund - вокал/гитара
Lars Szoke - вокал/гитара
Peter Tagtgren - вокал/бас/ударные Петер Тагтрен - руководитель
Hypocrisy, Abyss и нового проекта Pain, владелец собственной студии.
Выдержки из различных интервью с ним и будут использованы далее. Идея
создания проекта появилась где-то под конец 1992 года. Даже сотрудники
Nuclear Blast вначале скрывали, кто выступает под названием Abyss. На
запросы журналистов отвечали, что группа не дает интервью. "Abyss - это
наш побочный проект. В принципе, это совсем другая группа, потому что
мы меняемся местами за инструментами. Я, например, в ТА играю на
барабанах. Уже даже поэтому мы не могли выпустить альбом под названием
Нypocrisy. Это был бы лишь повод для лишних разговоров. К тому же мы
хотели вернуться к нашим корням: музыке Venom и Possessed. Песни
писались в течение последних трех лет время от времени. Когда у нас
набралось их достаточно, мы их записали.

Этот проект родился и для того, чтобы записать и выпустить композиции с
предыдущих работ в студии Hypocrisy которые не подходили тематически
для наших альбомов. Мы пришли к выводу, что должны чтото с этими вещами
сделать. С каждой сессии у нас оставалось по 2-3 номера, они не
подходили, так как были полностью другими стилистически, были слишком
уж блэковые. Мы решили сделать что-то на стороне, собрали всё в кучу и
еще раз записали. Мы хотели, чтобы никто не знал о том, кто скрывается
под этим проектом. Не хотели чтобы издающая фирма напечатала наши
имена, мы хотели избегать разглашений, интервью, но позже у нас все
полностью вышло из под контроля... " С 1994 года группа работает с
Nuclear Blast. Дебютный альбом - The Other Side записан без применения
клавишных, зло и бескомпромиссно, с абсолютно богохульными текстами. Он
содержит версию классической композиции группы Hellhammer/Celtic Frost/
- Massacra. The Other Side записали за 4 дня... "Tочнее, это был уикэнд
и еще 3 дня. Как я уже говорил, мы не хотели ничего великого. Мы не
хотели записывать и микшировать совершенным способом от начала и до
конца. Просто вошли в студию и - бац! Это должна была быть памятка для
нас самих а не очередной альбом, приземлившийся на полки магазинов. Это
и есть чистейший, могучий, тотально скоростной Black Metal!!! Правда, я
не считаю Abyss своим проектом. Это просто вторая моя группа, в которой
участники Hypocrisy играют совсем другую музыку, и обе группы для нас
одинаково важны. " После записи The Other Side ни у кого не было
ясности, последует ли продолжение. Во второй половине 1995 года в одном
из интервью Тагтгрен говорит: "Еще не знаем, на данный момент нет новых
номеров, но может быть когда нибудь... Действительно, это не должно
быть большим делом, не хотели это обнародовать, это должен был быть наш
секрет. " Но в следующем году появляется ясность. "Мы думаем записать
еще один диск. По-настоящему клевый, быстрый и агрессивный блэк
металлический альбом. Сейчас слишком много команд, которые утверждают.
что они играют блэк только потому, что они поют о пьянках, наркотиках и
прочей ерунде. Это так глупо! Настоящих блэковых групп так мало. "
Summon the Beast становится одним из самых заметных блэк-релизов 1996
года... Это второй альбом проекта. Он продолжает коцепцию жестокости и
зла, представленную на первом альбоме. Это абсолютно брутальный
сверхскоростной блэк металл. Записан самим Петером на своей же студии с
одноименным названием. "У нас получилось именно то, что я называю
чистым блэком и яростью! Вообще этот проект - наши песни, которые не
вошли в альбомы группы Hypocrisy по тематике или иным причинам. В
основном из-за того, что они написаны в стиле блэк. Hypocrisy не
является блэк металлической группой, поэтому я приберегал эти песни для
Аbyss. "

Биография X Japan

X JAPAN, ранее X, были одной из самых известных и узнаваемых групп Японии в восьмидесятых и девяностых. Они называли свой стиль "Psychedelic Violence - Crime of Visual Shock". X считают одними из основоположников visual kei движения в Японии. К тому же, они были едва ли не единственной группой, использующей яркие и агрессивные костюмы в то время.

Музыка X JAPAN - это символ эпохи. Вначале они исполняли хэви метал, хотя среди их песен были и баллады, включая знаменитую Art of Life, длительностью в полчаса. Со временем талант группы раскрылся, и ее звучание стало более разнообразным.

БИОГРАФИЯ На дворе стоял 1980 год, когда друзья детства YOSHIKI и TOSHI основали группу Noise. Спустя два года они сменили название на X и начали свое восхождение на рок-олимп. Они стали выступать в клубах, привлекая недостающих музыкантов со стороны, постепенно у группы появлялось все больше поклонников. В результате у X вышло несколько песен на рок-сборниках, благодаря которым количество фанатов возросло. В 1987 году они пригласили в группу HIDE, PATA и TAIJI, чтобы дополнить состав группы, и объявили об официальном начале своей деятельности.

Публика любила этих ребят, но они никак не могли найти звукозаписывающую компанию. Тогда YOSHIKI создал собственный лейбл, Extasy Records, на деньги, вырученные его матерью от продажи семейного бизнеса, и выпустил на нем первый альбом X Vanishing Vision. Он оказал большое влияние на рок сцену, но не смог стать популярным по всей Японии. Однако на них обратила свое внимание Sony Records Japan и заключила с ними контракт.

