К спортивным фотографиям большинство людей неравнодушны, и это естественно: ведь многие так или иначе связаны со спортом — занимаются сами теми или иными его видами, болеют за любимые команды как друзья, родители, обычные наблюдатели. К сожалению, спортивные события снимать сложно, и для этой цели не слишком хороши компактные цифровые фотоаппараты. И все же съемка спортивных состязаний таким образом возможна, хотя и проблематична. Конечно, придется достаточно много времени уделить планированию будущего снимка: потребуется и некоторый опыт, и такое эфемерное понятие, как обычное везение. И все-таки, зная некоторые профессиональные приемы, можно получать фотографии спортивных событий хорошего качества.

Вы непременно должны иметь представление о типе будущей фотографии. Прежде всего решите, какого размера фотографии вы хотите получить, как ориентировать кадр — вертикально или горизонтально, какое качество снимка допустимо, наконец, как вам представляется общая композиция фотографии, должен ли весь кадр быть занят спортсменом или вы хотите оставить место для второго плана.

Самые интересные фотографии спортивных состязаний получаются, когда спортсмена удается застать в то мгновение, когда он собирается совершить чрезвычайно важное движение, например преодолеть препятствие, забить гол и т. д. При этом лицо спортсмена должно быть в фокусе, в то время как фон будет выглядеть размытым, нечетким.

Обычно такие фотографии получаются при съемке дорогими фотоаппаратами, имеющими отличные объективы. При некоторой практике можно будет получать довольно-таки неплохие снимки и любительскими камерами, но при этом всегда нужно помнить: от момента, когда будет нажата кнопка, до того, как сработает затвор, происходит задержка в несколько секунд. Кроме того, любительской фотокамерой очень сложно получить сфокусированное изображение. И все-таки вы сможете делать снимки, которые будет не стыдно подарить друзьям, родственникам и знакомым, а практика, наработанная с годами, и удача непременно позволят вам делать снимки интересные и высокого качества.

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ >>>>>

Для получения интересной фотографии недостаточно выбрать объект и просто сфотографировать его. Вы должны знать, как запечатлеть выбранный объект под нужным углом. А для этого необходимо уметь видеть окружающую сцену с разных сторон и под разными углами зрения. Научиться этому умению непросто, но существуют некоторые профессиональные приемы компоновки кадра, которые помогут вам лучше освоить искусство фотографирования.

В математике есть такое понятие, как «золотое сечение». Оно заключается в делении отрезка на пропорциональные части таким образом, что большая часть b относится к меньшей части a как весь отрезок с к большей части b:

Это отношение по значению близко к отношению сторон стандартного кадра, и фотографы часто используют его при съемке. Следуя этому правилу, можно создавать гармоничные композиции. Один из приемов использования золотого сечения носит название «правило третей» (или «правило трех частей»). Это правило должны соблюдать все, занимающиеся съемкой. В соответствии с ним изображение на ЖК-экране или в видоискателе мысленно делится на 9 частей, образуя сетку, похожую на ту, что рисуется при игре в крестики-нолики.

Съемка в помещении при естественном освещении очень проста и вместе с тем увлекательна. Каждое окно - это уникальный, неповторимый источник света, который к тому же заметно меняется в течение дня. При желании вы можете оставить окно на фотографии; если же это не входит в ваши планы, то ненужную часть кадра следует просто отрезать.

При съемке портретов у окна нужно уделять внимание прежде всего освещению.

Фотографирование автомобилей представляет собой очень серьезный бизнес, который требует профессионального подхода и огромных съемочных площадей.

Это довольно кропотливая, затратная и ответственная работа. Поэтому, фотографированием автомобилей занимаются только настоящие мастера своего дела. Тех, кто способен и уверен в себе, обязательно ждет заслуженная награда. 

Однако, что же необходимо для успеха?  Хотите узнать?

