хочу сюди!
 

Юля

39 років, скорпіон, познайомиться з хлопцем у віці 35-45 років

Замітки з міткою «художники»

Edouard Louis Dubufe -французский художник , мастер портрета.



   
Луи-Эдуард Дюбюф (Edouard Louis Dubufe) - французский художник, родился во французском Париже 31 марта 1819 г и умер в Версале 11 августа 1883 г в возрасте 64 лет.  Ученик своего отца и П. Делароша,  писал преимущественно портреты, которые составили ему громкую репутацию. Уменье сохранять сходство с натурою, равно как и вкус, с каким художник костюмировал свои женские модели и писал всевозможные ткани, - делали его любимым портретистом французских дам высшего круга (портреты императрицы Евгении, принцессы Матильды,  и пр.).  


                                                   Princess Mathilde Bonaparte
[ Читать дальше ]

Рисунки Martine Johanna

Мартин Джоханна (Martine Johanna) – современная голландская художница из Амстердама. Мартин окончила Академию Искусств в городе Арнхем, получив степень магистра. Большую часть своих картин художница рисует при помощи красок, графита и чернил.

С самого детства рисование для неё было способом убежать от обыденности, создать новые миры и измерения. Как признается сама Мартин, процесс творчества для неё является очень гипнотическим. “Мое творчество приоткрывает часть темной стороны моей личности”, – признается Мартин.

“Моей самой сильной страстью всегда были музыка, высокая мода, фолк-культура и этническая одежда. Когда я начинаю рисовать, мир для меня становится прозрачным и жидким, как в сказке про Алису. Только я не потерянная девочка, а темный странник, скитающийся по крышам домов и проскальзывающий в ваши сны…” (С)

САЙТ --   http://martinejohanna.com/






















 [ Читать дальше ]

Бодаревский Николай Корнилиевич (1850-1921)

Николай Корнилиевич Бодаревский (24 ноября [6 декабря] 1850, Одесса — 1921, Одесса ) — российский живописец, портретист, академик Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок.

24 ноября 1850 года в Одессе родился Николая Корнилиевич Бодаревский. Свое первое художественное образование он получил в Одесской рисовальной школе Общества поощрения изящных искусств.
В 1869 году он поступил в Императорскую Академию художеств, где учился у Т.Т. Неффа, П.М. Шамшина, В.П. Верещягина. 

Его успехи в 1871 году были отмечены четырьмя серебряными медалями, двумя малыми и двумя большими за рисунки и этюды с натуры. В 1873 году он удостоился двух золотых медалей за картину «Давид играет на гуслях перед Саулом», а в 1875-м получил звание классного художника 1-й степени по исторической живописи за программу «Апостол Павел объясняет догматы веры перед царем Агриппой».
1908 год принес Бодаревскому звание академика, а в 1913-м состоялась его персональная выставка в Петербурге.  И по характеру реалистической живописи, и по жанровым приоритетам его можно отнести к «поздним» передвижникам, художникам, разрабатывающим традиционные темы и сюжеты передвижников, но без прежней широты социального обобщения и эмоционального накала. (С)
 

«Увлекательные речи», (1916)__ Бодаревский Николай Корнилиевич (1850-1921)

[ Читать дальше ]

Ведьмы в истории искусства

Ведьмы в истории искусства
Поль Дельво. «Ночной визит». 1938

Ведьмы привлекали живописцев начиная с XVI века — именно в это время гонения на женщин, якобы заключивших договор с дьяволом, достигли своего пика. Однако и сейчас, когда шабаши, вурдалаки и отвары из крысиных хвостов остались в прошлом, художники обращаются к этой полной мистицизма теме. Таким образом, история изображения ведьм насчитывает целых пять веков — и едва ли это предел.
[ Читать дальше ]

Підсумки творів у жанрі контемпорарі арту за останні три роки

У Центральному будинку художника Катерна Рай дізнавалась думку Радника Президента України та Першого заступника Міністра культури щодо сучасного мистецтва.

Известные художники и их коты

        В этой подборке фотографий - великие художники со своими любимыми котами. Думала я, думала и все же решила разместить подборку в сообществе "ХУДОЖНИКИ". Да, это не работы художников и не изложение их жизненного пути и творчества, но...
         Видимо благодаря своей тонкой душевной организации художники предпочитают заводить котов, а не собак. Эти милые пушистые создания помогают не только расслабиться, но порой даже могут стать источником вдохновения. В этой подборке уникальные фотографии мастеров живописи со своими любимыми питомцами.

artistcat01 Известные художники и их коты

1. Сальвадор Дали со своим ручным оцелотом Бабу

artistcat02 Известные художники и их коты

2. Анри Матисс со своими любимыми котами - Минуше и Кусси

[ Читать дальше ]

ВЕТЕРАНЫ С ВАЛААМА. / Рисунки Геннадия Доброва.



