Happy__baby все записи автора

Smart_girls

www.annegeddes.com 

Happy__baby все записи автора

Smart_girls

www.annegeddes.com 

Happy__baby все записи автора

Smart_girls

Джорджо Армани. Одно это имя ассоциируется с изысканным вкусом и элегантностью высшего света. Надеть костюм от Армани означает не только подтвердить собственный статус, но и сделать неофициальное, но весьма весомое заявление о собственных пристрастиях и даже политических предпочтениях. Быть поклонником мастера означает ценить жизнь, комфорт и свою собственную безопасность превыше всего на свете. Самый успешный дизайнер Италии специализируется на утонченных, великолепно скроенных по фигуре и доставляющих максимум удовольствия своим владельцам изделиям как для мужского, так и для женского гардероба. Его произведения отличает высочайшее качество, они, что особенно важно, никогда не выходят из моды. Маэстро похож на прекрасную фею из сказки о Золушке, которая мановением волшебной палочки способна превратить дурнушку в настоящую принцессу.

Впрочем, реальная жизнь знаменитого дизайнера сама напоминает знаменитую сказку, однако на этот раз в роли Золушки выступает сам Giorgio Armani. Родившийся в провинциальном итальянском городке неподалеку от Милана, он добился грандиозного успеха не только благодаря своему уникальному таланту, но и тяжелой повседневной работе, которая принесла ему самые благодарные плоды. 

В 1973 году он основал собственную компанию, которая впоследствии была дополнена целой серией лейблов, среди которых особое место занимают Emporio Armani, A|X Armani Exchange, Armani Jeans, и Armani USA, предлагающие своим клиентам огромным выбор повседневной одежды и аксессуаров по вполне приемлемым ценам. Сделав ставку не только на своих знаменитых клиентов, но и на обеспеченного представителя среднего класса, Giorgio Armani позволил огромному количеству поклонников моды приобщиться к роскоши и стилю "от кутюр", почувствовав себя на вершине успеха.

Однако одним из главных открытий Giorgio Armani стал Голливуд. Именно сотрудничество в волшебным миром фантазий позволило Джорджо приобрести то имя, которое с придыханием повторяют жители всех континентов, даже не интересующиеся модными тенденциями. Первый успех пришел вместе с выходом на экраны "Американского Жиголо", где молодой Ричард Гир щеголял в элегантном костюме "от Армани". Показательно, что именно мужской костюм для дизайнера стал заветным золотым ключиком в мир большой славы. Ведь маэстро начинал именно как дизайнер мужской одежды, долгое время проработав в компании Nino 

В 80-е годы Джорджо Армани сумел создать свой собственный уникальный стиль, который специалисты не могли отнести ни к классике, ни к модерну. Это был стиль "от Армани", корни которого профессионалы модного бизнеса видели то в стиле "нью лук" Кристиана Диона, то в мини-юбке от Мэри Квант. Чем больше женщин выходило на рынок труда, тем большее их количество жаждало избавиться от стандартного серого костюма офисного работника, выбирая яркий элегантный образ деловой светской дамы, который предлагал итальянский кудесник.

Giorgio Armani без сомнения использовал материалы из арсенала мужского костюма, создавая изысканные женские наряды, которые с удовольствием приобретали его многочисленные поклонницы. Материал, техника и эксклюзивный дизайн - вот решающие факторы успеха итальянского лейбла, которым руководят Джорджо Армани и его давний друг Серджио Галеотти. Неизменной благосклонностью публики пользуются пиджаки "от Армани", а также линия вечерних платьев, в которых щеголяют на подиуме самые известные звезды шоу-бизнеса. Впрочем, сам модельер отнюдь не желает чувствовать себя скованным собственным стилем, утверждая, что как только его фантазия вырвется за рамки, установленные им же самим, от знаменитого "стиля Армани" мало что останется.

