Очень интересное направление живописи -картины иллюзии.

Хочу познакомить с двумя очень известными художниками в этом направлении. Это Роб Гонзальвес и Джим Уоррен.
[ Читать дальше ]
 

Клод Верлинде родился 24 июня 1927 года в Париже . Закончил школу Des Beaux - Arts , Академию De la Grande Chaumiere Его работы сложно описать. Действительно сюрреалистичный мир. Работы затягивают своей глубиной, неординарностью. Заставляют всмотреться в окружающих людей. А кто рядом с тобой? А ты кто?

И в то же время мне показалось, что у автора через все картины рефреном протянута тема одиночества и борьбы с ним....может ошибаюсь... [ Читать дальше ]

"Наше воображение - это волшебный мир, который нам навсегда суждено воссоздавать."

Эксклюзивный агент Рафала Олбински компания Patinae, Inc. Полнее ознакомится с творчеством художника можна на   англоязычном сайте http://www.patinae.com/olbinski.htm

В начале 1990х он получает заказы на несколько оперных постеров. Это явилось началом целого десятилетия работы над проектом, ошеломившим своими результатами и охватившим весь классический мир оперы.

Афиша к опере "Поклонение безумию" [ Читать дальше ]

Венди Энджи (Wendy Ng) родилась в Гонконге, но образование получила в США, Бельгии и Англии. У нее диплом по специальности «Графический дизайнер и иллюстратор в рекламе и издательском деле». Вот что рассказывает о своем творчестве сама Венди: «Мой опыт в коммерческом дизайне дал мне совсем иную точку зрения на художественное самовыражение. Картина в традиционной форме является отправной точкой для моего творчества, и я иду дальше: экспериментирую с сопоставлением моделей и текстур, балансирую между абстракцией и иллюзией». источник


[ Читать дальше ]

Испанский художник Хайме Санхуан Окабо (Jaime Sanjuan Ocabo) использует свой iPad для создания уникальных сюрреалистических картин, в качестве кисти, при этом, оказывается палец, а холстом – сенсорный дисплей.
Верится с трудом, но так и есть. Хайме Санхуан Окабо не использует больше ничего. В свое время, художник получил художественное образование и даже написал диссертацию на тему сочетания искусства и современных технологий. Как ни печально, но все это не принесло никаких плодов. Хайме Санхуан почти четыре года не мог найти работу по специальности, пока ему не дали попользоваться только вышедшим iPad. Тут, наконец, слава таки нашла своего героя  источник




[ Читать дальше ]

Канунов Андрей о себе:
Я есть только то, что я есть и ни что иное. 
Всю свою сознательную жизнь я нахожусь между двух огней - живопись и музыка. 
Две эти стихии цветоизъяления и звукоизвлечения живут во мне единым целым воздействуя друг на друга и дополняя одно другим. Сотворив и записав очередной аудиоопус, я слушаю его закрыв глаза и визуализирую этот звукоряд. Если в сознании возникает какая-либо статическая или динамическая картинка, то значит, что композиция состоялась. Уж какая и о чём - другой вопрос. Если нет - можно смело бросать это в мусорку. Аналогично и с изобразительностью на плоскости. Если картина зазвучала - то это картина. Это является основным критерием оценки произведённого. Остальное - вопрос технический.
Возможно, это и не рацонально и неэффективно заниматься двумя делами одновремено... Может быть вернее было бы, всё-таки, отбросить что-то, полностью сосредоточившись на чём-то одном... 
Но... Я есть только то, что я есть и ни что иное. Еще работы тут


Ожидание[ Читать дальше ]

Марта Орловска ( Marta Orlowska) - польский художник , в настоящее время проживает в Великобритании  У нее всегда был живой интерес к искусству , она использовала различные инструменты в живописи, такие как карандаш, уголь, акрил, масло, занималась мозаикой и многим другим, чтобы выразить свое уникальное художественное видение мира. Теперь, используя камеру и Photoshop в качестве следующего  инструмента, она использует их, чтобы высказать свои чувства и настроения.Марта создает другой мир из повседневной реальности, захватив момент несколько другим, и поместив его в свой творческий мир. Художница говорит: Я люблю красоту в любой форме, и хочу создать что-то, что притягивает зрителя изнутри, и позволяет ему пережить минуты удовольствия, глядя на это, что заставляет его смотреть не отрываясь на мои работы, и позволяет ему помнить возникшее чувство.    (с)