Историю, о которой хочу рассказать, и картины художника, которые меня "зацепили", я нашел в Дневнике историка под ником Songwolf,  В предверии Дня Победы не принято писать и говорить о настоящем, реальном отношении к ветеранам войны. Пост, который я прочел у Songwolf, потряс меня еще и потому, что события о которых пишет автор, происходили сразу после войны, а рисунки художника Геннадия Доброва были написаны в предверии широкомасштабного празднования 30-летия Великой Победы (1975 год). То есть, "время действия" картин не нынешнее, когда такое отношение можно было "списать" на развал коммунистической империи, на циничность современных чиновников, политиков и т.д., а то время, когда появился лозунг "Никто не забыт, ничто не забыто!". И от осознания этой оборотной стороны так называемой "медали", которая олицетворяла для всех Память, становится еще страшнее!

[ Читать дальше ]

Поздравляем !!! ПАСХАльно - праздничная подборка живописи

K-ATRIN & ЛанаМ company

Поздравляем вас со Светлым Праздником Пасхи !!!
Желаем вам исполнения всех ваших надежд и благих начинаний, здоровья, любви, счастья , благополучия и достатка каждому дому !
Пусть душа полнится любовью, а помыслы станут добрыми !


ХРИСТОС ВОСКРЕСЕ !!!


[ Читать дальше ]

Интервью Катерины Рай для журнала "Публичные люди"

Украинское современное искусство - миф или реальность? (Публичные люди)
Сумели ли мы за двадцать лет независимости самоидентифицироваться в этой сфере?! Вторично ли наше искусство? Способно ли продуцировать, что-то новое или является заложником успешного опыта предшествующей эпохи? Эти вопросы стоят на повестке каждого моего рабочего дня. 
Освещая выставки, арт ивенты, приходя в мастерскую к художнику, общаясь с мировыми арт критиками - убеждение в том, что украинское искусство развивается и "выкристаллизовывается" из понятия "российское" - укрепляется. 
Если раньше при вопросе - "что вы думаете насчет украинского искусства" - 70 из 100 % ответчиков удивлялись - "а что это такое?" - сегодня уже анализируют эту тему.
- "Украинское искусство становится все более востребованным и узнаваемым среди европейских коллекционеров и нам интересно его презентовать" - заявлял в 2011 году в интервью 'АртCity' бывший председатель аукционного дома Phillips de Pury & Company Симон де Пюри - и уже 13 октября 2011, на Дневных торгах современного искусства дома Phillips de Pury & Co в Лондоне, работа украинского художника Анатолия Криволапа была продана за $124 400. Эта сумма, почти втрое превышающая предварительный нижний эстимейт лота, явилась новым мировым рекордом продаж украинского искусства на международном арт-рынке. 
Это безусловно победа. Но касается ли она только одного художника или это систематический рост нашего искусства на мировом арт рынке? Что лежит в основе его развития? По каким правилам играть? Занимаясь промоутированием отечественных авторов, их творчества в сфере телевидения, могу сказать, что в подобном росте основа заключена в последовательной и упорной презентации украинского арта на мировом рынке. В непрерывном инвестировании и вливании средств в его развитие, причем на государственном уровне. В нашем обществе, к сожалению, есть дела поважнее сферы высокого. От второсортности государственной позиции страдает сфера искусства. Сегодня художник в социуме единица, по мнению многих, не то чтобы бесполезная, но и не обязательная. В контексте государство-строения его позиция не определена. Такая "отодвинутость" художника на обочину социальной системы, смещение акцентов в сторону рабочего класса, сферы потребления, "не модность" отечественной культуры приводит к необразованности общей массы украинского населения. Конечно, нельзя отметать поодинокие вспышки меценатства или поддержки искусства в контексте пиар кампаний - но это не система. 
Однажды, общаясь с художником мировой величины японской арт звездой Такаши Мурашками - автором известных психоделических полотен улыбающихся цветов, сумасшедших глаз, чокнутых мишек, думала - "сытый и беззаботный, он настолько уверен в оправданности своего успеха - а в чем, собственно заключается уникальность его творчества - что вытолкнуло его на вершину мирового арт процесса?"
Ведь по сути ничего особенного для истории искусства он не создал. Почему тогда считается инвестиционно привлекательным то, что делается для художника на конвейерных фабриках (как признался сам художник, его произведения делаются на станках тысячами наемных сотрудников) 
Ответ прост - в него верит целое государство. Его продвигает - целое государство. Его покупает - государство. И уже не важно, какое у этого искусства наполнение или идея. 
При отсутствии глобальных новшеств в искусстве, нашей стране, слава Богу, есть чем "отличиться" в этой сфере. Наши художники еще напитаны навыками предшественников но, от отчаяния, все чаще, к сожалению, отказываются от себя и растворяются под влиянием мировой моды и пожеланий заказчиков, превращаясь в "придворных" мастеров. 
Поддерживая и ценя украинское искусство, вселив в своих художников веру в себя - мы оставляем за собой возможность заявить что Украина - страна с крепкой современной культурной традицией, а не безликая часть Восточной Европы.

Генри Уоллис (1830–1916) / Смерть Чаттертона / СОЛО

Генри Уоллис (1830–1916) 
 Смерть Чаттертона, 1856 / Лондон , Tate Gallery / кликабельно ! 

Более всего Уоллис известен своим первым успехом — картиной, озаглавленной «Смерть Чаттертона», которая была выставлена в Королевской академии в 1856 году. Картина изображает Томаса Чаттертона, бедного поэта конца XVIII века, который в припадке отчаяния отравился, покончив с собой, не достигнув и 18 лет.

[ Читать дальше ]