Произнесите два заветных слова "фильмы" и "мода" и первое имя, которое вы вспомните, будет Джорджо Армани. Джулия Робертс, Джоди Фостер, Роберт Де Ниро, Леонардо ди Каприо, Джордж Клуни, Рассел Кроу - список поклонников его таланта можно продолжать бесконечно. Поистине, модельер является неофициальным модным королем американского шоу-бизнеса. В послужном списке маэстро костюмы для десятка голливудских блокбастеров, начиная от "Американского Жиголо" и "Неприкасаемых", заканчивая "Итальянской работой". А в 2004 году на каннском фестивале зрители увидят новый фильм "Как мило" с участием Эшли Джадд, Шерил Кроу, Аланис Морризетт, Роби Уильямса и Кевина Клина, стильные наряды для которого создавались в мастерских итальянского модельера.

На вопросы - Ваши наряды стали частью голливудской легенды. Как вы думаете, изменились ли модные вкусы современных молодых звездочек? По-прежнему ли они ориентируются на изысканную элегантность, которую предлагает ваш Дом Моды?

Джорджо Армани ответил: -Я занимаюсь этим бизнесом так давно, что, несомненно, имею некоторые преимущества перед другими дизайнерами. Когда я лишь начинал работать с Голливудом, не было такого огромного количества звезд. Сейчас у каждой новой знаменитости собственные представления о моде, о вкусе, о стиле.

Я бы разделил их на несколько категорий. Первая: актеры и актрисы, которые знают чего хотят и понимают что такое настоящий стиль. Именно эти люди являются моими преданными поклонниками. Вторая категория желает одеваться лишь у самых современных дизайнеров. И не важно, есть ли у последних чувство вкуса или нет. Они просто одевают все, что кажется супермодным и суперсовременным. Третья категория - это молодые актрисы, которым нравятся "винтажные" вещи (наряды из старых коллекций). Поскольку винтаж сейчас очень актуален, они надевают все, что кажется достаточно интересным, неважно насколько такое платье им подходит. Они даже готовы страдать в узких, неудобных, стесняющих движения костюмах, лишь бы выглядеть эффектно. Например, платья со шлейфами. Попробуйте в них пройтись, ведь это целая наука. Некоторые из этих девочек даже не знают как сумочку в руках держать.

В общем, несложно догадаться, что лишь первая категория всегда и везде выглядит достаточно эффектно. А она хочет носить мои вещи. Ведь можно выглядеть элегантно в простом черном платье, для этого вовсе не обязательно натягивать на себя что-то экстравагантное. Но есть и четвертая категория: жертвы. Они слушают своих парикмахеров, маникюрш, специалистов по макияжу, которые с умным видом дают им советы что и когда нужно носить. Ну, это уже совсем другая история.

 

Happy__baby все записи автора

http://www.liveinternet.ru/community/a_girls_world/post159629673/

Smart_girls

Версий о происхождении косухи (в оригинале такие куртки называются perfecto) существует множество, да и претендентов на патент также немало. Ясно одно: косуха – это гораздо больше, чем надежная походная вещь, это предмет культа, предмет одежды, который выбирали многие идолы – от Элвиса Пресли до панков из Sex Pistols.

В сущности, косуха – это просто короткая кожаная куртка с зауженной талией и молнией наискосок. Именно от этой косой молнии – косуха застегивается от левого бедра к правому плечу – куртка и получила свое название. Но еще недавно благонадежный буржуа и правильный гражданин, завидев на улице личность в косухе, скорее всего, отшатывался в испуге от этого очень подозрительного субъекта. Косуха – это вещь с антибуржуазным привкусом, и ее носят свободные персонажи, которые хотят дистанцироваться от мира белых воротничков.

Косуха появилась в Америке в период Гражданской войны между Севером и Югом. Только тогда это была не куртка, а военный мундир, но он имел ту самую, известную сегодня конструкцию – застежка на мундире шла от левого бедра к правому плечу.
Спустя полвека мундир укоротился до куртки, разумеется, авиаторской, ведь начало XX века – это славная эпоха покорителей неба, полетов на дирижаблях, парапланах и самолетах. Военный мундир шили из шерсти, авиаторскую косуху – уже из кожи. Носили такие куртки все – британцы, французы, американцы и русские (кстати, есть даже и такая экстравагантная версия возникновения косухи, будто бы ее придумал один русский летчик в период Русско-японской войны).