Вскоре вышел альбом Blue Blood, ставший хитом. Такие песни как X, Endless Rain и Weekend всколыхнули страну и дали группе необходимый толчок. Они были повсюду. Их постоянно крутили по радио, диски продавались рекордными тиражами, они приняли участие во множестве интервью на телевидении, что сделало X одной из самых успешных групп в истории Японии. Билеты на их национальный тур были мгновенно распроданы, и они стали первой группой в Японской истории, дававшей концерты в Tokyo Dome 3 дня подряд. Излишне говорить, что продажи следующего альбома X Jealousy превзошли все самые смелые прогнозы. К сожалению, у TAIJI и YOSHIKI возникли разногласия, что не позволило басисту остаться в группе. Он ушел в 1992 году и был заменен HEATH, который быстро завоевал доверие фанов. Позже они перешли под другой лейбл в надежде пробиться на запад. Однако в США уже существовала группа X, что вынудило их сменить название на X JAPAN, чтобы избежать в дальнейшем разногласий из-за авторских прав. Первый релиз под новым именем состоялся в 1994 году и назывался Art of Life; 29 минутный альбом стал знаменитым по одной причине – на нем была всего лишь один трек! Публика была в восторге от эпической песни, и Art of Life взлетела на первые места японских чартов. Песня была исполнена в живую всего однажды, записана на кассету и выпущена как ART OF LIFE 1993.12.31 TOKYO DOME.

Наступил 1996 год, и X JAPAN выпустили свой последний альбом Dahlia. А спустя всего несколько месяцев TOSHI ушел из группы. Ходило много слухов о причинах его ухода, и многим фанатам было тяжело простить TOSHI. Вскоре X JAPAN объявили о прекращении деятельности. Их последний концерт состоялся 31 декабря 1997 года в Tokyo Dome, навсегда увековеченный на видео как The Last Live. 

По слухам HIDE и YOSHIKI собирались воссоединить группу в 2000 году, но трагическая смерть HIDE 2 мая 1998 года перечеркнула все планы и шокировала всю страну. На его похоронах X JAPAN исполнили в качестве прощального слова песню Forever Love. Даже спустя 10 лет после прекращения деятельности работы X JAPAN продолжают хорошо продаваться. Они считаются легендами, и до сих пор чувствуется их влияние на японскую рок-сцену. Но для фанатов X их стилем навсегда останется "Psychedelic Violence - Crime of Visual Shock". 

В конце 2007 года X JAPAN обрадовали армию фанатов потрясающей новостью - группа воссоединяется. Как долго это продлится, пока не известно, но они уже выпустили клип на новую песню I.V., которая вошла в саундтрек к фильму SAW IV (Пила 4). 28, 29 и 30 марта 2008 года группа дала три грандиозных концерта. А впереди X JAPAN ожидает мировой тур.

Kurenai

I could not look back, you'd gone away from me I felt my heart ache I was afraid of following you When I had looked at the shadows on the wall I started running into the night to find the truth in me arashi fuku kono machi ga omae wo daku fukinukeru kaze ni sae me wo tojiru omae wa hashiridasu nanika ni owareru you ore ga mienai no ka sugu soba ni iru no ni hitonami ni kiete yuku kioku no toiki ai no nai hitori butai mou taekirenai All of you in my memory is still shining in my heart sure chigau kokoro wa afureru namida nure kurenai ni somatta kono ore wo nagusameru yatsu wa mou inai mou nido to todokanai kono omoi tozasareta ai ni mukai sakebi tsuzukeru omae wa hashiridasu nanika ni owareru you ore ga mienai no ka sugu soba ni iru no ni kurenai ni somatta kono ore wo nagusameru yatsu wa mou inai mou nido to todokanai kono omoi tozasareta ai ni mukai sakebi tsuzukeru kurenai ni somatta kono ore wo nagusameru yatsu wa mou inai Crying in deep red

