Выдающийся график Станислав Никиреев (1932-2007)

Народный художник России, действительный член российской Академии художеств.Станислав Михайлович Никиреев родился в г. Мичуринске Тамбовской области. Родители его - выходцы из крестьян Тамбовской губернии. Мать художника, Анастасия Ивановна, была великой труженицей, все делала основательно и добротно. Пряла, ткала и была искусной кружевницей. Тонкие и затейливые узоры кружев вызывали восторг всякого, кому доводилось их видеть. На всю жизнь Станиславу Михайловичу запомнились эти узоры. Отец, Михаил Иванович, работал слесарем в паровозном депо, был не только добросовестным исполнителем, но и изобретателем. В 1943  году он погиб в результате несчастного случая. На плечи десятилетнего Никиреева, как старшего мужчины в доме, легло немало забот. С семи лет Станислав Михайлович увлекается рисованием. В это время он впервые сделал копию с открытки саврасовского пейзажа "Грачи прилетели". В 1947 году товариществом "Художник" и Мичуринским филиалом Союза советских художников (председатель В.К.Дрокин) для оказания творческой помощи начинающим художникам была организована студия. Мичуринского "энциклопедиста" В.К.Дрокина Станислав Михайлович называл своим духовным отцом. Среди других мичуринских наставников оказали на Никиреева организатор художественной студии Л.Д.Тарасов и С.С.Варсонофьев - выпускники Пензенского художественного училища. После года занятий в студии Никиреев решил учиться в Пензенском художественном училище, в которое он успешно сдал вступительные экзамены. Вскоре Станислав Михайлович становится лучшим его воспитанником. В 1948 году С.М.Никиреев познакомился с А.В.Платициным, соучеником, человеком большой души и ума. Тончайшие, филигранно исполненные рисунки А.В.Платицина повлияли на творчество Никиреева, от природы склонного к кропотливой, ювелирной работе. 

В 1957 г. окончил Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого (учился у И. С. Горюшкина-Сорокопудова). В 1963 г. - Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова, мастерская Е. А. Кибрика. Офорту учился у М. Н. Алексича, у Е. А. Кибрика – станковой графике. Член Союза художников России с 1970 г. Заслуженный художник России (1984). Член-корреспондент Академии художеств СССР (1983). Лауреат премии им. И. Е. Репина (1978) за серию гравюр-пейзажей Подмосковья: "Соловьиные места", "Весенний мотив", "Зимний пейзаж", "Сельский пейзаж". Премия на биеннале малой графики в Словакии 1974 г. и диплом АХ СССР за серию пейзажей и натюрмортов. Серебряная медаль АХ СССР 1978 г. за серию офортов "Пейзажи". Среди основных работ также офорты: "Зима" (1972), "Морозное окно" (1973), "Серебристый иней" (1976), "Пушкинские места" (1975), "Старая ива" (1981); серии "По Италии" (1981-1985), "По Вологодской земле" (1973), "По земле Кубанской" (1976), "Подмосковье" (1970-1983), "Подмосковные тематические пейзажи" (1989-1991). Широко известны его работы: "Вербная тишина" (1983), "Старое гнездо сороки" (1983), "Листья отшумели" (1984), "Подмосковный иней" (1987), "Последние заморозки" (1990), "Фросин двор" (1989), "Одуванчиков лет" (1990), "Индонезия. Тропики" (2000), "Индонезия. Сезон дождей" (2000).Произведения находятся в Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина, Государственном русском музее, Библиотеке Конгресса США, Музее русской графики (Берлин) и мн. др.

Очень интересно о художнике написано тут -http://www.chouneko.net/non_a_m_art/stanislav_nikireev.php

Одно из увлечений художника -бабочки..причем не самые экзотические. Художник умел видеть красоту как в унылом промышленном пейзаже, так и неброской красоте бабочки капустницы.

Мне понравились слова на одном из блогов в инете -"Я не помню, как называлась выставка. Я помню несколько плотных листов бумаги и на них... Это даже нельзя назвать просто офортом. Это нечто потрясающее, нечто, что не поддается описанию... По сути, офорты Станислава Никиреева обычны. Он не изображает на них ничего из ряда вон выходящего. Это просто деревья, просто избушки, просто листья, просто трава... просто природа.... Но от них веет Любовью. Не страстью или безумием, а именно той чистой, невообразимо светлой и доброй Любовью к миру, к природе, к жизни. Офорты отражают какое-то любопытное, детское восприятие мира: настолько аккуратно и любознательно прорисован каждый листик, каждая пушинка... Как меня поразило это волшебное умение передать красоту каждой мелочи, даже наименее заметной... Это мастерство. Это талант... И это что-то больше... Это та самая Жизнь, о которой мы забываем, взрослея."