Авиаторская эпоха не закончилась с завершением Первой мировой. Тысячи бравых летчиков после заключения мира остались без работы и были вынуждены развлекать публику авиаторским театром, давать публичные представления на стареньких верных самолетах. Косухи увидела праздная публика, но воспользоваться ими она не спешила.

Разве что мотоциклисты – в 1920-х ребята на мотоциклах были популярны не менее воздушных пиратов. Одна из основных версий гласит, что косуха была окончательно доработана как предмет походной одежды именно мотоциклистами. Эту доработку приписывают некому Ирвингу Шотту, который был и мотоциклистом, и предпринимателем. Якобы он первым начал продавать свои косухи за пять с половиной долларов в Нью-Йорке еще в 1928 году.
Во Вторую мировую косуха стала официальной экипировкой американских пилотов-бомбардировщиков. А они, выйдя после войны на пенсию, не пожелали расстаться с косухой, а, пересев на байки, популяризировали ее. Но только среди своих же – простых парней из одноэтажной Америки, или, как их еще называют, красношеих, тех, кто пьет пиво где-нибудь в глуши – в Оклахоме или, к примеру, в Огайо. В начале 50-х косуха перекочевала и в полицейскую форму, байкеры и к ним примкнувшие были недовольны.

Косуха была простой одеждой, надежной, но не модной, не культовой. До тех пор, пока ее не надел простой и надежный парень – некто Элвис Пресли из Мемфиса. Любитель гамбургеров и Кадиллаков сначала отдавал предпочтение простым, народным, бюджетным курткам, но, разбогатев на песенках, стал заказывать индивидуальные косухи. На заказ Пресли шили куртки из дорогих видов кожи, нередко они были украшены настоящими драгоценными камнями. Кстати, именно Пресли приписывают изобретение заклепок – сегодня они просто металлические, а вот у Пресли они были из золота.
Благодаря Пресли косуха стала культовой, модной одеждой, однако великий музыкант чуть было не извратил начальный смысл косухи – она стала почти сценическим костюмом, эдаким ярким экзотическим оперением, она почти утратила свою мужественную составляющую, свою врожденную брутальность.

В 70-е годы положение косухи изменилось радикально, ее бунтарский дух вернулся. Но благодаря не американцам, а англичанам – Малькольму Макларену и его группе с непристойным названием Sex Pistols. Их девиз – No future, их одежда – черная косуха с металлическими заклепками и английскими булавками. Косуха как антитеза пиджаку. Косуха как вызов гамбургеру, Кадиллаку, королеве и чековой книжке. Косуха как символ короткой, но яркой жизни. С тех пор косуха – один из важнейших элементов рок атрибутики, ее носят панки, металлисты, певцы рокабилли и даже исполнители благополучной музыки фолк. Короткая кожаная куртка с косой молнией стала одним из главных предметов неформальной одежды.

В нащи дни благонадежный буржуа и правильный гражданин, завидев на улице личность в косухе, скорее всего, не отшатнется в испуге. Просто потому, что у него дома в гардеробной висит несколько косух – например, от Harley Davidson. А быть может, от Dolce & Gabbana. Или даже от Ermenegildo Zegna. Giorgio Armani или Brioni. От Harley Davidson, конечно, лучше, все же это не просто одежда, а “стиль жизни от Харлея”.

www.retromoda.ru 

http://www.liveinternet.ru/community/a_girls_world/post159469416/
 

Smart_girls

Oн всю жизнь был неугомонным, непрактичным мечтателем, страстным любителем неожиданностей и перемен, великодушным и откровенным другом. А еще умел увидеть жемчужину даже в сточной канаве. 

