"Художники, мягко говоря, не отличаются умом. Но музыканты много превосходят их в этом отношении. Им доступны вершины идиотизма." (c) Сальвадор Дали

 Juan Medina - латино-американский художник родившийся в Доминиканской Республике в 1948. Он закончил обучение с отличием в "The National School of Fine Arts in Santo Domingo" и "Mural Studio of Professor Jaime Colson". С 1974 он становится профессором в этой же школе "The National School of Fine Arts in Santo Domingo" на кафедре "обнаженной живописи". В 2002 году он назначен директором этой школы.
После интенсивного периода работы в традиционном стиле искусства Ню, он чувствует необходимость продвигаться дальше и исследует смешанные виды живописи, эксперименты с цветами, текстурами, и привносит в свои работы элементы современного искусства, а также в подаче изображений и мотивов.. Стиль--сюрреализм. Акварели.

Сайт художника Juan Medina::: http://www.medinajuan.com/

[ Читать дальше ]
 

 

Ольга  Кваша.

Народилася 1976 р. у м. Луцьку.
1999 закінчила Львівську Академію Мистецтв.
Живе та працює у Львові.
Твори у приватних колекціях України, Росії,
Польщі, Франції, США, Канади, Японії, Бразилії.
http://www.kvasha.com.ua/index.html

oaza
[ Читать дальше ]

Автопортрет.
РЕНУАР (Renoir) Пьер Огюст (25.2. 1841, Лимож, - 17.12.1919, Кань-сюр-Мер, близ Ниццы), французский живописец, график и скульптор, один из основателей импрессионизма.

Галла Абдель Фаттах, родилась в Москве в 1970 году. 1988 г. - закончила Московскую Художественную школу. 1994 г. - Московский Государственный Академический институт им. В. И. Сурикова. 1997 г. - Московский Государственный Университет им. М. В. Ломоносова по специальности психология.

Молодая художница, египтянка по происхождению. Невероятная по своей энергетике смесь египетской символики, преклонения перед красотой и пластикой тела (главная модель художницы – ее сестра Геба, балерина)

Многие полотна Галлы Абдель Фаттах находятся сегодня в известных частных собраниях России, Египта, Норвегии, Саудовской Аравии, ее выставки регулярно проходят в Москве и Каире. «Оживляющая» древние фрески, она, утонченная и хрупкая в своей поистине египетской красоте, легким движением руки открыла нам дверь своего московского дома, где происходит таинство рождения прекрасного..

Интервью с Галлой Фаттах :::    http://maat.ru/interviews/0011/index.shtml

Галлерея  работ ::::   http://www.hallafattah.ru/mode.1197-l.ru  

Американский иллюстратор Джордж Куинтанс (George Quaintance) один из первых обратил внимание на красоту тела бодибилдеров. Его рисунки и картины с неприкрытой гомоэротической тематикой стали настоящей классикой гей-искусства. Канон изображения накаченного мужского тела с широкими плечами и узкими бедрами остается все тем же даже во многих современных комиксах.  [ Читать дальше ]

Это иллюстрации  ПЕСНИ  ПЕСНЕЙ  СОЛОМОНА  замечательного литовского художника-графика
Стасиса Красаускаса .




1 О, ты прекрасна, возлюбленная моя, ты прекрасна! глаза твои голубиные под кудрями твоими; волосы твои - как стадо коз, сходящих с горы Галаадской;

2 зубы твои - как стадо выстриженных овец, выходящих из купальни, из которых у каждой пара ягнят, и бесплодной нет между ними;

3 как лента алая губы твои, и уста твои любезны; как половинки гранатового яблока - ланиты твои под кудрями твоими;

4 шея твоя - как столп Давидов, сооруженный для оружий, тысяча щитов висит на нем - все щиты сильных;

5 два сосца твои - как двойни молодой серны, пасущиеся между лилиями.

[ Читать дальше ]

Если бы мы умели объяснять Искусство, мы бы давно поставили его производство на конвейер. Невозможно объяснить присутствие Ангела. Довольно легко заметить его отсутствие, и тогда сразу можно объяснить все что угодно. Только к Искусству наш объект уже относиться не будет, разве что к чему-то около. Любой искусствовед растолкует вам, чем отличается стилистика и цветовая гамма Боттичелли от стилистики и цветовой гаммы Модильяни, и никто никогда не объяснит, почему к ним приходил один и тот же Ангел. Легко рассказать, во что была одета певица, - ты попробуй рассказать, как она поет.
Работы Любарова для меня - феномен необъясненности. Попытка копировать его манеру, такую, казалось бы, незамысловатую, бессмысленна - сразу скатитесь либо к коврику с лебедями, либо к карикатуре.
Каждая его картина - маленькая сказка, грустная и ироничная, с началом и концом. Любаров не рисует своих персонажей - он рассказывает их. Его сюжеты - вроде бы из нашей сегодняшней жизни, а манера - вне времени, такое могло быть написано и сейчас, и сто лет назад.
И при этом - фантастически современно.
И - необыкновенно узнаваемо.

К его картинам возвращаешься, как к любимой книге.
По-моему, Любаров - очень хороший человек.
Этим хоть что-то можно объяснить.
К тому же к плохим Ангелы не прилетают.
Я очень хочу, чтобы Ангел никогда Любарова не оставил.

Андрей Макаревич, музыкант, художник
**************************

Работы Владимира Любарова находятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, российских частных коллекциях, а также в музеях и частных коллекциях многих стран мира.

ЗДЕСЬ  биография и коллекция работ художника:::::                               http://www.artrussia.ru/russian/artists/artist_s.php?id=49&foa=f 

Ангел-хранитель


[ Читать дальше ]