Биография:Carcass

Одна из самых кровожадных и экстремальных металлических групп 80-х CARCASS была образована в английском городе Ливерпуль гитаристом Биллом Стиром (Bill Steer), барабанщиком Кеном Оуэном (Ken Owen) и басистом/вокалистом Джеффом Уолкером (Jeff Walker, ex-ELECTRO HIPPIES). Первое время музыканты скрывались под псевдонимами, по которым несложно было догадаться, в каком стиле играет группа - Уолкер откликался на "Offalmangler" ("Падалекромсатель"), Оуэн - на "Grumegargler" (нечто вроде "Тромбопробулькиватель") Стир, правда, так и остался Стиром, к тому же, параллельно он работал и с NAPALM DEATH. Во многом благодаря именно этому обстоятельству, собственно, и заметили CARCASS. Тем более, что дебютный альбом группы "Reek Of Putrefaction" получился столь отвратительного качества звучания, что привлечь внимание к этому убожеству могло лишь упоминание о гитаристе NAPALM DEATH, да скандальная обложка альбома с изображением гниющих человеческих гениталий. Таковыми были и тексты песен CARCASS - паталогоанатомическая практика Кена Оуэна легла в основу концепции группы, а соответствующие словари и справочники дали необходимые термины для написания текстов. Здорово помог группе на первых порах и знаменитый радиоведущий Джон Пил (John Peel), пригласивший некрофилическое трио выступить в своей программе, запись которой вышла в виде миньона "Peel Sessions". Перед началом работы над вторым полнометражным альбомом "Symphonies Of Sickness" Билл Стир, наконец, сделал выбор между NAPALM DEATH и CARCASS в пользу последних. А отправляясь в европейско-американское турне весной 90-го, CARCASS обзавелись вторым гитаристом по имени Майк Эммот (Mike Amott, ex-CARNAGE). Апогеем этих гастролей стал тур "Gods Of Grind", устроенный фирмой "Earache", собравшей в одну компанию свои лучшие команды CATHEDRAL, ENTOMBED, CONFESSOR и CARCASS. Свой самый успешный альбом - "Necroticism - Descanting The Insalubrious" CARCASS записали и выпустили в 1991 году. Фантазия и специфические познания автора текстов Кена Оуэна проявились на этом опусе во всей красе. Связующей нитью между всеми композициями "Necroticism - Descanting The Insalubrious" являются натуральные записи отчетов судебных патологоанатомов - описания изуродованных трупов, результаты вскрытия и т.д., которые на альбоме служат вместо пауз между трэками. Стоит еще добавить, что этот CD разошелся тиражом в 100 000 экземпляров и попал на 54 место в национальном британском хит-параде очень даже неплохой результат для дэт-металлической команды. Впрочем, постепенно первозданный дэт CARCASS стал разбавляться традиционным хэви-металлом, что отчетливо стало проявляться на следующем альбоме группы - "Heartwork", считающимся лучшим творением коллектива. Во всяком случае, в 1994 году альбом "Heartwork" был признан одной из лучших пластинок жанра. Отчасти тенденция к упрощению и облегчению (по отношению к ранним работам" группы, разумеется) музыки группы послужила причиной ухода Майка Эмотта, который в своей новой команде ARCH ENEMY и по сей день продолжает музыкальную линию классического CARCASS (параллельно Эмотт играет стоунер-рок в группе SPIRITUAL BEGGARS). В мировое турне с CARCASS едет американец Майк Хикки (Mike Hickey), а после окончания тура появляется постоянный гитарист Карло Регадас (Carlo Regadas, ex-DEVOID). Популярность CARCASS в США - успешные гастроли, 50 000 проданных экземпляров "Heartwork" - дает компании "Columbia Records" все основания считать перспективным сотрудничество с группой, и она подписывает с ливерпульской четверкой контракт на распространение их продукции в Штатах Совместной работы, правда, так и не получилось. Тем более, что пятый альбом CARCASS оказался и последним. Вышедший в 96-м "Swansong" уже не имел ничего общего с той музыкой, с которой CARCASS в свое время начинали. Фактически это был обыкновенный хэви-металл, хотя и достаточно жесткий и агрессивный. И несмотря на заявления музыкантов типа "мы не собираемся становиться второй METALLICA", "Swansong" оказался чуть ли не хард-роком (правда, все еще в металлической обработке) и, соответственно, был принят фэнами крайне неоднозначно. Не все в порядке было и в отношениях между музыкантами разногласия между Биллом Стиром и остальными музыкантами становились острее с каждым днем, что в конце концов привело к распаду CARCASS. Вместе с гитаристом Марком Гриффитсом (Mark Griffiths, ex-CATHEDRAL, YEAR ZERO), Уолкер, Оуэн и Регадас собрали новую группу BLACKSTAR Как ни странно, возвращаться к своим корням экс-'каркасовцы' не стали, а лишь еще больше упростили музыку CARCASS периода "Swansong" Пока что единственный альбом BLACKSTAR "Barb Wired Soul" окрестили даже металлическим рок-н-роллом, что вполне соответствует действительности. Что же касается Билла Стира, то он вообще отрекся от тяжелого рока и увлекся джазовой музыкой. Тем не менее, компания Earache не забыла про CARCASS и в 1999 году выпустила компиляцию "Best Of".

Кристина Агилера

               
                                  

 

                              
Кристина Мария Агилера родилась 18 декабря 1980 года в Нью-Йорке, США. Она стала одной из нескольких юных американских суперзвезд, появившихся в конце 80-х. Мама Кристины была профессиональной скрипачкой и пианисткой, выступавшей в составе Youth Symphony Orchestra. Из-за отца, который служил в армии, семья часто переезжала, путешествуя по всему миру. Когда семейство наконец осело в Уэксфорде, штат Филадельфия, Агилера поняла, что хочет стать певицей и начала стремиться к осуществлению своей мечты. В восьмилетнем возрасте она принимает участие в национальном конкурсе “Star Search”, занимающимся поиском новых талантов. В 10 лет она уже поет национальный гимн на матчах хоккейных команд. В двенадцать — ее берут в детское телешоу “New Mickey Mouse Club”, где она выступает вместе с будущими звездами Джастином Тимберлейком из N-Sync и Бритни Спирс. После двух лет работы в телешоу Кристина уезжает в Японию, где знакомится с известным в своей стране поп-певцом Кейзо Наканиши и записывает вместе с ним дуэтом песню “All I Wanna Do”.
 

В феврале Кристина получает премию Grammy в номинации «Лучший новый исполнитель». В течение года певица постоянно выступает на различных телешоу и появляется на обложках многочисленных журналов. В октябре следующий сингл “Come On Over Baby (All I Want Is You)” снова занимает первое место в чартах США. Ловким маркетинговым ходом становится выпуск альбома лучших песен на испанском языке “Mi Reflejo” в 2000 году. Агилера в очередной раз врывается на вершины хит-парадов по всему миру, когда летом 2001 года вместе с Лил Ким, Майей и Пинк записывает саундтрек к фильму “Moulin Rouge” — кавер-версию песни “Lady Marmalade”. Следом выходит альбом ранних песен певицы “Just Be Free”. В октябре Кристина удостаивается премии Latin Grammy за свой испаноязычный альбом “Mi Reflejo”.

Несмотря на то, что альбом “Stripped” разошелся тиражом более 9 миллионов экземпляров, новый гипер-сексуальный имидж Кристины подвергся многочисленной критике со стороны прессы. Поначалу Кристина старалась всячески культивировать его, походя отпуская в интервью фразочки вроде «Кажется, девушки возбуждают меня больше, чем парни» или «Я люблю случайные связи, случайный секс» - но постепенно она стала стремиться к более спокойному, сдержанному образу. Вскоре она снова покрасилась в блондинку, сделала себе короткую прическу в стиле Мэрлин Монро и записала рекламный джингл для компании Mercedes Benz, став в конце концом их новым лицом. Также в 2004 году Кристина приняла участие в агитационной кампании “Declare Yourself” («Заяви о себе»), целью которой было привлечь внимание молодых людей к важности высказывания своего голоса на выборах Президента.