Начало 

Будущий сказочник Ганс Христиан Андерсен родился в семье бедного башмачника, но никогда не чувствовал себя обделенным — так много тепла и любви дарили ему родители. Они никогда не наказывали сына, разрешали бродить по всему городу, предаваясь своим фантазиям. Наблюдать за жизнью природы, дружить с рыбками, кротами, бабочками и птицами было любимым его занятием. А посещение городского театра, где юный Ганс впервые узнал благородных героев народных сказаний, поднимало над привычной жизнью, уносило в далекий и прекрасный мир мечты. Но бывать в театре часто он не мог и поэтому сам придумывал пьесы. По вечерам начиналось домашнее кукольное представление. Куклы оживали и рассказывали голосом мальчика его же истории. А когда он прочел Шекспира, его маленькие актеры начали играть пьесы великого англичанина. Сражения и подвиги героев наполняли сердце Ганса радостью, и он мечтал стать театральным драматургом. 

Госпожа Дания 

B 14 лет, скопив 13 риксдалеров, он отправился завоевывать мир. Путь Ганса лежал в Копенгаген, в Королевский театр — замок его мечты. 
Копенгаген встретил Андерсена очень неприветливо. Без знакомых, без родных и без денег (в первый же день большую часть своих сбережений он отдал за билет в театр) юноша почувствовал себя одиноким. Голод и отчаяние стали его постоянными спутниками, появились мысли о смерти. Спасла вера в Бога. Утешая самого себя, Ганс часто повторял: «Когда придется уж очень круто, тогда-то Он и ниспошлет свою помощь. Надо много страдать, зато потом и выйдет из тебя что-нибудь!» 
Над ним издевались, им пренебрегали, его поучали и пытались переделать. «Ты хочешь быть умнее Кота и Хозяйки! Не дури! Тебя приютили, пригрели, тебя окружает такое общество, в котором ты можешь чему-нибудь научиться, но ты пустая голова, и говорить-то с тобой не стоит!» Страданий было предостаточно, однако Ганс не думал сдаваться — ему нужна была только победа. 
Его первую пьесу дирекция театра возвратила с запиской: «Вернуть в виду полной безграмотности автора». Это не остановило Андерсена. Твердая уверенность в том, что он должен писать, дала силы сражаться. Пьесы, стихи, рассказы, оперные либретто и водевили — Ганс писал легко и быстро. Критики безжалостно разбирали каждое его слово, придирались к слишком простому слогу, искали грамматические ошибки, насмехались над его привычками и происхождением. Андерсен расстраивался до слез, но жажда творить всегда была сильнее. 
Несмотря на все страдания, он не перестал любить Копенгаген и по-прежнему верил в благородство его жителей. И чудо произошло — Ганс нашел в городе друзей. И благодаря их заботе смог получить образование, напечатать свои сочинения и начал путешествовать. 

В поездках рождались новые произведения. 

После выхода «Импровизатора» — романа о любимой им Италии — об Андерсене заговорила вся Европа. Только Дания по-прежнему презрительно молчала. А он с удивительным упорством пытался завоевать ее холодное сердце. 
Каждый раз, когда надоедало «опять барахтаться в разном вздоре, от которого не уйдешь никуда, разве в сказку», он записывал в дневнике маленькую историю, еще не понимая, что истории эти скоро станут главными в его творчестве, превратятся в сказки. И когда это случилось... «С того времени мне, собственно, не на что пожаловаться, с того времени я и в отечестве своем начал мало-помалу приобретать такую благосклонность и такое признание, каких только вообще мог заслуживать, а пожалуй, даже и больше». Госпожа Дания, эта прекрасная, любимая и колючая роза, была завоевана. Лед ее сердца растопили волшебные сказки поэта. 

