





























Сайт художника: https://www.flickr.com/photos/joshsommers
Michael Cheval родился на юге России, в маленьком городке Котельниково, в 1966 году. В 1980 вместе с семьей иммигрировал в Германию. В возрасте 20 лет он вернулся в СССР, окончил ашхабадскую школу изобразительных искусств. Работал, как независимый художник. В 1997 году новая иммиграция – в США. И уже в 1998 году стал членом очень престижного Национально Художественного клуба в Нью-Йорке. Художник считает, что абсурд – это просто другая сторона реальности, в которой мы живем. Это, по сути, логика нашего сердца. А сердце не может жить чистой логикой. Логика сердца очень тесно переплетена с нашим бессознательным миром, нашим воображением. Это иллюзия. Художник Michael Cheval является одним из ведущих современных художников-абсурдистов.
Член Союза художников Узбекистана и Международной Федерации художников при ЮНЕСКО.
Работы Александра Маранова находятся в музее Н.К. Рериха (г. Москва),
музее Востока (г. Ташкент), Академии художеств (г. Ташкент),
корпоративных и частных коллекциях в России, США, Германии, Испании,
Хорватии, Франции, Швейцарии, Италии.
Александр Маранов занимает особое место в ряду художников-косми
Искусство Александра Маранова на грани двух миров, двух
миросозерцаний: духовного и телесного. Это зов из духовного мира
человека и, одновременно, это и сам внутренний мир человека в прекрасных
цветопространств
Проявления света, энергии Космоса на его полотнах становятся осязаемой
реальностью. Небесное и земное, внешнее и внутреннее, любовь,
страдание, красота преображаются в потоках сияющих линий. Картины
художника как будто раскрывают тайны переходного состояния материи –
движение мыслей и чувств его персонажей растворяет их тела в
ослепительном свете. Глубоким и удивительным сиянием пронизаны многие
картины. Художник изображает духовный свет в только ему присущей манере,
словно преломляя его в гранях кристалла или струях воды.
Эти светящиеся отблески приобретают вид белоснежных лилий, или кружев, взлетающих на персонажах его полотен, из них складываются призрачные фигуры, – кажется, художник действительно видит мир сквозь магический кристалл, отражая волны космической энергии, ее приливы и отливы, которые выносят из непостижимых глубин Вселенной ее истинную Красоту.
Ранние
работы художника были выполнены в традиции реалистического живописного
искусства. В Москве начала формироваться его новая, уникальная
живописная манера, которая до сих пор не обрела своего названия. Его
работы иногда называют картинами-видениями, а их автора причисляют к
художникам-космистам. За этот период Александром Марановым созданы два
цикла произведений - «Сияние» (1992-1998) и «Грань» (1998-2008). Главной
действующей субстанцией в них является свет, потоки которого заливают
полотна, сгущаются, обретают цвет и форму – и это роднит новую живопись
Александра Борисовича с музыкой.
Цикл «Генезис», над которым он сейчас работает, открывает перед нами не
только талантливого живописца, но и человека, который работает в
параллели с учеными, выдвигающими новейшие теории создания, развития и
существования Вселенной. Новая техника изображения видимого мира через
пульсацию и динамику, напоминающая, как оказалось, известный в ученых
кругах «спайдер-эффект» (эффект волнового взаимодействия физических
тел), приводит к размышлениям о многомерности нашего мира, обладающего
частотной глубиной, и о параллельности миров. Вибрации, являющиеся
ступенями перехода от одного мира к другому, связывают их в единое
целое, объединяя Материю и Дух.
Авторский сайт художника: http://www.maranov.ru/
Источник:http://www.liveinternet.ru/users/okluba/post174469996/