В 2004 году Кристина выпустила две песни, причем обе были записаны совместно с кем-то еще – “Car Wash”, записанную совместно с Мисси Эллиот для саундтрека мультфильма «Подводная братва», и “Tilt Your Head Back”, дуэт с Нелли, вошедший на его пластинку “Sweat”. В ноябре она также выпустила свой первый концертный DVD “Stripped Live in the UK”, а также свои собственные духи “Xpose”, продававшиеся, правда, только в Европе. В 2005 она также поучаствовала в записи нового альбома легендарного джазового музыканта Херби Хэнкока, исполнив вместе с ним песню “A Song for You” – годом позже эта песня принесла дуэту премию «Грэмми» в номинации «Лучший поп-дуэт». В том же году она обвенчалась со своим давним бойфрендом Джорданом Брэтманом – о помолвке пары, встречавшейся уже три года, было объявлено в феврале, а в ноябре влюбленные поженились.

В феврале 2006 года Кристина впервые представила на суд публики незаконченные треки со своего нового, третьего альбома, получившего название “Back to Basics”. Приступая к работе над этим альбомом, Кристина задумалась о той музыке, что с детства вдохновляла ее петь и танцевать, и отсюда родилась концепция нового альбома – «это 20-е, 30-е, 40-е года, это соул и джаз, отличная старомодная музыка с современной точки зрения». Новая пластинка Кристины была встречена единогласной похвалой со стороны музыкальных критиков и стала альбомом номер 1 в 15 странах. На церемонии вручения наград Europe Music Awards в Копенгагене Кристина была признана лучшей певицей. Альбом также принес Кристине две новые номинации на «Грэмми» - за лучший женский поп-вокал в сингле “Ain’t No Other Man” и за лучший поп-альбом.

В январе 2007 года Кристина Агилера попала в список самых богатых женщин, составленный журналом Forbes – с состоянием в 60 миллионов она оказалась в нем на 19-м месте. Весной этого же года певица заключила контракт с компанией Procter & Gamble на создание парфюма – аромат, представленный в мае 2007 года, назывался “Simply Christina Aguilera” и продавался в бутылочках, повторяющих очертания тела Кристины. Летом певица также обмолвилась о том, что она «коллекционирует вдохновение» для работы над новой пластинкой. Она призналась, что хочет записать альбом «короткий и милый, совершенно непохожий на “Back to Basics”», однако больше ничего не поясняла. Примерно тогда же мэр Голливуда Джонни Грант пообещал, что к 2008-му году у Кристины появится собственная звезда на знаменитой голливудской Аллее Славы.

 12 января 2008 года в лос-анджелесской клинике на появился на свет малыш маленький Макс Лирон Братман.

 