Друзья 

Приглашая Андерсена для постановки сказок, родители будущего короля Баварии Людвига II даже не догадывались, как приятно будет его общество их маленькому сыну. В Андерсене он нашел родную душу — такого же, как он, мечтателя и идеалиста. Неслучайным было и знакомство Андерсена с Вагнером, композитором-романтиком. Подобное притягивает подобное. Они встречались, переписывались, обменивались идеями. 
Андерсен был одинок в родной Дании, но в разных уголках Европы у него были замечательные друзья. Ни одно путешествие не проходило без нового знакомства: Генрих Гейне, Виктор Гюго, Чарльз Диккенс, Александр Дюма и Оноре де Бальзак, Лист и Мендельсон. Андерсен умел быть настоящим другом. И был счастлив, что у него есть друзья. Даже короли разных стран, как только узнавали о приезде Андерсена, спешили пригласить его на обед: им нравилось его общество и его сказки. 

Волшебные истории 

Oт фей судьбы Андерсен получил замечательное сокровище — способность видеть волшебное во всем. Образы многих сказок пришли к нему из детства. Ведь на улицах его родного Оденсе было столько интересного! Город жил старинными обычаями и легендами о героях и сказочных существах — русалках, сиренах, эльфах и гномах. В нем устраивались народные праздники, жили искусные мастера. Детство было безоблачным временем, когда он учился понимать голоса птиц, слушать ветер, поющий в зеленой листве, наблюдать за солнечными лучиками, запутавшимися в каждой лужице, в лунном сиянии видеть прелестнейших эльфов. Он дружил с каплями росы и цветами и записывал их удивительные истории в книгу своего сердца. 
Как-то раз — он был еще студентом — в его комнату влетела ласточка и поведала ему свою историю. Через несколько лет «Дюймовочку» узнали и полюбили и взрослые и дети. 
Сказка про оловянного солдатика во многом автобиографична. Любовь к известной певице, ослепительной Йенни Линд, потоком солнечных лучей ворвалась в его жизнь, мир заиграл яркими красками, воздух наполнился чарующей мелодией ее голоса. «Она великая артистка, но еще выше стоит как человек!.. Я был счастлив, что мне пришлось узнать такую идеальную душу». Но им не суждено было быть вместе. Йенни посвятила себя искусству. Андерсен с уважением отнесся к ее решению и до конца жизни сохранил о ней самые нежные воспоминания. И конечно, он не мог не писать сказки, посвященные Йенни. «Соловей» — одна из них. 
Любовь подарила Андерсену много счастливых дней, но оставила одиноким. 
Однажды, гуляя по улицам Копенгагена, он повстречал маленького мальчика. Тот заглянул ему в глаза и увидел, как одинок его любимый сказочник... Желая утешить Андерсена, малыш подарил ему своего оловянного солдатика. А тот в благодарность рассказал своему маленькому другу новую волшебную историю — «Старый дом». 
В сказках Ганса Христиана Андерсена нет назиданий и поучений. В них только мечта — мечта о людях, умеющих видеть красоту мира («Жаба»). А если и происходят какие-то грустные события, то лишь потому, что они нужны для нашего же развития и блага («Лен»). Ведь жизнь — самая прекрасная сказка.

Наталья Толстых
Журнал "Новый Акрополь"

Высказывания:

***

Если бы в ту пору, когда я бедным, беспомощным ребенком пустился по белу свету, меня встретила на пути могущественная фея и сказала мне: «Избери себе путь и цель жизни, и я, согласно с твоими дарованиями и по мере разумной возможности, буду охранять и направлять тебя!» — и тогда жизнь моя не сложилась бы лучше, счастливее, разумнее.

***

Я уже решилась, только страшновато как-то. Шутка ли сделать такой шаг. Но раз надо, так надо! Вперед! Вперед на дорогу!

***

Я не принадлежу к храбрецам, но когда дело доходит до серьезного, во мне просыпается настойчивость, воля, которая преодолевает все.

***

Я находил благородных людей и среди высшего дворянства, и среди беднейших простолюдинов: хорошими, лучшими своими свойствами все мы похожи друг на друга.

***

Я черпал идеи и образы в собственной душе, и даже жизни не хватит, чтобы исчерпать этот богатый источник.