САЙТ  Marta Orlowska     http://www.behance.net/MoonOnRoof
BHarrogate, United Kingdom
www.martaorlowska.com

Surreal Storybook- Ladies

Удивительный город Севастополь. Когда то в детстве меня завораживало его название-))  В каком городе живет один Сева и сто Поль? в СЕВАСТОПОЛЕ! Став взрослее, я была поражена его историей -от древности до славных побед русской эскадры...Меня поражало отношение к этому городу у всех, кто там бывал -уважительное, трепетное и горделивое. Город легенда. Город со своим сильным характером...Как я мечтала там побывать-)) Конечно мечты сбываются. Я уже несколько раз была в Севастополе и каждый раз город меня по своему удивлял. Себе в дом я именно в Севастополе купила первую картину-) С огромной рыбой солнцем. У моей подруги-кумы дома живут смешные коты тоже севастопольского художника -нарисовали на заказ и мне отдали прямо со свежими красками-))).

А вот о художнике, чье имя “Александр Сергеевич” (прямо как Пушкин!) Шумцов мне абсолютно ничего не было известно. Случайно увидела его работы и нашла сайт автора, ВОЦМУШ http://www.votsmush.com/ (что означает фамилию “Шумцов”, написанную наоборот). 

Живет этот гениальный человек в Севастополе. Его манера письма очень своеобразна и каждый видит в ней свое. Но живописью его творчество не ограничивается-)) на его сайте можно услышать его музыку (коллектив) и даже мультфильм-"Деньги кончились"! Незаурядно! 

"Но если отказаться от привязок к чему-то, кому-то - месту, реалиям, то мир Александра, это особый мир, как мир у Грина.  Мир грез, мир реальности, существующей в воображении, в душе. И этот мир мне гораздо ближе, чем другой, так называемый - реальный. Поэтому меня не смущают, а напротив, помогают в этот мир погрузиться глубже, названия, которые он дал своим творениям. Говорят, что “если человек талантлив, то он талантлив во всем”. Воцмуш, такой. Их, таких “Леонардо”, очень мало. Но как это здорово, что они существуют!

Я плачу.

[ Читать дальше ]

Олег Денисенко

Родился в 1961 г. во Львове. Закончил Украинскую академию печати по специальности «Графика». Занимается эстампом, живописью, библиофильскими изданиями, скульптурой. Принимает участие в многочисленных выставках эстампа. Удостоен 20 международных наград выставок в Словакии, США, Польше, Югославии, Корее, России, Румынии. Живёт и работает во Львове. Личность львовского художника Олега Денисенко, персональная выставка графики, живописи, книги и пластики которого под названием «Артхимия» недавно состоялась в престижной галерее «Дзига» во Львове, стала открытием для его земляков. Любители убирать не только вещи, но и людей в отдельные ящички, одни львовяне бросились приписывать его творчеству неоренессансные тенденции, другие — причислять ее к романтическому сюрреализму, но значительно больше было тех, кто просто удивлялся, что до сих пор об Олеге Денисенко ничего не слышали. А между тем художник, которого редко увидишь на традиционных тусовках богемы и который считает, что он не художник, а просто рисует (поскольку художников в истории — единицы) — не только автор и участник многочисленных зарубежных выставок, но и обладатель 12 международных наград в США, Словакии, Корее, Польше и других государствах.

Нижепредставленные работы часть иллюстраций к книге "Antiqvitas Nova" (новая древность) Олега Денисенко - совместному проекту "Издательства Сергея Бродовича", Artifa&Leopolis и OLDENstudio. В основном в книге представлены удивительные гравюры. 

Художник Владимир Куш создает удивительные картины, наполненные фантасмагорией и сюрреализмом. Яркие и красочные, они уносят зрителя в далекие неведомые миры, где причудливо смешиваются природа и механика.

Хочу представить вам: бабочки в его творчестве

[ Читать дальше ]

http://antigorod.com/paint/unreal_art/6572-vladimir_kush_painting.html