Биография:Falkenbach

Эпоха викингов началась с малого - в 793 году они разграбили небольшой островной английский монастырь Линдисфарне, а затем всё более входили во вкус... Примерно через 30 лет они сколотили солидное войско, и впервые опустошили Лондон (и делали потом это регулярно), чуть позже захватили Гамбург. Парижем занимались в 845, 857 и 861 годах. В 867 году они так обнаглели, что создали на территории Англии (хоть и не надолго) своё государство. Скандинавские бойцы в середине IX века дошли до Португалии, Испании, стали плавать по Средиземному морю - во владениях Византии. А князь Рюрик (говорят, он из викингов был!) основал государство восточных славян. Саги рассказывают о пребывании на Руси норвежских королей - Олава Трюггвасона, Олава Святого, Харальда Сигурдарсона, который вовсю корешился с князем Ярославом Мудрым. В 911 году варяги подмяли всю северо-западную часть Франции, где под руководством Роллона возникла Нормандия... Эпоха викингов завершилась 25 сентября 1066 года, когда английский король Гарольд II Годвинсон одолел, наконец, отряды рогатых морских пехотинцев под командованием Харальда Сигурдарсона Сурового. Харальд и вошёл в историю как последний викинг. Викинги первыми создали парламент, научили англичан плавать по морю, подняли экономику Франции, сыграли важную роль в истории России, открыли Америку_ Одним из отголосков той эпохи вполне можно считать немецкий Falkenbach. Это - проект одного человека по имени Vratyas Vakyas. Живёт он в Дюссельдорфе. Первое время ходил слух, что он из Исландии, но на самом деле и он, и его семья - немцы, и родился он соответственно, в Германии. По семейным обстоятельствам он провёл большую часть своего детства в Исландии со своими приемными родителями. Вратиас Вакиас - прозвище, оно означает что-то типа ''вечный странник''. Имя Falkenbach имеет особое значение, но очень личное. Но это не какое-то место, или какая-то известная личность. Vratyas начал сочинять и исполнять свою музыку ещё в 1989 году. Никакого музыкального образования не имеет, никаких уроков игры на инструментах не брал. Единственная группа, в которой он принимал участия помимо Falkenbach, была Crimson Gates. Они записали два демо в течение 1991 - 1993 года, дали два концерта и разошлись в 1994 году. Материал для Falkenbach он начал записывать что-то ещё в 1989 году. Тогда было сделано девять копий плёнки 'Havamal', и больше их достать невозможно. В 1995 году была записана и сведена лента 'Laeknishendr', на ней было шесть старых, но заново записанных песен. Широкой аудитории это не предназначалось, однако пара копий была передана в фэнзины и несколько - людям, которые заказывали работу заранее. Зато лента Promo'95 была уже издана на No Colours Rec., но более ни одна из упомянутых работ не продаётся. Единственная композиция того периода, ''Winternight'', встречается на компиляции No Colours Records 'NCR-II'. Ещё одна потеря для человечества - материалы альбома 'Fireblade'. Именно он должен был стать дебютом группы и был записан в 1995 году, но Вратиас был разочарован его качеством и прервал процесс. Хотя были записаны уже все гитары, клавишные и немного вокала... никто его не услышал! Первый альбом был издан на лейбле No Colours. На '... en Their Medh Riki Para' (1996) можно услышать viking black metal с флейтами, боевыми песнопениями, чистым и grim-вокалом. Композиция ''The Heralder'' была записана в период между 1 и 2 альбомом, предполагалась как вступление к следующему диску - 'Magni Blandinn Ok Meginiri'. Однако Vratyas счёл запись недостаточно сильной и подарил её лейблу, и No Colours разместили её на сборнике 'NCR Compilation I'. Затем Vratyas связался с Napalm, послав им кассету со своими записями, и заключил контракт на несколько альбомов. Второй альбом... magni Blandinn Ok Megintin вышел там 12 декабря 1997 года. Альбом вышел несколько позже объявленного срока (сентябрь), так как не хватило времени. Студия находилась за 500 kM от дома музыканта (Blue House Studio). Он называет свое творение ''мелодичными гимнами северной мифологии''. Изображенные на обложке диска плывущие по северным морям корабли викингов - драккары - только подтверждают это. Да и в плане текстов здесь все в порядке: Валхалла, битвы и древние боги присутствуют чуть ли не в каждой строчке. Что же касается музыки, то она здесь поставлена на передний план. Первая половина альбома напоминает Summoning (сказывается влияние выпускающего лейбла), но основу все же составляет очень мелодичный викинг-металл с ''чистым'' вокалом. Особого внимания заслуживает 8-минутная композиция ''The Heathenish Fotay''. Затем, после долгого отсутствия вестей от группы, стало известно, что Falkenbach продлили контракт с Napalm и новый альбом ожидался уже в феврале 2000 года. Но всё же молчание длилось целых 6 лет. Всё это время Vratyas был очень занят организацией деятельности собственного лейбла Skaldic Art Prod. (группы Rivendell, Menhir, Furthest Shore, Vindsval, Ordo Draconis, Obsidian Gate). Долго ожидание фэнов было вознаграждено - последняя работа представляет собой значительный скачок вперёд. 'Ok Nefna Tysvar Ty' не разочарует никого - здесь продолжена линия предыдущего альбома; в то же время звучание стало более мелодичным и эпическим. Героические гимны построены исключительно на чистом вокале и хоралах, а акустической гитаре стало уделяться больше внимания. Обложка диска 'Ok Nefna Tysvar Ty' - это нарисованная ещё в XVIII столетии художником по фамилии Моргенштерн картина. При записи впервые были задействованы сессионные музыканты. Это Болттторн (барабаны), Хагалаз (акустическая гитара) и Тиранн (дополнительный вокал). Они участники группы Vindsval, подписанной на Skaldic Art Prod. Драм-машину использовали на демо-записях и прежних альбомах, теперь же все ударные только живые. Новый альбом был записан в студии Tidalwave (Karlsruhe) звукоинженером Патриком Дамиани. Название последнего альбома - 'Ok Nefna Tysvar Ty'. Это цитата из Эдды: 'и дважды пометь именем Тюра'. Предыдущие диски тоже носят названия, в качестве которых использованы цитаты из этой книги. ''Руны победы, коль ты к ней стремишься, - вырежи их на меча рукояти и дважды пометь именем Тюра!'' - это, как будто, из Речи Сигривы ''Старшая Эдда''. Тюр - важный персонаж скандинавского эпоса, один из асов, предшественник Одина на посту Небесного Отца; к сожалению, калека. Чтобы помочь асам обуздать чудовищного Фенрира Волка он опрометчиво сунул ему в пасть руку... Вообще с собаками ему не везло - в Рагнарёк (это скандинавский апокалипсис) Тюр сражался с адским псом Гармом и они убили друг друга. Всю эту красоту можно подробно изучить по многим источникам, в частности, рекомендую ''Эдды''. Считающаяся исландской ''Эдда'' имеет отношение не только к скандинавам, но и ко всем народы, говорящим на германских языках. Не все песни возникли в Исландии: среди них имеются моменты, восходящие к южногерманским прототипам; встречаются мотивы и персонажи англосаксонского эпоса. Время действия охватывает нескольких столетий, но ни одна из песен не выходит из пределов времени викингов. Песни о богах и героях, ''Старшая Эдда'' сохранились в рукописи, которая датируется второй половиной XIII века. Эддические песни анонимны, но первым исследователем её стал исландский поэт и историк XIII века Снорри Стурлусона, прозаический трактат Снорри принято называть ''Младшей Эддой'', а само собрание песен - ''Старшей Эддой''. Само название - Эдда - как будто означает ''бабка'', но точный смысл и значение до сих пор вызывают споры. В XVII веке в Исландии Епископ Бриниольф нашёл пергаменте Стурулсона и довёл его содержание до сведения широкой общественности. Вообще, Falkenbach это что-то вроде религии, основанной на поклонении Вотану, философии основанной на Асатру. Вотана происходит от индоевропейского Wodenaz, превратившись в древнегерманском в Вотан, в древнесаксонском - Водан, в древнеанглийском - Воден, а в древненорвежском - сначала в Воден, а затем в Один. А Один - глава богов и отец асов. Он как и Тюр, тоже инвалид - жертвует один глаз великану Мимиру в обмен на глоток мудрости из его источника и проводит девять ночей, подвешенным к ясеню Иггдрасиль, проткнутый копьём, дабы обрести руны мудрости. Зато потом он обогатил человечество своей религией и философией - Асатру! Религия Асатру зародилась в Северной Европе, и снискала бешеную популярность на территориях современной Англии, Германии, Швеции и Норвегии как одна из разновидностей язычества. Наиболее известная часть Асатру - это рунная магия. Руны служили и буквами алфавита, и мощной магической системой. Следует также заметить, что Falkenbach - не концертная группа, никогда не выступает живьём, и пока что у главы проекта нет никаких конкретных планов на этот счёт.