Что главное при съемке ювелирных изделий? Оказывается, это правильно расставленный и направленный свет. Ведь задача таких фотографий показать ювелирное изделие в лучшем виде. А что может быть лучше, чем переливающийся, играющий камень и дорогое, искусно сделанное обрамление для него. Вид изделия могут испортить ненужные отражения, блики, тени. Если взята хорошая фотокамера в аренду, то и снимки будут качественными, тем более, что сейчас для такой съемки применяется бестеневая палатка или иначе лайт-куб. Но если он не используется, задача усложняется и свет нужно суметь направить самостоятельно. В таком случае фотосъемку проводим с использованием штатива и в ручном режиме. Диафрагма должна быть сильно закрыта, это сделает предмет на фотографии резким и четким.

Сначала подготовимся к съемке. Найдем предметный столик, на котором будут расположены предметы, в крайнем случае, какую-нибудь ровную поверхность, а кольца или серьги можно вообще подвесить на тонких нитях. Все драгоценности должны быть чистыми, камни должны сиять, металл быть идеально чистым. Световое оборудование для съемки это – две внешние вспышки, штатив, зонт на просвет и отражатель. Вместо зонта можно использовать белую ткань.

Теперь нужно решить на каком фоне ювелирные изделия будут сниматься. Обычно это или черный или белый фон и еще лайт-куб.

READ MORE >>>>>>

Несомненно, для каждого свадьба является важным и очень трепетным событием в жизни. Каждый из нас представлял себе идеальную свадьбу, одну на всю жизнь. После свадьбы ваша жизнь изменится в лучшую сторону и будет еще более счастливой. В день бракосочетания вас ждет много необычного и нового для вас: свадебные наряды, цветы, украшения, лимузин, разные обряды и традиции, роспись, венчание, свадебный танец, свадебный торт и многое другое. В этот день все будет только для вас.

Ни одна свадьба не может обойтись без присутствия  свадебного фотографа, который сможет уловить секунды вашего счастья и перенести их в фотографию, запечатлеть эти моменты на долгие годы. Что бы выбрать подходящего именно вам специалиста необходимо познакомится с его портфолио, галереей его свадебных фотографий. Только после того, как вы это сделаете, вы сможете понять стиль его работы и определить, тот ли это свадебный фотограф, который вам нужен.

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ >>>>>>

  Сегодня трудно представить отсутствие связи двух искусств — архитектуры и фотографии. Здания и постройки прошлого и настоящего входят в историю культуры не только благодаря самому факту своего существования, но и через книги, журналы, выставки.

Фотография дает представление о реальных условиях жизни человека в мире архитектуры, о способах и формах ее восприятия. Архитектура может стать фоном социально острого репортажа или поводом для передачи поэтически-личностного отношения к миру. Она может стать изобразительным, смысловым центром фотографии, показанным выпукло, объемно как законченное конструктивное целое, может стать темой формально-композиционного исследования. В каждом из этих случаев разными будут и цели, и средства фотографа. В каких-то случаях это — репортажная съемка. В других — на первый план выходят статичность, изометричность композиции. Фоторепортаж или поэтическая фотография фиксируют наше внимание на содержании, лежащем за пределами собственно архитектуры в ее профессиональном значении. Прикладная съемка сооружений и ракурсная композиционная фотография связаны с профессиональным показом архитектуры, с формированием представления о пространственных и пластических особенностях того или иного сооружения.

         В современной фотографии заметны две тенденции: с одной стороны, расширение одновременного охвата предметов и явлений, как бы глобальность восприятия; с другой, — наоборот, сужение поля зрения, концентрация внимания на отдельных фрагментах среды. Истоки как той, так и другой тенденции — в фотографических экспериментах советских фото-мастеров 20-х годов. Они дали немало примеров «панорамного» видения наряду с использованием остро-ракурсных композиций и крупного плана а портрете, в натюрморте. Обращение фотографа к незначительным, на первый взгляд, деталям, частностям нередко называют процессом рождения "новой предметности" в фотографии. Показ материальности предметов, выражение не только их формальной, но и смысловой сущности стало одним из достижений этого процесса. Фотографы, отстаивающие ценность такого взгляда, утверждают, что резко схваченная и эмоционально показанная деталь может зачастую обладать большим творческим потенциалом, чем поверхностно увиденное целое. Фотографии французского художника, графика, дизайнера Ричарда Нейпиэра можно рассматривать как своеобразные примеры поиска "новой предметности".

ЧИТАТЬ СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ  >>>>>>