Александр Аксинин \ «львовский Дюрер».

Национальному художественному музею Украины  подарены офорты Александра Аксинина


«Экслибрис профессора онкологии А. И. Гнатишака», 1978 год, офорт

Падение Икара

Свои размышления в работах Аксинин выражал через символы, используя ссылки на универсальные образы, — Вавилонскую башню, всадников Апокалипсиса, распятие, судьбу с косой, падающего Икара. Эти образы эмоциональны и драматичны, их смысл заключается в поисках сущности жизни, любви и смерти. В последние годы мотив смерти постоянно присутствовал в его работах, возможно, это было связано с переживаниями медленного ухода из жизни любимой жены — Энгелины Буряковской.

Блудный сын. Экслибрис для бывших сотрудников по Конструкторскому Бюро Аксинина А. Д. Из серии "Босхиана"

Имя Аксинина становится известным за границей на рубеже 1970-х – 80-х годов, после того как в 1979 г. его работы, экспонировавшиеся в Лодзи на Международной выставке “Малые формы графики”, были отмечены Почетной медалью, а выполненный в 1981 г. книжный знак для библиотеки бенедиктинского монастыря в г. Любине (Легницкое воеводство, Польша) жюри признало лучшим на конкурсе экслибрисов, посвященных 1500-летнему юбилею св. Бенедикта, покровителя Европы. Три экземпляра этого экслибриса были переданы в дар Папе римскому Иоанну Павлу II. Вслед за этим графические листы Аксинина привлекают пристальное внимание широкого круга ценителей и собирателей графики в Польше, Германии, Бельгии, Великобритании, Франции, Голландии, США. Работы художника с успехом экспонируются на международных выставках.

За свою короткую жизнь Аксинин сделал 339 офортов, более 130 акварелей (несколько работ погибло в авиакатастрофе вместе с художником, поэтому установить точное их количество невозможно), 4 работы маслом, более пятидесяти в технике тушь-перо и смешанной технике – в общей сложности в его творческом наследии более 500 произведений. Среди печатной графики Аксинина экслибрисы для отечественных и зарубежных друзей и знакомых художника; иллюстрации к книгам “Алиса в Стране Чудес” Л. Кэрролла (1976-77 гг.); “Путешествия Гулливера” Дж. Свифта (1977-78 гг.); древнекитайской философской “Книге Перемен” (1984-85 гг.); офортные серии “Босхиана” (1977-78 гг.); “Знаки Зодиака” (1979 г.); “Звуки” (1980 г.); “Месяцы” (1980 г.); “Слова” (1980-81 гг.); “ПочтаАА (Почта Александра Аксинина)” (1983-85 гг.). В акварелях – серии “Канонический образ”, “Отчеты о прецедентах”, “Карты”, “Хронос”, “Космологии” и другие.3 мая 1985 г.

, в очередной раз возвращаясь из Таллинна, Александр Аксинин погиб в авиакатастрофе при столкновенье самолетов под Золочевом, почти на пороге родного Львова, города, в который он спешил.


“Аксинин ощущал свое творчество безнадежно многомерным и бесконечным: развитие первоначальных форм, динамика цветоэмоциональных состояний, мизансцены сквозного действия, трансцендентный план образов и знаков – он творил мир основательно и без пробелов. Он знал, что рано умрет, однако ‘преждевременно умершим автором’ остался бы, проживи хоть две тысячи лет, – исчерпаться он не мог”.

Во все дни своей жизни, при всех обстоятельствах Александр Аксинин был свободным человеком. В этом его глубочайшая тайна и главный урок. И непреходящий пример. И иногда укор.

“Давайте признаем то, что признают все идеалисты, – иллюзорную природу мира. Давайте сделаем то, чего не сделал ни один идеалист, – будем искать нереальности, которые подтверждают эту его природу. Я полагаю, мы найдем их в антиномиях Канта и в диалектике Зенона... Мы (та божественность, которая заложена в нас) сотворили этот мир в своих грезах, своих мечтах. Мы представили его как прочный, таинственный, зримый, вездесущий в пространстве и постоянный во времени. Однако мы открыли в его архитектуре весьма утонченные и вечные нелогичности, свидетельствующие о его обманчивости.”

Хорхе Луис Борхес

Он был одним из самых любимых авторов Александра Аксинина. Определяя этими словами собственное мировоззрение, Борхес будто имел в виду зрителей и почитателей искусства Аксинина, неожиданным и удивительным образом раскрывая суть творчества, которое было основным содержанием жизни львовского художника. Не менее правомерно отнести эти слова и к событиям и деталям его биографии. Драматизм человеческого бытия присутствует в них всегда и в полной мере.