Биография Moonspell

Время узнать побольше о них ;)

                                                     Moonspell



Moonspell — португальская готик-метал-группа, основанная в 1992 г. На первых порах группа играла фолк/блэк-метал, позднее творчество группы также иногда характеризуют как дум-метал или готик-дум. Вокалист и автор текстов группы Фернандо Рибейро (Fernando Ribeiro) сам использует выражение «дьявольская музыка» («devilish music»).

Moonspell впервые попали в португальские чарты с альбомом Sin/Pecado, а их вышедший в 2006 году альбом Memorial в первую же неделю достиг первого места. До Moonspell из металических групп в Португалии подобного успеха добивались только Metallica и Iron Maiden.



История группы

Группа была основана в 1989 г. под названием «Morbid God» параллельно с не получившим развития проектом «Archangel» (Фернандо Рибейро — ударные, Ares — вокал, остальные участники скоро покинули группу). Первые репетиции группы проходили в здании, принадлежащем городскому совету их родного посёлка Брандоа, а первая записанная песня именовалась «The Fever». Позже к Morbid God присоединился гитарист Mantus, и в этом составе музыканты выпустили одну демо-запись (Serpent Angel, 1992). После записи Serpent Angel Moonspell были приглашены независимым лейблом MTM принять участие в сборнике португальских металических групп. В том же году участники сменили название на Moonspell. После выпуска очень удачного EP «Under the Moonspell» на Adipocere Records, на котором Moonspell предстали блэк-метал группой с очень заметным фолковым оттенком, карьера группы пошла вверх. В 1994 г. Moonspell выступали на разогреве у Cradle of Filth в Лиссабоне, а затем подписали контракт с Century Media. На Century Media Moonspell выпустили дебютный альбом Wolfheart (1995). После выпуска дебютника последовало турне с Morbid Angel в качестве «разогревающей» группы. В 1995—1996 годах Moonspell выступали в Чехии, Польше и Германии. Следующий альбом, Irreligious, принес ещё больший успех, а видеоклип на песню «Opium», который был снят на старых улицах Лиссабона, демонстрировался по европейскому телевидению. 12 июля 1996 года Moonspell выступили в старом монастыре Convento do Beato. Телеканал VIVA признал в 1996 году Moonspell открытием года (другими номинантами были Korn и Marilyn Manson).



В 1997 году выходит мини-альбом Second Skin, который содержал кавер-версию композиции Depeche Mode «Sacred». На следующих альбомах — Sin/Pecado и The Butterfly Effect — Moonspell начали экспериментировать со звучанием, добавив элементы электронной музыки, что было неоднозначно воспринято многими поклонниками. В 1998 г. участники Moonspell (кроме барабанщика Майка Гаспара) создали сайд-проект «Daemonarch» и под этим названием записали блэк-металический альбом «Hermeticum» (1998).

В 2004 г. группа записала кавер-версию джазовой песни «I’ll See You in My Dreams» для саундтрека к одноименному португальскому триллеру. На эту песню был снят видеоклип с фрагментами фильма.

После разрыва с Century Media Moonspell подписали контракт на запись трех альбомов с SPV/Steamhammer. Первым альбомом стал Memorial (2006), который был заметно тяжелее предыдущих работ, но в первую же неделю возглавил португальский чарт. и вывел Moonspell в число самых популярных португальских исполнителей всех направлений. На две песни с альбома — «Finisterra» и «Luna» — были сняты видеоклипы. В 2007 году предполагался выпуск DVD Lunar Still/13 Years of Doom, но выход DVD на Century Media не состоялся из-за юридических проблем.

Последним крупным успехом Moonspell стала победа в номинации «Лучший исполнитель из Португалии» на состоявшейся 2 ноября 2006 г. в Копенгагене церемонии MTV Europe Music Awards.



29 июня 2007 года вышел сборник лучших песен группы The Great Silver Eye. Осенью того же года был издан альбом Under Satan, в который вошли переиздания работ группы 1992—1994 годов.

В мае 2008 года Moonspell выпустили альбом Night Eternal, правда ещё до официальной даты релиза музыканты выложили альбом на своей странице MySpace. 9 декабря состоялся релиз DVD Lusitanian Metal (новое название давно готовившегося диска Lunar Still/13 Years of Doom).

Участники

Действующие участники

Фернандо Рибейро (Fernando Ribeiro; Langsuyar) — вокал (с 1989 г.)
Рикардо Аморим (Ricardo Amorim; Morning Blade) — гитара (с 1995 г.)
Мигель Гаспар (Miguel Gaspar; Mike/Nisroth) — ударные (с 1992 г.)
Педро Пайшао (Pedro Paixo; Passionis/Neophytus) — гитара, клавишные (с 1994 г.)

Концертный музыкант
Айреш Перейра (Aires Pereira; Ahriman) — бас-гитара

Бывшие участники

Toureiro — ударные (1989-1992 гг.)
Pedro C. — гитара (1989-1992 гг.)
Duarte P. — гитара (1990-1991, 1992-1995 гг.)
Mantus — гитара (1989-1995 гг.)
Жоао Педро (Joo Pedro; Ares/Tetragrammaton) — бас-гитара (1989—1997 гг.)
Серджио Крестана (Srgio Crestana) — бас-гитара (1997—2003 гг.)
Луиш Ламелаш (Luis Lamelas; Malah) — гитара
Никлас Этелавури (Niclas Etelvuori) — бас-гитара (2003 г.)

Дискография

Альбомы

Wolfheart (1995)
Irreligious (1996)
Sin/Pecado (1998)
The Butterfly Effect (1999)
Darkness and Hope (2001)
The Antidote (2003)
Memorial (2006)
The Great Silver Eye (сборник, 2007)
Under Satan (2007)
Night Eternal (2008)

Демо

Serpent Angel (записано под названием Morbid God; 1992)
Anno Satan (1993)

Синглы и мини-альбомы

Wolves From The Fog (EP, 1994)
Under the Moonspell (EP, 1994)
Opium (сингл, 1996)
2econd Skin (EP, 1997)
Butterfly Effect (сингл, 1999)
Nocturna (сингл, 2001)
Everything Invaded (сингл, 2004)
Finisterra (сингл, 2006)

DVD

Lusitanian Metal (2008)

Видеоклипы

Opium (Irreligious)
2econd Skin (Sin/Pecado)
Magdalene (Sin/Pecado)
Butterfly effect (The Butterfly Effect)
Nocturna (Darkness and Hope)
Everything Invaded (The Antidote)
I’ll see you in my dreams (саундтрек)
Finisterra (Memorial)
Luna (Memorial)
Scorpion Flower (Night Eternal)
Night Eternal (Night Eternal)



Песенка Opium (это не то, что вы подумали smoke smoke smoke )

Opium, desire or will?
Inspiration bound from an elegant seed
Subversion, through smoke I foresee
Erotic motions of lesser gods in ectasy

Opium, bring me forth another dream
Spawn worlds of flesh and red,
Little jewels of atrocity

Opium, I sleep in debauchery
And burn with you
When you burn in me

Opium, we fantasize
As we fuse with your root
You are a strange flower,
We are your strangest fruit

Opium, it burns in me and you
Opium, it burns for me and for you

por isso eu tomo pio. um remdio.
Sou um convalescente do momento.
Moro no rs do cho do pensamento
E ver passar a vida faz-me tdio.


Биография Cruachan

Нет, мне определённо начинает нравится кельтик метал

Cruachan




"Cruachan" возник на развалинах группы "Minas Tirith", существовавшей с 1989 года. Когда в 1992-м команда распалась, Кит Фэй быстренько организовал новый проект, пригласив к себе в компанию помимо нескольких других музыкантов Джона Фэя и Джона Клохесси. Кит очень любил кельтскую культуру и увлекался кельтской историей и мифологией. Все это нашло отражение в музыке и текстах "Cruachan". В группе наличествовало множество народных инструментов, и благодаря этому у коллектива сформировался свой уникальный стиль. Когда поднакопилось достаточно материала, музыканты решили выпустить демо, появившееся на свет в конце 1993 года.



Запись немедленно привлекла внимание различных лейблов, одним из которых был немецкий "Nazguls Eyrie productions". Вот с этой фирмой в начале 1994-го "Cruachan" и заключили контракт, поскольку руководство фирмы предоставляло коллективу полную творческую свободу. Через год группа выпустила дебютник "Tuatha na Gael", появившийся в продаже во время кельтского фестиваля в Белтэйне.

Блэк-метал, переплетенный с народными мотивами пришелся по вкусу многим меломанам. Единственным недостатком альбома был плохой саунд-продюс (сказался недостаток студийного времени). Диск быстренько смели с прилавков, и если бы не нерасторопность лейбла, он мог бы принести неплохие деньги. В период с 1995-го по 1997-й год "Cruachan" частенько появлялись на публике. В соответствии со своей музыкой Кит и компания появлялись на сцене в древних кельтских костюмах и выступали под старинными военными флагами. Реакция на такие шоу была просто превосходной. В начале 1997-го команда вновь оказалась в студии, где записала четырехтрековое промо при участии фолк-вокалистки Айслинг. Материал представленный на записи имел значительный уклон в хэви-метал.


К промо проявил интерес влиятельный немецкий лейбл "Century media", и вскоре "Cruachan" перебрались под новую крышу. Однако фирма резко ограничила творческую свободу коллектива, жестко контролируя студийный процесс. Гордым ирландцам такой поворот событий пришелся не по вкусу, и они распрощались с лейблом.

Группа продолжила концертную деятельность, причем появлялась как перед рок-хэви аудиторией, так и на кельтских фестивалях. Однако к середине 1997 года атмосфера в команде накалилась, и это привело к роспуску группы. Лишь в начале 1999-го "Cruachan" как птица Феникс восстали из пепла. По многочисленным просьбам фанов, жаждавших нового альбома, Кит и Джон возродили проект. Новый контракт был подписан с голландской фирмой "Hammerheart records", и уже в ноябре музыканты приступили к сессиям. Помимо Кита и Джона в записи принимали участие Карен Джиллиган (вокал), Джон Клохесси (бас) и Джо Фаррелл (ударные).



Результатом их творчества стал альбом "The middle kingdom", на котором группа продолжила двигаться в сторону хэви, не забывая при этом о своих блэково-фолковых корнях. На следующий год был переиздан "Tuatha na Gael", а в 2002-м команда порадовала фанов третьим альбомом под названием "Folk-Lore". По окончании работы над пластинкой из группы ушел Джон О'Фэтай, но к началу новых сессий он вновь оказался в составе и принял участие в создании "Pagan".

Дальше биография обрывается, сам лишь могу сказать, что альбом Pagan вышел в 2004 году, а The Morrigan's Call - в 2006.



Ride On

True, you ride the finest horse I've ever seen,
Standing sixteen, one or two,
with eyes wide and green,
And you ride the horse so well,
hands light to the touch,
I could never go with you
no matter how I wanted to.

CHORUS:
Ride on, see you,
I could never go with you
No matter how I wanted to.

When you ride into the night
without a trace behind,
Run your claw along my gut, one last time.
I turn to face an empty space
where you used to lie,
And look for a spark that lights the night
through a teardrop in my eye.

CHORUS

Биография:Eluveitie

Sevan Инструменты: Ирландская флейта, Свисты, Gaita, Вокал Другие группы: Red Shamrock, Vintersphrost

Meri Инструменты: Скрипка, Вокал Другие группы: Brana Keterna, Divina Commedia

Ivo Инструменты: Гитара Другие группы: Forest of Fog

Sime Инструменты: Гитара Другие группы: Days of Doom

Rafi Инструменты: Басс Другие группы: Red Shamrock, Vintersphrost, Forest of Fog

Merlin Инструменты: Ударные Другие группы: Forest of Fog, Anam Cara, Neospastics

Биография : Концепция Eluveitie достаточно проста : Грубость, тяжесть и музыка, идущая от сердца. Этот Метал становится мистическим, исконно кельтской народной музыкой. Музыкой для празднования свадеб, банкетов с дикими кельтскими танцами. Звук Eluveitie включает подлинную, традиционную кельтскую народную музыку, играемую с богатой смесью инструментов. Здесь, "кельтский" имеет больше всего географическое значение, включая родную музыку кельтских стран всей Западной Европы: Helvetia (Швейцария), Brittany, Eire (Ирландия), Шотландия, Уэльс, Корнуолл и другие.

Некоторые тексты Eluveitie написаны в восстановленной форме красивого, но к сожалению более или менее забытого языка: Helvetic Gaulish. Как gaulish'ский кельтский клан, Helvetians (кстати Швейцарию все еще так называют), говорили на Gaulish (континентальный кельтский) - с их собственным диалектом и разумеется лингвистическими идиомами. Континентальный кельтский - один из двух направлений кельтского языка, другой язык - Goidelic - Кельтских Островов. Грустно, но это правда, только западное направление Goidelic Celtic выжывает, как язык. Не в оригинальной форме, разумеется, но все ещё хорошо узнававем. Всё это проявляется и по сей день в гаэльских языках Ирландии, Шотландии, Уэльса, Корнуолла, Бриттани (Хотя на самом деле все это относительно.. о континентах.. Breizh - Гэльский язык Бриттании - имеет свои корни в Cymraeg'э, древнем языке Уэльса)

Но речь континентальных Кельтов частично выжыла другим путем (помимо факта, что много индивидуальных слов и предложений были найдены, вырезанными на камнях, например): В так называемом Швейцарско-Немецком языке, в "Schwyyzerduutsch" - языке нынешнего "Helvetia" есть много гаэльских слов, которые находили среди людей, живущих в горах.

Весь этот рассказ к тому, что язык текстов Eluveitie "Новый Гаэльский", с использованием всё ещё существующих гаэльских выражений. Это конечно не Гаэльский, на котором говорили Helvetians (язык навсегда потерян!). Это всего лишь попытка восстановить его таким, на которым на нем говорили. То же самое справедливо для букв. Helvetians не использовали латинский алфавит, они использовали Этруский, который, так к слову, читается справа на лево. В Буклете компакт-диска "Ven", вы увидите названия песен, написанные Этрускими буквами. Лирическая концепция связана с историей Клана Elveti (Helvetians), с этим проходит каждодневная жизнь, это как духовное путешествие. Это ещё к вопросу о названии группы Eluveitie, что дословно означает "Я - Helvetian" на древнем гаэльском языке.

Группа Eluveitie была первоначально сформирована Chrigel'ом, зимой 2002 как простой студийный проект, который был закончен летом 2003, когда "Ven" был полностью записан. Всё эот было финансировано MCD. Релиз альбома состоялся в октябре 2003 года. После "Ven", принятые сценой, Zines, ect Meri, Sevan, Dide, Dani & Chrigel решили преобразовать простой студийный проект в реальную группу. Так что группа Eluveitie существует с ноября 2003. Первые концерты, теперь уже группы Eluveitie, состоялись в начале 2004. В мае 2004 года Eluveitie подписали контракт с немецкил лейблом Fear Dark.

Eluveitie - Your Gaulish War (Live at Ragnarok)

ELUVEITIE - Inis Mona


100%, 12 голосів

0%, 0 голосів

0%, 0 голосів

0%, 0 голосів
Авторизуйтеся, щоб проголосувати.

Биография:Turisas

Настоящий состав
  • Mathias D.G. «Warlord» Nygrd — вокал (1997-)
  • Jussi Wickstrm — гитара (1997-)
  • Hannes «Hannu» Horma — бас (2007-)
  • Tuomas «Tude» Lehtonen — ударные и перкуссия (1997-)
  • Olli Vnsk — скрипка (2007-)

Временные участники
  • Netta Skog - Аккордеон (2008-) - замена Janne «Lisko» Мдkinen, вследствии его странного поведени во время тура в Голандии и в последсвии вовсе пропажы.

Бывшие участники
  • Antti Ventola — клавишные (1997—2007)
  • Georg Laakso — гитара(1999—2006)
  • Ari Krkkinen — гитара (1997—1999)
  • Sami Aarnio — бас
  • Tino Ahola — бас
  • Mikko Trmikoski  — бас
  • Janne «Lisko» Мдkinen — Баян(2007—2008)
Музыкальный коллектив Turisas был образован в 1997 году Матиасом Нюгордом (вокал) и Юсси Викстрёмом (гитара). Первый полноформатный альбом вышел в 2004 году на Century Media, и назывался он Battle Metal. В 2006 году, в ходе турне Bringing Back The Balls To UK, которое началось 6 октября 2006 года в Ноингеме, Turisas выступали на разогреве у известной хэви-металлической группы Lordi. В конце ноября 2006 года группа отправилась в студию Sound Supreme для записи своего второго полноформатного альбома. В 2007 году последовал выход второго альбома The Varangian Way («Путь из варяг в греки»). Turisas сняли видеоклип на композицию Rasputin группы Boney M (режиссёр клипа Vesa-Matti Vainio), этот видеоклип вошёл на одноимённый сингл.

Turisas - As Torches Rise(A Finnish Summer )

Turisas - A Portage to The Unknown( Live)

Turisas -The Messenger( Live)

Turisas - One More - Live at Nummirock 2008

Turisas - To Holmgard and Beyond ( Live)


100%, 10 голосів

0%, 0 голосів

0%, 0 голосів

0%, 0 голосів

0%, 0 голосів
Авторизуйтеся, щоб проголосувати.